fa
Feedback
Экран и Сцена

Экран и Сцена

رفتن به کانال در Telegram
742
مشترکین
-124 ساعت
-37 روز
+430 روز
جذب مشترکین
ژوئن '26
ژوئن '26
+6
در 1 کانال‌ها
مه '26
+7
در 7 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '26
+8
در 3 کانال‌ها
Get PRO
مارس '26
+7
در 5 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '26
+18
در 2 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '26
+22
در 3 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '25
+29
در 4 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '25
+14
در 2 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '25
+42
در 5 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '25
+5
در 1 کانال‌ها
Get PRO
اوت '25
+34
در 7 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '25
+10
در 1 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '25
+18
در 4 کانال‌ها
Get PRO
مه '25
+32
در 5 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '25
+25
در 5 کانال‌ها
Get PRO
مارس '25
+23
در 2 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '25
+31
در 7 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '25
+64
در 7 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '24
+55
در 2 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '24
+36
در 3 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '24
+23
در 3 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '24
+14
در 2 کانال‌ها
Get PRO
اوت '24
+11
در 2 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '24
+26
در 2 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '24
+22
در 1 کانال‌ها
Get PRO
مه '24
+24
در 1 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '24
+21
در 2 کانال‌ها
Get PRO
مارس '24
+28
در 2 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '24
+27
در 1 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '24
+6
در 1 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '23
+24
در 3 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '23
+23
در 3 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '23
+228
در 1 کانال‌ها
تاریخ
رشد مشترکین
اشارات
کانال‌ها
14 ژوئن+1
13 ژوئن0
12 ژوئن0
11 ژوئن0
10 ژوئن0
09 ژوئن+1
08 ژوئن0
07 ژوئن0
06 ژوئن+1
05 ژوئن+3
04 ژوئن0
03 ژوئن0
02 ژوئن0
01 ژوئن0
پست‌های کانال
Лариса Барыкина о спектакле «Занавес» в постановке Вячеслава Самодурова в Театре балета имени Леонида Якобсона: «Второй раз п
Лариса Барыкина о спектакле «Занавес» в постановке Вячеслава Самодурова в Театре балета имени Леонида Якобсона: «Второй раз прибегая к названию “Занавес”, хореограф меняет его смысловое наполнение. В спектакле 2015 года, созданном как бенефис для примы Большого театра Марии Александровой, он откровенно показывал не только парадный блеск, но и закулисную – по ту сторону занавеса – жизнь балерины, с ее изнурительным трудом, сомнениями и одиночеством. В этот раз расшифровка понятия “занавес” совсем иная. Это граница между мирами, театральным и обывательским, это водораздел между тем, что называется “прекрасное балетное прошлое” и хаотичным, сумбурным настоящим. У Самодурова получился балет-головоломка, танц-спектакль с элементами сюрреализма, в котором занавес не столько отделяет сцену от зала, сколько объединяет всё, что обычно прячут. И не только за кулисами». https://screenstage.ru/?p=21995 Фото Сергея Тягина

2
Анна Казарина о спектакле «Без названия» в постановке Дмитрия Мулькова в санкт-петербургском театре «Блоха»: «В самом маленьк
Анна Казарина о спектакле «Без названия» в постановке Дмитрия Мулькова в санкт-петербургском театре «Блоха»: «В самом маленьком театре “Блоха” состоялась премьера по самой короткой пьесе: Дмитрий Мульков поставил “Солдата” Павла Пряжко. Моноспектакль “Без названия” рассчитан на одного зрителя и длится 10 минут. Для крохотной, метр на метр, сцены “Блохи” моноработы – дело привычное, но все предыдущие постановки были рассчитаны на полный зрительный зал в шесть человек. В премьерном же спектакле единственного зрителя приглашают пройти на сцену, буквально проникнуть за занавес. Там в полутьме за освещенным лампой столом сидит актриса – Мария Коркодинова (другой состав – Любовь Яковлева), предлагая занять место напротив нее». https://screenstage.ru/?p=21978 Фото предоставлено театром
149
3
Екатерина Дмитриевская об Алексее Бородине - к 85-летию: "Меня и, конечно, не только меня, всегда поражали в Алексее Владимир
Екатерина Дмитриевская об Алексее Бородине - к 85-летию: "Меня и, конечно, не только меня, всегда поражали в Алексее Владимировиче абсолютно контрастные по отношению друг к другу черты его характера. Всегда приветливый, неизменно внимательный к собеседнику, он кажется человеком мягким, уступчивым. Между тем многолетнее руководство большим коллективом (немалая часть которого – выпускники его Мастерской в ГИТИСе) и, что важно – четкая программа РАМТа, неизменная на протяжении десятилетий, сочетающая просветительскую линию репертуара с поисками современной драматургии, требуют огромной энергии. Невероятная ответственность за дело своей жизни и жизни своих артистов и непостижимая скромность". https://screenstage.ru/?p=21986
2 190
4
Кристина Матвиенко о сборнике статей Дмитрия Ренанского "Чистая перемена. Тексты 2008-2025" (СПб.: Masters, 2026): "Любой фен
Кристина Матвиенко о сборнике статей Дмитрия Ренанского "Чистая перемена. Тексты 2008-2025" (СПб.: Masters, 2026): "Любой феномен, описываемый и экспертно оцениваемый критиком, помещается в тело большой культуры и большого исторического времени. Но к самому спектаклю или художнику, его произведшему на свет, или интенданту, осуществляющему культурную политику отдельно взятого театра или фестиваля, автор относится предельно лично, так, как будто восхититься Жераром Мортье или Эймунтасом Някрошюсом – его насущная потребность". https://screenstage.ru/?p=21982
226
5
Беседа Ольги Фукс с актрисой, а теперь и режиссером, Марией Смольниковой: «Когда Дмитрий Анатольевич Крымов уехал, я себя чув
Беседа Ольги Фукс с актрисой, а теперь и режиссером, Марией Смольниковой: «Когда Дмитрий Анатольевич Крымов уехал, я себя чувствовала такой Катериной на Волге (в холодной Москве), где нет никого, с кем я могу так же говорить о театре и так же работать. И вдруг встречается Андрей Маник и все их “Озеро”. И мы на своем дурацком птичьем языке продолжаем говорить, поймав свою волну. Вот это мне было важно!». https://screenstage.ru/?p=21974 Фото из личного архива Марии Смольниковой
2 229
6
Мария Хализева о спектакле «Ивонна, принцесса Бургундская» в постановке Хуго Эрикссена на Новой сцене Александринского театра
Мария Хализева о спектакле «Ивонна, принцесса Бургундская» в постановке Хуго Эрикссена на Новой сцене Александринского театра: «Хрупкая женская фигурка в белом платье повалилась на длинный стол, в самой его середине: лоб уткнулся в столешницу, ноги в лодочках на шпильках изогнулись и расползлись в неестественной позе, да так и замерли. Смерть к лицу холодному залу с непропорционально высокой двустворчатой дверью в три-четыре человеческих роста. Девушка, которая никому ни единым словом не перечила, поперхнулась костлявой рыбой и умерла. Сделала ровно то, на что все надеялись. И это почти финал почти гиньоля». https://screenstage.ru/?p=21970 Фото Владимира Постнова
242
7
Зоя Бороздинова о спектакле «История одного детства» в постановке Сойжин Жамбаловой в РАМТе: «Пространство будто увидено глаз
Зоя Бороздинова о спектакле «История одного детства» в постановке Сойжин Жамбаловой в РАМТе: «Пространство будто увидено глазами ребенка, для которого дом давно перестал быть безопасным местом. Все выкрашено в грязно-серый цвет; из стен торчат обломки лестницы и фрагменты рояля, как остатки когда-то благополучной жизни; огромные двойные двери с тяжелым гулом захлопываются за спиной, старый комод выглядит пугающе огромным. Вещи здесь не просто окружают человека – они нависают над ним, существуют в неправильном масштабе. Над сценой свешивается большой черный ворон – образ беды. Лиза машет ему руками, цыкает, пытается прогнать. Но страшная птица не улетает. И девочка в конце концов его приручает, осторожно гладит – наверное, это и есть взросление: однажды узнать беду в лицо. Не приручить смерть, а принять ее присутствие, ее неизбежность». https://screenstage.ru/?p=21966 Фото Марии Моисеевой
256
8
Наш май-2026   🍀Мария Хализева о спектакле «Божественная комедия» в постановке Франка Касторфа в Белградском драматическом театре – показ в Санкт-Петербурге: https://screenstage.ru/?p=21900   🍀Владимир Спешков о спектакле «Онегин» режиссера Дениса Хусниярова в Новосибирском молодежном театре «Глобус»: https://screenstage.ru/?p=21894   🍀Вера Сердечная о спектакле «Ваша жестянка сломалась» в постановке Бориса Павловича в Никитинском театре (Воронеж): https://screenstage.ru/?p=21897   🍀Андрей Галкин о спектакле «Леди Макбет Мценского уезда» в постановке Александра Тителя в Музыкальном театре имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко: https://screenstage.ru/?p=21906   🍀Нина Агишева – к юбилею Камы Гинкаса: https://screenstage.ru/?p=21909   🍀Екатерина Дмитриевская о спектакле «Восьмиклассница» в постановке Дмитрия Крестьянкина в Театре имени Вл. Маяковского: https://screenstage.ru/?p=21913   🍀Арсений Максимов о фестивале Temporada Alta в Жироне: https://screenstage.ru/?p=21919   🍀Татьяна Тихоновец о спектакле «Бег» в постановке Александра Баргмана в тюменском Большом драматическом театре: https://screenstage.ru/?p=21924   🍀Дарья Бергман о фильме «Коммерсант» Никиты и Федора Кравчуков: https://screenstage.ru/?p=21927   🍀Мария Чернова о книге Александры Машуковой «Арбузовская студия. Самозарождение театра, 1938–1945» (Москва: Музей современного искусства «Гараж», 2026): https://screenstage.ru/?p=21934   🍀Екатерина Тимонина о режиссерской лаборатории в театре «Мастеровые» в Набережных Челнах: https://screenstage.ru/?p=21939   🍀Дарья Бергман о спектакле «Эйзенштейн» в постановке Иры Волковой в Театре.doc: https://screenstage.ru/?p=21945   🍀Тата Боева о спектакле «Дюймовочка» екатеринбургского театра балета «Щелкунчик», показанном на гастролях в Москве: https://screenstage.ru/?p=21951   🍀Екатерина Дмитриевская о спектакле «Лето» в постановке Дмитрия Мулькова в санкт-петербургском независимом театре для подростков «Театральный проект 27»: https://screenstage.ru/?p=21954   🍀Катерина Антонова о спектакле «Дон Жуан Суперстар» в постановке Петра Шерешевского в МТЮЗе: https://screenstage.ru/?p=21959   🍀Катерина Антонова о спектакле «Гамлет» в постановке Андрея Гончарова в МХТ имени А.П. Чехова: https://screenstage.ru/?p=21963
2 726
9
Катерина Антонова о спектакле «Гамлет» в постановке Андрея Гончарова в МХТ имени А.П. Чехова: «Спектакль ворочался внутри мен
Катерина Антонова о спектакле «Гамлет» в постановке Андрея Гончарова в МХТ имени А.П. Чехова: «Спектакль ворочался внутри меня, зрителя, обрастая смыслами и художественными пластами. И то, что поначалу увиделось как неряшливость, с течением времени обернулось осознанным нежеланием создателей формулировать все “от и до”. Стало восприниматься как художественный выбор, основанный на том, что вычищенная до блеска форма и отточенные сценические формулировки противоречат сегодня самой сути того, что нас окружает – пугающей, неструктурированной жути. В спектакле этот морок есть, он его пронизывает на уровне ритмов, света, декораций, проступает в актерской игре». https://screenstage.ru/?p=21963 Фото Александры Торгушниковой
276
10
Тата Боева о спектакле «Дюймовочка» екатеринбургского театра балета «Щелкунчик», показанном на гастролях в Москве: «Сабина Ал
Тата Боева о спектакле «Дюймовочка» екатеринбургского театра балета «Щелкунчик», показанном на гастролях в Москве: «Сабина Алиева как хореограф и автор либретто сделала важную вещь для детского балета: придумала компактную конструкцию, внутри которой можно полноценно рассказать привычный сюжет, учитывая особенности детского восприятия. В 50 минут помещаются и повествование, и чистый танец. Ни одна часть, кроме финала, получившегося несколько торопливым и недодавшим танцев Дюймовочке и Принцу, не грешит драмбалетной скороговоркой – что, безусловно, большая удача Алиевой». https://screenstage.ru/?p=21951 Фото предоставлено театром
292
11
Екатерина Дмитриевская о спектакле «Лето» в постановке Дмитрия Мулькова в санкт-петербургском независимом театре для подростк
Екатерина Дмитриевская о спектакле «Лето» в постановке Дмитрия Мулькова в санкт-петербургском независимом театре для подростков «Театральный проект 27»: «Пролог – черно-белое кино, которое проецируется на супер-занавес. Городской пейзаж с унылыми типовыми домами-коробками. За кадром звучит телефонный разговор, его тоже можно назвать типовым. Ясно, что точно такой же диалог повторяется каждый день: мама воспитывает дочку по телефону, дает указания, призывает к порядку. Вот и узнаваемое здание школы, каких полно в любом районе с панельной застройкой. Понятно, что ноги туда не идут, и завязкой истории становится побег главной героини Лизы (Дарья Теплова) из опостылевшей реальности. Она бежит из города туда, где была счастлива. Мы видим, как Лиза, утопая в сугробах, пробирается к территории летнего лагеря “Салют”». https://screenstage.ru/?p=21954 Фото предоставлено театром
340
12
Катерина Антонова о спектакле «Дон Жуан Суперстар» в постановке Петра Шерешевского в МТЮЗе: «По спектаклю “Дон Жуан Суперстар
Катерина Антонова о спектакле «Дон Жуан Суперстар» в постановке Петра Шерешевского в МТЮЗе: «По спектаклю “Дон Жуан Суперстар” Петра Шерешевского не понятно, насколько он исповедален для его создателя. Может, Шерешевский просто лукавый хитрец и смог создать настолько правдоподобную иллюзию собственной исповеди, что на нее легко купиться. Но все равно спектакль мучительно неловко смотреть: порой кажется, что подсматриваешь за сеансом у психолога чужого тебе человека – и совсем не хочется знать столько про его травмы, комплексы и страхи». https://screenstage.ru/?p=21959 Фото Елены Лапиной
299
13
Дарья Бергман о спектакле «Эйзенштейн» в постановке Иры Волковой в Театре.doc: «Сценическое пространство первой половины спек
Дарья Бергман о спектакле «Эйзенштейн» в постановке Иры Волковой в Театре.doc: «Сценическое пространство первой половины спектакля поделено на две части: квартира Сергея Эйзенштейна (Кирилл Кяро), с одиноким матрасом, обложенная коврами на восточный манер, и конспиративная квартира через стену, в которой новоиспеченный сотрудник НКВД Савелий (Юрий Межевич) должен вести прослушку, да и слежку за режиссером. Двойственность внутри спектакля – основной прием. Как пространственно, так и сюжетно история раздваивается: с одной стороны – задание от Сталина для Эйзенштейна снять кино про Ивана Грозного, с другой – задание от того же вождя, но уже для НКВД, следить, чтобы режиссер снял кино правильное, именно такое, какое требуется партии». https://screenstage.ru/?p=21945 Фото Натальи Коляды
2 627
14
Екатерина Тимонина о режиссерской лаборатории в театре «Мастеровые» в Набережных Челнах: «Год назад театр “Мастеровые” разбло
Екатерина Тимонина о режиссерской лаборатории в театре «Мастеровые» в Набережных Челнах: «Год назад театр “Мастеровые” разблокировал запрос на подростковый театр – во многом благодаря выпускнику Школы-студии МХАТ Никите Маркову и его спектаклю “ОГЭ по литре”. Новый цикл лаборатории с режиссерской мастерской Виктора Рыжакова театр провел на волне интереса к “подготовительному” этапу. При этом во многих эскизах подростковый дискурс смещался в сторону универсального, а часть болезненных тем касалась скорее чувств родителей». https://screenstage.ru/?p=21939 Сцена из эскиза «Слепая курица, хромая утка». Фото предоставлено театром «Мастеровые»
339
15
Мария Чернова о книге Александры Машуковой «Арбузовская студия. Самозарождение театра, 1938–1945»: «Сюжет Арбузовской студии
Мария Чернова о книге Александры Машуковой «Арбузовская студия. Самозарождение театра, 1938–1945»: «Сюжет Арбузовской студии – не самый очевидный в истории отечественного театра. Исследователи феномена студийности и рождения театров из студий сосредотачиваются обычно на студиях Художественного театра, делая акцент то на этической, то на эстетической составляющей, или изучают любительские театральные объединения. Арбузовскую студию вспоминают или в связи с пьесой “Город на заре”, или в связи с именами драматурга Алексея Арбузова и режиссера Валентина Плучека. Вспоминают вскользь, как нечто не особо значительное. Между тем, книга Александры Машуковой не просто подробнейшим образом в 15 главах раскрывает все этапы недолгой жизни этого удивительного коллектива, но и со всей очевидностью доказывает, что именно он является той связующей нитью, которая соединила дореволюционный студийный опыт и новую советскую реальность». https://screenstage.ru/?p=21934
342
16
Дарья Бергман о фильме «Коммерсант» Никиты и Федора Кравчуков: «Фильм молодых режиссеров заметно выделяется из череды картин
Дарья Бергман о фильме «Коммерсант» Никиты и Федора Кравчуков: «Фильм молодых режиссеров заметно выделяется из череды картин о лихих девяностых, выходящих из года в год. Время действия здесь – не центральная ось, вокруг которой строится сюжет, а часть завязки, объясняющая контекст жизни главного героя. Герой же вполне реален: в основу сценария лег автобиографический роман Андрея Рубанова “Сажайте, и вырастет”, в котором рассказана история о пребывании в тюрьме – за совершение незаконных финансовых операций. Эта “исповедь” в фильме условно поделена на три части: сытая и богатая жизнь до ареста; тюремное заключение, ломающее человека как внешне, так и внутренне; выход на свободу, обретение новых ценностей. Основными станут эпизоды в “Матросской тишине”, а там, как и в любом другом не столь отдаленном месте, не так важно, 1990-е, нулевые или 2020-е. Время за решеткой замедляется, если не застывает совсем. Остается только пространство – клаустрофобическое и жестокое». https://screenstage.ru/?p=21927
2 549
17
Татьяна Тихоновец о спектакле «Бег» в постановке Александра Баргмана в тюменском Большом драматическом театре: «Спектакль пол
Татьяна Тихоновец о спектакле «Бег» в постановке Александра Баргмана в тюменском Большом драматическом театре: «Спектакль полнится стихами и легкими, будто вдалеке звучащими мотивами шансона. Певец (Роман Гусак), напоминающий Вертинского, с выбеленным лицом-маской, во фраке и ослепительной манишке дирижирует поэзией. Стихи помогают героям держаться друг за друга. Через огромное неживое пространство перекрикиваются Голубков и Серафима строками Гумилева. “У меня не живут цветы”, – звучит отчаянный вопль Серафимы. “О тебе, о тебе, о тебе, ничего, ничего обо мне!” – твердит Голубков. И кажется, они слышат друг друга». https://screenstage.ru/?p=21924 Фото Полины Секисовой
2 863
18
Арсений Максимов о фестивале Temporada Alta в Жироне: «“Смерть и весна” каталонской танцевальной компании La Veronal – вольна
Арсений Максимов о фестивале Temporada Alta в Жироне: «“Смерть и весна” каталонской танцевальной компании La Veronal – вольная интерпретация одноименного романа Мерсе Родореды, написанного в изгнании после травмы гражданской и Второй мировой войны – книги о смерти, ужасе и безумии. Речь в ней идет о странном народе, живущем под игом тирана и не знающем надежды. Черную сцену населяют черные фигуры. Искаженные тела судорожно двигаются в виртуозном танце. Меланхоличные песни с отголосками фламенко, написанные и исполненные вживую Марией Арнал, создают атмосферные звуковые пейзажи. Сверху падают мешки. Из них извлекают мертвые тела-куклы. Кажется, им не будет конца, как в “Воскресении” Ромео Кастеллуччи. Танцовщики включают их в хореографию, красный грузовичок ездит по сцене и собирает трупы. Как всегда, La Veronal удается создать настоящее магическое действо. Хотя магия в этот раз выходит явно черная». https://screenstage.ru/?p=21919 Сцена из спектакля «Смерть и весна». Фото Silvia Poch
334
19
Екатерина Дмитриевская о спектакле «Восьмиклассница» в постановке Дмитрия Крестьянкина в Театре имени Вл. Маяковского: «Когда
Екатерина Дмитриевская о спектакле «Восьмиклассница» в постановке Дмитрия Крестьянкина в Театре имени Вл. Маяковского: «Когда двери зала распахнутся, публика попадет на волейбольную площадку. Здесь уже идет тренировка, и обаятельный, темпераментный физрук приглашает зрителей присоединиться к игре. Кто-то из подростков (а именно им адресован спектакль) включается в азартное действие немедленно, кто-то чуть погодя. И вот уже публика постарше, респектабельные на вид дамы и господа выходят на площадку и с видимым удовольствием выполняют команды тренера. «Делаем упражнение “горячая картошка”, главное не забить, важно, чтобы мяч не упал». Кто тут артист, кто зритель – в “Восьмикласснице” Театра имени Вл. Маяковского сразу не разберешь. Зато, безусловно узнаваем почерк режиссера Дмитрия Крестьянкина». https://screenstage.ru/?p=21913 Фото – сайт Театра имени Вл. Маяковского
316
20
Нина Агишева - к юбилею Камы Гинкаса: "Кама Гинкас для меня главный европеец на русской сцене – при всей его любви к Достоевс
Нина Агишева - к юбилею Камы Гинкаса: "Кама Гинкас для меня главный европеец на русской сцене – при всей его любви к Достоевскому и пониманию загадочной для всего остального мира русской души. Именно он умеет безудержные страсти на сцене заключить в точно найденную четкую форму, часто холодно-остраненную. Такой католический экстаз по выверенному сценарию – не зря же он родился в Литве, и литовско-польские корни его театра легко разглядеть. Притом что без его спектаклей – сколько же их было, и каких прекрасных! – отечественную сцену последних шестидесяти лет представить невозможно". https://screenstage.ru/?p=21909 Фото предоставлено пресс-службой МТЮЗа
4 538