поле
Open in Telegram
Журнал о дизайне и культуре. По вопросам и предложениям пишите @poledsgn_bot или на почту poledsgn.media@gmail.com ⚡Поддержать редакцию: clck.ru/3Rfvad
Show more📈 Analytical overview of Telegram channel поле
Channel поле (@poledsgn) in the Russian language segment is an active participant. Currently, the community unites 22 561 subscribers, ranking 1 332 in the Art & Design category and 29 164 in the Russia region.
📊 Audience metrics and dynamics
Since its creation on невідомо, the project has demonstrated rapid growth, gathering an audience of 22 561 subscribers.
According to the latest data from 05 September, 2026, the channel demonstrates stable activity. Although there has been a change in the number of participants by -187 over the last 30 days and by -2 over the last 24 hours, overall reach remains high.
- Verification status: Not verified
- Engagement rate (ER): The average audience engagement rate is 5.81%. Within the first 24 hours after publication, content typically collects 3.72% reactions from the total number of subscribers.
- Post reach: On average, each post receives 1 311 views. Within the first day, a publication typically gains 839 views.
- Reactions and interaction: The audience actively supports content: the average number of reactions per post is 22.
- Thematic interests: Content is focused on key topics such as поле_искусства, галерея, поле_графики, герои_поля, поле_предметов.
📝 Description and content policy
The author describes the resource as a platform for expressing subjective opinions:
“Журнал о дизайне и культуре.
По вопросам и предложениям пишите @poledsgn_bot или на почту poledsgn.media@gmail.com
⚡Поддержать редакцию: clck.ru/3Rfvad”
Thanks to the high frequency of updates (latest data received on 06 September, 2026), the channel maintains relevance and a high level of publication reach. Analytics show that the audience actively interacts with content, making it an important point of influence in the Art & Design category.
22 561
Subscribers
-224 hours
-367 days
-18730 days
Data loading in progress...
Similar Channels
Tags Cloud
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
September '26
September '26
+9
in 2 channels
August '26
+65
in 4 channels
Get PRO
July '26
+364
in 2 channels
Get PRO
June '26
+157
in 4 channels
Get PRO
May '26
+135
in 5 channels
Get PRO
April '26
+125
in 10 channels
Get PRO
March '26
+182
in 4 channels
Get PRO
February '26
+483
in 10 channels
Get PRO
January '26
+319
in 7 channels
Get PRO
December '25
+504
in 13 channels
Get PRO
November '25
+388
in 11 channels
Get PRO
October '25
+404
in 11 channels
Get PRO
September '25
+461
in 17 channels
Get PRO
August '25
+439
in 7 channels
Get PRO
July '25
+413
in 11 channels
Get PRO
June '25
+318
in 16 channels
Get PRO
May '25
+402
in 15 channels
Get PRO
April '25
+430
in 14 channels
Get PRO
March '25
+398
in 12 channels
Get PRO
February '25
+541
in 15 channels
Get PRO
January '25
+486
in 13 channels
Get PRO
December '24
+836
in 19 channels
Get PRO
November '24
+447
in 15 channels
Get PRO
October '24
+745
in 18 channels
Get PRO
September '24
+790
in 19 channels
Get PRO
August '24
+622
in 20 channels
Get PRO
July '24
+448
in 25 channels
Get PRO
June '24
+439
in 13 channels
Get PRO
May '24
+367
in 17 channels
Get PRO
April '24
+351
in 12 channels
Get PRO
March '24
+553
in 17 channels
Get PRO
February '24
+509
in 20 channels
Get PRO
January '24
+444
in 10 channels
Get PRO
December '23
+471
in 19 channels
Get PRO
November '23
+1 430
in 24 channels
Get PRO
October '23
+424
in 12 channels
Get PRO
September '23
+494
in 0 channels
Get PRO
August '23
+513
in 0 channels
Get PRO
July '23
+398
in 0 channels
Get PRO
June '23
+1 170
in 0 channels
Get PRO
May '23
+613
in 0 channels
Get PRO
April '23
+882
in 0 channels
Get PRO
March '23
+979
in 0 channels
Get PRO
February '23
+1 036
in 0 channels
Get PRO
January '23
+254
in 0 channels
Get PRO
December '22
+139
in 0 channels
Get PRO
November '22
+229
in 0 channels
Get PRO
October '22
+799
in 0 channels
Get PRO
September '22
+321
in 0 channels
Get PRO
August '22
+256
in 0 channels
Get PRO
July '22
+278
in 0 channels
Get PRO
June '22
+174
in 0 channels
Get PRO
May '22
+520
in 0 channels
Get PRO
April '22
+328
in 0 channels
Get PRO
March '22
+2 353
in 0 channels
Get PRO
February '22
+1 145
in 0 channels
Get PRO
January '22
+445
in 0 channels
Get PRO
December '21
+525
in 0 channels
Get PRO
November '21
+72
in 0 channels
Get PRO
October '21
+302
in 0 channels
Get PRO
September '21
+65
in 0 channels
Get PRO
August '21
+107
in 0 channels
Get PRO
July '21
+1 673
in 0 channels
Get PRO
June '21
+618
in 0 channels
| Date | Subscriber Growth | Mentions | Channels | |
| 06 September | +2 | |||
| 05 September | +1 | |||
| 04 September | +3 | |||
| 03 September | +1 | |||
| 02 September | +1 | |||
| 01 September | +1 |
Channel Posts
В культурном центре «Солодовня» показывают одну из самых необычных русских старообрядческих икон — «Лабиринт духовный». В отличие от большинства икон, где главным героем становится святой или евангельский сюжет, на этой иконе в центре человек и его выбор жизненного пути.
Двенадцать концентрических кругов и множество переходов, вокруг которых перечислены пороки — пьянство, блуд, гордость, тщеславие, уныние, гнев, сребролюбие и зависть. Внизу находится геенна огненная, а наверху — Град Небесный, Новый Иерусалим. Выходов из лабиринта много, но только один ведёт к спасению — все остальные в ад!
Для такой иконы существовала особая практика созерцания. Человек мысленно проходил лабиринт от центра к выходу. Если он приходил к греху, это можно было воспринимать как указание на собственное духовное испытание — порок, которому стоит уделить особое внимание. Сейчас мы инстинктивно делаем то же самое. Проверьте себя!
Такие лабиринты пришли на Русь примерно в XVI веке, а позднее получили собственное развитие. Старообрядческое происхождение конкретно этой иконы заметно по тёмному охристо-красному колориту, изобилию надписей и стремлению сохранить древнерусскую художественную традицию.
А про другие лабиринты расскажет в «Солодовне» 13 сентября в 14.00 искусствовед Анастасия Егорова.
#поле_искусства
| 2 |  +4Мы в третий раз поддержали Буквальный челлендж. В этом году полевой номинацией была Л: мы обещали, что выберем свой топ-3, но это оказалось слишком сложно, поэтому редакция пошла на обман. Представляем наш топ-5 букв Л и их авторов 🙂
🔘Алёна Савчак и Л как объект номер 13-1
Моё исследование архитектуры опиралось на методику обследования заброшенных объектов: интересно рассматривать такие здания не целиком, а через составные части. Так и появилась идея о находках, которые не создавались специально: они были такими изначально.
За моей Л стоит образ линии, символ диспетчерской, цель которой — соединить системы помещений промышленного здания в одну общую, чтобы восстановить кириллицу.
🔘Ярослав Ярко и Л как Эль
Для меня Эль Лисицкий — пособие по композиции, как и все авангардные художники того времени.
🔘Оксана и Л как карельский петроглиф
Я давно изучаю петроглифы, лыжники из Залавруги — одни из моих любимых. Лыжники — часть большого батального полотна. Это почти пиктографическое письмо. Не имея букв, человек тысячи лет назад картинками описал важное для себя событие. Я сравниваю этот рассказ с легендарными античными поэмами и с нашими былинами о богатырях.
Целиком композиция состоит из изображений воинов, пронзённых стрелами, лодок, сцен нападения, отступления и преследования. И трое лыжников выделяются среди остальных — они крупнее, они изображены пропорционально, с широкой грудной клеткой, мускулистыми ногами, с анатомическими подробностями. Очевидно, что они не рядовые воины, и, возможно, именно благодаря им случился перелом в этой битве. Этакие наши Илья Муромец, Добрыня Никитич и Алёша Попович.
Если уметь читать петроглифы, в них можно найти много мифов, легенд и поэзии.
🔘Ксюша Крылова и Л как стрекоза из семейства люток
Как-то я писала тушью, и в мою работу влетела муха. Вымазалась сама и тушь размазала — получился прикольный отпечаток ) и появилась идея сделать что-то из этого факта. Эту идею я и вспомнила, когда начался челлендж.
🔘Олег Поручиков и Л лирического осеннего настроя
Эта Л — скорее собирательный (простите за каламбур) образ, проявившийся из пластики листиков. Они берут за душу способностью в своём угасании запечатлеть печальное очарование временного.
#поле_графики | 1 503 |
| 3 |  Что происходит с качеством, когда производство становится бесплатным?
Мы обнаружили себя в реальности, где изменяются критерии качества: производство визуального результата становится практически бесплатным, а у производительности работника вес больше, чем у профессионального уровня его работы. Когда мы не можем отстоять перед клиентом реальные съёмки, причина в том, что за AI-генерации, за слоп-качество есть аргумент: конкретные цифры бюджета.
Да, рынок имеет право хотеть любой продукт и результат. Но между желанием и работающим продуктом есть область профессионального знания, и пока что мы, а не нейросети, ответственны за эту область.
У нас как у специалистов есть право экспертов обосновывать и отстаивать то, что мы считаем правильным и ценным.
Сейчас от каждой дизайн-студии и специалиста требуется какой-то ответ на технологический бум. Как минимум — показать, как они ловко используют AI, как максимум — сформулировать собственный стейтмент.
По умолчанию ожидаются:
• публичное согласие с тем, что эта технология неоспоримо важна,
• признание её потенциала
• или хотя бы демонстрация любопытства к её возможностям.
Индустрия требует позитивно отвечать на явление. Когда студия с большим профессиональным весом Porto Rocha выпускает заявление, что их позиция — critical optimism, эта позиция становится частью сценария, по которому формируется всеобщее отношение индустрии к технологии.
Дизайнеры давно не контролируют капитал и инфраструктуру производства (что 150 лет назад получалось у докеров и ткачей), а наша профессия удобно существует в рамках доминирующей неолиберальной идеологии — в парадигме, что достижений должно быть много, они должны быть видимы, должны воспроизводиться, каждый раз принося новизну и ощущение прогресса. Множество, автоматизация и скорость — признаки продуктивности и по умолчанию абсолютное моральное благо.
Рассуждать иначе — неблагоприятно и болезненно, потому что это как будто противоречит прогрессу, а значит, бизнесу и самому моральному императиву продуктивности. AI автоматически оказывается безусловно благословлённым инструментом. Возникает ситуация, в которой мы можем негативно относиться к AI, но сама идеология, система критериев, по которым мы оцениваем инструменты, уже подталкивает нас к его принятию.
Здесь для нас становится важным вопрос не о том, хороший AI или плохой, и не о том, использовать его или нет. Вопрос в том, по каким критериям мы вообще оцениваем происходящее.
Что происходит с профессиональным суждением? С выбором? С отказом? С ответственностью за решение? С возможностью сказать, что определённый результат недостаточно хорош, даже если его можно выдать в тысячу раз дешевле и быстрее?
Мы обладаем профессиональным знанием и можем объяснить, почему считаем то или иное решение правильным, на чём оно основано, какие альтернативы мы отвергли и какую ответственность готовы за него принять. Но здесь возникает парадокс: в случае с AI идеология работает так, что дизайнер сам принимает критерии, по которым его труд постепенно девальвируется, а сам он теряет агентность. Поэтому нам кажется важным формулировать не позицию, а исследовательскую рамку — набор вопросов и критериев, через которые можно рассматривать происходящие изменения и их последствия для дизайнерского труда.
Если сформулировать вопросы о своей роли, о контексте и об условиях, они позволят нам не потерять профессиональную агентность в момент, когда вся индустрия требует немедленно реагировать на AI.
Если производительность становится одним из главных критериев качества дизайна, можем ли мы опереться на другие составляющие, которые есть в функционале дизайнера в этой системе?
Какие критерии позволяют нам продолжать говорить о дизайнере как об эксперте?
И как должна измениться сама система оценки дизайнерского труда, если производство визуального результата становится практически бесплатным?
Полную версию эссе вы можете прочитать в блоге студии Esh 🐈⬛
Виолетта Постнова, партнёр Esh
#поле_мнений | 1 299 |
| 4 |  +4К архитектурно-культурным новостям. MR построил новый небоскрёб «Оне» в Москва-Сити. Архитектура внушительного здания отсылает к ленте Мёбиуса: две башни соединяются в нижней и верхней точках и образуют единую непрерывную (и почти бесконечную) конструкцию.
У MR, как у одного из самых культурных девелоперов, будет стенд на Cosmoscow, и для него в бюро .dpt сделали инсталляцию-бутон из красного велюра с тычинками из нержавеющей стали. Это отсылка к высотному саду в небоскребе и к контрасту со строгой геометрией Москвы-Сити.
На нём можно сидеть после долгого забега по ярмарке, а ещё он дополнен звуками и запахами — очень изящная работа.
#поле_архитектуры
#поле_искусства | 1 210 |
| 5 |  +8Гараж в России больше, чем гараж. В Переделкине, в десяти минутах от Дома творчества на территории исторической автобазы Союза писателей открылись «ГАРАЖИ» — ретрофутуристическая площадка с событийной программой и шашлыками.
В 1950–1980-х здесь ремонтировали автомобили литераторов и технику, обслуживавшую писательский городок. А теперь у каждого гаража свое особое назначение: появились книжный магазин, лавка винтажной аудиотехники, коллекции советского дизайна, гастрономические проекты. За шашлыком стоит огромная очередь, показывают кукольный спектакль про самурая, а на блошином рынке можно купить брошку из лапки куропатки.
В карточках рассказываем, что теперь есть в и так наполненном до отказа людьми и событиями Переделкине. | 1 421 |
| 6 |  +1Очаровательное произведение Ольги Чернышевой появилось на стене исторического корпуса Дома творчества Переделкино; его можно будет увидеть до конца октября.
Офтальмологическую таблицу, где вместо одного из узнаваемых символов — корнейчуковский крокодил, художница сделала совместно с дизайнером Степаном Липатовым. Лучше всего работу можно рассмотреть с балкона через телефон: это изящный оммаж современным технологиям, которые дополняют возможности человеческого зрения.
«Я понимала, что в Доме творчества нужно сделать что-то минималистичное, связанное с текстом, знаками и с переделкинскими именами. Мы взяли профессиональную детскую офтальмологическую таблицу и включили в нее персонажа из одного знаменитого стихотворения Корнея Чуковского «Краденое солнце». Образ солнца, проглоченного крокодилом — оммаж великому детскому иллюстратору Юрию Васнецову»к | 1 372 |
| 7 |  +1Очаровательное произведение Ольги Чернышевой появилось на стене исторического корпуса Дома творчества Переделкино; его можно будет увидеть до конца октября.
Офтальмологическую таблицу, где вместо одного из узнаваемых символов — корнейчуковский крокодил, художница сделала совместно с дизайнером Степаном Липатовым. Лучше всего работу можно рассмотреть с балкона через телефон: это изящный оммаж современным технологиям, которые дополняют возможности человеческого зрения.
«Я понимала, что в Доме творчества нужно сделать что-то минималистичное, связанное с текстом, знаками и с переделкинскими именами. Мы взяли профессиональную детскую офтальмологическую таблицу и включили в нее персонажа из одного знаменитого стихотворения Корнея Чуковского «Краденое солнце». Образ солнца, проглоченного крокодилом — оммаж великому детскому иллюстратору Юрию Васнецову»
#поле_искусства | 10 |
| 8 |  +5Ох, как хочется в Каталонию! Арт-бюро «Тайнинка» объединит для Cosmoscow дубовый каталонский стол XVII века, стул Чарльза Ренни Макинтоша и современную керамику.
Бюро впервые участвует в ярмарке и посвятило проект культуре совместной еды. Тема застолья как древнейшей формы общенич: ab ovo — «с самого начала», в древнем Риме трапезу начинали с яиц.
Стол каталонских мастеров XVII века с характерной Т-образной конструкцией будет окружен стульями Чарльза Ренни Макинтоша и Валерии Васи, скандинавским стул «Монах», буфетом по проекту Елены Поленовой для Абрамцевских художественно-столярных мастерских, французской мраморную консоль и светильниками с зеркалом Серджо Маццы 1960-х годов.
Вокруг — современные работы Сергея Соринского, Дмитрия Ильинского, Екатерины Абламской, Юлии Момотовой и художника-керамиста Эльвиры Ибадулла-Заде.
Напоминаем, что Cosmoscow пройдет 4–6 сентября в «Тимирязев Центре». Стенд «Тайнинки» — L12, второй этаж. 3 сентября пройдет предпоказ.
#поле_искусства
#поле_дизайна | 185 |
| 9 |  +4Ох, как хочется в Каталонию! Арт-бюро «Тайнинка» объединит для Cosmoscow дубовый каталонский стол XVII века, стул Чарльза Ренни Макинтоша и современную керамику.
Бюро впервые участвует в ярмарке и посвятило проект культуре совместной еды. Тема застолья как древнейшей формы общенич: ab ovo — «с самого начала», в древнем Риме трапезу начинали с яиц.
Стол каталонских мастеров XVII века с характерной Т-образной конструкцией будет окружен стульями Чарльза Ренни Макинтоша и Валерии Васи, скандинавским стул «Монах», буфетом по проекту Елены Поленовой для Абрамцевских художественно-столярных мастерских, французской мраморную консоль и светильниками с зеркалом Серджо Маццы 1960-х годов.
Вокруг — современные работы Сергея Соринского, Дмитрия Ильинского, Екатерины Абламской, Юлии Момотовой и художника-керамиста Эльвиры Ибадулла-Заде.
Напоминаем, что Cosmoscow пройдет 4–6 сентября в «Тимирязев Центре». Стенд «Тайнинки» — L12, второй этаж. 3 сентября пройдет предпоказ.
#поле_искусства
#поле_дизайна | 6 |
| 10 | +5 Ох, как хочется в Каталонию! Арт-бюро «Тайнинка» объединит для Cosmoscow дубовый каталонский стол XVII века, стул Чарльза Ренни Макинтоша и современную керамику.
Бюро впервые участвует в ярмарке и посвятило проект культуре совместной еды. Тема застолья как древнейшей формы общенич: ab ovo — «с самого начала», в древнем Риме трапезу начинали с яиц.
Стол каталонских мастеров XVII века с характерной Т-образной конструкцией будет окружен стульями Чарльза Ренни Макинтоша и Валерии Васи, скандинавским стул «Монах», буфетом по проекту Елены Поленовой для Абрамцевских художественно-столярных мастерских, французской мраморную консоль и светильниками с зеркалом Серджо Маццы 1960-х годов.
Вокруг — современные работы Сергея Соринского, Дмитрия Ильинского, Екатерины Абламской, Юлии Момотовой и художника-керамиста Эльвиры Ибадулла-Заде.
Напоминаем, что Cosmoscow пройдет 4–6 сентября в «Тимирязев Центре». Стенд «Тайнинки» — L12, второй этаж. 3 сентября пройдет предпоказ.
#поле_искусства
#поле_дизайна | 1 347 |
| 11 |  +6Вчера вышел коллекционный номер «РБК Стиль» с двумя обложками Игоря Самолёта — одну, фотографию, художник сделал самостоятельно, вторую, с лебедем и ботинком, создал вместе с нейросетью Kandinsky. Ещё для номера провели съемку.
У редактора от фотографии на обложке эффект Кулешова: сам художник говорит, что «образ одновременно передает и чувство открытости — ладонь впереди как приветствие, — и некую настороженность, ведь за спиной герой держит камень». Редактор тут видит попытку кого-то остановить.
Впрочем, Самолёт приветствует интерпретации: он признаётся, что сам понимает свои снимки чуть позже, а трактовка инсталляции для Cosmoscow, которая возникла у куратора Алексея Масляева, в итоге привела к новому художественному решению.
Прочитать весь спецвыпуск можно здесь, а мы ещё от РБК будем ждать инсталляцию-деревянный куб Александра Бродского, архитектора и члена музейной команды «Полутора комнат». В нём можно будет, обещают, отгородиться от суеты вокруг, а снаружи будут написанные от руки стихи Иосифа Бродского.
#поле_искусства
#поле_событий | 1 268 |
| 12 |  +4«Это Кто!» — можно воскликнуть на улице, потому что яркие надписи со скачущими буквами и ироничным содержанием уже знакомы всем, даже тем, кто не очень глубоко погружен в совриск.
Три работы Кирилла Кто превратились в небольшую серию арт-объектов для фотоателье автопортрета UU. Каждый из трех дизайнов существует всего в десяти экземплярах. При этом работа одновременно служит подарочным сертификатом на съемку автопортрета в UU — в Москве, Петербурге или Екатеринбурге.
«Это так же неважно, как и всё остальное», «За этой работой не спрятано никакого сейфа...» и «Если вас интересует только подпись…». Можно выбрать одну из этих трёх надписей!
Половину стоимости каждого сертификата перечислят в благотворительный фонд «Выход есть», который помогает женщинам и детям в кризисных семейных ситуациях.
Продажи стартовали сегодня, 27 августа в 12:00. Стоимость арт-объекта — 20 000 ₽, съемка уже включена.
#поле_искусства
#поле_дизайнав | 1 429 |
| 13 |  Печальная новость: не стало Яёи Кусама. Она умерла в возрасте 97 лет в больнице в Токио, о её смерти студия и галерея David Zwirner объявила 26 августа.
Мы будем помнить её по бесконечным сеткам, повторяющимся точкам, зеркальным комнатам.
Кусама родилась в 1929 году в зажиточной семье Мацумото. В 1958-м она переехала в Нью-Йорк (родные её не понимали), где оказалась в центре авангардной сцены и начала создавать свои знаменитые Infinity Net — холсты, покрытые бесконечно повторяющимся узором. В 1960-е появились скульптуры Accumulation и первая Infinity Room с зеркалами. Спустя десятилетия именно эти инсталляции стали одними из самых популярных и фотографируемых произведений современного искусства.
Кусама была не только автором «бесконечных комнат» и знаменитых тыкв. В 1960-е она устраивала хэппенинги и антивоенные акции. В 1966 году на Венецианской биеннале она устроила нелегальную инсталляцию Narcissus Garden, продавала прохожим зеркальные шары, а в 1968-м провела антивоенную акцию у Нью-Йоркской фондовой биржи.
В 1970-е художница вернулась в Японию и несколько лет спустя добровольно поселилась в психиатрической клинике в Токио. При этом она продолжала каждый день ездить в студию и работать практически до последних дней жизни. Она стала иконой и минимализма, и поп-арта, и современного иммерсивного искусства.
#поле_искусства | 2 263 |
| 14 |  +4Где-то всё-таки в Москве существует настоящий андеграунд. Чтобы попасть в новое помещение Театра Труда, надо зайти в Пятерочку на Марьиной Роще и спуститься вниз, на цокольный этаж.
Театр, который гордо называет себя единственным в России, который работает в жанре «производственная драма», презентовал свой новый сезон.
Самое интересное: спектакль-VHS (вот это жанр!) про детство девяностых, клетчатые сумки и стояние на картонке и постановка про три поколения бросающих жребий за всех, большую историю и ответственный судьбоносный выбор.
Театр работал с Пани Броней и Александром Петлюрой, ставил спектакли про татарскую нефть и детство Иуды. Ещё он привечает современных поэтов. Из мерча — цветные граненые стаканы, сделанные вместе с Гусевским хрустальным заводом!
Посмотреть программу подробнее можно тут. | 1 931 |
| 15 |  В этом году «Коллекционером года» Фонда Cosmoscow стала Зоя Галеева — основатель Фонда «Геометрия», меценат и благотворитель. Мы были в фонде — рассказывали тут. Ее собрание, сформированное вместе с Андреем Бабичем, покажут на ярмарке в домашнем формате: в повседневной жизни коллекционеров.
В роскошной коллекции мецената года — работы Ирины Наховой, Евгения Антуфьева, Ирины Кориной, Ольги и Олега Татаринцевых, Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова, Мартины Грлич и Ишмаэля Рэндалла-Уикса. Рядом — коллекционный дизайн WE Gallery: столик Лукаса Реккия, скамью Домингоса Тоторы и консоль Густаво Биттенкура.
Cosmoscow пройдет 4–6 сентября в «Тимирязев Центре», предпоказ — 3 сентября.
#поле_искусства
#поле_событий | 1 511 |
| 16 |  +5Концептуалистский дизайн — это совершенно новый уровень. В петербургском пространстве «Координата» открылась выставка «Время и дизайн: временность как инструмент».
Дизайнеры исследуют время, которое влияет на весь рабочий процесс: ограничивает, подгоняет, задает рамки, расплывается, и далее по списку.
Дизайн, архитектура и арт-дирекшн выставки дело рук наших любимых Non-Objective. Кураторы Дарья Курятникова и Наташа Кирикова из Координата.
Среди участников — «ГЭС-2», «Новая Голландия», «Перемена», «Сила ветра», A+V, After Hours Workshop, Avgvst, Befree, «Самокат», TATLIN и другие проекты из сферы архитектуры, предметного дизайна, моды, еды и городской культуры.
Где и когда: «Координата», Санкт-Петербург, Вознесенский проспект, 44–46, 7 августа — 25 октября.
Вход свободный.
#поле_дизайна
#поле_архитектуры | 1 852 |
| 17 |  +1No text... | 1 |
| 18 |  +1Современное искусство Сибири, Урала и Дальнего Востока вырывается за пределы региональной сцены. В этом году на ярмарке СКАН в Красноярске соберутся 40 независимых художников и арт-групп из 17 городов, шесть региональных галерей и пять брендов предметного дизайна.
При этом СКАН впервые пригласил пять галерей из Москвы и Петербурга — Anna Nova Gallery, PENNLAB Gallery, szena, pop/off/art и ARTZIP. Они покажут художников, с которыми работают постоянно, но которые родились в Сибири, на Урале или на Дальнем Востоке. Так что от географического фокуса не отказываются.
Ещё одна новинка — специальный павильон для видео- и медиаарта: там будут большие экраны и шезлонги, чтобы смотреть работы художников из этих регионов.
СКАН пройдёт в Красноярске с 1 по 4 октября, превью — 30 сентября. Место проведения пока ждём.
#поле_искусства
#поле_событий | 1 739 |
| 19 |  No text... | 2 |
| 20 |  Вчерашнего дня музей Царицыно водил нас на празднование Яблочного Спаса в Гранд-кафе «Dr. Живаго». Пробовать холодный десерт Charlotte Russe по рецепту XIX века. Там узнали, что Екатерина Вторая ела (по слухам) 5 яблок в день, чтобы оставаться здоровой и красивой. А больше всего любила не царские яства, а квашеную капустку. Понимаем очень.
А завтра в Царицыне открывают Фестиваль исторических садов. С 21 по 30 августа архитекторы и неравнодушные друзья музея покажут свои наработки по теме «Город-сад». Это будет очень красиво и, к тому же, грех не нагуливать последнюю неделю лета. В нашем маст-вотч-листе сады «Дивное наивное» и «Вертикальные сады Ле Корбюзье».
#поле_событий | 1 645 |
