Lakhta Center / Лахта Центр
Kanalga Telegram’da o‘tish
Жизнь небоскреба: https://vk.com/lakhtacenter Ресурс включён в перечень Роскомнадзора: https://gosuslugi.ru/snet/67b44e4aab0acc4f7a341b1a
Ko'proq ko'rsatish📈 Telegram kanali Lakhta Center / Лахта Центр analitikasi
Lakhta Center / Лахта Центр (@lakhtacenter) Rus til segmentidagi kanali faol ishtirokchi. Hozirda hamjamiyat 19 448 obunachidan iborat bo'lib, Haqiqiy mulk toifasida 610-o'rinni va Rossiya mintaqasida 34 355-o'rinni egallagan.
📊 Auditoriya ko‘rsatkichlari va dinamika
невідомо sanasidan buyon loyiha tez o‘sib, 19 448 obunachiga ega bo‘ldi.
10 Iyul, 2026 dagi oxirgi ma’lumotlarga ko‘ra kanal barqaror faollikka ega. Oxirgi 30 kunda obunachilar soni -352 ga, so‘nggi 24 soatda esa -10 ga o‘zgardi va umumiy qamrov yuqori darajada qolmoqda.
- Tasdiqlash holati: Tasdiqlangan (Telegram tomonidan rasmiy tasdiq)
- Jalb etish (ER): Auditoriya o‘rtacha 7.08% darajada jalb etiladi. Nashrdan keyingi dastlabki 24 soatda kontent odatda umumiy obunachilar sonining 4.45% ini tashkil etuvchi reaksiyalarni to‘playdi.
- Post qamrovi: Har bir post o‘rtacha 1 377 marta ko‘riladi; birinchi sutkada odatda 866 ta ko‘rish yig‘iladi.
- Reaksiyalar va o‘zaro ta’sir: Auditoriya faol: har bir postga o‘rtacha 23 ta reaksiya keladi.
- Tematik yo‘nalishlar: Kontent небоскрёб, залив, реставрация, зоопарк, набережная kabi asosiy mavzularga jamlangan.
📝 Tavsif va kontent siyosati
Muallif resursni shaxsiy fikrni ifoda etish maydoni sifatida ta’riflaydi:
“Жизнь небоскреба: https://vk.com/lakhtacenter
Ресурс включён в перечень Роскомнадзора: https://gosuslugi.ru/snet/67b44e4aab0acc4f7a341b1a”
Yuqori yangilanish chastotasi (oxirgi ma’lumot 11 Iyul, 2026 da olingan) sababli kanal doimo dolzarb va katta qamrovli bo‘lib qoladi. Analitika auditoriya kontent bilan faol hamkorlik qilishini, uni Haqiqiy mulk toifasidagi muhim ta’sir nuqtasiga aylantirishini ko‘rsatadi.
19 448
Obunachilar
-1024 soatlar
-737 kunlar
-35230 kunlar
Ma'lumot yuklanmoqda...
O'xshash kanallar
Taglar buluti
Kirish va chiqish esdaliklari
---
---
---
---
---
---
Obunachilarni jalb qilish
Iyul '26
Iyul '26
+17
9 kanalda
Iyun '26
+944
10 kanalda
Get PRO
May '26
+150
17 kanalda
Get PRO
Aprel '26
+40
15 kanalda
Get PRO
Mart '26
+153
26 kanalda
Get PRO
Fevral '26
+202
30 kanalda
Get PRO
Yanvar '26
+130
28 kanalda
Get PRO
Dekabr '25
+616
39 kanalda
Get PRO
Noyabr '25
+188
27 kanalda
Get PRO
Oktabr '25
+1 431
31 kanalda
Get PRO
Sentabr '25
+1 500
27 kanalda
Get PRO
Avgust '25
+235
41 kanalda
Get PRO
Iyul '25
+4 330
34 kanalda
Get PRO
Iyun '25
+932
33 kanalda
Get PRO
May '25
+1 418
38 kanalda
Get PRO
Aprel '25
+387
27 kanalda
Get PRO
Mart '25
+1 051
29 kanalda
Get PRO
Fevral '25
+7 076
57 kanalda
Get PRO
Yanvar '25
+416
24 kanalda
Get PRO
Dekabr '24
+543
35 kanalda
Get PRO
Noyabr '24
+669
20 kanalda
Get PRO
Oktabr '24
+1 660
29 kanalda
Get PRO
Sentabr '24
+890
20 kanalda
Get PRO
Avgust '24
+786
24 kanalda
Get PRO
Iyul '24
+323
20 kanalda
Get PRO
Iyun '24
+323
24 kanalda
Get PRO
May '24
+254
13 kanalda
Get PRO
Aprel '24
+266
22 kanalda
Get PRO
Mart '24
+133
12 kanalda
Get PRO
Fevral '24
+449
15 kanalda
Get PRO
Yanvar '24
+509
27 kanalda
Get PRO
Dekabr '23
+182
20 kanalda
Get PRO
Noyabr '23
+146
20 kanalda
Get PRO
Oktabr '23
+169
13 kanalda
Get PRO
Sentabr '23
+368
0 kanalda
Get PRO
Avgust '23
+240
0 kanalda
Get PRO
Iyul '23
+165
0 kanalda
Get PRO
Iyun '23
+236
0 kanalda
Get PRO
May '23
+280
0 kanalda
Get PRO
Aprel '23
+294
0 kanalda
Get PRO
Mart '23
+457
0 kanalda
Get PRO
Fevral '23
+213
0 kanalda
Get PRO
Yanvar '23
+258
0 kanalda
Get PRO
Dekabr '22
+312
0 kanalda
Get PRO
Noyabr '22
+276
0 kanalda
Get PRO
Oktabr '22
+208
0 kanalda
Get PRO
Sentabr '22
+351
0 kanalda
Get PRO
Avgust '22
+202
0 kanalda
Get PRO
Iyul '22
+563
0 kanalda
Get PRO
Iyun '22
+258
0 kanalda
Get PRO
May '22
+194
0 kanalda
Get PRO
Aprel '22
+356
0 kanalda
Get PRO
Mart '22
+55
0 kanalda
Get PRO
Fevral '22
+20
0 kanalda
Get PRO
Yanvar '22
+22
0 kanalda
Get PRO
Dekabr '21
+23
0 kanalda
Get PRO
Noyabr '21
+15
0 kanalda
Get PRO
Oktabr '21
+9
0 kanalda
Get PRO
Sentabr '21
+14
0 kanalda
Get PRO
Avgust '21
+74
0 kanalda
Get PRO
Iyul '21
+10
0 kanalda
Get PRO
Iyun '21
+15
0 kanalda
Get PRO
May '21
+14
0 kanalda
Get PRO
Aprel '21
+7
0 kanalda
Get PRO
Mart '21
+17
0 kanalda
Get PRO
Fevral '21
+13
0 kanalda
Get PRO
Yanvar '21
+21
0 kanalda
Get PRO
Dekabr '20
+509
0 kanalda
| Sana | Obunachilarni jalb qilish | Esdaliklar | Kanallar | |
| 11 Iyul | +1 | |||
| 10 Iyul | +1 | |||
| 09 Iyul | 0 | |||
| 08 Iyul | 0 | |||
| 07 Iyul | +3 | |||
| 06 Iyul | +7 | |||
| 05 Iyul | +2 | |||
| 04 Iyul | 0 | |||
| 03 Iyul | 0 | |||
| 02 Iyul | +2 | |||
| 01 Iyul | +1 |
Kanal postlari
+6
Петербурженка Таисия Стопченко — чемпионка мира по виндсерфингу!
Триумф и сенсация — именно так можно охарактеризовать сегодняшние новости с первенства мира по виндсерфингу, который прошел с 3 по 10 июля в Испании. Петербурженка Таисия Степченко, воспитанница Академии парусного спорта, завоевала титул чемпионки мира в олимпийском классе iQFOiL среди спортсменок до 19 лет!
Таисия уверенно лидировала на протяжении всей регаты, решительно подтвердив свой статус сильнейшей и в финальной гонке. Остановить петербургскую гонщицу не смогли ни мощнейшие соперники, ни жара, ни сильный переменчивый ветер. В прошлом году Таисия стала серебряным призером крупного юниорского старта в классе iQFOiL, а теперь в ее активе и золото мирового первенства!
Наряду с Таисией Россию на соревнованиях представляли еще трое петербургских спортсменов: Ульяна Воногова и Роман Краузе (Школа высшего спортивного мастерства по водным видам спорта им. Ю. С. Тюкалова, тоже воспитанники Академии парусного спорта), а также Александр Морщинин (школа «Крестовский остров»). Всего же от России в чемпионате участвовало шесть гонщиков, которые показали достойные результаты, заявили о себе на высоком уровне и получили опыт участия в престижных международных стартах.
Поздравляем спортсменов, их школы и наставников с блестящим результатом и желаем дальнейших побед! Гордимся, что именно в Петербурге растут чемпионы мирового уровня!
Напомним, что на днях на молодежном первенстве Европы в классе «Формула Кайт» завоевала золото еще одна петербургская спортсменка — Светлана Трусова, также начинавшая свой путь в Академии парусного спорта.
Каждое петербургское лето в любую погоду в акваторию Финского залива у Лахта Центра выходят стайки маленьких белых парусов. Это первые детские регаты «Оптимисты Северной столицы. Кубок Газпрома», организованные Академией парусного спорта. Возможно, и этим летом в гавань вышли будущие чемпионы, которые привезут в родной город еще немало побед.
📸: Международная федерация iQFOiL, Санкт-Петербургский парусный союз, Ульяна Воногова
| 2 |  +2Чудесные летние рассветы и закаты особенно хорошо наблюдать у Лахта Центра. Лучшее тому доказательство — эти прекрасные кадры от Андрея Мошкарова. Автор делится впечатлениями: «Небо играло в краски — нежно-розовый, золотой и теплый сиреневый. Лахта Центр утонул в этом цвете». | 664 |
| 3 |  Истории Триумфального столпа: Полтавская виктория
8 июля 1709 года (27 июня по старому стилю) произошло генеральное сражение Северной войны 1700–1721 годов — Полтавская битва. Русская армия под командованием Петра I разгромила шведские войска Карла XII. 10 июля отмечается День воинской славы России — памятная дата, посвященная победе под Полтавой и символизирующая мужество, стратегическое мастерство и несгибаемую волю российских воинов.
В главном сражении Северной войны сошлись основные силы обеих армий.
Петр I лично принимал участие в битве. Риск был огромен: поражение означало бы крах, но российские войска благодаря военным реформам Петра обладали подавляющим преимуществом в людях и артиллерии, системе редутов и резервах.
Сражение можно разбить на несколько этапов: осада шведами Полтавы, переправа русских через Ворсклу, наступление шведов через редуты, встречный бой и разгром вражеских войск, бегство короля, а затем и капитуляция прижатой к Днепру шведской армии у Переволочны.
Это событие запечатлено на барельефе Триумфального столпа в честь победы России в Северной войне, который возводится у Лахта Центра по инициативе «Газпрома».
🔹 Больше интересных фактов об истории России, Петровской эпохе и Триумфальном столпе на сайте «Небываемое бывает» по ссылке.
🖼 Иллюстрация: Петр I в Полтавской битве. Таннауер И. Г, 1724 (1725?). Государственный Русский музей | 637 |
| 4 |  +8#лахтацентрвдохновения
Фотолента Лахта Центра
Чтобы попасть в нашу фотоленту, не забывайте ставить тег #лахтацентр, когда публикуете фото самого высокого небоскреба Европы. Спасибо авторам за красивые снимки из сегодняшнего выпуска!
Фото: Сергей Ревякин, Ярослава Голубева, Владимир Никуленко, Daily Lakhta, Ира Петербург, Евгений, Ira Zhevlakova, Антон Гаврилов, Константин Цыбин | 969 |
| 5 | Наряду с живописью художник много времени и сил уделял графике и оставил грандиозное наследие. Только в собрании Русского музея находится более полутора тысяч листов. Он был признанным мастером офорта и литографии, работал в этом направлении всю жизнь так же тщательно, углубленно и сосредоточенно, как и над своими живописными полотнами. Выставка в Русском музее посвящена прежде всего живописи, но в одном из залов выставлено несколько десятков офортов из альбома «60 офортов Шишкина. 1870–1892», который стал своеобразным итогом работы художника в области печатной графики.
На выставке «Иван Шишкин. Русский лес» в корпусе Бенуа представлено более 120 работ из собрания Русского музея, Третьяковской галереи и других музеев. Экспозиция построена по хронологическому принципу, поэтому здесь очень хорошо видно, как десятилетиями непрерывно развивался художественный язык мастера. Работы первого периода творчества — «Стадо под деревьями» (1864) или «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» (1865) — еще выполнены под влиянием европейских мастеров пейзажа, признанных авторитетов своего времени. Но постепенно художник очищает свои картины от всего, что кажется ему лишним, и оттачивает мастерство, передает детали и текстуры, игру света и тени, тонкие нюансы. Если приглядеться к картине «Утро в сосновом лесу», можно увидеть, как рассеивающийся утренний туман словно оседает на стволах деревьев крохотными каплями росы. Репродукции этого эффекта не передают, и это еще одно подтверждение тому, что великую живопись по возможности следует смотреть в галереях, а не в альбомах.
Леса Шишкина настолько живые, узнаваемые и подлинные, что к выставке даже просится детский вопрос: а для чего идти смотреть на лес, нарисованный на холсте, вместо того чтобы поехать гулять в настоящий лес? И на него есть ответ: каждый великий художник учит зрителя видеть, настраивает оптику и восприятие. Иван Шишкин не первый и не единственный одаренный живописец, но никому другому не удалось так написать русский лес — ароматные сосны, нагретые летним солнцем, густую тень от дубов, заросшие мягким мхом или заснеженные поваленные стволы. И когда после посещения выставки вы поедете в лес (а вам наверняка этого захочется), на знакомый пейзаж сможете посмотреть немного иначе, словно бы внимательным любящим взглядом «царя леса».
Выставка «Иван Шишкин. Русский лес» в корпусе Бенуа Русского музея продлится до 9 ноября.
Фото: сообщество «Русский музей» | 649 |
| 6 |  +8Лес в музейных залах. Выставка Ивана Шишкина
Иван Шишкин и русский лес — в живописи это почти синонимичные словосочетания. Картины Шишкина так широко известны, что кажется, с детства у нас отпечатаны на сетчатке: закройте глаза, подумайте «утро в сосновом лесу» — и в воображении возникнут поваленный ствол и медвежата. Знаменитые пейзажи кажутся словно бы самоочевидными, и представить русскую живопись без Ивана Шишкина так же сложно, как русскую прозу без Льва Толстого. И тем важнее, что у нас есть прекрасная возможность увидеть эти картины не в репродукции, а в оригинале, на выставке «Иван Шишкин. Русский лес» в корпусе Бенуа Русского музея.
Начало пути будущего великого пейзажиста не было гладким. Иван Шишкин родился в купеческой семье в маленьком городке Елабуга. Родители отнеслись к желанию младшего сына стать художником, мягко говоря, без восторга. Отец был расстроен, что сын не желает продолжать семейное дело. Мать умоляла не ездить в Москву в Училище живописи и ваяния: мол, лучше быть достойным и приличным человеком в Елабуге, чем каким-то маляром вдали от дома. «В роду Шишкиных художников не было!» Упрямый Иван Иванович не поддался на уговоры и все-таки отправился учиться — сперва в Москву, а затем и в столицу, в Академию художеств, — перед этим дав слово отцу стать большим художником. В годы учебы Иван Шишкин жил скромно, экономил на всем, кроме художественных принадлежностей. Первые свои награды — серебряные медали, полученные в первый год учебы в академии за картину «Вид в окрестностях Петербурга» (1856) и за рисунки, выполненные летом на пленэре, — отослал домой в доказательство, что не зря пошел против родительской воли и держит слово, данное отцу. До Ивана Ивановича в роду Шишкиных действительно не было художников, но именно благодаря ему эта фамилия навсегда вошла в историю искусства.
Иван Шишкин всю жизнь любил пейзажи и писал почти исключительно их. В расцвете сил и дарования его называли «царь леса», «лесной богатырь» и «патриарх пейзажа». Картины высоко ценили и охотно покупали коллекционеры и члены царской семьи, художник получил и признание, и награды, и звания, и прижизненную славу. Но в то же время его картины и критиковали — за то, что они не соответствуют духу времени, не откликаются на важные события и общественные настроения, их сравнивали с пейзажами Куинджи и Левитана, чтобы указать на «недостаток тонкости и поэзии», а за тщательность художника насмешливо называли «бухгалтером листочков».
И хотя Иван Шишкин, однажды встав на выбранный путь, никогда уже от него не отступал, это вовсе не значит, что он не знал сомнений в себе самом и своем таланте. Своим главным недостатком он считал мнительность и был исключительно требователен и к самому себе, и к коллегам, и к ученикам. Однажды Иван Шишкин раскритиковал своего друга Илью Репина за то, что тот не смог ему ответить, стволы какого дерева написаны на его картине. Сам Иван Иванович никогда такого легкомыслия себе не позволял: «В художественной деятельности, в изучении натуры, — писал он, — никогда нельзя поставить точку, нельзя сказать, что выучил это вполне, основательно и что больше учиться не надо; изученное хорошо только до поры до времени, а после впечатления бледнеют, и, не справляясь постоянно с натурой, художник сам не заметит, как уйдет от правды».
Всю жизнь Иван Шишкин изучал природу, хорошо разбирался в ботанике, ощупывал стволы и мох, перед тем как перенести их на холст, и даже в зените славы постоянно и упорно работал: летом писал на пленэре, а зимой — в мастерской по фотографиям. Он ставил перед собой цель передать природу на холсте как можно точнее: «Картина должна быть полной иллюзией, а этого невозможно достигнуть без всестороннего изучения выбранного предмета».
⬇️⬇️⬇️ | 685 |
| 7 |  +4Любовь, «Беговая», Лахта Центр
Сегодня в России отмечают День любви, семьи и верности. Многие петербуржцы знают, что Лахта Центр часто становится свидетелем счастливых моментов — здесь делают предложения, сюда приезжают праздновать свадьбы и запечатлеть счастье молодых на память. Но, как оказалось, есть романтики, которые готовы специально приехать из другого города, чтобы рассказать о своих чувствах у петербургского небоскреба.
Мария и Роман — влюбленные москвичи. Когда они отправлялись в Петербург, у Романа была идея, о которой Мария не знала: он намеревался сделать ей предложение. Так и случилось — Мария согласилась стать его женой.
— С Марией мы познакомились в социальной сети. Нам нравится рок-музыка групп «Три дня дождя» и «Тринадцать карат», мы общались в паблике, обнаружили друг в друге общие музыкальные вкусы, интересы и целеустремления.
У Глеба из группы «Три дня дождя» есть песня с такими словами: «Помнишь, прошлой весной, на часах полвторого, где-то на Беговой», — рассказывает Роман. — Мы начали встречаться и почти каждый день проводили время вдвоем, а впервые я признался Марии в чувствах у станции метро «Беговая» в Москве — это было 5 ноября. Название метро «Беговая» для нас приобрело особенный смысл. И в канун «Алых парусов» мы поехали в Петербург, чтобы отметить день рождения Марии — 23 июня ей исполнилось 20 лет. Это была ее первая поездка в город, который мне очень нравится. Я бывал в Петербурге несколько раз, люблю его классические здания и особенно огромное небо над ними. Мне пришла в голову идея сделать Марии предложение у станции метро «Беговая» — но уже в Петербурге, рядом с Лахта Центром.
В Петербурге мы целый день гуляли, смотрели, как город готовится к празднику, фотографировались, а к вечеру поехали на «Беговую». Гуляли в парке 300-летия Петербурга, и там я встал перед Марией на колено и преподнес кольцо. После того как я сделал Марии предложение и она согласилась, мы погуляли еще по набережной, повесили замочек, а ключик бросили в Финский залив.
А потом мы прошли по Открытой набережной и поднялись на обзорную площадку Лахта Центра. Мы и не думали, что внутри он такой огромный! В тот день как раз было солнечно, распогодилось, и мы были поражены видами, которые открываются из этого футуристического небоскреба. Таких панорам в Москве нет. В Москве есть парк Горького — красивое место, но без морского вида.
— Прежде я поднималась на высоту в Москва-Сити и лежала там на полу от страха, — говорит Мария. — А в Лахта Центре я посмотрела своему страху в глаза и одолела его.
— Мария — дизайнер, очень творческий человек, — подхватывает Роман. — У нас общие взгляды на жизнь, мы хотим вместе развиваться и делать что-то свое. Я работаю в IT-компании и сочиняю стихи. Этот день дважды закольцевал нашу встречу — на «Беговой» в Москве и на «Беговой» в Петербурге. На счастье.
Беседовал: Михаил Борисов
Фото: личный архив Романа Ряховского | 967 |
| 8 |  +8Выставка «Царская охота. Фотографии Елены Карусаар»
Кинематограф и фотография давно и неразрывно связаны. На рубеже XIX–XX веков кино часто называли «живой фотографией». И это вполне оправданно, ведь синематограф (именно так тогда называлось кино) — не что иное, как череда сменяющих друг друга кадров, а каждый из них в отдельности и есть фотография. Не стоит также забывать, что первый в мире фильм сняли те же братья Люмьер, которые изобрели первый на планете коммерческий успешный метод цветной фотографии. Он так и назывался: автохромы братьев Люмьер.
В наши дни в Петербурге во всем вышеописанном можно убедиться лично, посетив выставку в РОСФОТО «Царская охота. Фотографии Елены Карусаар». Забегая вперед, кураторы музея в сотрудничестве со специалистами киностудии «Ленфильм» приурочили проект к предстоящему в 2029 году 300-летию со дня рождения императрицы Екатерины Великой. И это тоже довольно любопытно: как вы понимаете, в XVIII веке фотографию еще не изобрели. И тут спасением явился кинематограф — выставку посвятили образу Екатерины, воплощенному в кино и зафиксированному на фотографиях. Их автор Елена Карусаар работала художником-фотографом на киностудии «Ленфильм». С 1970-х годов она была ассистентом звукооператора, а параллельно фотографировала участников съемочного процесса. Именно в этот период начал складываться ее авторский взгляд на пластические возможности светописи. Большую роль в формировании ее творческой манеры сыграли режиссеры Илья Авербах, Динара Асанова, Дмитрий Долинин и Сергей Параджанов.
Но вернемся к содержанию выставки. В самом начале 1990-х годов режиссер Виталий Мельников приступил к съемкам фильма «Царская охота». Не пересказывая сюжетную линию известной ленты, напомню лишь один любопытный факт: Екатерина Великая в исполнении Светланы Крючковой выведена в фильме скорее в отрицательном ключе, что нисколько не умаляет достоинств актерской игры и самого фильма в целом. Тем временем фотографии Карусаар со съемочной площадки формируют некую самодостаточную художественную среду. Парадные портреты «императрицы Екатерины II», зеркальные отражения персонажей, динамика, присутствующая в сценах маскарада и придворных праздников, представляют собой полноценные, законченные, авторские произведения фотографии, в основе которых съемки реального фильма. При этом заказной, рабочий и прикладной характер работы не был для Карусаар препятствием или противоречием, чтобы зафиксировать собственное авторское высказывание через фотографические образы. На выставке также можно увидеть фотопробы с участием таких замечательных актеров, как Олег Табаков, Михаил Кононов и Николай Ерёменко.
Посетить выставку «Царская охота» можно до 20 июля.
Текст: Артём Классен, коллекционер, исследователь фотографии, специально для Лахта Центра
Фото: РОСФОТО
1. Актриса Светлана Крючкова в костюме императрицы Екатерины II. Фотопроба к фильму «Царская охота», 1990
2. На съемках фильма «Царская охота». Актеры Николай Еременко и Виктор Павлов, 1990
3. Сцена из фильма «Царская охота». Маскарад. Актер Николай Еременко, 1990
4. На съемках фильма «Царская охота». Бал Ломбарди, 1990
5. Сцена из фильма «Царская охота». Актриса Светлана Крючкова в костюме императрицы Екатерины II, 1990
6. Сцена из фильма «Царская охота». Актеры Анна Самохина, Баадур Цуладзе и Рамаз
Иоселиани, 1990
7. Сцена из фильма «Царская охота». Актрисы Светлана Крючкова и Светлана Смирнова, 1990
8. Сцена из фильма «Царская охота». Императорский прием
Актеры Анатолий Шведерский и Светлана Смирнова, 1990
9. Рабочий момент съемок фильма «Царская охота», 1990 | 947 |
| 9 | Санкт-Петербург, ул. Ленсовета, 12. Чесменская церковь
В 1774 году Екатерина II начала строительство Путевого дворца на Царскосельском тракте, по дороге в летнюю резиденцию. Выбранная для постройки местность по-фински называлась Кекерекексинен, то есть «лягушачье болото». Смешное и труднопроизносимое звучание развеселило императрицу. Она решила именовать в стиле английского замка дворец — Кекерексиненский, то есть Лягушачий дворец, а возле него Юрий Фельтен построил шедевр — Чесменскую церковь.
По легенде, именно на месте церкви императрица получила известие о победе. Церковь Рождества Иоанна Предтечи заложили в 1777 году в присутствии Екатерины II и шведского короля Густава III. День освящения был выбран неслучайно: именно в праздник Рождества Иоанна Предтечи началось Хиосское сражение, предшествующее Чесменской битве. Завершено строительство было к 10-летней годовщине Чесмы, в 1780 году. На освящении под именем графа Фалькенштейна присутствовал император Священной Римской империи Иосиф II. Тогда же Екатерина II повелела именовать церковь и дворец Чесменскими.
Фото:
1. Чесменский дворец, Санкт-Петербург. Екатерина Борисова
2. Неизвестный художник. Портрет графа Алексея Григорьевича Орлова-Чесменского. Государственный Эрмитаж
3. Чесменская церковь. Михаил Борисов
4. Чесменский обелиск в Дворцовом парке. Гатчина. Артем Топчий
5. Якоб Филипп Хаккерт. Бегство турецкого флота в бухту Чесма. 1772. Чесменский зал Большого Петергофского дворца
6. Чесменская колонна в Екатерининском парке, Царское Село. Ljubimaja Muza | 907 |
| 10 |  +5Чесменское сражение в ахитектуре Петербурга
7 июля в России отмечают День победы русского флота над турецким флотом в Чесменском сражении. До 1770 года Россия не имела выхода к Черному морю, а ее флот не считался сильным в отличие от турецкого. После сражения с превосходящими силами противника и триумфальной победы сначала в Хиосском проливе, а затем в Чесменской бухте все изменилось. Память об этих событиях сохранилась в архитектуре Петербурга и его окрестностей.
Бой в Чесменской бухте
Сражение началось с дерзкой атаки на турецкий флот, превосходивший русский по численности почти вдвое. Затем решающий удар нанесли брандеры — легкие суда, которые нагружали взрывчатыми веществами и отправляли на таран вражеского корабля. Командир брандера лейтенант Дмитрий Ильин поджег один из турецких кораблей, после чего огонь перекинулся на весь флот противника. К утру турецкая эскадра была уничтожена, противник потерял 15 линейных кораблей, 6 фрегатов и более 40 мелких судов. Адмирал Григорий Спиридов докладывал в Петербург: «Слава Господу Богу и честь Всероссийскому флоту! …неприятельский военный турецкий флот атаковали, разбили, разломали, сожгли, на небо пустили, потопили и в пепел обратили, а сами стали быть во всем Архипелаге господствующими».
Санкт-Петербург, Большой Петергофский дворец. Чесменский зал
Подробный ход событий при Чесме по рассказам участников — графа Алексея Орлова, адмиралов Григория Спиридова и Самуила Грейга — изобразил на полотнах Якоб Филипп Хаккерт. По заказу императрицы он написал серию картин, посвященных Русско-турецкой войне 1768–1774 годов. На шести из двенадцати полотен — Чесменское сражение. Вся серия полностью находится в Чесменском зале Большого Петергофского дворца.
Хаккерт написал сначала две картины — «Гибель турецкого флота в Чесменском бою» и «Нападение российского флота на турецкий близ острова Хиос» — и показал их Алексею Орлову. Тот обратил внимание на неточности. Чтобы продемонстрировать художнику, как выглядит настоящий морской бой, на рейде итальянского порта Ливорно на глазах Хаккерта и многочисленных зрителей по указанию Орлова был взорван старый 60-пушечный фрегат «Святая Варвара».
Первую версию «Гибели турецкого флота» Хаккерт изменил и затем создал еще один, более реалистичный вариант картины. Полотно отправили в Петербург, показали императрице и затем демонстрировали в Запасной галерее Зимнего дворца, а Хаккерту заказали следующие полотна. Копии с картин Хаккерта впоследствии были выполнены для Чесменской галереи Гатчинского дворца.
Гатчина, Белое озеро. Чесменский обелиск
В Гатчине, принадлежавшей князю Григорию Орлову, на берегу Белого озера установлен Чесменский обелиск по проекту Антонио Ринальди. Шестиметровая стела из бледно-розового мрамора хорошо видна из окон Большого Гатчинского дворца. Интересно, что изображение обелиска присутствует в фамильном гербе Орловых, ведь победа при Чесме стала одной из главных слагаемых возвышения этого рода.
За участие в сражении граф Алексей Орлов стал именоваться Орловым-Чесменским и получил персональную награду — медаль с поясным портретом с надписью: «Граф Орлов — победитель и истребитель турецкого флота». Для нижних чинов, моряков и солдат десанта по указу императрицы отлили серебряные медали: на аверсе — профиль Екатерины II, на реверсе — горящий турецкий флот с лаконичной подписью «БЫЛЪ».
Царское Село, Екатерининский парк. Чесменская колонна
По проекту Ринальди выполнена и Чесменская колонна на Большом пруду Екатерининского парка в Царском Селе. Она вытесана из олонецкого мрамора, украшена рострами, ее венчает орел, попирающий турецкий полумесяц, а на пьедестале помещены рельефы с изображением морских сражений. Кроме Чесменской колонны, в Царском Селе событиям Русско-турецкой войны 1768–1774 годов посвящены Морейская колонна в честь побед на Пелопоннесе, Башня-руина, Кагульский обелиск в честь сражения при Кагуле в 1770 году, Турецкий каскад на Верхних прудах и Крымская колонна, посвященная покорению Крыма.
⬇️⬇️⬇️ | 862 |
| 11 |  Торнадо нам не надо
Вчера петербуржцы могли видеть необычное явление над акваторией Невской губы — а именно попытку формирования водяного смерча. Воронка из облака тянулась к прогретой воде, но так и не достигла ее поверхности. Что это было — специально для читателей сообществ Лахта Центра рассказывает Катя Стрельникова из сообщества «Астро Фото Болото»:
— В непогоду над Финским заливом нередко наблюдаются облака-воронки. Это красивый и, как правило, безопасный атмосферный эффект, а не полноценный смерч. Над прогретой водой залива теплый влажный воздух поднимается и «подсасывается» под грозовое облако, формируя восходящий поток. Навстречу ему опускается более прохладный воздух — нисходящий поток. На границе этих потоков водяной пар конденсируется в узкий закрученный хоботок — так появляется видимая воронка из облака.
Облака-воронки остаются подвешенными в воздухе и не достигают поверхности воды или суши, а потому не становятся смерчем. Над Финским заливом такие воронки живут недолго: потоки быстро перестраиваются, вращение слабеет — и облачная «труба» растворяется, успев всего несколько минут красиво повисеть в небе. В нашем регионе условия, благоприятные для смерча, крайне редки: температурные контрасты слабы, а воздух и поверхность, как правило, остаются относительно прохладными.
🎥: камеры Лахта Центра | 3 569 |
| 12 |  +8Визуальная симфония Лахта Центра
В День архитектора предлагаем увидеть Лахта Центр по-новому. Еще два столетия назад теоретик искусства Фридрих Шеллинг сказал, что архитектура — это музыка, застывшая в камне. Посмотрим, как бетон, металл и стекло складываются в партитуру, где нотами становятся линии, тени и световые блики. Повторяющиеся элементы здания задают темп, а контраст фактур и игра света создают визуальную гармонию. Снимок способен выхватить из архитектурной композиции одну «ноту» — деталь, которая в жизни могла быть не слышна, но в кадре звучит мощно. И если архитектура — музыка, застывшая в камне, то архитектурная фотография Лахта Центра — это фрагмент симфонии, звучащей в Петербурге XXI века.
Фото: Анастасия Дмитриева | 1 181 |
| 13 |  +4Петербургская спортсменка Светлана Трусова завоевала золото на первенстве Европы
В итальянской Джиццерии завершилось молодежное первенство Европы в классе «Формула Кайт» — динамичном и зрелищном виде парусного спорта, в котором соревнуются спортсмены на досках, управляемых с помощью тяги от воздушного змея — кайта.
Главной героиней регаты стала Светлана Трусова. Она завоевала титул победительницы первенства Европы среди девушек. Еще у Светланы серебро в общем зачете регаты.
Спортсменка поделилась впечатлениями: «Для меня этот результат был совершенно неожиданным! Когда я приехала сюда, не могла представить, что буду бороться на таком уровне. Уже само участие в этом чемпионате очень многое для меня значит после шести лет тренировок, а оказаться на пьедестале — это то, чем я действительно горжусь!»
Соревнования прошли в очень напряженной борьбе с сильнейшими соперниками при жаре до +37 градусов. Российскую команду представляли шесть гонщиков. Все ребята из петербургской парусной школы «Олимпийские надежды» и воспитанники Академии парусного спорта. Кроме Светланы, это Арсений Коданёв, Артур Миронов, Иван Охотников, Лидия Ушивая и Екатерина Матюхина. Помимо Екатерины, все впервые на международных стартах. А результат очень достойный. Лидия стала второй в неофициальном зачете среди девушек до 17 лет. У Екатерины шестое место в общем зачете. Главная медаль первенства и серьезные заявки на будущее — убедительное подтверждение большой работы спортсменов и тренерского штаба. Поздравляем гонщиков и их наставников — Алексея Охотникова и Марию Рыжанкову!
Спортсмены петербургской команды начинали свой путь в Академии парусного спорта, где бесплатно занимались более 500 мальчишек и девчонок. Сегодня Академия продолжает проводить парусные регаты для самых юных гонщиков — «Оптимисты Северной столицы. Кубок Газпрома». В акватории Финского залива с видом на Лахта Центр ребята учатся преодолевать свои первые вызовы и завоевывать первые победы. Кто-то из них потом открывает дорогу в большой спорт.
Фото: Международная федерация кайтбординга и личный архив спортсменов. | 1 349 |
| 14 |  +8Город Достоевского
В прошедшие выходные Петербург в 17-й раз отметил День Достоевского. Этот литературный праздник проходит в городе, где Федор Михайлович прожил большую часть жизни и который по праву считают полноценным героем его произведений. В празднике участвовало более полутора десятков музеев, театров и библиотек, которые подготовили свыше 100 мероприятий на 15 площадках.
Как и в прошлые годы, большой отклик получили бесплатные пешеходные экскурсии волонтеров проекта «Молодежь — Достоевскому». Гостей провели по трем маршрутам: «Владимирская площадь и ее окрестности», «Петербург в романе “Идиот”» и «Раскольников в городе» с посещением дома старухи-процентщицы и Вознесенского моста. В программу праздника также вошли уличные спектакли с участием актеров городских театров, лекции, кинопоказы, квесты и мастер-классы.
Рассказывает фотограф Антон Гаврилов:
— У меня остались очень яркие впечатления от всего, что удалось увидеть! События двух дней получились разнообразными, но что их объединяло — это отдача волонтеров, артистов и всех, кто был причастен к организации Дня Достоевского. Костюмированные постановки, иммерсивные экскурсии — все это получало живой отклик зрителей и вызывало бурю эмоций. Быть может, потому, что посреди Петербурга на наших глазах оживали персонажи книг Федора Михайловича. Столько артистизма и самоотдачи, столько возможностей погрузиться в сцены известных произведений! И погода была преимущественно хорошей. Пусть несколько раз нас накрывало дождем, это не пугало ни актеров, которые не выходили из образа даже в ливень, ни зрителей. | 1 042 |
| 15 | Очень эффектно и просто решен подземный зал «Петроградской». Белый кафель в форме гофры создает интересный объем и контрастирует с черными поверхностями раздвижных дверей. В торце на фоне синей решетки — панно с профилями юноши и девушки, выполненное художником Генрихом Васильевым.
🚇 Самая длинна и разнообразная
После открытия станции «Парнас» в 2006 году Московско-Петроградская линия стала самой протяженной в Петербурге. На ней представлены все типы станций Петербургского метрополитена: пилонные — от «Электросилы» до «Горьковской», колонная — «Проспект Просвещения», станции закрытого типа («горизонтальные лифты»), односводчатые от «Черной речки» до «Озерков» и наземные крытые — «Купчино» и «Парнас».
🚇 Пушкин в петербургском метро
Одна из главных достопримечательностей Московско-Петроградской линии — памятник Александра Пушкина работы скульптора Михаила Аникушина на станции «Черная речка». Эту станцию, открытую в 1982 году, планировали назвать «Новая Деревня» — таково было историческое название района, но затем, в связи с близостью к месту дуэли Пушкина, назвали «Черная речка». Памятник Пушкину установили в год 145-летия со дня его гибели, а торжественно открыли 10 февраля 1983 года. У ног поэта почти всегда можно увидеть букет цветов.
Текст: Михаил Борисов, специально для Лахта Центра
Фото: сообщество «Мир метро» | 1 071 |
| 16 |  +8Начало синей ветки
В июле 1963 года в Ленинграде открылись сразу четыре станции метро — «Петроградская», «Горьковская», «Невский проспект» и «Площадь Мира» («Сенная»). Эта ветка получила название Московско-Петроградской линии. О ее истории, архитектуре и тайнах специально для Лахта Центра рассказывает Михаил Борисов.
🚇 От «подземной роскоши» к минимализму
Первая очередь этой линии из пяти станций от «Технологического института» до «Парка Победы» была открыта двумя годами ранее, в апреле 1961 года. Пассажиры, направлявшиеся на станции первой, Кировско-Выборгской линии, делали пересадку на единственной на тот момент в Ленинграде и первой в стране кросс-платформенной станции «Технологический институт». «Технологический институт» — станция двухзальная. Первый зал открыт в 1955 году, второй — 11 апреля 1961 года. Между этими датами — выход знаменитого постановления от 4 ноября 1955 года «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», отменившего «сталинский ампир» и ознаменовавшего переход к типовому функционализму. Постановление, имевшее под собой исключительно экономические причины, коснулось и метро. На смену украшенным бронзой и хрусталем «подземным дворцам» пришел минимализм с легким футуристическим налетом, особенно усилившимся после полета Юрия Гагарина в космос.
🚇 Залы станции «Технологический институт»: контраст эпох
Смена архитектурной парадигмы наиболее отчетливо видна на станции «Технологический институт». Первый, колонный зал станции глубокого заложения украшен барельефами русских и советских ученых, светильниками в виде факелов, в качестве декора — щиты и триумфальные венки. Вкупе с мраморной облицовкой это образец позднего сталинского ампира. Единственным украшением второго зала стали объемные надписи. Изящно оформленные тексты сообщают о вехах в истории науки и техники. Постановление коснулось не только дизайна, но и технологий: на Московско-Петроградской линии появились станции закрытого типа, или, как их называют, «горизонтальные лифты». Впрочем, эти станции оказались дороже и сложнее в обслуживании, и от них впоследствии отказались. Первой в мире станцией с системой «горизонтальный лифт» стала станция «Парк Победы», а всего на Московско-Петроградской линии таких станций четыре: «Петроградская», «Парк Победы», «Московская» и «Звездная».
🚇 Что такое пилонные станции?
Конструкцию станции, которая наилучшим образом противостоит горному давлению, называют пилонной. По сути, она представляет собой три зала, разделенные рядами пилонов, и станционные тоннели не пересекаются. Эта конструкция лучше всего подходит для сложных геологических условий.
На Московско-Петроградской линии построено семь пилонных станций подряд — «Горьковская», «Невский проспект», «Сенная площадь», «Технологический институт — 2», «Фрунзенская», «Московские ворота» и «Электросила».
🚇 Архитектурные образы новой линии
Все четыре станции, введенные в июле 1963 года — «Петроградская», «Горьковская», «Невский проспект» и «Площадь Мира» («Сенная»), — прекрасные образцы архитектуры наступающего модернизма.
Пилоны подземного зала станции «Площадь Мира» («Сенная») изначально были облицованы мелкой кафельной плиткой («ириской»), путевые стены — голубым кафелем, в торце размещалась надпись: «СССР — оплот мира».
Подземный зал станции «Невский проспект» в виде тоннеля спроектировал архитектор Соломон Майофис, автор проекта газового рожка для Вечного огня на Марсовом поле и многих других знаковых объектов. Единственный элемент декора — алюминиевые полированные ребра вдоль пилонов и функционально вмонтированные в стены скамейки; путевые стены были облицованы стеклянной плиткой с красной подложкой.
Пилоны подземного зала станции «Горьковская» облицованы желтоватым сааремским доломитом с акцентными грубыми необработанными блоками, в торце — портрет Максима Горького из известняка, декоративные решетки на вентиляции украшены металлическими «витражами» с изображением буревестника.
⬇️⬇️⬇️ | 1 002 |
| 17 |  +8Лахта Центр теперь есть и в Москве
В Москве завершилось обновление Ленинградского вокзала. И теперь тут есть Лахта Центр — из мозаики. Рассказываем подробности.
🚉 Главное украшение
В отреставрированном вокзале появились два огромных мозаичных панно под названием «Москва» и «Петербург». Они расположены друг напротив друга.
Размер каждой мозаики — 84 метра в длину и почти 5 метров в высоту. Общая площадь — около 830 квадратных метров. Это крупнейшее мозаичное панно на объектах транспортной инфраструктуры России. На его создание ушло 10 тысяч кусочков смальты.
Исполнение — в технике римской мозаики с более свободной кладкой, сочетает крупный и мелкий размер кусочков смальты — цветного непрозрачного стекла. Иногда ее также называют архитектурной мозаикой. На один квадратный метр мозаики ушло около 25 кг смальты.
Панно складывали 30 художников-мозаистов. Городскую палитру собирали секциями, словно гигантский пазл.
Жанр ведута — детальное изображение городского пейзажа. Оба мозаичных полотна — своего рода панорамные окна в Москву и Петербург. Из этих окон видны ключевые достопримечательности двух столиц.
🚉 Слово автору
«Идея этих мозаик родилась как интерпретация образа реки жизни из Библии», — рассказывает автор, художник-монументалист Максим Козлов.
Пассажир идет по главному залу вокзала — это своего рода поток реки жизни. Справа и слева «плывет» мозаичная Нева и Москва-река. На берегах — два города, два символа исторической России. Причем обе столицы показаны в динамике исторического развития, выраженного архитектурными памятниками — как традиционными, так и современными.
На петербургской стороне мозаика начинается с хрестоматийных исторических зданий — Исаакиевский собор, Адмиралтейство, Зимний дворец, Казанский собор, Петропавловская крепость. Далее — здание Биржи, Стрелка Васильевского острова, Спас на Крови, «Алые паруса», Севкабель Порт, Морской вокзал. А заканчивается панорама современным символом — Лахта Центром.
«Для Москвы это не так очевидно, — продолжает художник. — Мы фиксируем тот образ города, который создается сегодня. Здесь можно увидеть и старые, и новые символы Москвы — храм Христа Спасителя, Кремль, Зарядье, Сити, ЖК «Бадаевский», Дворец гимнастики Ирины Винер и другие здания».
Кто выбирал достопримечательности для мозаики? Это делал автор, однако финальные варианты согласовывались с главными архитекторами Москвы и Санкт-Петербурга.
🚉 О новшествах на вокзале
Обновленный Ленинградский вокзал — первый в России вокзал с полностью цифровой навигацией.
Он стал светлее и просторнее. Отреставрированы старинные фасады, люстры, потолок, колонны, лестницы. Изменились залы ожидания. Появился стеклянный футуристичный навес над путями. Есть не только коворкинги для деловых людей, пространства для родителей с детьми, но и комнаты для путешествующих домашних животных. В пассажирской зоне у панорамных окон даже установлен рояль — можно сыграть несколько мелодий.
Пассажиры уже отметили яркий контраст современных конструкций с исторической архитектурой.
📸 Фото: Александр Долгов, Ксения Иванова, Ольга Жилина, Анна Литвинова
🎥 Видео: Ольга Бойченко | 1 016 |
| 18 | 📝 Красота спасет мир
Это, наверное, самая известная цитата из всего творчества Достоевского. Ее в романе «Идиот» (1868) произносит юноша Ипполит Терентьев, приписывая эти слова князю Мышкину. В том или ином виде Достоевский возвращается к мысли о сути красоты и в «Бесах» (1872), и в «Братьях Карамазовых» (1880). Если очень кратко, то для Достоевского-мыслителя в ней сформулирован важный тезис о том, что духовность, доброта и гармония человека способны преодолеть жестокость, эгоизм и хаос окружающего мира.
Сегодня эту фразу подчас толкуют крайне расширительно, а сама она многократно была упрощена разнообразными рекламными кампаниями, заголовками в СМИ, расхожим употреблением. Однако истинная красота — это всё, что пробуждает в человеке человечность: способность к сопереживанию, творчество, милосердие, уважение к окружающему миру.
Фото: сообщество «День Достоевского» | 987 |
| 19 |  +8Слова и фразы, которые подарил нам Достоевский
Сегодня петербуржцы отмечают День Достоевского — праздник, который с 2010 года проходит в первую субботу июля. Дата связана с первыми строками романа «Преступление и наказание»: «В начале июля, в чрезвычайно жаркое время, под вечер, один молодой человек вышел из своей каморки...» Доктор филологических наук Валерий Ефремов рассказывает подписчикам сообществ Лахта Центра, какие слова и выражения писатель подарил русскому языку и когда мы цитируем его, даже не вспоминая автора.
Достоевский для Петербурга столь же важен, как Кафка для Праги или Диккенс для Лондона. Он один из самых петербургских писателей, создатель уникального, авторского петербургского текста.
Однако Достоевский обогатил не только нашу литературу, но и наш язык. С одной стороны, именно он ввел такие слова, как «стушеваться» и «лимонничать». С другой — подарил нам россыпь прецедентных феноменов. Так в науке называют широко известные культурные, исторические и литературные единицы (цитаты, имена, ситуации, тексты), которые понятны почти всем носителям языка и служат скрытыми отсылками в общении.
Трудно представить себе русского человека, который не знал бы, кто такие Раскольников, старуха-процентщица или братья Карамазовы. Однако широко известными стали не только герои Достоевского, но и названия его произведений и даже отдельные цитаты. Вспомним самые значимые из них.
📝 Белые ночи
До середины XIX века в русском языке не было такого словосочетания, хотя образованные дворяне могли знать французскую идиому la nuit blanche (досл. ‘белая ночь’) в значении ‘бессонная, утомительная ночь’. И именно Достоевский придал этой метафоре сугубо петербургский смысл, обозначив им те самые светлые летние ночи, при которых вечерние сумерки почти сразу переходят в утренний рассвет. Произошло это в 1848 году, когда в свет вышла его повесть («сентиментальный роман») с названием «Белые ночи».
Интересно, что этому словосочетанию понадобилось еще несколько десятилетий, чтобы его начали активно использовать писатели и журналисты, и больше 80 лет для того, чтобы его зафиксировали в толковом словаре в знакомом нам значении.
📝 «Униженные и оскорбленные»
Это название романа Достоевского, вышедшего в свет в 1861 году. В проведенном несколько лет назад исследовании, в котором принимали участие несколько сотен петербургских старшеклассников и студентов, 84% респондентов правильно продолжили высказывание «Униженные и…», хотя доля тех, кто вспомнил фамилию его автора, была существенно ниже — 64%. Подобный расклад свидетельствует о том, что это словосочетание в определенной степени оторвалось от авторства Достоевского, начав жить самостоятельной жизнью. Кстати, так прецедентные феномены становятся фразеологизмами.
📝 «Тварь я дрожащая или право имею?»
Одна из самых известных цитат из романа «Преступление и наказание» (1866). Каждый школьник помнит, что эта фраза Родиона Раскольникова отражает его внутренний конфликт и суть придуманной им же теории о разделении человечества на две категории: низших и высших людей. В романе герой мучительно пытается понять, относится ли он к сильным мира сего, которым «всё позволено», или он такой же обычный, бессильный человек, как и большинство других.
В современном русском языке это прецедентное высказывание используется (чаще всего иронически) в ситуации проверки себя на смелость, решительность и право определять свою судьбу самостоятельно, преодолевая страх и сомнения.
⬇️⬇️⬇️ | 994 |
| 20 |  Правила катания в петербургском стиле
3 июля 1936 года было утверждено Положение о Государственной автомобильной инспекции. Сегодня этот день отмечается как День ГИБДД МВД России. Но петербуржцы если и не знали, то догадывались, что первые органы, контролирующие соблюдение правил движения, появились намного раньше — разумеется, в Санкт-Петербурге, по приказу Петра I.
В 1718 году указом первого российского императора в Петербурге было учреждено Генерал-полицмейстерское управление, на которое возлагалась в том числе ответственность за безопасность дорожного движения. Петр стремился навести порядок на загруженных улицах, защитить пешеходов, ограничить скорость транспорта и дорожный хаос. И между прочим, многие принципы дорожного движения, которые вводились по указам Петра, актуальны до сих пор. Смотрите сами — на примере передвижения на велосипедах и самокатах на нашей Открытой набережной.
🚲 Аккуратность
В 1683 году от имени соправителей Ивана и Петра Алексеевичей в Москве было запрещено лихачество без возниц и на невзнузданных лошадях. И в 2026 году, катаясь на велосипедах и самокатах по велодорожкам, тоже не стоит разгоняться слишком сильно и выпускать руль из рук.
🛴 Вежливость
Тем же указом от 1683 года кучерам запретили разгонять пешеходов с дороги хлыстами и кнутами. К счастью, за прошедшие века нравы изменились и физическое насилие стало совершенно неприемлемым. Но призываем помнить, что грубое слово тоже может ранить! И просьба освободить вам дорогу даже в самые загруженные дни должна звучать вежливо.
🚲 Внимательность
По одному из петровских указов XVIII века кучерам и всадникам предписывалось двигаться по городским улицам «нескоро и со всяким опасением», а подъезжая к перекресткам и развилкам — сбавлять ход. На нашей набережной тоже стоит быть особенно внимательными на поворотах и при съезде с моста.
🛴 Знаки и разметка
По всей Российской империи в XVIII веке стали устанавливать деревянные «крашенные и подписанные цифрами» верстовые столбы, которые позволяли отмерить расстояние до пункта назначения. Разметка и дорожные знаки с тех пор очень изменились, но и сегодня они помогут вам сориентироваться на нашей Открытой набережной.
🚲 Правостороннее движение…
…сложилось в России стихийно. Иностранные послы при дворе Петра I отмечали существование этой традиции. А закрепила ее указом уже дочь Петра, Елизавета. И с тех пор ничего не меняли! Катаясь по нашей набережной, держитесь выделенной для роликов, велосипедов и самокатов дорожки, а на ней — правой стороны.
Желаем приятных и безопасных катаний — в петербургских традициях!
🛹 На видео: вредные советы, как кататься на набережной, от самого знаменитого петербургского скейтера Барона.
📹: сообщество «Бароша-скейтер» | 1 009 |
