Тут картины показываем
Красивое. По рекламе и делам: @louiswain Обход цензуры: @kartinavpnbot Написать автору: @artsedubot Канал на бирже telega.in/c/artgallery Рассказываем историю живописи, картин и искусства РКН: clck.ru/3Stojm
Показати більше📈 Аналітичний огляд Telegram-каналу Тут картины показываем
Канал Тут картины показываем (@artgallery) у мовному сегменті Російська є активним учасником. На даний момент спільнота об'єднує 196 863 підписників, посідаючи 28 місце в категорії Мистецтво та дизайн та 2 273 місце у регіоні Росія.
📊 Показники аудиторії та динаміка
З моменту свого створення невідомо, проект продемонстрував стрімке зростання, зібравши аудиторію у 196 863 підписників.
За останніми даними від 01 серпня, 2026, канал демонструє стабільну активність. Хоча за останні 30 днів спостерігається зміна кількості учасників на -1 105, а за останні 24 години на -37, загальне охоплення залишається високим.
- Статус верифікації: Не верифікований
- Рівень залученості (ER): Середній показник залученості аудиторії становить 7.41%. Протягом перших 24 годин після публікації контент зазвичай збирає 4.41% реакцій від загальної кількості підписників.
- Охоплення публікацій: В середньому кожен допис отримує 14 581 переглядів. Протягом першої доби публікація в середньому набирає 8 680 переглядів.
- Реакції та взаємодія: Аудиторія активно підтримує контент: середня кількість реакцій на один пост – 275.
- Тематичні інтереси: Контент зосереджений навколо ключових тем, таких як холст, галерея, змея, живопись, рим.
📝 Опис та контентна політика
Автор описує ресурс як майданчик для висловлення суб'єктивної думки:
“Красивое.
По рекламе и делам: @louiswain
Обход цензуры: @kartinavpnbot
Написать автору: @artsedubot
Канал на бирже telega.in/c/artgallery
Рассказываем историю живописи, картин и искусства
РКН: clck.ru/3Stojm”
Завдяки високій частоті оновлень (останні дані отримано 02 серпня, 2026), канал підтримує актуальність та високий рівень охоплення публікацій. Аналітика показує, що аудиторія активно взаємодіє з контентом, що робить його важливою точкою впливу в категорії Мистецтво та дизайн.
Триває завантаження даних...
| Дата | Залучення підписників | Згадування | Канали | |
| 02 серпня | +1 | |||
| 01 серпня | +1 |
| 2 | @ArtGallery | #опрос | Kartina VPN | 6 990 |
| 3 | Одиночество с немногими и то, что в душе человека вечно и неосязательно, ценю я выше всего. Я индивидуалист, весь мир вертится около моего «я» и мне, в сущности, нет дела до того, что выходит за пределы этого «я» и его узкости.
Константин Сомов. «Сумерки в старом парке» (бумага, акварель, гуашь, 1897). Третьяковская галерея, Москва.
@ArtGallery | #цитата | Kartina VPN | 8 372 |
| 4 | «Город и пропасти»
Ксул Солар, 1946
Бумага, темпера, гуашь
Музей латиноамериканского искусства в Буэнос-Айресе
Сын рижского немца и итальянки, Алехандро Шульц Солари родился в Аргентине. В Буэнос-Айресе он изучал сначала музыку, а затем архитектуру. Но не закончил, уехал в Европу в 1912-м.
Здесь он в Первую мировую заинтересовался живописью и создал свой псевдоним. Отбросив окончание фамилии матери он получил слово solar («солнечный»). А из фамилии отца перестановкой букв получил перевёрнутое lux («свет»).
Интересы Солара были очень разными. Он увлекался мистикой, эзотерикой, во время Второй мировой разрабатывал новые шахматы, общий язык (вроде эсперанто). Ксул был одержим наведением мостов и налаживанием понимания между всеми разумными существами.
Это видно и в сегодняшней работе. Огромные башни взмывают в черноту ночи (космоса?), по ним карабкаются вверх люди, разделённые безднами. И через эти пропасти перекинуты мостики, чтобы превратить хаос башен в единый город.
@ArtGallery | #разбор | Kartina VPN | 9 313 |
| 5 | @ArtGallery | #опрос | Kartina VPN | 9 171 |
| 6 | Мне нравится, когда мои произведения заставляют задуматься и не имеют сюжетной линии. Создание загадок и вопросов — ключевые элементы моей работы.
Джон Паленкар. «Припять» (бумага, акварель, гуашь, 2022). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата | Kartina VPN | 9 647 |
| 7 | «Триумф Вакха»
Диего Веласкес, 1629
Холст, масло
Музей Прадо, Мадрид
Наши читатели знают, почему Веласкес написал эту картину. Но интересна она не только этим.
Смешение библейских и современных автору одежд встречалось задолго до Веласкеса. Но перед нами — сюжет не из Библии, а из античных мифов, как у Вазари.
Древнегреческий бог вина Дионис-Вакх сразу бросается в глаза. Его бледная кожа словно излучает свет, прикрытая лишь ниже пояса подобием римской тоги. Так же одет и юноша, возлежащий за ним.
Остальные герои одеты в типичную одежду бедняков Испании XVII века. И их кожа заметно темнее, что вполне характерно для крестьян, часами трудящихся в поле под палящим солнцем.
В эпоху барокко Вакх был символом освобождения (пусть и временного) от рабства рутины. Он вознаграждает своих почитателей за тяготы их жизни, даруя сладкое забытье.
Конечно, такую картину мы приберегли именно на пятницу. Не пропагандируем, но после тяжёлой недели — не осуждаем.
@ArtGallery | #разбор | Kartina VPN | 10 191 |
| 8 | @ArtGallery | #опрос | Kartina VPN | 10 311 |
| 9 | Спиралевидные формы и прекрасные контрасты жёлтого и синего, которые интуитивно ощущаются одним вечером, когда вы наблюдаете за движениями танцующей девушки, могут быть обнаружены снова позже... в концентрических кругах самолета или в стремительном потоке экспресса.
Джино Северини. «Динамизм танцовщицы / Танцовщица канкана» (холст, масло, 1912). Пинакотека Брера, Милан.
В оригинале модель названа la chahuteuse — «шаютезка», танцовщица шаю. Наши читатели уже знают, что так назывался танец, который мы знаем как канкан.
@ArtGallery | #цитата | Kartina VPN | 10 650 |
| 10 | «Одиссей, бегущий из пещеры Полифема»
Кристоффер Эккерсберг, 1812
Холст, масло
Художественный музей Принстонского университета
Датчанин Кристоффер Эккерсберг закончил Академию в Копенгагене в 1809-м. Год спустя 1-го июля он женился, а через 2 дня после свадьбы уехал из страны. В Париж.
Целью поездки было продолжение обучения. Но исследователи считают, что избегание нежеланного брака (Эккерсберг женился, чтобы «узаконить» сына) было не менее важной причиной бегства из Дании.
Так или иначе, во Франции учителем художника стал Давид. У мэтра-классициста датчанин изучал прежде всего работу с анатомией, с изображением тела в разных позах. Сегодняшняя работа написана как раз в период ученичества.
Хитроумный Одиссей ослепил пленившего его с командой циклопа Полифема. Затем моряки сбежали из пещеры, спрятавшись под Полифемовыми овцами.
Сам Эккерсберг после Парижа поехал во Флоренцию, в Рим. А в родную Итаку Данию вернулся лишь в 1816-м, когда окончательно оформил развод.
@ArtGallery | #разбор | Kartina VPN | 11 451 |
| 11 | @ArtGallery | #опрос | Kartina VPN | 11 227 |
| 12 | Простые люди, люди, которых не существует, предпочитают несуществующие вещи, простые вещи.
«Хорошее» и «плохое» — это простые вещи. Ты меня бомбишь = «плохо». Я тебя бомблю = «хорошо». Простые люди (которые, по случайному совпадению, управляют этим так называемым миром) это знают (они всё знают), тогда как сложные люди — люди, которые что-то чувствуют — очень, очень невежественны и на самом деле ничего не знают.
Эдвард Каммингс. «Горная дорога» (холст, масло, 1947). Частная коллекция.
@ArtGallery | #цитата | Kartina VPN | 11 500 |
| 13 | «Москворецкий мост»
Константин Коровин, 1914
Холст, масло
Исторический музей, Москва
У Коровина множество картин с парижскими улицами, с пейзажами Севера и Юга… Но вообще-то родился и вырос художник в Москве. И потому его не такие частые работы с видами белокаменной так ценны.
Здесь мы с Коровиным будто летим над Москвой-рекой в сторону Беклемишевской башни Кремля. От Москворецкого моста открывается вид на собор Василия Блаженного и квартал домов, на месте которого сейчас Васильевский Спуск.
Пустой передний план открывает панораму, а плотная застройка на дальнем берегу реки передаёт ощущение суеты, биения жизни. Но главный герой у Коровина, конечно, свет.
Трамвай по мосту пошёл в 1909-м — и сразу электрический, как на картине (без конной тяги). Может, это вагон второй Замоскворецкой линии идёт на Саратовский (Павелецкий) вокзал. Или «десятка» следует на Болотную площадь. От древних замковых и храмовых стен новенький трамвайчик едет в будущее, купаясь в лучах солнца.
@ArtGallery | #разбор | Kartina VPN | 12 841 |
| 14 | @ArtGallery | #опрос | Kartina VPN | 13 007 |
| 15 | Моя цель и задача не состоит в том, чтобы нарисовать корову ради самой коровы или дерево ради дерева — а в том, чтобы с помощью целого создать прекрасное и масштабное впечатление, которое природа порой производит, даже самыми простыми средствами.
Герард Билдерс. «Коровы у пруда» (холст, масло, до 1858). Рейксмузей, Амстердам.
@ArtGallery | #цитата | Kartina VPN | 12 573 |
| 16 | Картины в Instagram показываем!
Подписывайтесь на нас в инстаграме, 6 раз в день там будут появляться архивные разборы, про которые уже многие и забыли (а их больше тысячи!).
Разбавляем ленту пустых рилсов искусством.
Подписывайтесь: instagram.com/tutkartiny.
«Мона Лиза» (1978). Фернандо Ботеро. | 15 806 |
| 17 | «На мостике. Лето»
Пётр Нилус, 1898
Дерево, масло
Одесский художественный музей
Выходец из семьи обрусевших швейцарцев, Пётр Нилус в школу поехал не в губернский Каменец-Подольский, а в Одессу. Здесь в реальном училище учитель рисования Ладыженский посоветовал ему рисовальную школу Костанди.
Отучившись в ней, Нилус поехал в Петербург, поступать в Академию. Через год его тамошний учитель, Репин, спросил: «Зачем вы сюда приехали? Уезжайте домой. Нанимайте мастерскую и работайте». Нилус внял и этому совету.
В Одессе тогда ученики Костанди постепенно устали от социальной проблематики передвижников. Они искали чего-то нового. Нилус активно влился в эти поиски. Так было создано Товарищество южнорусских художников (ТЮРХ).
В сегодняшней работе нет обличения или живописания страданий простонародья. Мирное знойное одесское лето, мальчик с мостика ловит рыбу, пара смотрит на гладь залива. Картина, которая приносит отдых глазам и душе. Без тревог и печалей: море, солнце и ветер.
@ArtGallery | #разбор | Kartina VPN | 13 135 |
| 18 | @ArtGallery | #опрос | Kartina VPN | 12 336 |
| 19 | Красота в искусстве — это истина, омытая впечатлением, полученным от природы. Меня поражает то, что я вижу. Стремясь к добросовестному подражанию, я ни на мгновение не теряю того чувства, которое меня охватило. Реальность — лишь одна часть искусства; чувство дополняет его... Перед любым местом и любым объектом отдайтесь своему первому впечатлению. Если оно действительно вас тронуло, вы передадите другим искренность своих эмоций.
Камиль Коро. «Берега Сены в Конфлане» (холст, масло, 1870). Метрополитен-музей, Нью-Йорк.
@ArtGallery | #цитата | Kartina VPN | 12 794 |
| 20 | «Весна»
Крсто Хегедушич, 1930
Холст, масло
Национальный музей современного искусства, Загреб
Детство хорвата Крсто Хегедушича прошло в деревне Хлебине, хотя родился он в другом городе. И эти впечатления, эта атмосфера определили и взгляды будущего художника, и его стиль.
Закончив в Загребе гимназию и Академию, он в 1929-м там же создал организацию «Земля». Молодые художники мечтали «нести культуру в массы», приобщать малоимущих к высокому искусству. Хегедушич снова вернулся в Хлебине.
Там и была написана эта работа. Стиль во многом примитивистский: рисовка грубоватая, цвет без полутонов и объёма, общее ощущение лубочности. Крестьян он не приукрашивает, их лица подчёркнуто простые, как у Брейгеля. И при этом в их позах и пропорциях видна мощь: соль земли, твёрдо стоящая на ногах.
При явно левых взглядах Хегедушич критиковал соцреализм и ни в коем случае не относил к нему свои работы. Возможно, его отталкивала идеология, без которой этот стиль представить сложно.
@ArtGallery | #разбор | Kartina VPN | 13 685 |
