Creator Economy

Эксперименты Твиттера с монетизацией доходят до абсурда. Из свежайшего: для части пользователей убрали из основной ленты посты от топ-30 аккаунтов, которые больше всех зарабатывали на выплатах от Твиттера. Результат: вырос DAU и время, проведенное в приложении, то есть все только выиграли. В комментах продолжают задаваться вопросом, зачем вообще было внедрять программу монетизации.

Метка "Made with AI" снижает вовлеченность в среднем на 7%. Трагедии нет, но выводы все равно интересные. Вышел пейпер "Consumer Engagement with Social Media Containing AI Disclosures", где авторы проанализировали 1,1 млн тиктоков, провели 8 экспериментов и пришли к заключению, что люди чувствовали на 14.5% меньше связи с креатором и считали, что автор вложил в работу на 15.6% меньше усилий, если они знали, что контент сделан с использованием AI. Самое интересное: этот негативный эффект почти нивелировался, когда аудитории вместо метки "Made with AI" показывали "Made with Photoshop Neural Filters" — видимо, у них появлялось ощущение, что это все таки что-то сложное, требующее от креатора усилия, в отличие от "просто AI" 🧠 Очередной аргумент в пользу важности proof of effort, каким бы он ни был.

AI-стартапов и запросов от них на коллаборации с креаторами стало столько, что они (Cat Goetze aka CatGPT в данном случае, 790K в IG) теперь ищут себе помощников, которые будут пробираться через входящие офферы, фильтровать откровенный мусор, тестировать достойные проекты и находить юзкейсы, которые реально можно использовать в рекламной интеграции.

Столкновение двух интернет-религий. Хасл-порн против биохакинга — 0:1

Forbes запустили Forbes Creator — social-first сеть из креаторов, предпринимателей и экспертов, которые будут делать для них видео, подкасты, live-репортажи, контент в соцмедиа и новые IP. Легаси медиа сталкиваются с реальностью: у них может быть наработанная репутация, но не быть живого потребления и реального присутствия в ленте. Если умножить это на колоссальное падение трафика + тенденцию ухода журналистов в свои сабстеки / new media / на сторону стартапов/брендов, то становится совсем грустно. Поэтому медиа начинают пересобирать свою ценность вокруг креаторов. Еще примеры: People Inc недавно купили Feedfeed — food-медиа + creator network с миллионами подписчиков и примерно тысячей партнеров. TIME запустили список TIME100 Creators и фактически начали включать креаторов в старую систему культурного статуса. Condé Nast анонсировали Vette — шоппинг-платформу для креаторов, а Vanity Fair уже отдавала трансляцию Oscar Party крупным креаторам. Раньше медиа конкурировали за материалы. Теперь конкурируют за людей, благодаря которым эти материалы вообще начинают присутствовать в ленте.

Пилишь AI-ассистента для креаторов? Понятно. Ну, Цукерберг теперь тоже. Сегодня анонсировали запуск отдельного приложения на базе Creator Studio — пока с фокусом на Facebook, но кто его знает что будет дальше. К пользе от таких "помощников" внутри соцсетей и видеоплатформ все еще много вопросов — такое ощущение, что в огромной корпорации за них отвечают люди, которые креаторов в глаза не видели. Но у них есть весомый плюс — неограниченный реалтайм доступ к внутренним данным абсолютно всех аккаунтов. Вопрос только, какими данными они захотят делиться с креаторами отвечая на их вопросы.

Jessi Jean, про которую рассказывал вот тут, вчера запустила второй поток курса Yap Challenge и еще раз сделала $1.2 млн. Без вебинаров, ботов и автоворонок 😔

Инстаграм полноценно заходит в телек и теперь конкурирует с Ютубом за главный экран в наших гостиных. Сегодня объявили, что их приложение теперь доступно на Samsung Smart TV в США, а вместе с уже подключенными Fire TV и Google TV это большинство connected TV-устройств в стране. Добавляют: каналы по интересам, сторис на большом экране, возможность отправлять Reels с телефона на телевизор и отдельное место для горизонтальных видео. Самая интересная часть: собираются тестировать длинные видео, лайвы и формат сериалов. Про сериалы в Инстаграме я уже писал вот здесь: платформа наконец догоняет поведение, которое у креаторов и так давно сложилось. Один рил — это единица дистрибуции, а серия — уже продукт, большая узнаваемость креатора и привычка возвращаться к его контенту. Последние пару месяцев вижу в основной ленте все больше горизонтальных видео — уже примерно 5-10%. Похоже, это была лишь подготовка.

James Blake выдал базу о метриках в музыкальной индустрии — применимо в принципе ко всей creator economy:

Рецензиям больше нельзя доверять: блоги и музыкальные медиа перестали зарабатывать, и теперь журналистов покупают лейблы. Комментариям тоже нельзя доверять: они забиты фейковыми фан-аккаунтами, которые пишут «боже, какой голос», чтобы создать эффект всеобщего восторга. Цифрам на YouTube нельзя доверять: лейблы их накручивают. Стриминговой статистике нельзя доверять: лейблы платят бот-фермам, чтобы проталкивать треки через алгоритмы рекомендаций. Нельзя быть уверенным даже в том, что песню вообще написал человек. Если ты артист, помни: в 2026 году не осталось ни одной части системы, которую не подделывают. Скорее всего, у тебя дела идут лучше, чем тебе кажется.

B2B-креаторы дождались: LinkedIn внедряет Collaborative Posts.

Kit запустили Subscriber Signals — еще один пример того, как ньюслеттер-платформы двигаются к CRM-изации базы подписчиков. Теперь они обогащают их данными о ролях, компаниях, гео, демо, профилях в соцсетях и вовлеченности, чтобы автор рассылки видел реальную структуру аудитории. Похожие механики давно есть в CRM-платформах и email-маркетинге, но Kit, по-моему, первыми упаковали этот подход под креаторов — дают им не просто сегментацию, а понимание, кто реально находится в их базе и как на этом лучше зарабатывать через спонсорства или собственные продукты. В этом смысле тема очень близка к логике Workweek: аудитория рассматривается не как подписчики с каким-то средним по больнице CTR, а как актив, который можно глубже понимать и монетизировать.

Обстановка в среде разрабов и vc: фонд Amplify Partners запускает 3-месячную программу для tech-спецов и ресёрчеров, которые хотят научиться... писать тексты. Одна из партнеров фонда говорит:

Раньше я обожала читать технические блоги. Но сейчас это скорее мучение. Слишком много слов, которые ничего не значат. Никакого стиля. Никакого rizz (харизмы), как сказали бы подростки. Я хочу жить в мире, где я могу знакомиться с новыми техническими идеями и получать от этого удовольствие. Давайте это изменим.

Мы только за.

Вайб-чек западных SMM-специалистов: Rachel Karten из рассылки Link in Bio провела очередной опрос. Если вкратце, сигналы такие: сммщики устали от трендов, есть дефицит людей в кадре (отсюда поиск креаторов на фуллтайм), хотят сериалы и долгие форматы, Reddit для LLM и LinkedIn-карусели для b2b. То есть хотят примерно того же, что и креаторы, только через семь согласований и с правками от CMO 💀 • Средний screen time у сммщика — 6.8 часа в день, а слова "перегруженный", "измученный", и "уставший" дали 24% всех ответов про настроение. • 44% считают, что их босс не понимает social media. Ну, тут без комментариев. • 59% выбрали бы Instagram, если бы до конца года можно было постить только на одной платформе. Дальше, как и в прошлом году, идут LinkedIn и TikTok. • Reddit пока приоритетная платформа только для 8%, но это почти вдвое больше, чем год назад. Мы в GEO/LLM-эпохе: бренды начинают идти туда, откуда ChatGPT и Claude потом достают "народное мнение". • 30% запускали шоу или сериальный формат за последний год. Бренды тоже хотят быть медиа-компаниями, но смогут немногие (та же проблема у креаторов). • Еще +19% сммщиков стали меньше интересоваться погоней за трендами. Однодневные мемы постепенно проигрывают оригинальному формату, который аудитория хотя бы сможет вспомнить через неделю. • В b2b 56% выбрали бы LinkedIn, 73% говорят, что лучше всего там работают карусели (по мне — это следствие того, что у них нет EGC в других форматах), и почти 45% в смм-отделе отвечают за LinkedIn в одиночку. • Если уж уходить с какой-то платформы, то Твиттер в топе (32%). Для брендов он все еще несет риски, которые перевешивают пользу.

Подтверждаются мои опасения: AI-музыка в массе своей нафиг никому не нужна. За исключением, наверное, фоновых плейлистов и одноразовых треков. Вышел свежий пейпер An Empirical Analysis of AI Slop in Music Streaming, где исследователи проанализировали 185+ млн уникальных треков из Spotify-датасета и отдельный граф рекомендаций на 33 млн треков. 93% сгенерированной музыки не добирает даже до 1000 прослушиваний, то есть до минимального порога монетизации Spotify. "AI-артисты" чаще работают по модели spray and pray — выпускают тонны треков, расползаются по жанрам и надеются, что где-то алгоритм их подхватит. Конверсия плохая, но себестоимость настолько смешная, что даже редкие попадания могут окупать весь этот музыкальный мусоропровод. По факту имеем старый добрый спам, упакованный в "демократизацию творчества".

Официально: Uscreen заработал креаторам миллиард долларов! Также отличная возможность похвастаться тем, что мы подписали Кики Палмер, Theorist Media и Hammer Elite) На этом, конечно, не остановимся. Но как же круто быть причастным к бизнесу и команде, которые делают крутые штуки и искренне радуются за своих клиентов ♥️

Как и обещали, Substack запустил нативное спонсорство для креаторов. Платформа заколлабилась с кучей брендов, которые хотят инвестировать миллионы в новых и проверенных авторов. Среди желающих Uber, T-Mobile, Polymarket, Yahoo Scout, Granola и даже Balenciaga. Все креативные решения и выбор с кем сотрудничать оставляют вроде как за креаторами. Substack скорее просто предоставляет площадку и улаживает рутинные мелочи за доп денежку.

TikTok вместе с Sundance (институция вокруг главного американского фестиваля независимого кино) запускают бесплатный 4-недельный курс по мини-драмам ориентированный на сценаристов. За последний год мини-драмы перестали быть странным азиатским импортом и в США формат уже оценивают в $1.3B за 2025, причем в основном за счет прямых платежей зрителей, а не рекламы. Символично, что это происходит на фоне того, как Obsession уже заработал больше, чем все 68 фильмов Sundance US Competition с 2020 года вместе взятые — даже если считать не только кассу, но и стриминговые сделки. То есть Sundance заходит в TikTok не от хорошей жизни: скаутинг новых авторов все чаще происходит не на фестивалях, а в ленте видеоплатформ.

Stripe ищут клиппера / продюсера коротких роликов для подкаста Cheeky Pint, который ведет их фаундер. Оклад: $10K-15K в месяц + бенефиты 🤔 Мы теперь живем в clipping economy, где дистрибуция коротких нарезок исходного подкаста/стрима стала чуть ли не важнее исходного материала, а число прослушиваний выпусков (если, конечно, вы не зарабатываете только на рекламе в них) не имеет такого большого значения, потому что охваты (то есть рост популярности через присутствие в ленте и повестке) обеспечивает армия клипперов.

Тим Феррис, подкастер и автор нескольких бестселлеров, пишет, что продажи его печатных self-help книг после выхода ChatGPT падают почти вертикально. Если так пойдет дальше, в этом году падение будет примерно на 80% в сравнении с 2022. Для контекста: его хит "4-часовая рабочая неделя" до этого был в топе продаж Amazon даже спустя 10 лет после выхода. AI начинает убивать любой контент, главная функция которого — передать инструкцию. How-to книги, обучающие видео, подкасты с советами, курсы, полезные ньюслеттеры и блоги — в общем, всё, что раньше было интерфейсом для доступа к знанию, теперь становится сырьем для чатботов. Начинающим авторам соболезную. Концепция пользы очень изменилась за последние пару лет.

Голливуду срочно понадобились люди, которые понимают интернет-культуру 😒 На фоне успеха Backrooms / Obsession резко растет спрос на скаутов, которые умеют раньше других находить таланты среди YouTube-хорроров, found footage, фанатских эдитов, сабреддитов, Discord-серверов и прочих мест, которые для студийного руководства все еще выглядят как шум. Max Reisinger из группировки молодых ютуберов-режиссеров Creator Camp говорит, что у компании была самая загруженная неделя в истории, а крупные студии спохватились и снова вышли на контакт. Голливуд по-прежнему во многом управляется людьми, которые сами интернет не потребляют. Они могут купить права, нанять A24, упаковать это всё, влить $$ в маркетинг, но увидеть на ранней стадии, где за странным роликом уже есть режиссерский язык, лор, свой мир, фандом и потенциальный IP — это отдельный скилл. Особенно с учетом, что не каждый такой проект ждет успех на большом экране: рядом с Backrooms, Obsession и Iron Lung были и провалы вроде Ryan’s World, Dude Perfect: The Hero Tour, Shelby Oaks... История Backrooms как раз об этом: 16-летнего Kane Pixels внутри 21 Laps первым заметил ассистент, чья работа заключалась в поиске в онлайне молодых авторов. Он нашел ролик через Reddit, написал Kane и запустил цепочку, которая в итоге привела к A24 и полнометражному фильму. Ценность теперь не только в самих креаторах, но и в людях, которые умеют считывать ранние сигналы до того, как они становятся очевидными для агентств, студий и всей прослойки голливудских ЛПР, которые в три раза старше самого интернета.