Гипер Раптор ⚔️

🙃 Очертания ближайшего будущего индустрии. #нихуяcечобывает

Дмитрий Марков — фотограф с драматичной и сложной судьбой. Много фотографировал Россию, Но, что не менее важно, он реально много помогал соотечественникам там, где мало кто хочет. В частности Дима много работал с выпускниками детских домов, в том числе и не подготовленными к самостоятельной жизни. Умер Дмитрий 16-ого февраля 2024-ого, в один день с Навальным, из-за чего его смерть не привлекла так много внимания. Сегодня ему должно было исполнится 42 года. Работы Димы

😭 «Случайно удалил кадрик на слое с анимацией на двойках». Видос от лучшайшего посчтавщика аниматорских мемесов — странички в запрещённой и крайне экстремистской инсте «24мемавсекнду» #animationwasamistake

✨ JIMMY AND BABY Состоялся релиз «Джимми и Малыша» — совершенно отлетелой 20-минутной инди короткометражки от легенды пиксель арта Пола Робертсона (арт-дирекшен игры по Скотту Пилигриму, Rick And Morty in The Eternal Nightmare Machine, и др.) и Мишель Ларни. В прошлом году я писал, что это сериальный проект, но признаться уже не помню, где именно вычитал инфу об этом, а может Пол сам передумал и конвертировал историю в короткометражку. Но 20 минут топового пиксельного угара это тоже очень неплохо! Всё круто, стильно, смешно, местами миленько, местами жёстко, в общем, всё то, за что мы любим работы старины Пола. Не ищите в работе глубоких смыслов, просто кайфаните от безудержного полёта фантазии, геймификации всего происходяшего и зарядитесь любовью к своему делу, которая в работах Пола явно льётся из каждого пикселя 🐸💎🐸 #recommendaptor

🙃🥐 Недавно был анонсирован неожиданный коллаб манги и классической музыки — шоу «Войны Бетховена», которое пройдёт 23 / 25 / 26-ого мая в Париже, на площадке La Seine Musicale. По задумке оркестр из более чем 100 музыкантов и певцов будет исполнять композиции в окружении изогнутого экрана, на котором будет траслироваться моушен манга, иллюстрирующая дистопичный сюжет, вдохновлённый музыкой Бетховена. Производством моушен-манги занималась студия «Je Suis Bien Content» (Марс Экспресс, Ласт Мэн, и др. К слову, название студии переводится как «Я очень рад»), со-режиссёром выступил Артур Квак, которого вы можете знать, как автора сериала «Охотники на драконов» 🎻 #нихуясечобывает #лябагет

✨ Zet Zillions - Announcement Trailer Шведская анимация, ребзя! Редкий гость в нашем анимационном журнале! 🚀🤕 Сразу несколько человек скинули мне этот трейлер с вопросом не приложил ли я к нему руку. Хоть чёрные тени и космические пираты действительно занимают в моём сердечке особое место, к работе над этим роликом меня никто не привлекал. А сам трейлер классный, хоть рисованной анимации в нём и немного совсем. За неё отвечала стокгольмская студия Brikk. Дизайн персов принадлежит бразильцу под псевдонимом Ota Imon, которого вы можете знать по другой инди игре в схожем стиле — WolfStride 🐺 #recommendaptor

✨ The Rogue Prince of Persia - Reveal Trailer Динамичный трейлер к новому Принцу Персии от французской студии La Cachette или «Тайничок» (Kairos, Primal, College Noir, и др.) В режиссёрском кресле Флоран Ле Корр, в прошлом 2Д аниматор на Марс Экспрессе и эпизоде «The Spy Dancer» из 2-ой антологии Star Wars Visions. Особенно мне здесь нравится практически бесшовный переход в геймплейную часть. Очень классная работая, даже несмотря на немного небрежный композ: на 45-ой секунде, например, можно заметить, как герои едут по крыше, хотя по анимации они стоят. Но это совершенно некритично, потому что грамотно расставлены акценты, и внимание зрителя фокусируется так, что подобные огрехи не бросаются в глаза. Учитывая, что над проектом работала совсем небольшая команда ребята большие молодцы! ⚔️ Команда: Ассистент режиссёра Сара Сан Аниматоры Себастьян Руксель Лу Буше Фоновщики Фабио Бесс Лиза Шарье Клинап Леа Монно Марин Бёкер Жан Луэтт Композ Хьюго Мейран #recommendaptor

☀️ «То густо, то пусто» К слову о ролике для Тимфайт Тактикс из прошлого поста не могу не вспомнить другую жирную рекламу игры от студии Brunch, вышедшую несколько месяцев назад. Мне предлагали посторибордить на ней в прошлом году, но я был вынужден отказаться, работа выпадала на неделю фестиваля в Анси. У меня уже были оплачены проживание и билеты туда-обратно. Я, конечно, мог отказаться от поездки, но потерял бы часть денег, да и не хотелось мне жертвовать фестивалем ради пары недель работы. Но всё равно было обидненько, потому что проект вышел классным, я сам давно хотел поработать на чём-то более музыкальном, а тут ещё и предложили именно мне из-за того, что в сценарии была сцена с игрой на воздушной гитаре. Да и вообще неоднократно бывают ситуации, когда месяцами может не быть работы, а потом либо прилетает сразу несколько проектов, либо они выпадают на ту самую одну единственную неделю в году, когда ты запланировал путешествие. Точно также я упустил возможность поработать над Капитаном Лазерхоуком, на момент старта продакшена я был слишком занят тем, что побеждал на чемпионате мира по эйр гитар. В общем, стоит держать в уме, что так бывает и не переживать слишком сильно, если не довелось поработать на чём-то интересном. Нормально немного пообламываться и порасстраиваться, просто помните, что во-первых, всех денег всё равно не заработать, а во-вторых, не сомневайтесь, классных проектов впереди будет ещё очень много, и вы перестанете переживать о том, что не попали куда-то как только залетите на другой проект, а с годами вообще забудете о том, что не поработали где-то 💫 #kunfuanimation

✨ A Brush With Fate | Inkborn Fables - Teamfight Tactics Продолжаем марафон анимационных роликов к играм! Я стараюсь придерживаться расписания «1-2 поста в день» и не писать про анимации на выходных, потому что понимаю, насколько плотный поток инфы ежедневно валится на всех нас сейчас со всех сторон. Но классных проектов в последнее время навыходило так много, что в этот раз я немножко выйду из привычного режима, а то потом захлебнусь в гигабайтах неопубликованной годноты 🙃 На очереди красивый ролик для Райотовской Teamfight Tactics от французской студии Brunch. За режиссуру отвечал дуэт Faux Soleil, состоящий из моих гобланских одногрупников Артура Шомея и Симона Дуонга. Вы можете помнить их по медетативному музыкальному клипу «Nummer 2». Здесь мне очень нравится композ, в частности то, как добротно лайн и заливка обработаны под рисунок чернилами 🐧 #recommendaptor

✨ Slay the Spire 2 - Reveal Trailer За последние несколько недель навыходило много крутых анимированных трейлеров и роликов для самых разных игр. Посвящу им следующие несколько рекоммендапторов! Начну с трейлера для анонса Slay the Spire 2, заказанного французскому коллективу CRCR, который я вспоминал тут совсем недавно, говоря о ролике к Pepper Grinder 🃏 Одним из режиссёров и ведущим аниматором выступил Жереми Пирес, которого вы можете помнить, как моего супервайзера на «Эллиотте с Земли» и режиссёра прошлогоднего «Tournament of Souls». Любопытно, что даже с таким коротким роликом, клинап был отдан на аутсорс анлийской студии Pudoctopus. В любом случае, получилось красиво, атмосферно, ещё и c сэсси скелетиком, сбивающим весь пафос в последний момент 😁 Любопытно, как компьютерные игры, будучи одним из самых юных медиумов, резко стали одними из основных кормильцев всей анимационной индустрии. #recommendaptor

☀️ Студия Sideline Что вы знаете про 2Д анимацию в Индии? А она есть! Время от времени мне на глаза попадаются юные и амбициозные индусы, которые объединяются в небольшие команды и делают всевозможные заставки, музыкальные клипы и короткометражки. В прошлом я уже рассказывал вам про коллектив Ghost, а сегодня хочу осветить молодую студию Sideline, основанную четыремя индусами в Бангалоре. Ребята уже сделали несколько классных заказов, в частности музыкальные клипы для локальных исполнителей и вставку для индийского фильма. Также они брали на себя клинап для проекта «Пантеон» и эпизода «Kill Team Kill» в 3-ем сезоне «Любовь, Смерть и Роботы». А днями они выложили 8-секундную секси анимацию, нарисованную двумя основателями студии в рамках серии микро-проектов «In the Sidelines» (типа «в сторонке»), придуманной чтобы обкатывать технологию и расширять портфель. Некоторые из этих работ закреплены в посте. Это отличная практика, которой пренебрегает очень многие студии. Понятно, что мощности и у разных контор будут сильно отличаться, но подобные эксперименты отлично помогают студиям заявить о себе и попробовать что-то новое. И здесь совершенно необязательно делать прям большую короткометражку со сложной историей. Это может быть и попытка создать определённую атмосферу в рамках короткой сценки или хулиганский гэг в неожиданном стиле. Сразу вспоминается маленький Гандамовский трибьют от студии The Line, который они сделали в рамках подготовки к работе над своим зубодробительным роликом Heroes of the Mecha Storm ⚡🤖 Отдельно хочу посоветовать нашим начинающим коллективам не стесняться писать другим молодым студиям, в том числе и зарубежным, с предложениями о каком-нибудь коллабе. Но не с абстрактными мыслями, а когда вот уже есть прям чётко сформулированные и конкретные проекты, на которых вы можете быть полезны друг другу. Не факт, конечно, что это обязательно приведёт к чему-то грандиозному, но если в результате вашей совместной работы получится классный проект — в выигрыше окажутся все 🥘 #kungfuanimation

🙃 Chinese Queer Новости из процветающего Китая. «Chinese Queer» — анимационный проект, режиссёром которого выступает Венг Минг (он же Сэм Венг, художник-постановщик красивейшего фильма «Глубокое море», про который я вам недавно рассказывал). Проект (я не понял, полнометр ли это, сериал, или что-то ещё) частично адаптирует одноимённый комикс дизайнера Seven (уже изданного в загнивающих Штатах и Гейропе под названием «Квир в Азии»), рассказывающий о гей-среде в самой большой стране Азии, что, как вы наверное догадыватесь, сильно усложняет его реализацию в гипер зацензуренном Китае 🍒 В 2021-ом году ряд китайских и японских проектов подверглись цензуре по разным причинам. Будь то чрезмерная, по мнению цензоров, жестокость, наличие женоподобных персонажей, или «слишком вдохновлённые японской культурой» сюжеты. Так, например, сериал «Killer Seven» был переименован в «Scissor Seven», а сериал «Ультрамен Тига» и вовсе был снят с показа по китайскому телеку. А потом вернули, но выборочные эпизоды. Всё это, конечно же, под соусом защиты несовершеннолетних и традиционных ценностей 🥹 Пилот «Китайского Квира» уже готов, хотя никаких видео материалов в западном интернете не найти. Но Марку Агессу (админу Катсуки) по сусекам удалось наскрести несколько скринов и гифку, собранную из разных сценок, опубликованных в китайских соц сетях. Выглядит очень стильно, проекту всех благ и хороших международных партнёров! #нихуячечобывает

🌚 Страшная месть Анимация может оказать мощнейшее влияние на ребёнка. Причём заранее абсолютно неизвестно, какое именно изображение может перевозбудить или напугать несчастное чадо. Список вещей, которые пугают меня в художественных произведениях сейчас уже ничтожно мал, но так было не всегда. В рубрике #подпокровомночи мы вспоминаем мульты, фильмы, и игры, которые оставили неизгладимый след на детской психике моих коллег и меня. ➿➿➿➿➿➿ Мне было примерно 5-6 лет и родня решила отправить меня в что-то типа подготовительного класса. Я просыпаюсь ранним утром и врубаю канал НТВ, на котором тогда в утреннем блоке показывали мультфильмы. И вот вместо свежей серии Чокнутого, или чего-то ещё, что тогда шло в эфире, в привычном мне таймслоте по ящику показывают ЭТО. «Страшная месть» — экранизация одноимённой повести Гоголя из сборника «Вечера на хуторе близ Диканьки». Все эти масляные рожи чертей и усатых мужиков с диким взглядом в комбо с тревожной музыкой на синтах и зловещей атмосферой довели меня до слёз, которые не прекращались полдня. Родители посчитали, что я просто не хочу идти в школу, а у меня не хватало словарного запаса, чтобы объяснить, что произошло. Я помню, как учительница выводит меня из класса, отводит в другой кабинет, и заручившись поддержкой ещё одной преподавательницы пытается выяснить у меня, что пошло не так, почему я реву прямо на уроке и ничего не хочу делать. Я всё ещё не могу объяснить, что меня так расстроило, но успокаиваюсь, когда обращаю внимание на игрушечки, стоящие на столе педагога. Это всё, что я помню из того дня. Кто бы не отвечал за тогдашнюю сетку вещания, надеюсь ты доволен, конч! А мультфильм нарисован красиво, конечно, и смотрится тревожно по сей день 👁

☀️ Architect A x KCRP: A small garden by the window Короткометражный фильм «Architect A» продолжительностью 25 минут от Южнокорейской студии VCRWORKS (которую мы тут недавно вспоминали) в настоящее время путешествует по фестивалям, поэтому его пока не найти в свободном доступе. Но одновременно с тем, работники студии постепенно развивают вселенную короткометражки другими маленькими работами. И вот на днях вышла другая короткометражка в том же сеттинге. Режиссёром всё также выступает Джонхун Ли, фильм выпущен при поддержке KCRP (Корейская религиозная мирная конференция), организация, которая организует регулярные встречи с представителями семи основных южнокорейских религий с целью улучшения их связей и содействия миру на Корейском полуострове. Также в запрещённой и крайне экстремистской недавно запустили страничку, посвящённую вселенной Архитектора А 🌱 #recommendaptor

☀️✏️ Начало поста выше 👆 Мотивационное видео — единственная возможность для членов жюри узнать вас как человека, и если поступающий относится к этому этапу наплевательски и без энтузиазма, может сложиться впечатление, что такой подход распространяется и на всю его остальную работу. Набирают ведь прежде всего людей, а не машины по производству анимации. Ну и заметка на полях: у людей с крутыми портфелями, как правило, и мотивационные видосы смотрелись приятно. Если вас будет хорошо слышно, вы говорите чётко, внятно и проявляете энтузиазм, это уже выгодно выделит вас из кучи людей с хорошими портфелями, но скучными видео. Я это к тому, что и деморил и мотивационное видео одинаково важны. Понятно, что все люди разные и далеко не у всех прокачены ораторские способности. Но тогда совершенно непонятно, зачем вам именно Гобла, которая всегда специализировалась на подготовке людей к индустрии, где сложно существовать без софт скиллов и внятной коммуникации. Ну типа если вы хотите чисто сидеть дома, работая над своим дофига авторским фильмом, стоит рассмотреть другие вузы, вроде того же Пудриера (правда, требования к портфолио там ещё выше, и набирают всего 10 студентов в год вместо 25+ в Гобле), или вообще забить на школы и делать собственные фильмы прямо сейчас. В прошлый раз мне тоже написали много недоумевающих комментариев, мол, как это так, что студентов отбирают не только за рисовальные способности, но и за самопрезентацию. Что это дискриминация интровертов, и какая вообще разница, с каким выражением лица человек сидит в своём мотивационном видео, если у него хорошие работы. Поэтому я отдельно рекомендую прочитать пост о том, почему «кислое лицо» это не мелочь. И можете не сомневаться, на это смотрят не только в Гобле. Можно, конечно, сказать, что вы дофига панк, и в гробу видали все эти корпоративные ритуалы с собеседованиями. Но тогда можете сразу забыть про работу с жирными бюджетами над крупными проектами, потому что ни одна внятная студия или канал не доверит вам хоть сколько-то большие деньги, пока не убедится, что вы вменяемый человек. Не зная вас лично, единственный способ проверить это — те самые собеседования с видео. Также в связи с тем, что многие невнимательно читают пост, отдельно подчеркну, что речь идёт про набор именно на Магистратуру, а не на Бакалавриат. Магистратура предполагает, что поступающий УЖЕ владеет аниматорской базой, и имеет за плечами либо бакалавриат, либо опыт работы в индустрии. На магистратуре тупо нет времени на раскачку, никто не учит вас рисовать, зато вас сразу закидывают в довольно интенсивную программу, параллельно с которой вам придётся решать всякие бытовые и административные вопросики. Те, кто не умеют держать 2Д персонажа в модели, или в жизни не открывали ни один 3Д софт тупо не справятся с упражнениями и будут страдать в работе над дипломным фильмом. Ну вот и нафига вам это насилие над собой, да ещё и за такие баснословные деньги? Если вдруг ваш ответ — «чтобы потом остаться во Франции», могу посоветовать чекнуть другие школы (EMCA, Atelier de Sèvres, или École Georges Méliès, например), которые значительно скромнее по стоимости обучения. #kungfuanimation #хроникигоблы

☀️✏️ Второй год подряд мне довелось быть одним из членов жюри, которые отсматривают портфолио поступающих на интернациональную магистратуру в школу анимации Гобелинс. Понимаю, что 99.9999% присутствующих не планируют поступление, но думаю, что мои наблюдения по отсмотренным портфелям могут быть полезны всем, кто вообще планирует проходить какие-либо собеседования, или отправлять портфолио куда-либо. Для контекста напомню про требования к первому этапу — нужно прислать деморил, в котором будут чётко видны ваши аниматорские навыки (как 2Д, так и 3Д), а также мотивационное видео, в котором вы рассказываете о себе, своём бэкграунде, почему хотите поступить именно на эту программу и о своих профессиональных амбициях и мечтах. Подробно почитать про мой прошлогодний опыт отбора можно в этом вот посте. Что могу сказать про этот год: 💥 Больше всего поступающих, по прежнему, из Азии (в основном из Индии и Китая), на втором месте, внезапно, французы. «Внезапно», потому что это интернациональный курс, а французы в массе своей не любят говорить на английском. 💥 Были абитуриенты, которых не взяли в прошлом году и я снова встретил их. Так вот у некоторых портфолио стали хуже чем год назад. Некоторые как будто подрастеряли свой голос, добавив в деморил больше сценок в популярных в индустрии стилях. 💥 Мотивационные видео очень многих поступающих всё ещё фантастически унылы, и вот здесь хочется остановится поподробнее. Постараюсь объяснить тонкий момент с этим, казалось бы, простым пунктом. В рамках обучения студентам обязательно предстоит по меньшей мере 2-3 раза питчить собственные идеи и проекты, а также работать над групповыми заданиями, главным из которых будет дипломный фильм. По сути своей, мотивационное видео — это питч самого себя. Продолжение постом ниже 👇 #kungfuanimation #хроникигоблы

🚑 Напоминание для всех беспощадных к себе студентов, фигачащих учебные фильмы и остальных трудоголиков, что в выходные у нас отдых от анимации. Под отдыхом мы подразумеваем что угодно, что не связано с сидением за компом. Можно, например, выползти на улицу и позалипать на птичек 🦢 #animationsurvivalkit2

💎 Stuck In the Sound - Let's Go В день космонавтики хочу вспомнить один из своих любимейших анимационных клипов всех времён. Здесь круто всё: сюжет, художественное решение, анимация, режиссура и, конечно же, сам трек. Весь клип на пару рисовали французские аниматоры Алексис Бомон (создатель сериалов «Жучары» и «Les Kassos») и Реми Годан. За 3,5 минуты они рассказывают нам одновременно смешную и драматичную историю, да ещё в таком плотном ритме, что повествование не проседает ни на секунду 🎭 Делался он в старом добром Флеше, а вышел ещё в 2012-ом, когда как раз на слуху были пророчества об очередном конце света. ➿➿➿➿➿➿ Немного оффтопно, но читал в марте новость о запуске на МКС корабля, в экипаж которого входят астронавты из Америки и России. Мне нравится думать, что космонавты такие: «Да ребят, всё понимаем. Непроработанные комплексы, имперские амбиции и ресантименты. "Год блесс Америка" и "«Мы русские, с нами Бог", все дела. Но у нас тут 6 долгих лет плотной подготовки к полёту. Так что санкции санкциями, а космос по расписанию. Давайте там, оставьте от Земли хоть что-то к нашему прилёту» 🚀 #recommendaptor

✨ Damedayo Смешная короткометражка по мотивам манги «Китаро с кладбища» («GeGeGe no Kitarou»). Нарисована в соло господином Ацуши Вада, японским независимым аниматором, наиболее известным среди тех, кто варится в среде фестивальной анимации (вы можете помнить его по своеобразному мини-сериалу «Ikimono-san», лежащему на ютубе) Изначально работа сделана для прошлогодней выставки Kitaro Expo, проходившей в честь столетия со дня рождения покойного Сигэру Мидзуки, автора манги про ёкая (духа / призрака) Китаро защищающего людей от других ёкаев. Но сама короткометражка была загружена в сеть лишь пару недель назад. Название фильма примерно переводится как «не делай этого». В контексте ленты это именно то, что как бы говорит Китаро ёкаям, издевающимся над людьми 👻 #recommendaptor

✏️ Начало поста выше 👆 Вообще, конечно, ситуация спорная. С одной стороны, я понимаю, почему для многих выпускников запуск такого курса может выглядеть, как нож в спину. Обучение в Гобле дорогое даже по французским меркам, а своей известностью школа во многом обязана именно студентам, прославившим её шикарными дипломными фильмами и заставками для фестиваля в Анси. И вот теперь в ней будут готовить тех, кто потенциально вытеснит этих самых выпускников и их коллег с рынка. С другой стороны, Гобла всегда была про подготовку к работе в индустрии и старалась держать нос по ветру. В том, что нейронки станут неотъемлимым инструментом в анимационных и геймдев продакшенах сомнений мало. Совсем игнорировать новые технологии одна из самых престижных школ анимации в мире тоже не должна. Думаю, школе не стоило называть это «курсом по ИИ», а хотя бы поискать какие-то менее триггерящие формулировки, например: «Генерация ассетов для оптимизации производства». Может не буквально такими словами, но в схожей логике. Разумеется, сама по себе смена названия не отменяет проблемы с сутью самого курса. Но как нас заверяет один из координаторов школы, программа заточена под «здоровое использование ИИ». Не знаю подробностей курса и правда хочу верить координатору, но имхо 950€ за нейрокурс это ту мач 😬 Не думаю, что Гоблу теперь прям заканселят. Побузят в комментах, да и вернутся к своим делам, но неплохая весенняя встряска школе обеспечена. Что замечательно, потому что игнорить проблемы или делать вид, что их нет — точно не поможет школе в развитии 🌸 #хроникигоблы