АРТГИД
Открыть в Telegram
www.artguide.com «Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства. Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn) ссылка на перечень РКН www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41d2ebb
Больше📈 Аналитический обзор Telegram-канала АРТГИД
Канал АРТГИД (@artguide_com) языкового сегмента Русский является активным участником. Сейчас сообщество объединяет 18 412 подписчиков, занимая 1 761 место в категории Искусство и дизайн и 36 260 место в регионе Россия.
📊 Показатели аудитории и динамика
С момента создания невідомо проект демонстрирует стремительный рост, собрав аудиторию из 18 412 подписчиков.
Согласно последним данным от 30 июля, 2026, канал показывает стабильную активность. За последние 30 дней изменение числа участников составило 20, а за последние 24 часа — 1, при этом общий охват остаётся высоким.
- Статус верификации: Не верифицирован
- Уровень вовлечённости (ER): Средний показатель вовлечённости аудитории составляет 10.12%. В первые 24 часа после публикации контент обычно набирает 4.65% реакций от общего числа подписчиков.
- Охват публикаций: В среднем каждый пост получает 1 862 просмотров. В течение первых суток публикация набирает 855 просмотров.
- Реакции и взаимодействия: Аудитория активно поддерживает контент: среднее количество реакций на один пост — 19.
- Тематические интересы: Контент сосредоточен на ключевых темах, таких как биеннале, галерея, архитектура, наследие, реставрация.
📝 Описание и контентная политика
Автор описывает ресурс как площадку для выражения субъективного мнения:
“www.artguide.com
«Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства.
Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn)
ссылка на перечень РКН
www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41...”
Благодаря высокой частоте обновлений (последние данные получены 01 августа, 2026) канал поддерживает актуальность и высокий уровень охвата публикаций. Аналитика показывает, что аудитория активно взаимодействует с контентом, что делает его важной точкой влияния в категории Искусство и дизайн.
18 412
Подписчики
+124 часа
-87 дней
+2030 день
Архив постов
18 412
«Синхронизация» открыла регистрацию на бесплатный мастер-класс по анализу картин
В истории искусства есть немало работ, изменивших традиционное восприятие известных сюжетов. Чего стоит одна «Юдифь и Олоферн» (1901) Густава Климта: библейская героиня, которая всегда изображалась добродетельной вдовой, вдруг превратилась в роковую женщину. Венская публика назвала картину безнравственной и провокационной, но все же именно она стала переломной в творчестве художника. Почему так произошло и как это распознать, глядя на картину?
Об этом расскажут на бесплатном онлайн-мастер-классе «Внутри шедевра: анализируем картины как искусствовед». 5 августа в 19:00 историк искусства Ольга Чуворкина покажет, как хрестоматийные работы скрывают десятки смыслов, и разберет искусствоведческие техники анализа. Также можно узнать, почему одни картины признаются шедеврами, а другие забываются, и как анализировать произведения, не оглядываясь на чужие интерпретации. В программе разбора — Ван Гог, Мунк, Боттичелли, Леонардо, Климт.
Регистрируйтесь по ссылке, количество мест ограничено.
18 412
Сергей Баландин завершает работу в должности генерального директора Галереи современного искусства «Виктория» в Самаре. С 2014 года он работал куратором галереи, а с марта 2026 года занимал пост гендиректора. «Уйти было для меня трудным, но важным и вовремя принятым решением. Теперь мне хотелось бы сосредоточиться на более спокойной исследовательской работе», — рассказал Баландин. Исполняющей обязанности генерального директора «Виктории» стала Екатерина Орлова.
Сергей Баландин окончил филологический факультет Самарского государственного педагогического университета (2007) и магистратуру Самарского государственного университета по теории литературы (2011–2013). В 2006 году прошел стажировку в Штутгартском объединении художников (Stuttgarter Kunstverein). В 2010–2012 годах работал научным сотрудником Самарского литературно-мемориального музея имени М. Горького. В 2017 году выступил комиссаром Первой самарской квартирной триеннале, а в 2020-м получил премию Всероссийского конкурса в области современного искусства «Инновация» в номинации «Куратор года». За время его работы галерея «Виктория» реализовала значимые для региона выставочные проекты, выстроила сотрудничество с ведущими культурными институциями России, провела трехлетнюю реконструкцию и открыла обновленное пространство для жителей и гостей Самары.
Екатерина Орлова окончила режиссерское отделение Самарского государственного института культуры, в 2009–2010 годах заведовала театральным направлением площадки «Арт-пропаганда». С 2010 по 2021 год работала в Самарском литературно-мемориальном музее имени М. Горького, где в том числе занимала должность заместителя директора по развитию. С 2022 года была директором по развитию Самарского областного историко-краеведческого музея имени П. В. Алабина.
18 412
Картина Вермеера названа неверно, знаменитого искусствоведа перепутали с однофамилицей, архивные документы процитированы без единого номера дела...
Арт-критик Кира Долинина разбирает нашумевшую книгу Льва Данилкина, посвященную Ирине Антоновой, и обнаруживает, что за эффектным текстом скрывается почти полное пренебрежение фактами, на которых строится сам жанр документальной биографии.
18 412
А о мышах с этого русского лубка до сих пор идут споры. Что это — карикатура раскольников на Петра I или шуточная гравюра про балагурство и карнавал?
Подробнее про мышей в искусстве читайте в нашей статье.
18 412
Необычно интерпретировал образ крысы Бэнкси. Грызун стал для него символом подпольного существования и протеста против нравов современного общества.
18 412
Тому, кто держит грызунов в качестве питомцев (а значит, кликнул на четвертый вариант), придутся по душе туфли-мышки дизайнера Токио Кумагаи. Он черпал вдохновение в творчестве сюрреалистов и прежде всего модельера Эльзы Скиапарелли. Его модель обуви «Мышь» — ироничный объект, до сих пор вдохновляющий таких дизайнеров, как Марк Джейкобс и Шарлотт Деллал.
18 412
Если вы кликнули на первый или второй варианты, то вы в одной лодке с немецким скульптором Катариной Фрич. В павильоне Германии на Венецианской биеннале 1995 года она представила скульптуру, изображавшую 12 гигантских (3,5 м высотой) черных крыс со сплетенными в клубок хвостами.
18 412
Отличились ли чем-нибудь мыши и крысы в искусстве, кроме того, что сгрызли (мы уверены, так и было) изрядное количество шедевров живописи и графики в запасниках нерадивых музеев? Представьте себе, да.
Художники с удовольствием изображали грызунов как анималистическую шутку, в иллюстрациях к басням, украшали их мордочками туфли и даже превращали в открытки любимым. А с чем у вас ассоциируются эти животные?
18 412
В Италии вынесен приговор по делу о фальшивом древнеримском амфитеатре: 69-летний Франко Малоссо, называвший себя также «фон Розенфранц», брал с туристов по €40 за посещение объекта, который построил сам двадцать лет назад. Малоссо утверждал, что обнаружил так называемый Берикский морской амфитеатр на холмах в провинции Виченца после оползня 2005 года. Он датировал памятник 393 годом н. э. и называл его одним из старейших и крупнейших амфитеатров мира. По версии Малоссо, руины посещал Юлий Цезарь, возвращавшийся в Рим из Египта вместе с Клеопатрой, а в стоявшей на этом месте старинной церкви якобы жила шекспировская Джульетта Капулетти. Малоссо даже добился включения объекта в туристический гид Виченцы, изданный на средства Евросоюза.
Подозрения возникли в 2016 году, когда карабинеры Италии привлекли к проверке археологов и представителей управления по охране памятников. Экспертиза показала, что «античная» кладка выполнена из стеклопластика, папье-маше, оштукатуренных блоков и гипсовых статуй начала 2000-х годов, а план сооружения не соответствует эллиптической форме римских амфитеатров. Спутниковые снимки подтвердили, что Малоссо сначала срыл холм, а затем возвел постройку на расчищенной площадке. Историки указали и на смысловые неувязки в легенде: Цезарь жил примерно за четыреста лет до заявленной даты постройки, а действие «Ромео и Джульетты» происходит не в Виченце, а в Вероне.
Суд постановил взять Малоссо под стражу на два года и четыре месяца за незаконное строительство, подделку произведения архитектуры и самовольное возведение построек. Также он выписал штраф в €3 тыс. и обязал Малоссо демонтировать сооружения, восстановив исходный вид холма. Муниципалитет предъявил Малоссо отдельный иск на €560 тыс.
18 412
8 августа 2026 года на базе сообщества «Музей музеев, Венеция» стартует онлайн-курс «Феноменология выставки», посвященный исследованию выставки как одной из ключевых форм современного искусства.
Название курса отсылает к одноименной книге куратора Виктора Мизиано, готовящейся к публикации. Опираясь на ее материал, слушатели вместе с автором проследят генеалогию выставочной формы, ее внутреннюю логику и противоречия. Также в рамках курса художник и куратор Николай Алексеев расскажет об истории выставок через призму классовой борьбы и общественных конфликтов, а в ридинг-классах философ и преподаватель Александр Писарев поможет разобрать ключевые тексты, которые сформировали современное понимание выставки.
Завершат курс лекции куратора Марии Дорониной о постсоветских выставках и специалиста в области финансирования искусства Олеси Болматовой о крупнейших международных выставках и ярмарках.
Курс продолжительностью 64 академических часа рассчитан на три месяца.
18 412
+8
14-я Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow объявила список участников и раскрыла подробности сентябрьского выпуска. Теперь в ней шесть секций, каждая из которых отражает разные медиумы современного искусства и модели работы. Рассказываем в карточках.
18 412
8 августа 2026 года на базе сообщества «Музей музеев, Венеция» стартует онлайн-курс «Феноменология выставки», посвященный исследованию выставки как одной из ключевых форм современного искусства.
Название курса отсылает к одноименной книге куратора Виктора Мизиано, готовящейся к публикации. Опираясь на ее материал, слушатели вместе с автором проследят генеалогию выставочной формы, ее внутреннюю логику и противоречия. Также в рамках курса художник и куратор Николай Алексеев расскажет об истории выставок через призму классовой борьбы и общественных конфликтов, а в ридинг-классах философ и преподаватель Александр Писарев поможет разобрать ключевые тексты, которые сформировали современное понимание выставки.
Завершат курс лекции куратора Марии Дорониной о постсоветских выставках и специалиста в области финансирования искусства Олеси Болматовой о крупнейших международных выставках и ярмарках.
Курс продолжительностью 64 академических часа рассчитан на три месяца.
18 412
Кто, помимо искусствоведов, помог установить место, изображенное на последней картине Ван Гога?
18 412
+6
29 июля исполняется 136 лет со дня смерти Винсента Ван Гога. Но на этом его история не закончилась — он до сих пор продолжает генерировать новостную повестку: не проходит и года, чтобы по миру не прокатилось несколько свежих сюжетов, где так или иначе фигурирует гениальный голландец.
Хотите попасть в мировые новости — сделайте коллаборацию с Ван Гогом (похищение его работ — лишь один из способов взорвать инфополе). Или поучитесь у Музея Ван Гога в Амстердаме, как выпекать сенсации одну за другой.
18 412
+5
За неполный год Франция пережила несколько крупных музейных ограблений — от громкой кражи в Лувре в октябре 2025 года до похищения золотого ожерелья кельтской принцессы из Викса в Музее коммуны Шатийон-сюр-Сен 24 июля 2026 года.
На фоне последнего инцидента министерство культуры составило план действий по усилению безопасности культурных учреждений. «Артгид» разобрался, чем он отличается от прежнего.
Подробнее читайте в нашем разделе «Новости».
18 412
В возрасте 76 лет ушел из жизни искусствовед Андрей Карев — специалист по русскому портрету второй половины XVIII века, доктор искусствоведения, профессор отделения истории и теории искусства исторического факультета МГУ.
Карев родился 2 июня 1950 года в Пскове. В 1976 году окончил отделение истории и теории искусства исторического факультета МГУ, а затем защитил кандидатскую (1984) и докторскую (2000) диссертации, посвященные русскому портрету XVIII века. В 1976–1984 годах работал в музее-усадьбе «Архангельское» старшим научным сотрудником, хранителем фондов и руководителем экскурсионной и лекционной работы.
С 1984 года преподавал в Московском государственном педагогическом институте имени В. И. Ленина (позднее — Московский педагогический государственный университет), а с 2000 года — на отделении истории и теории искусства исторического факультета МГУ. Главной темой его исследований оставалось русское искусство второй половины XVIII века, прежде всего портретный жанр эпохи Екатерины II.
18 412
+5
Новые объекты в списках ЮНЕСКО
С 19 по 29 июля в Пусане (Республика Корея) проходит 48-я сессия Комитета всемирного наследия ЮНЕСКО: представители 21 страны определяют, какие из тридцати памятников, предложенных к рассмотрению, внести в Список всемирного наследия, а какие — в перечень наследия, находящегося под угрозой.
Рассказываем об объектах, которые Комитет уже включил в списки.
18 412
Кого из современных русских художников можно причислить к монументалистам?
Нам кажется, только Николая Полисского — народника XXI века, приобщившего крестьян расположившейся на берегу реки Угры деревни Никола-Ленивец к созданию искусства и сочетающего народные ремесленные традиции с практиками и стратегиями современного искусства.
Работы Полисского имеют удивительное свойство нравиться всем. Кому-то он нравится за «русскость» без национализма, кому-то за масштаб, кому-то за иронию, а кто-то приветствует социальный пафос отсылающих к народническим утопиям XIX столетия работ «дяди Коли».
«Артгид» попросил Николая Полисского рассказать о том, как создавались его главные работы.
