АРТГИД
رفتن به کانال در Telegram
www.artguide.com «Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства. Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn) ссылка на перечень РКН www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41d2ebb
نمایش بیشتر📈 تحلیل کانال تلگرام АРТГИД
کانال АРТГИД (@artguide_com) در بخش زبانی روسی بازیگری فعال است. در حال حاضر جامعه شامل 18 613 مشترک است و جایگاه 1 781 را در دسته هنر و طراحی و رتبه 35 305 را در منطقه روسيا دارد.
📊 شاخص‌های مخاطب و پویایی
از زمان ایجاد در невідомо، پروژه رشد سریعی داشته و 18 613 مشترک جذب کرده است.
بر اساس آخرین داده‌ها در تاریخ 01 نوامبر, 2026، کانال فعالیت پایداری دارد. در ۳۰ روز گذشته تغییر اعضا برابر 119 و در ۲۴ ساعت گذشته برابر 0 بوده و همچنان دسترسی گسترده‌ای حفظ شده است.
- وضعیت تأیید: تأیید نشده
- نرخ تعامل (ER): میانگین تعامل مخاطب 10.10% است و در ۲۴ ساعت نخست پس از انتشار، محتوا معمولاً 5.45% واکنش نسبت به کل مشترکان کسب می‌کند.
- دسترسی پست‌ها: هر پست به طور میانگین 1 880 بازدید دریافت می‌کند. در اولین روز معمولاً 1 015 بازدید جمع‌آوری می‌شود.
- واکنش‌ها و تعامل: مخاطبان به‌طور فعال حمایت می‌کنند؛ میانگین واکنش به هر پست 27 است.
- علایق موضوعی: محتوا بر موضوعات کلیدی مانند биеннале, галерея, архитектура, наследие, реставрация تمرکز دارد.
📝 توضیح و سیاست محتوایی
نویسنده این فضا را محل بیان دیدگاه‌های شخصی توصیف می‌کند:
“www.artguide.com
«Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства.
Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn)
ссылка на перечень РКН
www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41...”
به لطف به‌روزرسانی‌های پرتکرار (آخرین داده در تاریخ 02 نوامبر, 2026)، کانال همواره به‌روز و دارای دسترسی بالاست. تحلیل‌ها نشان می‌دهد مخاطبان به‌طور فعال با محتوا تعامل دارند و آن را به نقطه اثرگذاری مهم در دسته هنر و طراحی تبدیل کرده‌اند.
18 613
مشترکین
اطلاعاتی وجود ندارد24 ساعت
+457 روز
+11930 روز
آرشیو پست ها
18 613
+8
Картину Моне разыграют на чемпионате мира по бейсболу ⚾️
➡️23 октября команды «Милуоки Брюэрс» и «Тампа-Бэй Рейс» начали игру в 122-й Мировой серии — финале важнейшего бейсбольного чемпионата США. Главными болельщиками стали Художественный музей Милуоки и Музей изящных искусств в Сент-Питерсберге (Флорида), находящиеся в нескольких километрах от стадионов команд.
Они решили заключить пари: музей города-победителя на время получит картину Клода Моне из коллекции музея проигравшего.➡️Милуоки поставил на кон «Мост Ватерлоо, эффект солнечного света» (Waterloo Bridge, Sunlight Effect, около 1903) — единственную работу Моне в собрании музея и один из самых любимых экспонатов посетителей. ➡️Сент-Питерсберг выбрал «Парламент: эффект тумана, Лондон» (Houses of Parliament: Effect of Fog, London, 1904). На обоих холстах изображен Лондон в тумане, поэтому победитель в любом случае получит картину с туманом над Темзой. Сейчас прошло уже два матча серии: «Милуоки Брюэрс» ведет со счетом 2:0.
18 613
+1
Центр толерантности Еврейского музея в Москве получил особый консультативный статус при Экономическом и Социальном Совете ООН. Теперь его экспертное мнение в области психологии и педагогики толерантности может быть высказано на площадках ООН в Нью-Йорке, Женеве и Вене.
Экономический и Социальный Совет (ЭКОСОС) — один из шести главных органов ООН, координирующий работу организации в экономической и социальной сферах. В него входят 54 государства, избираемые на три года; в 2026–2028 годах среди них будет представлена и Россия. Совет дает особый консультативный статус неправительственным организациям с признанной экспертизой в одной области. У Центра это психология и педагогика толерантности. В ее основе лежат интерактивные образовательные технологии, которые Центр разрабатывает и сам применяет в работе с подростками и педагогами: например, программа профилактики травли «Каждый важен», направления инклюзии и межкультурная грамотность.
Особый консультативный статус при ЭКОСОС ООН имеют и другие российские организации: Международный центр Рерихов, Центр международных и сравнительно-правовых исследований и Международный институт информатизации и государственного управления имени П. А. Столыпина.
18 613
+8
Куда сходить на выходных? В ГЭС-2 предлагают проследить, как натюрморт, портрет и пейзаж менялись в разные эпохи; Третьяковка зовет познакомиться с творческими экспериментами Виктора Борисова-Мусатова; Нижегородский художественный музей рассказывает об истории провинциальной художественной школы и судьбах ее учеников; «Площадь Мира» в Красноярске демонстрирует параллели в «новом искусстве» и его развитие на сибирской почве, а в петербургском Стрит-арт хранении открывают путь слова из концептуалистских гостиных на улицы.
Подробнее о выставках из новой подборки рассказали в карточках.
18 613
Мраморный торс римского императора в кирасе продали на Sotheby’s за $34,3 млн при эстимейте $12 млн. Для отдела римской античности аукционного дома это стало новым рекордом: прежний принадлежал бронзовой статуе Артемиды с оленем, которую в 2007 году купили за $28,6 млн.
Торс, превышающий натуральную величину, предположительно, стоял в храме на гражданском форуме Салоны (ныне хорватский город Солин). Скульптуру из паросского мрамора греческие мастера создали в Риме в I веке н. э. Из-за наличия доспехов на торсе исследователи предполагают, что он изображал Октавиана Августа. До Второй мировой войны скульптура принадлежала наследникам коллекционера Вильгельма Алоиса Максимилиана Ноймана из Граца. Когда к Австрии подходили советские войска, семья спрятала ее в доме, а обнаружили работу только спустя несколько лет при ремонте. В 2010 году анонимный коллекционер купил ее за $7,4 млн на Sotheby’s, он же и выставил мраморный торс на нынешние торги в составе коллекции Magnum Opus.
18 613
Картину Клода Моне «Ирисы» (Iris, 1924–1925) из коллекции Жанны Шлюмберже продали на аукционе Sotheby’s в Париже за €50 млн ($56,2 млн) при эстимейте €22–30 млн. Эта сумма больше всех, когда-либо заплаченных за произведение искусства на торгах во Франции. За лот 45 минут боролись шесть коллекционеров, в итоге победил частный покупатель из Азии, который участвовал в торгах по телефону. Все лоты коллекции Шлюмберже нашли покупателей, а общая сумма торгов составила €74,4 млн ($83,7 млн), что также стало рекордом для аукционов изобразительного искусства Sotheby’s в Париже.
Моне создал «Ирисы» в последние годы жизни в Живерни. Это самая большая из его поздних картин с ирисами и единственная, оставшаяся в частной коллекции. По мнению исследователей, художник писал ее прямо перед прудом. От Моне картина перешла к его сыну Мишелю, затем ее приобрела галеристка Катя Гранофф, а позже она вошла в собрание Жанны Шлюмберже, которая начала коллекционировать искусство в 1950-х. До торгов «Ирисы» оставались в парижском особняке семьи Шлюмберже. Полотно ни разу не выставлялось публично, а о его существовании знали только по черно-белой фотографии.
18 613
В Лахта Центре открылась выставка «Третья природа»
В Петербурге начала работу выставка международной студии научно-технологического искусства SPLACES, посвященная миру, в котором природные процессы, человеческую деятельность и технологические системы невозможно рассматривать отдельно друг от друга. Ее организатором выступил Фонд поддержки культурных инициатив Газпрома.
Экспозиция объединяет восемь интерактивных и кинетических светозвуковых скульптур: одни откликаются на прикосновения зрителей и колебания воздуха, другие преобразуют научные данные в свет, звук и движение. Маршрут ведет от ветра и голосов птиц к глубинным геологическим процессам и течению времени, измеряемому миллионами лет. Две скульптуры студия SPLACES создала специально для выставки, обратившись к научному и технологическому опыту Газпрома: первая, «Аура», превращает данные петербургской метеостанции в звучащий портрет погоды, меняющийся в реальном времени. Вторая, «Партитура недр», собрана из образцов керна с месторождений компании: их движение подчиняется математической модели и создает непрерывно развивающуюся музыкальную композицию.
«Третья природа» открыта в атриуме Лахта Центра с 23 октября 2026 по 30 апреля 2027 года, вход на выставку свободный с 24 октября. Параллельно будет проходить публичная программа: лекции и дискуссии о взаимодействии искусства, науки и технологий, регулярные медиации по экспозиции. Также на выставке доступен аудиогид. Вход на события осуществляется по регистрации. Узнать подробности и следить за расписанием можно на сайте и в социальных сетях ярмарки 1703.
18 613
Ярмарка Art Basel в Париже завершится сегодня, 23 октября, в 19:00 — на два дня раньше срока. В субботу и воскресенье Гран-Пале останется закрытым: организаторы опасаются, что в выходные беспорядки в городе вспыхнут с новой силой. Решение они объяснили желанием обезопасить посетителей, участников, партнеров, сотрудников и произведения. Галеристам рекомендовали не начинать вывоз работ со стендов до закрытия и ждать инструкций.
Дополнительные меры безопасности ввели еще до открытия, в том числе установили противотаранные барьеры. А вчера объявили о демонтаже скульптуры польско-немецкой художницы Алисии Кваде «Возвышение миров».
18 613
Американский рэпер Кид Кади сообщил о работе над биографическим фильмом «Жан» (JEAN), посвященным художнику Жан-Мишелю Баскиа. Кади станет сценаристом, режиссером и исполнителем главной роли. По его словам, ему много лет предлагали сыграть Баскиа, но проект так и не появился, и он решил написать сценарий сам. Съемки начнутся в 2027 году.
Однако у фильма есть конкурент: осенью 2025 года началась работа над картиной «Сэмо жив» (Samo Lives), названной по граффити-псевдониму художника. Главную роль в ней сыграл Келвин Харрисон-младший, а режиссером выступил Джулиус Она.
18 613
Фонд Роберта Раушенберга опубликовал в свободном доступе цифровой каталог-резоне «Роберт Раушенберг: живопись и скульптура. 1948–1953» (Robert
Rauschenberg: Paintings and Sculptures 1948–1953). Он посвящен одному из
наименее изученных периодов в творчестве художника, когда тот жил и работал в
Канзас-Сити, Париже, Блэк-Маунтин в Северной Каролине, Нью-Йорке, Италии и
Марокко. В каталог вошли 122 произведения, среди которых ранние реди-мейд-скульптуры, а также «Черные картины» (Black Paintings) и «Белые
картины» (White Paintings). Треть размещенных в каталоге работ утрачена или
уничтожена, поэтому вместо них размещены фотографии, сделанные самим художником и другими людьми.
Помимо статей о конкретных произведениях в каталог вошли эссе о детстве и юности художника, учебе в Блэк-Маунтин-колледже, его жизни в Америке и других странах. По словам менеджера проекта Джеки Фостера, на каталогизацию работ следующих пяти десятилетий уйдет около двадцати лет.
18 613
Сайт «Артгида» попал в опалу ретроградного Меркурия и временно ушел в астрал. Мы уже договариваемся со звездами и чиним все, что можно починить без бубна.
А пока статьи, новости и опен-коллы ищите здесь, в нашем тг-канале.
18 613
На набережной Вест-Банд в Шанхае, в арт-центре Tank Shanghai, проходит выставка LEGO Bloom. Ее главный экспонат — инсталляция «Ботаническая волна LEGO» (LEGO Botanical Wave), напоминающая 30-метровый поток, вырывающийся из бывшей нефтяной цистерны на площадь. Волна занимает около 800 кв. м и создана вручную из более чем 380 тысяч цветов, которые собраны из деталей конструктора.
В арт-центре представлены 18 инсталляций художников, сочетающих ботанические элементы LEGO с металлом, тканью и зеркалами. Среди них — кинетическая работа художника Иэна Дугласа-Джонса и его студии Atelier I-N-D-J, в которой букеты из LEGO движутся в зеркальных рамах, отсылающих к магазинным витринам. Посетители тоже могут собрать собственный цветок, отсканировать его и добавить в цифровую «цветущую» проекцию на экране. Организаторы мероприятия не скрывают его коммерческих задач: выставка продвигает коллекцию LEGO Botanicals.
18 613
Скульптуру польско-немецкой художницы Алисии Кваде «Возвышение миров» (L'Élévation des Mondes, 2026), установленную у Гран-Пале в рамках Art Basel Paris, демонтируют раньше, чем планировалось, из-за беспорядков во Франции. В итоге она простоит два дня — со среды по пятницу.
Художница поддержала протесты, но осудила насилие и решила обезопасить свою работу. «Возвышение миров» — это более чем четырехметровая колонна из шаров из радужного песчаника, черного и каррарского мрамора, а также других материалов.
Скульптура отсылает к истории о Вавилонской башне и посвящена темам мирового
порядка, власти, колонизации и попыткам человека построить системы, которые объясняют и упорядочивают реальность.
18 613
+8
Создать проект, провести исследование или пожить в резиденции за рубежом — собрали актуальные опен-коллы для художников и исследователей. Условия читайте в карточках, а здесь оставляем ссылки на сайты, где можно подать заявку:
1. Резиденция AiR — Mattering Worlds (arstechne и Studio 20 Collective), Армения.
2. Резиденция La Ira de Dios, Аргентина, Буэнос-Айрес.
3. Стипендия Sigg Fellowship for Chinese Art Research (музей M+), Гонконг.
4. Резиденция Land·Ecological Art on Eulsukdo, Южная Корея, Пусан.
5. Конкурс Talents Contemporains (фонд Франсуа Шнайдера), Франция, Ваттвиллер.
6. Резиденция ENERGY GHOSTS — Mensch Maschine VISIT, Германия, Луккенвальде и Берлин.
18 613
В Юрьевце Ивановской области после капитального ремонта заново открылся Музей архитекторов братьев Весниных. Он находится в небольшом двухэтажном кирпичном доме XIX века, который до 1904 года принадлежал родителям братьев, купцам первой гильдии: в нем прошли детство и юность Леонида, Виктора и Александра, ставших известными конструктивистами.
Мемориальный музей в родовом доме Весниных открыли 15 января 1986 года. Прежняя экспозиция была скорее документальной: в ней были представлены ранние акварели и этюды юных братьев, их первые проекты, рассказывалось об их жизни и творчестве после революции. В 2024-м здание получило статус памятника местного значения, а с 1 февраля 2025 года музей закрыли на ремонт, в рамках которого полностью обновили экспозицию.
Теперь в первом зале рассказывается о детстве Весниных в Юрьевце и начале их профессионального пути, во втором — о конструктивизме и самых известных проектах братьев, в третьем — о поздних постройках и преподавании. Хронологию дополняют экраны, макеты и тактильные объекты. Концепцию разработал руководитель московской мастерской ТАФ Александр Ермолаев. По его словам, важно было показать не только проекты, повлиявшие на мировую архитектуру, но и путь братьев, которые, выйдя из небольшого города, создали новое авангардное искусство. Графические материалы для выставки предоставили Третьяковская галерея, Музей архитектуры имени Щусева и МАРХИ.
18 613
Исследователь Луис Шэдвик в новой биографии «Эдвард Хоппер: Жизнь» (Edward Hopper: A Life) утверждает, что шесть ранних композиций художника, написанных маслом до начала обучения искусству, являются копиями работ других авторов. Оригиналами послужили цветные вклейки в журнале для художников-любителей Art Interchange.
Картины нашли в конце 1960-х вместе с другими ранними произведениями Хоппера. Самой интересной из них считалась «Старый ледяной пруд в Найаке» (Old Ice Pond at Nyack, 1898–1900): ее принимали за одно из немногих подтвержденных изображений Найака в живописи художника. Однако она оказалась копией «Зимнего заката» (A Winter Sunset, ок. 1890) модного тогда тоналиста Брюса Крейна, не имеющей отношения к Найаку.
То же — и с несколькими другими картинами Хоппера: «Проселочная дорога» (Country Road, ок. 1896) копирует «Этюд пейзажа в цвете» (A Landscape Study in Color, ок. 1886) Джона Фрэнсиса Мерфи, «Корабли» (Ships, ок. 1898) повторяют «Морской вид» (Marine View, последняя треть XIX в.) Эдварда Морана, «Клипер на буксире» (Clipper Ship Being Towed by Tug, ок. 1900) — «Штормовое плавание» (Stormy Voyage, ок. 1891) Фреда Пансинга.
18 613
+8
Бразилиа, Конгресс, многие другие здания Нимейера — кульминация монументальности; это форма, которая должна была зафиксировать новый государственный миф. Вкус архитектора к линейности, силуэтности и одновременно к барочным эффектам контрастов в его стране пришлись к месту, хотя привлекли нескольких заказчиков и в других частях света. Лина Бо Барди — это в первую очередь другой темперамент: постоянное наведение мостов, поиск связи между разными людьми, между политическими программами, стилями и ситуациями. Гибкость не как готовность подстраиваться под обстоятельства, а как интерес к ним, вкус к исследованию. Александр ОстрогорскийПодробнее о становлении двух архитекторов, давших современный архитектурный образ Бразилии, читайте в эссе Александра Острогорского «Два представления». Оно представлено в нашем альманахе о Бразилии, который вы можете найти в офлайн магазинах, адреса которых можно найти здесь.
18 613
В кронштадтском форте «Константин» открылся Музей археологии залива — первый постоянный музей Центра подводных исследований Русского географического общества. В его коллекции больше трехсот подлинных предметов с затонувших в Финском заливе кораблей. Среди артефактов — посуда с часами со шведского канонерского баркаса № 8, утонувшего в 1790 году, секстант с английского кеча XIX века, пролежавший под водой около 160 лет, и кинопленка с минного тральщика Roland с фрагментом немецкой комедии «Семь лет удачи».
Экспозиция состоит из четырех залов, для каждого из которых разработано отдельное оформление, звук и запах. Первый посвящен Финскому заливу и технологиям подводных исследований, остальные — XVIII, XIX и XX векам. Названия залы получили по историческим прозвищам залива: «Кронштадтский залив», «Маркизова лужа» и «Суп с клецками». В зале XVIII века пахнет деревом, смолой, пенькой и паклей, в зале XIX столетия — изящным парфюмом, а в экспозиции XX века — нефтью, резиной и металлом. Коллекцию музея планируют пополнять по итогам новых экспедиций Центра подводных исследований.
18 613
+5
Вчера в медиа появилась информация о том, что псковский Спасо-Преображенский собор Мирожского монастыря, принадлежащий Псковскому музею-заповеднику, передают Русской православной церкви. Приказ об этом был подписан 3 октября, а музейным сотрудникам предложили ждать перевода или увольняться. Однако пока Псковский музей-заповедник официально эту информацию не подтвердил. Рассказываем, что нужно знать о соборе.
18 613
Утром 19 октября студенты Школы Лувра — высшего учебного заведения в здании музея — перекрыли доступ в Лувр. Этой акцией они выразили поддержку движению школьников, устроившему протесты во Франции. Позже музей официально объявил о временном закрытии.
Помимо Лувра на протесты отреагировали и другие культурные институции: галерея Hauser & Wirth закрылась из соображений безопасности, национальная галерея Же-де-Пом отменила открытие выставки Стэна Дугласа, организаторы ярмарки Art Basel Paris сократили публичную программу, установили заграждения вокруг Большого дворца и усилили охрану.
18 613
Вечером 17 октября в Лиможе загорелось здание городской ратуши, причиной этого стали проходившие в городе протесты. Группа людей разбила окна и подожгла первый этаж, огонь перекинулся на крышу, после чего рухнула 43-метровая башня ратуши.
Ратушу построили в 1876–1883 годах по проекту Шарля-Альфреда Леклера, получившего Римскую премию и работавшего главным архитектором Версаля и Трианона. Здание в духе неоренессанса и стиля Людовика XIII повторяет облик парижской ратуши и стоит на месте античного форума. В 1975 году фасады, кровля и фонтан из фарфора, бронзы и гранита были внесены в реестр исторических памятников.
Внутри лиможской ратуши были картины и росписи. На площадке парадной лестницы висели два полотна Анри-Поля Мотта: «Прошлое и настоящее: присоединение Лимузена к Франции при Генрихе IV» (Passé et Présent: union du Limousin à la France par Henri IV, 1884) и «Мастерская Леонара Лимозена» (L’atelier de Léonard Limosin, 1885). Потолки больших залов расписали Абель Тринок, Жан-Жозеф Вертс и Урбен Буржуа. На фасаде находились скульптурные аллегории Ювелирного дела и Эмальерного искусства авторства Тони Ноэля и четыре мозаичных медальона с портретами уроженцев Лиможа работы Джандоменико Факкины. Уцелели ли произведения искусства, пока неизвестно.
