Lakhta Center / Лахта Центр
الذهاب إلى القناة على Telegram
Жизнь небоскреба: https://vk.com/lakhtacenter Ресурс включён в перечень Роскомнадзора: https://gosuslugi.ru/snet/67b44e4aab0acc4f7a341b1a
إظهار المزيد📈 نظرة تحليلية على قناة تيليجرام Lakhta Center / Лахта Центр
تُعد قناة Lakhta Center / Лахта Центр (@lakhtacenter) في القطاع اللغوي الروسية لاعباً نشطاً. يضم المجتمع حالياً 19 411 مشتركاً، محتلاً المرتبة 613 في فئة العقار العقاري والمرتبة 34 045 في منطقة روسيا.
📊 مؤشرات الجمهور والحراك
منذ تأسيسه في невідомо، حقق المشروع نمواً سريعاً وجمع 19 411 مشتركاً.
بحسب آخر البيانات بتاريخ 02 سبتمبر, 2026، تحافظ القناة على نشاط مستقر. خلال آخر 30 يوماً تغيّر عدد الأعضاء بمقدار -281، وفي آخر 24 ساعة بمقدار -5، مع بقاء الوصول العام مرتفعاً.
- حالة التحقق: موثّقة (مؤكدة رسمياً من تيليجرام)
- معدل التفاعل (ER): يبلغ متوسط تفاعل الجمهور 6.17%. وخلال أول 24 ساعة من النشر يحصد المحتوى عادةً 3.52% من ردود الفعل نسبةً إلى إجمالي المشتركين.
- وصول المنشورات: يحصل كل منشور على متوسط 1 197 مشاهدة. وخلال اليوم الأول يجمع عادةً 683 مشاهدة.
- التفاعلات والاستجابة: يتفاعل الجمهور بانتظام؛ متوسط التفاعلات لكل منشور يبلغ 26.
- الاهتمامات الموضوعية: يركز المحتوى على مواضيع رئيسية مثل небоскрёб, залив, реставрация, зоопарк, набережная.
📝 الوصف وسياسة المحتوى
يصف المؤلف القناة بأنها مساحة للتعبير عن الآراء الذاتية:
“Жизнь небоскреба: https://vk.com/lakhtacenter
Ресурс включён в перечень Роскомнадзора: https://gosuslugi.ru/snet/67b44e4aab0acc4f7a341b1a”
بفضل وتيرة التحديث المرتفعة (أحدث البيانات بتاريخ 03 سبتمبر, 2026) تحافظ القناة على حداثتها ومستوى وصول مرتفع. وتُظهر التحليلات تفاعلاً نشطاً من الجمهور، ما يجعلها نقطة تأثير مهمة ضمن فئة العقار العقاري.
19 411
المشتركون
-524 ساعات
-557 أيام
-28130 أيام
جاري تحميل البيانات...
القنوات المماثلة
سحابة العلامات
الإشارات الواردة والصادرة
---
---
---
---
---
---
جذب المشتركين
سبتمبر '26
سبتمبر '26
+6
في 1 قنوات
أغسطس '26
+58
في 20 قنوات
Get PRO
يوليو '26
+565
في 15 قنوات
Get PRO
يونيو '26
+944
في 10 قنوات
Get PRO
مايو '26
+150
في 17 قنوات
Get PRO
أبريل '26
+40
في 15 قنوات
Get PRO
مارس '26
+153
في 26 قنوات
Get PRO
فبراير '26
+202
في 30 قنوات
Get PRO
يناير '26
+130
في 28 قنوات
Get PRO
ديسمبر '25
+616
في 39 قنوات
Get PRO
نوفمبر '25
+188
في 27 قنوات
Get PRO
أكتوبر '25
+1 431
في 31 قنوات
Get PRO
سبتمبر '25
+1 500
في 27 قنوات
Get PRO
أغسطس '25
+235
في 41 قنوات
Get PRO
يوليو '25
+4 330
في 34 قنوات
Get PRO
يونيو '25
+932
في 33 قنوات
Get PRO
مايو '25
+1 418
في 38 قنوات
Get PRO
أبريل '25
+387
في 27 قنوات
Get PRO
مارس '25
+1 051
في 29 قنوات
Get PRO
فبراير '25
+7 076
في 57 قنوات
Get PRO
يناير '25
+416
في 24 قنوات
Get PRO
ديسمبر '24
+543
في 35 قنوات
Get PRO
نوفمبر '24
+669
في 20 قنوات
Get PRO
أكتوبر '24
+1 660
في 29 قنوات
Get PRO
سبتمبر '24
+890
في 20 قنوات
Get PRO
أغسطس '24
+786
في 24 قنوات
Get PRO
يوليو '24
+323
في 20 قنوات
Get PRO
يونيو '24
+323
في 24 قنوات
Get PRO
مايو '24
+254
في 13 قنوات
Get PRO
أبريل '24
+266
في 22 قنوات
Get PRO
مارس '24
+133
في 12 قنوات
Get PRO
فبراير '24
+449
في 15 قنوات
Get PRO
يناير '24
+509
في 27 قنوات
Get PRO
ديسمبر '23
+182
في 20 قنوات
Get PRO
نوفمبر '23
+146
في 20 قنوات
Get PRO
أكتوبر '23
+169
في 13 قنوات
Get PRO
سبتمبر '23
+368
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '23
+240
في 0 قنوات
Get PRO
يوليو '23
+165
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '23
+236
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '23
+280
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '23
+294
في 0 قنوات
Get PRO
مارس '23
+457
في 0 قنوات
Get PRO
فبراير '23
+213
في 0 قنوات
Get PRO
يناير '23
+258
في 0 قنوات
Get PRO
ديسمبر '22
+312
في 0 قنوات
Get PRO
نوفمبر '22
+276
في 0 قنوات
Get PRO
أكتوبر '22
+208
في 0 قنوات
Get PRO
سبتمبر '22
+351
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '22
+202
في 0 قنوات
Get PRO
يوليو '22
+563
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '22
+258
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '22
+194
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '22
+356
في 0 قنوات
Get PRO
مارس '22
+55
في 0 قنوات
Get PRO
فبراير '22
+20
في 0 قنوات
Get PRO
يناير '22
+22
في 0 قنوات
Get PRO
ديسمبر '21
+23
في 0 قنوات
Get PRO
نوفمبر '21
+15
في 0 قنوات
Get PRO
أكتوبر '21
+9
في 0 قنوات
Get PRO
سبتمبر '21
+14
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '21
+74
في 0 قنوات
Get PRO
يوليو '21
+10
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '21
+15
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '21
+14
في 0 قنوات
Get PRO
أبريل '21
+7
في 0 قنوات
Get PRO
مارس '21
+17
في 0 قنوات
Get PRO
فبراير '21
+13
في 0 قنوات
Get PRO
يناير '21
+21
في 0 قنوات
Get PRO
ديسمبر '20
+509
في 0 قنوات
| التاريخ | نمو المشتركين | الإشارات | القنوات | |
| 03 سبتمبر | 0 | |||
| 02 سبتمبر | +4 | |||
| 01 سبتمبر | +2 |
منشورات القناة
Альфа-Ауригиды: первый звездопад осени
В первые дни сентября Земля проходит через след метеорного потока Ауригиды. Его радиант расположен в созвездии Возничего, неподалеку от Капеллы — самой яркой звезды на северо-восточной части неба. Ауригиды активны по 5 сентября. Зенитное часовое число (ZHR) невысоко — около шести метеоров в час, но именно с них начинается осенняя небесная охота за звездными дождями: от скромных сентябрьских потоков к быстрым Орионидам и ноябрьским Леонидам. А в декабре небо завершит парад метеорных потоков Геминидами — одним из самых щедрых звездопадов года.
Для наблюдений метеорных потоков не нужны телескоп или бинокль — они только сужают поле зрения. Чтобы увидеть как можно больше, выберите максимально открытый и темный участок неба, желательно за городом или хотя бы без прямого городского света. Дайте глазам 20–30 минут на адаптацию к темноте. Смотрите не прямо в радиант, а на участок неба примерно в 20–60 градусов от него — там метеорные следы обычно длиннее и эффектнее.
Календарь метеорных потоков:
💫 Сентябрьские эпсилон-Персеиды — 5–21 сентября, пик 9 сентября; ZHR ~8; быстрые метеоры; поток известен редкими, но яркими всплесками.
💫 Дракониды — 6–10 октября, пик 9 октября; ZHR ~5; очень медленные метеоры; исторически поток способен на внезапные всплески активности.
💫 Ориониды — 2 октября — 7 ноября, пик 21 октября; ZHR ~20+; быстрые метеоры от кометы Галлея; один из ярчайших потоков осени.
💫 Леониды — 6–30 ноября, пик 17 ноября; ZHR ~15; очень быстрые метеоры.
💫 Геминиды — 4–20 декабря, пик 14 декабря; ZHR ~150; один из самых мощных потоков года.
Текст и съемка: Катя Стрельникова, сообщество «Астро Фото Болото», специально для Лахта Центра
| 2 |  +8#лахтацентрвдохновения
Фотолента Лахта Центра
Чтобы попасть в нашу фотоленту, не забывайте ставить тег #лахтацентр, когда публикуете фото самого высокого небоскреба Европы. Спасибо авторам за красивые снимки из сегодняшнего выпуска!
Фото: Оксана Зибарева, Евгения Андрианова, An Ti, Мила Котт, Ира Петербург, Евгений Чабанный, Валерий Смирнов, Геннадий Настенко, Геннадий Настенко | 578 |
| 3 | Для Екатерины II барокко оказалось слишком пышным и чрезмерным. Просвещенная императрица обратилась к классицизму. Следуя линии Петра I, проектировала новые социальные пространства: учредила Академию художеств, начала строительство Императорской публичной библиотеки, в ее правление Николай Львов построил Санкт-Петербургский почтамт. Одна из главных заслуг императрицы — гранитная оправа набережных Невы. Функционально, как полагали, они должны были защитить город от наводнений. Не защитили, но связали фасады выходящих на Неву дворцов и особняков в единую ткань ансамбля.
Однако подлинно как город ансамблей Петербург состоялся при Александре I. Стилем эпохи стал ампир, а главным его проводником — архитектор Карл Росси. Перекроив городское пространство, он создал развернутый к главной магистрали города ансамбль Александринского театра, спроектировал уникальный образец гармонии и пропорций — улицу Росси, оформил ансамбль Сенатской площади и построил Михайловский дворец. Окружив Дворцовую площадь зданием Главного штаба, Росси связал ее с помощью гениальной Триумфальной арки с Невским проспектом.
Модерн, конструктивизм и современность
Последующие поколения петербургских архитекторов, включая суровых и утилитарных, как их нам подчас представляет история, конструктивистов, остались верны единому вектору культурного кода Петербурга — привносить в пространство города не только функцию, но и эстетику.
На рубеже XIX–XX веков в столицу вместе с капитализмом пришли железобетонные конструкции и модерн. Из самых выразительных образцов — дом торгового товарищества «Братья Елисеевы» Гавриила Барановского, «Дом компании Зингер» Павла Сюзора, Витебский вокзал Станислава Бржозовского.
После революции 1917 года архитектура ответила на новые вызовы конструктивизмом. Геометрические формы обнажали функции построек и отнюдь не сводились к серым однотипным кубам. Вспомним хотя бы ДК Кирова на Васильевском острове, напоминающий огромный корабль, на борту которого собраны концертный зал, кинотеатр, кафе и библиотеки.
Во второй половине XX века в Ленинград пришел модернизм. Аэровокзал Пулково с его световыми фонарями, концертный зал «Октябрьский», 77-метровый белый «тюльпан» Института робототехники — каждый из этих объектов функционален и одновременно узнаваем.
В XXI веке Петербург шагнул к Финскому заливу. «Газпром Арена», Лахта Центр, Каток и Бассейн у Флагштока, Яхтенный порт «Смоленка» — все это части нового морского фасада города. Быстроходный водный транспорт соединяет новые точки притяжения с Кронштадтом и историческими пригородами — Петергофом, Стрельной, Ораниенбаумом. Так акватория Финского залива с Кронштадтом и фортами постепенно становится единым пространством с Петербургом.
Архитектура города — всегда ответ на вопрос своего времени. И каждый раз он был один: как соединить красоту с пользой так, чтобы одно не мешало другому, а усиливало. В этом, пожалуй, и есть главный архитектурный урок Петербурга и мастеров, которые его возводили.
Текст: Михаил Борисов
Фото: Сергей Лукс | 655 |
| 4 |  +8Уроки Петербурга
1 сентября в России отмечают День знаний. Сегодня мы начинаем новую серию материалов — «Уроки Петербурга», в каждом выпуске которой будем разбираться, чему можно научиться у нашего города. Первый урок — архитектурный. О том, как в облике Петербурга красота связана с функциональностью, читайте в нашем материале.
Петровское барокко: Трезини и регулярный город
С юных лет Петр I проявлял интерес к точным наукам и инженерному делу. Он освоил арифметику и геометрию, а впоследствии мыслил государство как отлаженный механизм. Именно этот подход определил архитектурный облик новой столицы.
Санкт-Петербург начинался как морской форпост на островах дельты Невы с постройки Петропавловской крепости. В 1704 году в Петербург приехал архитектор Доменико Трезини и получил должность «архитектонского начальника» в «городовом и палатном строении». Он проектировал Петропавловский собор, здание Двенадцати коллегий, Летний дворец и ансамбль Александро-Невской лавры.
Идеальный город Петра I предполагал порядок, потому Трезини создавал образцовые проекты домов — «для подлых», «зажиточных», «для зело именитых», а для жизни за городом — проекты усадеб. Петр мечтал о регулярном городе, в котором, как в Амстердаме, жители перемещаются под парусами, а дома стоят на одной «красной линии». Поэтому для Васильевского острова, где Петр мыслил центр новой столицы, Трезини составил простую и понятную сетку прямоугольных кварталов — через много лет, уже при Анне Иоанновне, эта идея была реализована. Петровское барокко по сути составляют постройки Трезини: лаконичный декор, пластичные фасады с симметрией и крышами «с переломом», на манер голландских, чтобы весной быстрее сходил снег.
Визитная карточка Трезини — выразительные завитки-волюты с глазком по центру. С помощью волют, конструктивно выполняющих функции консоли, Трезини создает волну, динамику, связывает ярусы, как это сделано в колокольне Петропавловского собора или у здания Двенадцати коллегий. Другая характерная черта стиля, ознаменовавшего целую эпоху, — мелкая оконная расстекловка. Она экономна и усиливает черты регулярности, к которой тяготел основатель Петербурга.
Море в архитектурном коде города
В 1704 году Петр Первый заложил Адмиралтейство — верфь, которая стала центром кораблестроения. Возле верфей при Петре хранили корабельный лес, стволы по голландскому образцу ставили на торцы. Потом к верфям отрыли каналы — Адмиралтейский и Крюков — и на образовавшийся остров, Новую Голландию, перенесли склады.
Только в правление Екатерины II архитектор Савва Чевакинский перестроил склады в камне, а по проекту Валлен-Деламота была возведена арка тосканского ордера c колоннами красного гранита — шедевр архитектуры, без которого не представить Петербург. Арка не только создавала античный вид, но и гасила давление на стены хранившихся вертикально бревен.
Блеск барокко, осознанность классицизма и ансамбли Петербурга
Расцвет барокко в Петербурге пришелся на правление Елизаветы Петровны. «Дщерь Петра» явила миру новую столицу Российской империи — в изобилии праздничной лазури, затейливой лепнины и блеске позолоты. Шедевры Бартоломео Растрелли — Зимний и Екатерининский дворец в Царском Селе, Смольный собор и перестроенный дворец в Петергофе — создали новый, парадный образ державы. Интересно, что Растрелли хорошо изучил русское народное искусство и интегрировал «русское узорочье» в композиции с французскими рокайлями.
⬇️⬇️⬇️ | 555 |
| 5 |  +4100 лет автобусному движению в Петербурге
100 лет назад, 1 сентября 1926 года, в Ленинграде появился первый регулярный автобусный маршрут.
На линию вышли три автобуса. Они двигались от Сада трудящихся (ныне Александровский сад) по Комиссаровской улице (ныне Гороховая), Загородному проспекту до Детскосельского вокзала (ныне Витебский вокзал). На маршруте было шесть остановок. Время в пути — около 10 минут, стоимость проезда – 10 копеек.
Первые автобусы были 24-местные и имели всего одну дверь для входа и выхода пассажиров. Машины сконструировали из шасси немецких грузовых автомобилей Vomag и кузовов, сделанных на Ленинградском авторемонтном заводе № 2.
Через семь лет в Ленинграде ездило уже более 200 автобусов по 13 маршрутам. Машины стали отечественными. Например, от Московского вокзала до площади Льва Толстого курсировал 100-местный автобус Ярославского автомобильного завода. Это был самый большой в мире автобус: длина — 11,45 метра. Кузов для него сделали ленинградские мастера.
🚌 Сто лет спустя
Правопреемником старейшего ленинградского автопредприятия стала компания «Пассажиравтотранс». Это крупнейший перевозчик города, который объединяет семь автобусных парков, учебный комбинат и медико-санитарную часть. На предприятии трудится 14 тысяч человек, ее сотрудники обслуживают более 100 маршрутов, которыми ежедневно пользуется свыше миллиона пассажиров.
От тех самых первых трех автобусов на одном маршруте нынешнее автобусное движение очень отличается: низкопольные машины, выделенные полосы, информационные табло с бегущей строкой, системы видеорегистрации, терминалы оплаты проезда картами…
Помимо мобильности, комфорта и безопасности пассажиров, автобусы нового поколения заботятся об экологии города. «Пассажиравтотранс» первым в Санкт-Петербурге начал использовать автобусы, работающие на природном газе — чистом и экономичном топливе. В 2013 году предприятие вывело на улицы первые 15 автобусов на компримированном (сжатом) природном газе (КПГ), сегодня на улицах Петербурга уже 158 таких машин. Уже этой осенью на КПГ переведут еще 20 автобусов.
Использование транспорта на природном газе хорошо влияет на экологию города. Подсчитано, что в 2025 году благодаря работе АГС «Газпрома» в окружающую среду не попало 1,1 тыс. тонн загрязняющих веществ, или 16 вагонов сажи, а в воздух — более 68 тыс. тонн парниковых газов. Для поглощения этого объема потребовалось бы высадить лес площадью не менее 188 кв. км — почти столько же, сколько занимает Калининград!
Помимо экологии, использование газа в пассажирских перевозках позволяет сделать их более экономичными. По расчетам экспертов, владельцы легковых автомобилей в среднем ежегодно могут экономить на газомоторном топливе порядка 200 тысяч рублей, легкого коммерческого транспорта — 279 тысяч, грузового и пассажирского транспорта — до 2 млн рублей.
Заправку транспорта природным газом в Санкт-Петербурге сегодня обеспечивают 15 станций «Газпрома». Они расположены в 10 районах города. В том числе три станции специально построены рядом с автобусными парками «Пассажиравтотранс», где базируются газомоторные автобусы: на улице Ванеева, Кубинской и Фучика.
🚌 Увидеть, как это было
Увидеть, как менялась техника и подходы к перевозке пассажиров, можно уже 2 сентября благодаря ретропробегу «Ленинградский рейс», посвященному 100-летию регулярного автобусного движения. На маршрут от Витебского вокзала до Александровского сада выйдут старинные автобусы, которые в разные годы возили ленинградцев и петербуржцев.
Фото:
1. «Фонтанка.ру»
2. «Куда СПб»
3-5. «Пассажиравтотранс» | 685 |
| 6 |  +8Время собирать букеты
Уже завтра в школах прозвенят первые звонки, а учителя получат тысячи букетов. Сегодня мы не представляем себе День знаний без цветов для педагогов. Но так было не всегда. Как появилась эта традиция — читайте в нашем материале.
В XIX веке букеты из цветов уже были привычной частью бытовой культуры: цветами украшали дома, праздничные столы и одежду, их дарили дамам и приносили в театр.
А вот традиции приходить в школу с букетом не было. Для учителей в царской России существовали другие подарки. В городских школах к началу учебного года несли книги, письменные приборы и конфеты. В сельских школах — продукты.
В 1935 году учебный год стали начинать 1 сентября. Торжественных линеек с цветами тогда не предполагалось: это был не праздник, а обычный учебный день.
Считается, что появление цветочной традиции относится к 1943 году, когда в советских школах ввели раздельное обучение для мальчиков и девочек. Педагогами в женских школах работали в основном женщины. У многих были мужья на фронте. Чтобы порадовать учительниц и внести в военную жизнь простые человеческие радости, мамы учениц собирали скромные букеты из полевых цветов и осенних листьев.
С течением времени букеты дарили все чаще. В 1950–1960-е годы многие советские семьи получили участки под дачи, на которых к концу августа зацветали астры, георгины, хризантемы и гладиолусы. Именно они и входили в классический букет школьника. Постепенно цветы превращались в один из символов начала учебного года.
В 1984 году 1 сентября стало государственным праздником — Днем знаний. Именно тогда и сложились главные атрибуты начала учебного года: торжественная линейка, цветы учителям, белые фартуки и первоклашка с колокольчиком на плече у могучего десятиклассника.
С тех пор меняется многое — школьная форма, уроки, технологии, программы, но традиция дарить классным руководителям цветы остается.
Фото: Антон Гаврилов | 828 |
| 7 |  Красивое в августе
Смотрите в новом видео с камер Лахта Центра самые впечатляющие моменты августа. Любуемся рассветами, закатами, солнцем и дождями — и надолго заряжаемся прекрасным летним настроением. | 928 |
| 8 |  +8От первого камня до небоскреба: Петербург в песчаных скульптурах
Петр Первый у своего легендарного домика, Петропавловская крепость и Лахта Центр, воздушные змеи над фортами Кронштадта, Готторпский глобус в Кунсткамере и другие удивительные образы появились в парке 300-летия Санкт-Петербурга благодаря фестивалю «Город песчаных скульптур».
Всего на пляже у Финского залива расположилось 11 впечатляющих работ мастеров из Петербурга, Архангельска, Москвы, Екатеринбурга, Ижевска, Челябинска, Ростова-на-Дону и Каргополя. Десять из них вдохновлены национальным маршрутом «Петербург. Петр. От первого камня до небоскреба», скульптура «Кораблики» с изображением играющих у Адмиралтейства детей посвящена Году единства народов России.
Сюжеты, выбранные авторами, находят отклик у посетителей любых возрастов. Маленький мальчик, глядя на работу «В Петергоф с любовью» — сцену, где молодой человек делает предложение девушке на фоне Большого каскада, фонтанов и Петергофского дворца, дергает отца за рукав и громким шепотом сообщает ему, что скульптура изображает маму с папой. Дедушка рассказывает облепившим его малышам о преемственности поколений у «Аллеи будущих героев» — композиции, где изображен старый моряк, надевающий свою фуражку на внука, — и о том, что из таких небольших семейных эпизодов и складывается большая история российского флота. Молодые пары по очереди просят сфотографировать их у работы «Выше только любовь» — возможно, потому что узнают себя во влюбленных, устроивших пикник у Лахта Центра, а возможно, дело в обаянии нерпенка, дополняющего красивую картину.
Работы, посвященные такому разному Петербургу — романтическому, историческому и современному, — находят живой отклик у гостей, побуждают не только фотографироваться у скульптур, но и обсуждать увиденное, делиться впечатлениями и трактовками. «Почему Петр Первый здесь стоит у Петропавловки и Лахта Центра? Их же не видно друг за другом в такой перспективе», — задается вопросом импозантная женщина у скульптуры «Первый в доме». Находящиеся рядом зрители тут же включаются в диалог, предлагая смотреть на работу как на символ, отражающий связь разных исторических эпох.
Фестиваль проходит под открытым небом, вход свободный, благодаря чему культурная программа становится отличным дополнением к вечерней прогулке по парку. Свежий бриз с залива, панорамы закатов над Лахта Центром и флагштоками-рекордсменами и песок — как оформленный скульпторами, участниками международных конкурсов, чемпионами Европы и мира, так и просто песок под ногами — и вовсе создают курортное настроение, в которое особенно приятно окунуться в преддверии осени.
Организаторы также предусмотрели возможность выразить свои симпатии и мнение посредством онлайн-голосования за особенно понравившиеся работы в группе Visit Petersburg «ВКонтакте».
Фестиваль продлится до 13 сентября 2026 года. Вход свободный, часы работы с 11:00 до 20:00.
Фото: Антон Гаврилов | 1 040 |
| 9 |  +8В плавание к Лахта Центру
Причал у Лахта Центра возобновил свою работу — фотограф Антон Гаврилов поделился с нами впечатлениями об одном из первых в этом сезоне круизов от набережной у небоскреба к историческому центру города:
— Я бы рекомендовал этот маршрут не только гостям Петербурга и туристам, но и всем, кто родился здесь или уже давно живет. В таких небольших путешествиях вспоминаешь о том, что Петр Великий задумывал Санкт-Петербург как город на воде, где жизнь бьет ключом по берегам рек и каналов. В гости друг к другу на лодках, быть может, мы сегодня регулярно не отправляемся, но кажется важным хотя бы время от времени видеть Петербург с воды, как будто именно с этих ракурсов его красота и особая атмосфера раскрываются в полной мере. Впрочем, судя по трафику на воде, задумка Петра отлично работает и по сей день.
Кстати, эта историческая преемственность считывается и в маршруте, который объединяет классическую и современную архитектуру Петербурга. Это своего рода путешествие во времени: от Эрмитажа и Петропавловской крепости к «Газпром Арене», ЗСД и Лахта Центру. Отдельно еще хотел бы отметить, что по ходу движения успеваешь порадоваться таким разным петербургским пейзажам — от камерных видов с Малой Невы до просторных панорам Финского залива.
Ну и не зря круиз называется «Лахта — Центр»: башню по праву можно назвать главным визуальным магнитом прогулки. Я неоднократно снимал небоскреб с самых разных точек, у меня открывается прекрасный вид на него с балкона, но это был первый раз, когда мне удалось взглянуть на Лахта Центр с воды, и я был очень впечатлен. Это совсем другая картинка и перспектива — весь комплекс видится другим и особенно масштабным.
***
Круиз «Лахта — Центр» отправляется как от причала у набережной небоскреба, так и с пристаней в центре Петербурга. Актуальная информация о расписании и маршруте — на сайте компании «Нева Тревел». | 1 039 |
| 10 |  Лахта Центр и Финский залив: на границе неба и воды.
Фото: Елена Костусева | 812 |
| 11 | Рынок впечатлений
Есть большие сетевые магазины, куда обыватель приходит за бюджетными вещами, а есть маленькие селективные лавки, которые устроены совершенно иначе. Такой винтажный магазин — это почти всегда продолжение личности его владельца. А такой лавочник выбирает вещи, следуя собственным культурным и эстетическим предпочтениям.
Один торговец собирает американскую рабочую одежду, другой ищет европейские олдскульные вещи, третий любит спортивную эстетику, четвертый вообще продает вещи, которые невозможно объяснить, — каждому свое.
Потому что Санкт-Петербург — город с очень разнообразным культурным опытом, у которого есть потребность в образном выражении. Любознательный человек в Петербурге не просто знает, что существовала какая-то эпоха, — ему хочется ею обладать и примерять на себя. Так одежда становится способом освоения исторического прошлого. Гардероб петербуржца в принципе может быть устроен как город: в нем совершенно спокойно могут соседствовать вещи из разных времен и совершенно разных культурных систем. Он берет элементы среды и собирает из них собственный образ.
Выглядеть интересно, но не дорого. Цены и ценности
Необязательно выглядеть богато и статусно — гораздо актуальнее быть интересным окружающим. Богатство можно показать с помощью фетиша — новой вещи, дорогого бренда с узнаваемым логотипом. Интересную же вещь нужно сначала обнаружить. В этом есть азарт, который обычный ретейл почти уничтожает. В концепции массмаркета тебе показывают коллекцию и говорят: вот что сейчас актуально. В секонд-хенде всё иначе: ты приходишь и используешь искусство возможного. Но можешь найти вещь, о существовании которой даже не подозревал.
Секонд-хенд — пространство счастливой случайности
Санкт-Петербург дарит счастливые случайности. Возможно, потому, что сам город складывался из множества неожиданных обстоятельств. Он был искусственно создан, но за следующие века собрал богатейшее культурное наследие. И его вторичность здесь не обесценивает его статус. Вторая жизнь вещи может оказаться интереснее первой. Старое здание или территория может получить новую функцию. На месте бывшего хлебопекарного завода, судостроительного предприятия, тюрьмы или пескобазы появятся культурные кластеры — «Этажи», Севкабель Порт, «Кресты», Лахта Центр. А старые одежды найдут новых владельцев. Прежний культурный контекст станет частью собственной идентичности. В этом смысле секонды и винтажки — очень петербургская история.
Санкт-Петербург не только достигает новых высот, но и креативно пересобирает уже существующие достижения. Возможно, именно поэтому здесь так много охотников за редкостями, ищущих не только винтаж, но и подходящий материал для собственной версии Петербурга и творческой версии самого себя.
Фото: Jan-Jak Pidjak Store | 959 |
| 12 |  +8Вторая жизнь вещей Петербурга
В Санкт-Петербурге сегодня работают сотни магазинов винтажной одежды и обуви, или, как их еще называют, «секонд-хенды», — от крупных федеральных, чисто питерских региональных сетей до небольших селективных торговых точек, где каждая вещь проходит личный отбор владельцев. Почему именно в Петербурге вторичная одежда перестала быть просто способом сэкономить и превратилась в особую городскую культуру? О феномене петербургских секондов и винтажек рассказывает профессиональный байер, коллекционер, арт-директор и стилист винтажного шоурума «Жан Жак Пиджак» Сергей Ушан.
«Секонд-хенд» — буквально «вторые руки» — в широком смысле вторая производная. То есть нечто уже кем-то придуманное, произведенное, другим обретенное, прожившее свою прихотливую жизнь и в очередных руках обретшее жизнь новую, а в творческих руках подчас и неожиданную. Покупка в таком магазине становится ресурсом новой выразительной возможности, а порой и функции для старого. Именно с таких позиций интересен этот рынок в новейшей истории Питера.
«Гений места» Петербурга
В этом смысле винтажные магазины можно рассматривать как метафору самого города. Санкт-Петербург был создан гением амбициозного Петра Великого на ровном месте, является цитатой многих выдающихся цивилизационных решений, ранее придуманных другими великими инженерами, конструкторами, зодчими из разных частей света. Петербург именно что придуман. Взяли европейские архитектурные стили, пригласили заграничных мастеров, возвели на болотах город, который должен был выглядеть совершенно иначе, чем всё, что существовало до него в России. Петербург изначально был городом «на новенького». И триста лет он динамически менялся, порой кардинальным образом, адаптируясь к меняющимся нравам и укладу жизни горожан. Поэтому здесь с творческим любопытством относятся к вторичному использованию старых вещей.
Петербуржца не пугает то, что вещь уже кем-то использовалась, что у нее есть своя история, что она пришла из другой эпохи или вообще из другой культурной среды. Совсем наоборот: наличие этой истории может быть дополнительным достоинством. В Санкт-Петербурге гармонично сосуществует наследие разных эпох и культур.
Здесь практически невозможно выйти на улицу и не столкнуться с историей. Архитектура, интерьеры, памятники, вывески, дворы, коммунальные квартиры, промышленные здания — всё это постоянно напоминает петербуржцу, что до него здесь уже кто-то жил, строил, придумывал и переиначивал.
Город с прихотливой судьбой в процессе своего развития производит очень своеобразную культурную антропологию. Петербуржец с детства находится внутри множества культурных контекстов. Причем это не музейная история, которую ты специально изучаешь, а среда, в которой живешь. Ты живешь в доме, которому 150 лет, ходишь мимо конструктивистского здания, учишься в бывшем дворце, покупаешь шаверму на месте бывшей коммуналки, а вечером оказываешься на концерте в бывшем промышленном цехе. Петербуржец апроприирует контексты среды, проживая в них свою повседневность. И одежда тут не исключение.
Охота за редкостями
Петербуржец, охотящийся за редкостями, не просто пижон, который намеревается купить дешевую одежду. Зачастую это человек, которому нравится обнаруживать культурные следы. Такой эстет видит в куске ткани не только элемент гардероба, а эпоху, страну, профессию, субкультуру, фильм, музыку, архитектуру, тем самым демонстрируя это окружающим. Чем больше его личная насмотренность, тем интереснее и осмысленнее вещи «второй руки».
Перед таким потребителем может быть тысяча вещей, и только одна окажется той самой. Нужно понять почему, рассмотрев ткань, текстуру, крой, цвет, пропорции, детали. Такой поиск напоминает археологию.
⬇️⬇️⬇️ | 879 |
| 13 | Художественный руководитель Александринского театра Никита Кобелев отметил:
— Новая сцена — пространство эксперимента, и театр — это не только привычная сценическая коробка. Как показывает работа Александринского театра, он может быть в совершенно разных пространствах. И в данном случае он будет происходить здесь, на крыше, где, по сути, естественные декорации: небо и прекрасная архитектура Петербурга, которую можно будет увидеть с террасы. Это еще одна площадка для того, чтобы творческие люди из Петербурга и других городов могли делиться своими идеями, эмоциями, чувствами и радовать петербуржцев, которые любят Новую сцену.
На открытии крыши гости также увидели перформанс «Пророчества перелетных птиц», посвященный 200-летию парка «Александрия» и обитающим в нем птицам — цапле, пищухе, чибису и другим.
Ближайшие события на крыше Новой сцены:
— 5 сентября — лекция Олега Нестерова «Олег Каравайчук. Три степени свободы» (12+).
— 6 сентября — творческая встреча с монгольским режиссером Наранбаатаром Намнаном к показам спектакля «Сын Тенгри» (16+).
— 12–13 сентября — показы видеозаписей спектаклей Александринского театра.
— 19–20 сентября — воркшоп по управлению роботом-гуманоидом «Новое состояние живого: перенос пластики в нечеловеческую систему».
Текст Михаил Борисов
Фото: Михаил Борисов, пресс-служба Фонда поддержки культурных инициатив Газпрома | 704 |
| 14 |  +8Крыши Петербурга: новое пространство в центре города
К 270-летию Александринского театра у Новой сцены появилось новое общественное пространство — открытая терраса на крыше, где будут проходить творческие встречи, лекции, концерты и перформансы.
Дизайн открытой площадки в самом центре Петербурга разработали студенты петербургских вузов в рамках творческой лаборатории проекта ПАО «Газпром» «Друзья Петербурга» по заказу Александринского театра. Организатором проекта выступил Фонд поддержки культурных инициатив Газпрома.
При кураторстве архитектора Евгения Новосадюка, партнера архитектурного бюро «Студия 44», над обликом нового пространства работали 15 студентов из СПбГУ, Академии художеств имени И. Е. Репина, ИТМО, ВШЭ, Горного университета, ЛЭТИ, СПбГАСУ и художественного лицея имени Б. В. Иогансона. Крыша Новой сцены площадью 315 квадратных метров рассчитана примерно на 80 зрителей. Пространство будет открываться за час до спектаклей и закрываться спустя час после окончания.
— Главной идеей была вариативность, — рассказывают о проекте-победителе Иван Фирсов, студент Высшей школы экономики, и Дмитрий Орлов из Горного университета. — Учитывая геометрию довольно ограниченной территории, нам нужно было придумать, как организовать необходимое количество посадочных мест. Мы занимались 3D-моделированием и рендерами, обсуждали и разрабатывали универсальные модули, из которых можно собрать разнообразные по функции предметы уличного интерьера. Мы пришли к форме треугольников со сторонами 60 сантиметров. Такие модули можно изготовить на 3D-принтере, а затем собирать из них скамьи, кашпо для цветов, светильники со светодиодами, стеллажи или даже амфитеатр.
— Мы побывали на производстве, — говорит Наталья Петрова, студентка ИТМО, — и наблюдали новые технологии. Мы увидели весь процесс 3D-печати в бюро циклического дизайна 99Recycle, а при изготовлении модулей даже изменили способ окрашивания пластика и использовали мелкую сетку, чтобы с помощью вкрапления мелких гранул добиться сходства пластика с камнем.
— Моя работа фокусировалась на том, чтобы дать ребятам возможность проявить себя, направить их интерес и организовать процесс взаимодействия, обмен взглядами, — говорит Евгений Анатольевич Новосадюк. — Главное было дать молодым архитекторам возможность почувствовать профессию. Три команды представили равноценные по качеству концепции. Сложно было выбрать лучшую. Одна команда взяла за идею занавес и ширмы, другая — тему театральных лесов. Все концепции очень театральные. Реализованная концепция из пластиковых модулей интересна тем, что завязана на сложной геометрии пространства и вторит, например, шахте лифта и полу. В какой-то момент мы даже собрали из этих модулей логотип самого Александринского театра! Ценность работы нашей лаборатории была в самом процессе созидания и размышления; мне было интересно наблюдать этот процесс.
Перед тем как погрузиться в работу, ребята посетили несколько мероприятий в театре, почувствовали эстетику этого уникального пространства. Новая сцена — площадка эксперимента: сама сцена устроена так, что нет границы между зрителями и актерами. В этом пространстве собраны люди, готовые к инновациям, и эксперименты ведут нас туда, каким театр будет на следующем этапе своего развития. Я сам побывал на нескольких постановках, и мне очень понравилось.
— У театра никогда не бывает лишнего пространства — бывает пространство, которому еще не придумали функцию, и с этой функцией, обновленной крышей Новой сцены, мы будем теперь разбираться, — сказала на открытии Анастасия Антоненкова, главный куратор Новой сцены Александринского театра. — Мы поживем с ней в сентябре, посмотрим, как на ней будем взаимодействовать со зрителями.
⬇️⬇️⬇️ | 912 |
| 15 |  +4Внимание, на экранах — Петербург
Санкт-Петербург всегда считался едва ли не самым кинематографичным городом России. И не зря: кажется, любой съемочный проект здесь играет новыми красками просто из-за локаций — будь это Дворцовая площадь, узкие улочки исторических районов или дворы-колодцы. Ко Дню российского кино мы собрали несколько снятых здесь достойных фильмов (это и переживающая вторую молодость классика, и свежие проекты, которые вы могли пропустить), где точно есть очарование местной атмосферы.
🎥 «Волшебный участок — 2» (2026, боевик, фэнтези, комедия, детектив, реж. Степан Гордеев)
Совсем свежее продолжение одного из самых смешных и по-хорошему диких российских сериалов — происходящей в наши дни пародии на полицейские процедуралы, только с фольклорной нечистью в диапазоне от Кощея и Бабы-яги до сквернословящего гномика и разумного чайного гриба. Действие второго сезона перенесли в Петербург, что придало проекту отдельный шарм: среди оппонентов главных героев появились зарубежные гости вроде троллей («Что они тут забыли?» — «Здесь с XVIII века так»), а одной из важных съемочных локаций стал Лахта Центр и окрестности (здесь устроил офис все тот же Кощей в исполнении Евгения Ткачука).
🎥 «Шерлок Холмс и доктор Ватсон» (1979–1986, криминал, детектив, реж. Игорь Масленников)
Василий Ливанов получил почетную британскую награду за исполнение роли Шерлока Холмса (не шутка — от королевы Елизаветы II), но это не главное. До сих пор многие зрители удивляются, где снимали Лондон того времени. Да, в Петербурге: здесь и Лиговка, и Крестовский, и Каменный острова — если пройтись и внимательно всмотреться в улицы и дома, можно чудесным образом почувствовать дух Бейкер-стрит 221b и, возможно, самим раскрыть какое-то сложное дело с помощью дедуктивного метода.
🎥 «Походу любовь» (2025, мелодрама, комедия, реж. Яна Климова-Юсупова)
Относительно недавняя вариация на тему молодости и летнего петербургского настроения. По сюжету девушка Лиза (Анна Завтур) впервые оказывается в городе, лишается рюкзака с деньгами и документами и случайно сталкивается с парочкой друзей: Васей (Кузьма Котрелев) и Виктором (Сергей Горошко). Один художник, другой музыкант, в итоге всё быстро приходит к увлекательным беззаботным прогулкам и околотворческим тусовкам. Простая и светлая картина, неизбежно обреченная на сравнение с классическими образцами жанра — что, впрочем, не делает ее хуже.
🎥 «Майор Гром» (2017–2025, криминал, детектив, комедия, реж. Владимир Беседин, Олег Трофим, Соберсаша)
Масштабная комиксовая франшиза, выросшая из графических романов и короткометражки — со временем проект о приключениях оперативника Игоря Грома в альтернативной петербургской реальности разросся до нескольких полноценных блокбастеров, собравших солидную армию поклонников. Петербург Грома — конечно, абсолютная условность, тем не менее подкупающая яркой картинкой в знакомой атмосфере. И да, неформальные символы города никто не отменял — важную роль в этой вселенной играет шаверма.
🎥 «Двое в одной жизни, не считая собаки» (2025, мелодрама, реж. Андрей Зайцев)
Скрытая драгоценность последних лет (впрочем, получившая приз зрительских симпатий на Московском международном кинофестивале — 2025) — история о двух пожилых петербургских интеллигентах (дуэт Светланы Крючковой и Александра Адабашьяна, от которого они сами явно получили огромное актерское удовольствие) и их нежной дружбе с соседкой-подростком Полиной (Полина Гухман). В итоге получилось практически идеальное кино для просмотра со старшими родственниками, в котором разговоры героев во время прогулок по центру становятся хорошим поводом поразмыслить над жизненными приоритетами.
Текст: Александр Мадьярский, специально для Лахта Центра
Фото:
1. Кадр из фильма «Походу любовь». «Ленфильм»
2. Кадр из фильма «Двое в одной жизни, не считая собаки». Киностудия «Сентябрь»
3. Кадр из фильма «Шерлок Холмс и доктор Ватсон»
4. Кадр из сериала «Волшебный участок 2»
5. Кадр со съемок фильма «Майор Гром» | 1 825 |
| 16 | 🪙 Монета с Венерой Таврической
В 2002 году, к 150-летию Нового Эрмитажа, первого в России публичного музея мирового искусства, была выпущена серия памятных монет. Одна из них — серебряная монета номиналом три рубля тиражом 10 тысяч экземпляров.
На монете изображение статуи Венеры Таврической (римская копия I–II вв. по оригиналу древнегреческого скульптора III в. до н. э.), слева — сфинкс (V в. до н. э.), справа — скульптурный портрет римского императора Филиппа I Араба (III в.), внизу — здание Нового Эрмитажа.
🪙 Академическая монета
В 2007 году, к 250-летию Академии художеств, выпущена серебряная монета номиналом три рубля. Ее масса — почти 34 грамма, из которых 31 грамм приходится на чистое серебро.
На первом плане — богиня Минерва, покровительница искусств и ремесел. Такая скульптура украшает купол здания Академии художеств. На втором плане — главное здание академии.
На Санкт-Петербургском монетном дворе было отчеканено 10 тысяч таких монет.
Фото:
1. Серебряная монета «275 лет со дня основания Санкт-Петербургского монетного двора». Банк России
2. Платиновая монета «Английская набережная в С. Петербурге». Банк России
3. Серия из шести серебряных монет «300-летие основания Санкт-Петербурга». Банк России
4. Монета «75-летие полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады». Банк России
5. Монета «300-летие Российского флота». Банк России
6. Монета «Петр I». Банк России
7. Монета «100-летие Российского футбола». Банк России
8. Монета «150-летие Нового Эрмитажа». Банк России
9. Монета «250-летие Академии художеств». Банк России | 730 |
| 17 | لا يوجد نص... | 748 |
| 18 | — Много ли растений окружает вас в повседневной жизни?
— У меня дома 101 растение. Иногда кажется, что меня скоро выселят из собственной кровати! Без них я уже не мыслю себя. Есть любимчики: стрелиция Реджина, которую я впервые увидела на Канарских островах и влюбилась, возглавляет мою коллекцию. Есть и старый друг — филодендрон Нарроу Эскейп, напоминающий о поездке в Сингапур. Ему около десяти лет. Я постоянно экспериментирую с новыми видами: фикус пумила дуболистный с интересной формой листа, метасеквойя — реликтовое растение. В ближайшее время попробую вырастить из семян клен японский. Наш офис полностью зеленый, в формате шоурума, и мы постоянно пополняем его новыми образцами. Когда вокруг тебя растения — меньше стресса и больше удовольствия.
— Какие мысли и чувства у вас вызывает Лахта Центр, где вы оформляли общественные пространства?
— Само расположение у Финского залива очень вдохновляет. Это идеальное место для самой высокой башни Европы. Здание отражает и дополняет природу северной России, усиливая ее своей монументальной красотой: холодное, стремящееся ввысь, аскетичное снаружи и живое, теплое, наполненное светом и зеленью внутри. По характеру, силе и индивидуальности Лахта Центр напоминает стремительную силу мысли и духа Петра Первого, с которыми он создавал Петербург. И как Петербург стал столицей, так и Лахта Центр становится точкой притяжения для многих деловых сфер экономики России и местом, где архитектура встречается с природой. Озеленение общественных пространств в Лахта Центре уникально, здесь каждый зеленый объект обладает собственной смысловой нагрузкой.
Беседовал: Михаил Борисов
Фото: личный архив Екатерины Врублевской, Антон Гаврилов | 843 |
| 19 |  +8Лахта вдохновляет: творить в гармонии с природой
Растения тоже могут быть частью архитектуры — задавать ритм, создавать акценты и менять восприятие пространства. В Лахта Центре их более 20 тысяч.
Над концепцией озеленения общественных зон работала Екатерина Врублевская, главный фитодизайнер компании «Терракультур Раша». Мы поговорили с Екатериной о ее профессиональном пути, вдохновении и любимых растениях.
— Как вы стали ландшафтным архитектором?
— У меня давняя любовь к растениям и долгий путь в профессию. Первое образование — экономическое, второе — ландшафтный архитектор — я получала в Тимирязевской академии. В детстве жила у бабушки и дедушки в подмосковном Климовске, мы много времени посвящали труду на земле. Дедушка ухаживал за капустой и говорил мне: «Читай и рассказывай, как ее обрабатывать». Я с большим удовольствием читала вслух книги Октябрины Ганичкиной, помогала деду пропалывать морковку и собирать колорадского жука. Все мы родом из детства — так я вернулась к тому, что люблю: привносить природу в интерьеры. Люблю работать руками, вместе с садовниками подбирать растения, чтобы добиться нужного эффекта, — как, например, в Лахта Центре.
— Как вы формулируете свои идеи с помощью растений? Возможно ли это?
— Конечно. Недавно я делала дендроплан для офиса, где по задумке архитекторов нужно было спроектировать настоящие джунгли. Для меня эстетическое удовольствие — формулировать мысли посредством растений прямо на дендроплане: где и какие растения расположить, как они будут выглядеть при росте и развитии, какое будет прикрывать другое, комфортно ли им будет вместе — как на фитостене Лахта Центра.
У ландшафтных дизайнеров нет ярко выраженных стилей, как у архитекторов, но у каждого есть почерк и любимые растения. Например, я в проектах предпочитаю хомаломены, стрелиции Николая, партеноциссусы, филодендроны. Эти фактурные растения — мой стиль. Иногда просят сделать геометричные фитостены, даже с логотипами, но я считаю, что природные плавные формы красивее. Растения вносят характер, и натуральные цветовые акценты выглядят гораздо интереснее иллюстраций.
— Чувствуете ли вы себя художником?
— Я ощущаю себя творческой личностью с возможностью влиять на облик значимых пространств и городов. Для меня это очень ценно. Я не рисую от руки, но моя жизнь насыщена творчеством: составляю композиции, провожу мастер-классы по икебане, например по созданию новогодних композиций, или по ароматерапии, где мы выстраиваем ассоциации, связанные с детством.
— Жители урбанистических пространств страдают без зелени, но яркие цветущие балконы в городе редко встретишь. Существует ли для вас идеал зеленого города?
— Хотелось бы, чтобы наши города зеленели. Статус столицы вертикального озеленения — у Сингапура, нам до него пока далековато, но, надеюсь, мы когда-нибудь тоже придем к цветущим городам. Я бы назвала его новым чудом света.
— Любите ли вы парки? Садовое искусство?
— Очень люблю природу — неважно, создана она человеком или это естественная среда. При любой вылазке в другой город или страну обязательно посещаю ботанические сады и парки. Люблю пейзажные парки, где путешествие превращается в приключение с новыми сценариями.
— Как зелень влияет на психологическое состояние?
— По некоторым данным, наблюдение за растениями в течение 40 минут снижает кортизол, а несколько минут созерцания листвы или цветов помогают нормализовать давление и пульс. Недавно, возвращаясь из Петербурга в Москву, работала за компьютером и отвлекалась, глядя на природу за окном, — этого было достаточно, чтобы переключиться. Я много времени провожу на природе, совмещая стихии — воду, землю, воздух. Это помогает наполниться радостью, энергией и ресурсом. Увлекаюсь вейксерфингом: вода тоже быстро и качественно переключает мысли.
⬇️⬇️⬇️ | 833 |
| 20 |  +8#лахтацентрвдохновения
Фотолента Лахта Центра
Чтобы попасть в нашу фотоленту, не забывайте ставить тег #лахтацентр, когда публикуете фото самого высокого небоскреба Европы. Спасибо авторам за красивые снимки из сегодняшнего выпуска!
Фото: Антон Гаврилов, Ольга Островская, Алексей Новиков, Артем Корягин, Ира Петербург, Людмила Шанина, Костя Новиков, Евгений, Вит Вишневский | 822 |
