SETTERS Media

«Если вы серьезно собираетесь выстраивать карьеру в моде — подумайте дважды» ⏪HOT TAKES ОТ ОСНОВАТЕЛЬНИЦЫ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ СИСТЕМЫ «МОДНЫЙ ФАКУЛЬТЕТ» И EX-РЕДАКТОРА VOGUE НАДЕЖДЫ ЖУРАВЛЕВОЙ ⏩ ⚧ В моду попадают не самые талантливые.

За мои 17 лет в фэшн и медиа ситуация всегда была одинаковой: в моде хорошо себя чувствуют те, кто умеет себя продавать, не боится отказов, страшного слова «неоплачиваемая стажировка» и системно ищет возможности. Талант важен, но он далеко не всегда на первом месте.

🚻 Да, в моду часто попадают по знакомству. И это не «ой, какая несправедливость».

Это шикарная возможность стать тем самым «знакомым». Правильный нетворкинг в моде — обязательная часть карьерной стратегии.

🚮 Соцсети — огромный карьерный трамплин.

Сколько ребят и подрядчиков были найдены специалистами luxury-брендов через TikTok и запретграм? Я знаю много кейсов. Правильно выстроенные соцсети сегодня реально открывают самые неожиданные и классные двери.

🎦 Изучение истории моды — далеко не самое важное.

Да, это острая тема. Но практика показывает: намного важнее навык ресёрча, умение быстро находить информацию под задачи, анализировать и включать логику. Без этой базы на любом карьерном этапе сложно сделать шаг вперед.

📶 Реальная насмотренность формируется не через думскроллинг Pinterest и Reels.

Она формируется через практику, задачи, выставки, путешествия и через окружение/коммьюнити, где есть возможность обсуждать и обмениваться находками.

Больше никаких «…и Владу»? Авторы вирусного мема регистрируют фразу как товарный знак Сначала были рилсы «…и Владу» с тазиками еды и миллионными охватами. Потом — волна корпоративного креатива: бьюти-бренды продвигали банки крема XXL, а продуктовые сети считали, сколько стоит накормить Влада.

Автор мема, фитнес-блогер Екатерина Войлокова, сначала приходила в комментарии к компаниям с вопросом, почему бы не отметить первоисточник или не обсудить интеграцию (некоторые бренды обращались сами — например, «Перекресток», «Самокат», «Яндекс Карты»). А затем подала заявку на товарный знак «…и Владу» в Роспатент.

В соцсетях тут же поднялся шум про «жадность» и «попытку приватизировать русский язык». Мы спросили у юристов, можно ли вообще запатентовать вирусный звук и грозят ли бизнесу реальные штрафы за повторение тренда, а у самой Кати — почему она не боится отказа регулятора. ❤️— лайк нам 💅— и Владу!

«Слоп-джихад»: террористы начали использовать ИИ для создания мемов и роликов в соцсетях, чтобы радикализировать и вербовать молодых людей. Пугающая тенденция получила название «слоп-джихад». Вместо реальных жестоких кадров ИИ генерирует контент, используя персонажей поп-культуры, мемы, а также подачу фанатских эдитов. Например, герои мультфильма «Губка Боб» могут в игровом ключе воссоздавать казни, которые происходили в реальной жизни. Цель такого контента — привлечь внимание молодежи через развлекательный формат и геймификацию, чтобы затем затянуть их в закрытые каналы с более жесткой экстремистской пропагандой. В отчете Института стратегического диалога зафиксировано уже 150 подобных видео на 71 аккаунте в TikTok, и эти ролики суммарно набрали более 5,4 млн просмотров. Этот сдвиг говорит о фундаментальной трансформации эстетики джихадистской пропаганды в сети.

Идем на выставку «Дар Людвига» и изучаем пять главных направлений ХХ века🤝 Музейно-выставочный центр «ЗИЛАРТ» открывает масштабную выставку «Дар Людвига» — беспрецедентный для Москвы-2026 проект, подготовленный совместно с Государственным Русским музеем. Под кураторством Александра Боровского выставка объединила главные имена послевоенного искусства — от Уорхола до Кабакова. SETTERS Media выбрали пять главных направлений ХХ века, которые легко можно изучать по этой выставке. Первое — поп-арт, триумф иронии и общества потребления.

Поп-арт стер границу между высоким искусством и массовой культурой — вместо классической живописи художники начали использовать язык рекламы, комиксов и тиражной графики.

Что смотреть?

Хрестоматийный «Портрет П. Людвига» работы Энди Уорхола — яркий пример того, как меценат сам становится частью поп-культуры. Знаковые «Руины» Роя Лихтенштейна, заигрывающие с эстетикой журнальных растров, и инсталляция «Банановое мороженое на дегустации» Класа Ольденбурга, который превращал еду в монументальные скульптурные объекты.

Почему это актуально сегодня?

Поп-арт — это прямой предок нашей ленты в соцсетях и алгоритмов рекомендаций. Уорхол и Лихтенштейн первыми поняли силу ярких фильтров и тиражности. Весь современный визуальный язык брендов, вирусные мемы и мерч выросли именно из поп-арта: он легализовал наше желание потреблять глазами быстрые, понятные и кричащие образы.

Идем дальше — про дикую живопись, искусство эпохи «пост» и оптику, обманывающую зрение рассказали здесь.

Знаете это чувство, когда пытаешься рассчитать выгоду от накопленных баллов, и понимаешь: на изучение мелкого шрифта уйдет от трех до пяти рабочих дней? Несем благие вести: в Lamoda сломали этот порочный цикл и сделали систему по-настоящему живой и прозрачной. Теперь статус зависит не от абстрактных очков, а от реальной активности на платформе за последние 365 дней. Участие начинается автоматически с регистрации, а сама программа вышла за рамки банальных скидок, предлагая сервисные бонусы и эксклюзивные привилегии. ➡️ Как устроены новые уровни: 1️⃣ Адепт стиля: уверенный старт. Скидка до 25% и промокод ко дню рождения. 2️⃣ Мастер стиля: добавляется функция «Любимые категории» и ранний доступ к закрытым распродажам и лимитированным коллекциям. 3️⃣ Икона стиля: максимальный вип💅. Все вышеперечисленное + закрытые мероприятия, подарки и приоритетная подписка на размер (уведомление о поступлении за 24 часа до остальных). И самое приятное: скидка теперь персонализированная. Алгоритм анализирует ваши предпочтения и историю покупок, назначая индивидуальный процент (до 25%) на товары с пометкой «Lamoda Club». ⚡️ Свой актуальный статус можно проверить в Личном кабинете: система уже пересчитала вашу активность за последний год и, возможно, вы уже на новом уровне Подробности и условия по ссылке

Рассказываем про тренд Smart-to-hot👄

Еще вчера он был типичным айтишником из Кремниевой долины: дни напролет писал код, а по вечерам читал научную фантастику. Сегодня его график изменился: утром — тренажерный зал, днем — курсы по ораторству, вечером — нетворкинг-вечеринка. Он не сменил профессию. Просто наш абстрактный герой готовится к приходу сильного искусственного интеллекта, который, как он верит, обесценит умственный труд. 

Это не гипотетический сценарий. Так зарождается тренд smart-to-hot — сознательный сдвиг от прокачки мозга к тренировке тела и социальных навыков. Разбираемся, насколько он популярен, к каким долгосрочным последствиям может привести и развернется ли все обратно.

Почему в День рождения хочется плакать? ⏪Объясняет Максим Неаполитанский @scenarimus с помощью философии Симоны де Бовуар и ее книги «Старость»⏩ Дело в том, что мы знаем: вот нам 25, 30 или 40 лет, но внутри себя обычно не ощущаем какой-то резкой перемены. И Бовуар как раз замечает эту странную вещь: собственное старение вообще тяжело почувствовать изнутри.

Она вспоминает мысль Пруста о том, что старость для нас долго остается очень абстрактной. То есть стареют какие-то другие люди. Родители, бабушки, прохожие на улице. А собственная старость все время находится где-то далеко впереди. Но День рождения немного ломает эту иллюзию. Вот цифра на торте. Вот кто-нибудь обязательно скажет: «Ну вот тебе и тридцать». Или когда ребенок говорит: «Дядя, здравствуйте. Поэтому Бовуар считает, что собственный возраст часто приходит к нам извне. Но Бовуар нас успокаивает, ведь сам возраст — это вообще не проблема. Проблема возникает только в тот момент, когда мы начинаем воспринимать возраст как постепенное закрытие возможностей. И говорим себе: это уже поздно, это уже несерьёзно, это надо было сделать раньше.

Поэтому Бовуар предлагает обратную логику. Пока у человека остаются проекты, люди, идеи, которые для него важны, жизнь продолжает быть направленной вперед. То есть старость не должна превращаться в длинное подведение итогов. И, возможно, лучший способ отметить День рождения — не зацикливаться на времени, а спросить себя: чего я жду от жизнь, которая есть у меня впереди? А вас накрывает в День рождения? 💔 — да, ежегодный парад экзистенциального ужаса.. ❤️ — накрывает исключительно волной игристого!

Почему в День рождения хочется плакать? ⏪Объясняет Максим Неаполитанский @scenarimus с помощью философии Симоны де Бовуар и ее книги «Старость»⏩ Дело в том, что мы знаем: вот нам 25, 30 или 40 лет, но внутри себя обычно не ощущаем какой-то резкой перемены. И Бовуар как раз замечает эту странную вещь: собственное старение вообще тяжело почувствовать изнутри.

Она вспоминает мысль Пруста о том, что старость для нас долго остается очень абстрактной. То есть стареют какие-то другие люди. Родители, бабушки, прохожие на улице. А собственная старость все время находится где-то далеко впереди. Но День рождения немного ломает эту иллюзию. Вот цифра на торте. Вот кто-нибудь обязательно скажет: «Ну вот тебе и тридцать». Или когда ребенок говорит: «Дядя, здравствуйте. Поэтому Бовуар считает, что собственный возраст часто приходит к нам извне.

Но Бовуар нас успокаивает, ведь сам возраст — это вообще не проблема. Проблема возникает только в тот момент, когда мы начинаем воспринимать возраст как постепенное закрытие возможностей. И говорим себе: это уже поздно, это уже несерьёзно, это надо было сделать раньше. Поэтому Бовуар предлагает обратную логику. Пока у человека остаются проекты, люди, идеи, которые для него важны, жизнь продолжает быть направленной вперед. То есть старость не должна превращаться в длинное подведение итогов. И, возможно, лучший способ отметить День рождения — не зацикливаться на времени, а спросить себя: чего я жду от жизнь, которая есть у меня впереди? А вас накрывает в День рождения? 💔 — да, ежегодный парад экзистенциального ужаса.. ❤️ — накрывает исключительно волной игристого!

Как перестать зависеть от одной зарплаты и при этом не работать в две смены? Руководитель отдела маркетинга берет консалтинговые проекты к основной работе и через полгода ненавидит обе. Директор по аналитике соглашается на вторую занятость и обнаруживает, что доход вырос на 30%, а усталость — на 300%. Таких историй становится больше, рынок труда переходит на новую модель: количество резюме в сегменте портфельной занятости за последние четыре года подскочило на 60%, а почти 72% работающих по трудовому контракту россиян уже имеют подработку. ➡️ Как грамотно выстроить процессы и начать подрабатывать? Правила работы, которым не учат в найме, называет Таня Меламори — экс-менеджер по привлечению талантов Google, сооснователь приложения «Prosto: Медитация и Сон».

Как бренды отреагировали на iPhone Duo Ситуативный маркетинг — стратегия не для слабонервных, зато любой инфоповод он превращает в в ваш собственный🤝 Кто успел вовремя подшутить над Apple и их новым iPhone Duo и какие охваты на этом собрал, смотрим в карточках.

Коллеги, еще 6 часов и кто-то из вас уйдет в бесплатный 5-дневный парусный детокс! Если вы в последнее время сильно устали, выгорели или просто мечтали сбежать туда, где не ловит сеть — расценивайте этот пост как зеленый свет от вселенной. В программе: живописные бухты Белого моря, отвесные скалы, баня, чай на костре, мидии и полная перезагрузка на Русском Севере с Силой ветра🤍 Шанс выпадет только одному, но чтобы он появился, нужно сделать первый шаг: https://t.me/setters/14294

40 иллюстраций к книге «Я есть жир» «Я есть жир» — дебютная книга журналистки и автора SETTERS Media Татьяны Столяр, в которой она разбирается с неприятием своего тела.

«Я искренне не понимаю, как человек из зеркала смог себя довести до такого состояния. Зачем он столько жрет? Это уже не девушка, а тетка, она что, совсем не занимается спортом?»

— пишет Таня. Как Таня боролась с жиром и к чему пришла, можно будет не только прочитать, но и увидеть — 10 сентября в галерее Алины Пинской стартует выставка «Телесье», визуальное продолжение книги. Почти два года художники-близнецы Алексей и Антон Яковлевы переносили хроники Таниного гнева, горести и радости на холсты. Проект поддержала основательница галереи Алина Пинская:

«Он получился очень личным, часто с надрывом, как как и многое, что делает Татьяна, с которой мы давно знакомы».

Водить экскурсии по выставке Таня будет лично, подробности здесь.

Появился дебютный тизер фильма «Искусственный» про OpenAI с Юрой Борисовым Режиссером байопика о кризисе внутри OpenAI выступил Лука Гуаданьино («Претенденты», «Назови меня своим именем»), а кинотеатральный релиз картины назначен на 25 декабря. Сюжет посвящен внезапному увольнению и возвращению Сэма Альтмана осенью 2023 года. Образ главы стартапа на экране воплотил Эндрю Гарфилд, а сооснователя компании и ученого Илью Суцкевера сыграл российский актер Юра Борисов («Анора»). ⏪Фестивальный дебют картины состоится уже 5 октября на 64-м Нью-Йоркском кинофестивале⏩ ➡️Изначально производством драмы занималась студия Amazon MGM, но отказалась от выпуска картины после заключения партнерства с OpenAI. @settersmedia_news

Что действительно повышает видимость бизнеса для ИИ? Спросили эксперта🤝 Для начала разберемся с тем, от чего точно отказаться: — скрытые ИИ-версии страниц с рекламным содержанием; — массовое производство однотипных текстов под сотни промптов; — покупка псевдонезависимых обзоров и комментариев; — попытки использовать другие уязвимости ИИ как маркетинговый инструмент. ‍

У серых механик есть общая проблема: их эффективность заканчивается в тот момент, когда разработчики ИИ понимают, как ими манипулируют. А если прием работает только до следующего обновления алгоритма, это не конкурентное преимущество — это скорее баг, на который компания выделила маркетинговый бюджет,

— говорит Елена Круглова, основатель коммуникационного агентства ShexPR. ⏪НА ЧТО ИМЕННО СМОТРЯТ АЛГОРИТМЫ?⏩ 🔡Полнота информации о компании. На сайте должны быть четко и публично зафиксированы продукты, характеристики, цены или принцип ценообразования, география работы, ограничения, кейсы, результаты, эксперты, исследования. 🔡Уникальность. Собственные исследования, статистика рынка, массивы данных, методологии, кейсы с цифрами, эксперименты, калькуляторы, сравнения и комментарии специалистов становятся гораздо более ценным активом, чем очередная статья, пересказывающая десять уже существующих статей. Google сейчас рекомендует для генеративного поиска уникальный, экспертный контент, который дает реальному человеку реальную ценность. 🔡Независимость. Компания может написать на своем сайте «Мы лидеры рынка» хоть 20 раз. Это не превратит утверждение в доказанный факт. Гораздо важнее, чтобы существенные сведения о бизнесе появлялись в независимых СМИ, отраслевых исследованиях, профессиональных ассоциациях, рейтингах, реестрах, материалах конференций и других качественных источниках. 🔡Актуальность и понятность. ИИ действительно нужны структурированные данные, но передавать их лучше через парадную дверь, а не через потайную. Например, OpenAI позволяет продавцам передавать информацию напрямую; в 2026 году компания позволила продавцам предоставлять каталоги и актуальные сведения о товарах для продуктового поиска в ChatGPT. Другими словами, для интернет-магазина постоянно обновляемый каталог с четко сформулированными ценами, наличием и характеристиками без лишних оборотов может оказаться гораздо полезнее десяти собственных статей «Лучшие товары 2026 года», в которых компания ставит себя на первое место. 🔡Непротиворечивость. При ИИ-поиске ошибка с сайта легко может мигрировать непосредственно в ответ потенциальному покупателю. Поэтому цены, характеристики, руководство, сертификаты, тарифы, условия доставки и географию работы стоит воспринимать уже не просто как контент сайта, а как базу данных репутации компании — все источники должны укреплять и дополнять друг друга, а не противоречить.

Итого: продвижение в нейросетях — это не разовая закупка ссылок и не скрытые промпты в коде, а планомерная работа с цифровым следом бренда. Чтобы компания стабильно и корректно появлялась в ответах ИИ-агентов, стоит двигаться к системному присутствию. 6 шагов к нормальной ИИ-репутации Елена называла в материале.

Разбираем рекламные интеграции на самой большой отечественной ярмарке современного искусства Cosmoscow Участие брендов в арт-ярмарке — это всегда поиск баланса между маркетинговыми охватами и концептуальным искусством. Однако без четкого целеполагания и привязки к долгосрочной стратегии подобные проекты рискуют стать лишь сиюминутным инфоповодом и дорогой декорацией для селфи.

Важно осознать: стенд не может существовать как разовая художественная активность. В противном случае он превращается в банальную фотозону, чем многие, увы, грешат.

В SETTERS Media хороший маркетинг ценят не меньше хорошего искусства — поэтому в этому году мы попросили куратора и основателя коммуникационного агентства PAWS COMMS Петра Иванова разобрать рекламные интеграции на самой большой отечественной ярмарке современного искусства Cosmoscow. Например, дофаминовый бобер от 12 STOREEZ. Осознанный отказ от классической работы с художниками в пользу ироничных метафор стал новым вектором для российской модели. В прошлом году этот тренд задал бренд «Мистраль» со стендом «Не думай о гречке» — проект мгновенно стал хитом в телеграм-каналах. Прошлогодний опыт считывания аудитории явно проанализировала команда 12 STOREEZ, установив на своем стенде гигантского дофаминового бобра.

С одной стороны, подобный подход кажется более честным, чем разовая эксплуатация художника ради статуса. С другой — стенд приобретает черты карточки контекстной рекламы, случайно затесавшейся в физическое пространство, и начинает выглядеть «импостером» в контексте арт-ярмарки. Возможно, такие интеграции логичнее выносить за пределы основной экспозиции.

Продолжаем по ссылке. Как оцениваете бобра? ❤️ — понравился, вау! 🤝 — лучше чем что-либо, сгенерированное ИИ... 🕊 — не чувствую ассоциации с брендом

30 главных премьер 2026 — говорящие овцы, новый «Человек-паук» и победители Канн Редакция SETTERS Media подвела промежуточные киноитоги 2026. Стартуем с мелодрам, и они, как оказывается, живы! ❤️«Вот это драма!», режиссер Кристоффер Боргли

Постановщик «Героя наших снов» и «Тошнит от себя» Кристоффер Боргли берет жанр ромкома и препарирует его в своем фирменном сатирическо-фантасмагорическом ключе. В центре сюжета — пара (Зендея и Роберт Паттинсон), чья подготовка к свадьбе рушится за считанные дни до церемонии из-за внезапно всплывших тайн прошлого. Боргли исследует, как представление об идеальном партнере разбивается о реальность и социальные неврозы.

❤️«В поисках Эмили», режиссер Алисия МакДональд

Обаятельный и придурковатый звукорежиссер знакомится на студенческой вечеринке с девушкой мечты, но в полученном номере не хватает одной цифры — известно только, что ее зовут Эмили. Поисковая операция, развернутая им по всему кампусу, привлекает внимание циничной студентки-психолога Эмили Рейн (Ангури Райс). Она вызывается помочь парню, но скрывает истинный мотив: Оуэн нужен ей как «подопытный» для диссертации о бессмысленности романтической привязанности. Алисия МакДональд сняла легкое и очень живое кино вполне в духе «10 причин моей ненависти» — из той эпохи, когда неглупые школьно-студенческие ромкомы выходили стабильно раз в месяц.

❤️«Приглашение», режиссер Оливия Уайлд

Ремейк испанской комедии «Соседи сверху». Брак пары со стажем (Сет Роген и Оливия Уайлд) давно застрял в рутине. Они приглашают на dinner-party соседей (Эдвард Нортон и Пенелопа Крус), чья бурная личная жизнь постоянно слышна через потолок. Встреча идет не по сценарию, когда гости прямо за столом предлагают хозяевам свингерский эксперимент. Очень смешной, очень умный и в конечном итоге очень грустный фильм о сексуальных фрустрациях, стыдных фантазиях и, конечно, любви.

❤️«Седло», режиссер Гарри Лайтон

Давайте честно: любовь к Александру Скарсгарду — феномен абсолютно всеобщий и внеклассовый, так что мотивацию главного героя здесь даже не нужно объяснять. Застенчивый Колин (Гарри Меллинг — Дадли из «Гарри Поттера») знакомится с Рэем — брутальным лидером байкерского клуба. Дальше нас ждет нежнейшая история отношений (и отношений с собой не в последнюю очередь) — пусть и в казалось бы, совсем неподходящей для этого БДСМ-стилистике.

В следующий раз вернемся с классиками и сенсациями проката!

Говорю же, скоро везде будут наши выпускники. Пришел на Чтиво — там до меня выступал Максим Матвеев. Выдающийся актер и студент Школы продюсирования. А на днях для Setters побеседовал с потрясающей Таней Столяр. Соосновательницей «Антиглянца» и студенткой этого года. Ваш старенький педагог радуется, когда встречает своих. Нашу беседу с Таней можете прочитать по ссылке. Получилось душевно и с огоньком.