Тут картины показываем
Відкрити в Telegram
Красивое. По рекламе и делам: @louiswain Обход цензуры: @kartinavpnbot Написать автору: @artsedubot Канал на бирже telega.in/c/artgallery Рассказываем историю живописи, картин и искусства РКН: clck.ru/3Stojm
Показати більше📈 Аналітичний огляд Telegram-каналу Тут картины показываем
Канал Тут картины показываем (@artgallery) у мовному сегменті Російська є активним учасником. На даний момент спільнота об'єднує 197 031 підписників, посідаючи 29 місце в категорії Мистецтво та дизайн та 2 247 місце у регіоні Росія.
📊 Показники аудиторії та динаміка
З моменту свого створення невідомо, проект продемонстрував стрімке зростання, зібравши аудиторію у 197 031 підписників.
За останніми даними від 28 липня, 2026, канал демонструє стабільну активність. Хоча за останні 30 днів спостерігається зміна кількості учасників на -1 075, а за останні 24 години на -42, загальне охоплення залишається високим.
- Статус верифікації: Не верифікований
- Рівень залученості (ER): Середній показник залученості аудиторії становить 7.56%. Протягом перших 24 годин після публікації контент зазвичай збирає 4.54% реакцій від загальної кількості підписників.
- Охоплення публікацій: В середньому кожен допис отримує 14 896 переглядів. Протягом першої доби публікація в середньому набирає 8 945 переглядів.
- Реакції та взаємодія: Аудиторія активно підтримує контент: середня кількість реакцій на один пост – 286.
- Тематичні інтереси: Контент зосереджений навколо ключових тем, таких як холст, галерея, змея, живопись, рим.
📝 Опис та контентна політика
Автор описує ресурс як майданчик для висловлення суб'єктивної думки:
“Красивое.
По рекламе и делам: @louiswain
Обход цензуры: @kartinavpnbot
Написать автору: @artsedubot
Канал на бирже telega.in/c/artgallery
Рассказываем историю живописи, картин и искусства
РКН: clck.ru/3Stojm”
Завдяки високій частоті оновлень (останні дані отримано 29 липня, 2026), канал підтримує актуальність та високий рівень охоплення публікацій. Аналітика показує, що аудиторія активно взаємодіє з контентом, що робить його важливою точкою впливу в категорії Мистецтво та дизайн.
197 031
Підписники
-4224 години
-2457 днів
-1 07530 день
Архів дописів
197 031
Моя цель и задача не состоит в том, чтобы нарисовать корову ради самой коровы или дерево ради дерева — а в том, чтобы с помощью целого создать прекрасное и масштабное впечатление, которое природа порой производит, даже самыми простыми средствами.
Герард Билдерс. «Коровы у пруда» (холст, масло, до 1858). Рейксмузей, Амстердам.
@ArtGallery | #цитата | Kartina VPN
197 031
Картины в Instagram показываем!
Подписывайтесь на нас в инстаграме, 6 раз в день там будут появляться архивные разборы, про которые уже многие и забыли (а их больше тысячи!).
Разбавляем ленту пустых рилсов искусством.
Подписывайтесь: instagram.com/tutkartiny.
«Мона Лиза» (1978). Фернандо Ботеро.
197 031
«На мостике. Лето»
Пётр Нилус, 1898
Дерево, масло
Одесский художественный музей
Выходец из семьи обрусевших швейцарцев, Пётр Нилус в школу поехал не в губернский Каменец-Подольский, а в Одессу. Здесь в реальном училище учитель рисования Ладыженский посоветовал ему рисовальную школу Костанди.
Отучившись в ней, Нилус поехал в Петербург, поступать в Академию. Через год его тамошний учитель, Репин, спросил: «Зачем вы сюда приехали? Уезжайте домой. Нанимайте мастерскую и работайте». Нилус внял и этому совету.
В Одессе тогда ученики Костанди постепенно устали от социальной проблематики передвижников. Они искали чего-то нового. Нилус активно влился в эти поиски. Так было создано Товарищество южнорусских художников (ТЮРХ).
В сегодняшней работе нет обличения или живописания страданий простонародья. Мирное знойное одесское лето, мальчик с мостика ловит рыбу, пара смотрит на гладь залива. Картина, которая приносит отдых глазам и душе. Без тревог и печалей: море, солнце и ветер.
@ArtGallery | #разбор | Kartina VPN
197 031
Красота в искусстве — это истина, омытая впечатлением, полученным от природы. Меня поражает то, что я вижу. Стремясь к добросовестному подражанию, я ни на мгновение не теряю того чувства, которое меня охватило. Реальность — лишь одна часть искусства; чувство дополняет его... Перед любым местом и любым объектом отдайтесь своему первому впечатлению. Если оно действительно вас тронуло, вы передадите другим искренность своих эмоций.
Камиль Коро. «Берега Сены в Конфлане» (холст, масло, 1870). Метрополитен-музей, Нью-Йорк.
@ArtGallery | #цитата | Kartina VPN
197 031
«Весна»
Крсто Хегедушич, 1930
Холст, масло
Национальный музей современного искусства, Загреб
Детство хорвата Крсто Хегедушича прошло в деревне Хлебине, хотя родился он в другом городе. И эти впечатления, эта атмосфера определили и взгляды будущего художника, и его стиль.
Закончив в Загребе гимназию и Академию, он в 1929-м там же создал организацию «Земля». Молодые художники мечтали «нести культуру в массы», приобщать малоимущих к высокому искусству. Хегедушич снова вернулся в Хлебине.
Там и была написана эта работа. Стиль во многом примитивистский: рисовка грубоватая, цвет без полутонов и объёма, общее ощущение лубочности. Крестьян он не приукрашивает, их лица подчёркнуто простые, как у Брейгеля. И при этом в их позах и пропорциях видна мощь: соль земли, твёрдо стоящая на ногах.
При явно левых взглядах Хегедушич критиковал соцреализм и ни в коем случае не относил к нему свои работы. Возможно, его отталкивала идеология, без которой этот стиль представить сложно.
@ArtGallery | #разбор | Kartina VPN
197 031
Вечерами я почти не страдаю от одиночества. Я сразу же погружаюсь в чтение. Я всегда хорошо отзывался об уединении, и оно мне за это благодарно. Книги отгоняют ужасные мысли.
Сэмюэл Палмер. «Одинокая башня» (бумага, гравюра (раскрашена акварелью), 1881). Библиотека Хантингтона, Сан-Марино (США).
@ArtGallery | #цитата | Kartina VPN
197 031
«Бородатый еврей с подносом»
Адольф Федер, 1924
Бумага, акварель
Музей искусства и истории иудаизма, Париж
Одессит из еврейской купеческой семьи Адольф Федер учился в худучилище. А ещё состоял в еврейской социалистической партии «Бунд». Из-за этого в 1906-м он был вынужден покинуть родину и стать частью дореволюционной российской эмиграции.
Через Берлин и Женеву к 1908-му он добрался до Парижа, где продолжил художественное образование в академии Жюлиана и работал в студии Матисса. Вскоре работы Федера сделали ему имя в Париже.
В начале 1920-х он побывал в Палестине (тогда это была территория под мандатом Великобритании). Сегодняшняя акварель — из цикла, написанного в этой поездке. Мужчина в свободной жёлтой тунике и тюрбане держит накрытый поднос (возможно, с выпечкой).
Казалось бы, социалисту-эмигранту после создания СССР можно было бы вернуться на родину. Но большевики плохо ладили с другими социалистами. Так что Федер остался в Париже до вторжения нацистов.
@ArtGallery | #разбор | Kartina VPN
197 031
Молодёжь всегда желает вначале в своём первом порыве свергнуть уже существующее. Но я не собираюсь ворчать на них из-за этого.
Густав Климт. «Савояр» (холст, масло, 1883). Частная коллекция.
О савоярах чуть больше мы писали тут.
@ArtGallery | #цитата | Kartina VPN
197 031
— Фамилия?
— Рыцарь!
Полная фамилия Франца фон Штука — Риттер фон Штук. Это самое «Риттер» переводится как «Рыцарь». И изначально это было титулом — как граф или барон.
Сын мельника стал называться рыцарем в 1906-м, когда его возвели во дворянство. Но в 1919-м по Веймарской конституции все дворянские чины и привилегии были отменены.
Однако если в соседней Австрии титулы упразднили полностью, то в Германии их решили оставить как часть личной фамилии. Это не давало никаких привилегий, но сохраняло историю семьи.
В отличие от русского, где титул (пусть и чисто номинальный) ставится перед именем, в немецком он обычно указывается перед дворянской приставкой «фон» или «цу». Например, полное имя знаменитого немецкого антинациста пишется так: Хельмут Джеймс Граф фон Мольтке.
Картина: «Автопортрет» (дерево, масло, 1905). Старая национальная галерея, Берлин.
@ArtGallery | #факт
197 031
+4
Вова Цыган × Яндекс Еда, 2026
Свобода начинается с простого: разрешить себе следовать своим желаниям. Этой идее посвящена новая коллаборация Яндекс Еды и современного художника Вовы Цыгана.
Для Chess & Jazz художник создал две работы с главным героем своей вселенной, Валентигром. Это визуальный манифест свободы выбирать то, что хочется именно здесь и сейчас.
Увидеть картины можно в гостевой беседке бренд-зоны Яндекс Еды. Там же можно узнать свой архетип «Желателя», сплести венок из цветов, спеть вместе с Hot Horist или освоить парочку шахматных комбинаций.
Если завтра будете на Chess & Jazz, загляните в бренд-зону Яндекс Еды. А попытаться забрать одну из картин себе можно в профиле Вовы Цыгана.
197 031
«Битва св. Георгия с драконом»
Паоло Уччелло, 1470
Холст, масло
Национальная галерея, Лондон
Картина Уччелло о битве св. Георгия с драконом больше подошла бы приключенческому роману, чем житию святого. Как и сюжет.
В озере у города поселился дракон. И правитель, «грязный идолопоклонник, беззаконник и нечестивец, беспощадный и немилосердный к верующим во Христа», велел отдавать ему в жертву детей. Когда же очередь дошла до его дочери, то он, как беззаконник и нечестивец… одел её в лучшие одежды и отправил на съедение.
Св. Георгий увидел деву в беде, поразил змея копьём, но не насмерть. Затем велел девушке связать дракона за шею и привести в город. И там поставил условие: он убьёт зверя, если все горожане примут христианство. Выбор был очевиден.
Доспехи здесь такие же, как в другой работе Уччелло. Буря за спиной святого, на линии копья — символ божественной воли. А среди травы под копытом коня выделяется прогалина, в которой видят букву «U» — возможную подпись автора.
@ArtGallery | #разбор | Kartina VPN
197 031
![Почти все новое французское искусство [французский импрессионизм] для меня отличается плоским, пустым характером, отсутствием](data:image/jpeg;base64,/9j/4AAQSkZJRgABAQAAAQABAAD/2wBDACgcHiMeGSgjISMtKygwPGRBPDc3PHtYXUlkkYCZlo+AjIqgtObDoKrarYqMyP/L2u71////m8H////6/+b9//j/2wBDASstLTw1PHZBQXb4pYyl+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj4+Pj/wAARCAAoAB4DASIAAhEBAxEB/8QAHwAAAQUBAQEBAQEAAAAAAAAAAAECAwQFBgcICQoL/8QAtRAAAgEDAwIEAwUFBAQAAAF9AQIDAAQRBRIhMUEGE1FhByJxFDKBkaEII0KxwRVS0fAkM2JyggkKFhcYGRolJicoKSo0NTY3ODk6Q0RFRkdISUpTVFVWV1hZWmNkZWZnaGlqc3R1dnd4eXqDhIWGh4iJipKTlJWWl5iZmqKjpKWmp6ipqrKztLW2t7i5usLDxMXGx8jJytLT1NXW19jZ2uHi4+Tl5ufo6erx8vP09fb3+Pn6/8QAHwEAAwEBAQEBAQEBAQAAAAAAAAECAwQFBgcICQoL/8QAtREAAgECBAQDBAcFBAQAAQJ3AAECAxEEBSExBhJBUQdhcRMiMoEIFEKRobHBCSMzUvAVYnLRChYkNOEl8RcYGRomJygpKjU2Nzg5OkNERUZHSElKU1RVVldYWVpjZGVmZ2hpanN0dXZ3eHl6goOEhYaHiImKkpOUlZaXmJmaoqOkpaanqKmqsrO0tba3uLm6wsPExcbHyMnK0tPU1dbX2Nna4uPk5ebn6Onq8vP09fb3+Pn6/9oADAMBAAIRAxEAPwDPjjaRtq1aktoIIyWcu3YDgE07TwqpJI5wvSoJpGuJs/wjgD2qeoyA9eKbUu3rximhe2cVQiYzA24ijUjHJ56mkiRzhUGWNLEoFsXxyWxmr2noBEXJwWPFS2Uio8DwjMi4zULEE8Vry4cbXGRWZLHscqOMetCYgjfMXlntzTxPIqgDgKaKKGUlclS6J4c8+tBnIHOCKKKVhH//2Q==)
Почти все новое французское искусство [французский импрессионизм] для меня отличается плоским, пустым характером, отсутствием глубины и расстояния в цветовой гамме. Картины выглядят как белые листы бумаги, на которые нанесены краски.
Якоб Марис. «Итальянка» (дерево, масло, 1866). Музей Бойманса—ван Бёнингена, Роттердам.
@ArtGallery | #цитата | Kartina VPN
197 031
«Пейзаж с радугой»
Питер Пауль Рубенс, 1636
Холст, масло
Собрание Уоллеса, Лондон
Уйдя на заслуженный отдых, Рубенс удалился в своё поместье и стал писать для себя. И тут проявилась его любовь к пейзажам.
Художник всю жизнь собирал коллекцию красивых вещей, в том числе картин (чужих). И большинство из них были именно пейзажами. Возможно, как позже Сарджент, он пресытился позирующими великосветскими особами и коровки с радугой были ему куда милее.
Сегодняшняя работа — продолжение пейзажа с видом на Хет Стен. Кто-то предположил, что если их поставить рядом, то получится огромная (каждое полотно размером примерно 1,3 × 2,3 м) панорама вокруг имения художника.
Брабантские селяне и доярки возвращаются с поля. Кто-то гонит скот, кто-то убирает сено в скирды. А над всем этим яркой дугой сияет радуга. Идиллия!
Вокруг продолжала бурлить Восьмидесятилетняя война. До Мюнстерского договора Рубенс не доживёт — но за жизнь он сделал достаточно, чтобы заслужить немного мира и покоя.
@ArtGallery | #разбор | Kartina VPN
197 031
Если это искусство — то оно не для всех. А если оно для всех — то это не искусство.
Арнольд Шёнберг. «Синий автопортрет» (дерево, масло, 1910). Центр Арнольда Шёнберга, Вена.
@ArtGallery | #цитата | Kartina VPN
197 031
Она вошла в историю как выдающийся мастер русской графики, возродившая искусство гравюры в России. Её работы стали неотъемлемой частью изобразительной летописи Петербурга.
Героиня нового выпуска подкаста ВТБ «Культурная страна» вот‑вот должна была окончить учёбу в Императорской Академии художеств, но перед выпускным конкурсом её мастер, Илья Репин, отказался принять ученицу, а её работы раскритиковал Маковский.
Она решила оставить живопись и реализовать себя в жанре гравюры, к которому лежала душа, хоть он и не воспринимался ни мастерами, ни широкой публикой.
Героиня прошла сложный путь, но смогла добиться признания своего таланта и даже стала членом Академии художеств СССР после Великой Отечественной войны.
Имя великой женщины, вписавшей своё имя в историю русского искусства, вы узнаете только в конце выпуска, озвученного актрисой МХТ Софьей Евстигнеевой. Попробуйте догадаться, о ком речь.
