Тут картины показываем

У меня нет ни малейшего желания тянуться к успеху или быть в центре внимания... Друзья, семья и произведения искусства — единственные причины, по которым я живу. Рита Ангус. «Авиатриса» (холст, масло, 1933). Национальный музей Те-Папа-Тонгарева, Веллингтон. Это портрет Эдны, сестры художницы. Она получила лицензию пилота в 1930-х и стала одной из первых лётчиц Новой Зеландии. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

«Древний ужас» Леон Бакст, 1908 Холст, масло Русский музей, Санкт-Петербург В начале XX века наука сделала рывок вперёд. Парадоксально (или нет) одновременно расцвело увлечение спиритизмом и новыми религиями. Мир снова стал непонятен и страшен. Бакст расположил нас на холме афинского Акрополя. Вспышка молнии разрезает холст и освещает апокалиптическую картину. Море выходит из берегов, топит корабли и затапливает города. А на переднем плане стоит статуэтка с улыбкой Будды. Точнее, с архаической улыбкой: доклассический период Древней Греции называют архаическим. Эта древняя девушка (возможно, Афродита) наблюдает за катастрофой и показывает, насколько дела людей незначительны перед стихией. Древний ужас — страх перед бесчеловечной и равнодушной Судьбой. Христианство освободило от него человечество, дав концепцию любящего и милосердного Бога. Дехристианизация культуры вернула старые страхи. Хотя скоро человечество поняло, что ещё больше бояться стоит самого себя. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

@ArtGallery | #опрос | Kartina HD | VPN

У каждой эпохи свое искусство. Все классики были современниками в свое время — отражали жизнь своей эпохи, были людьми своего времени. Мы тоже должны быть людьми — как они — настоящего, нашей эпохи. Хоакин Торрес Гарсия. «Порт Барселоны» (картон, масло, 1918). Частная коллекция. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

«Утро стрелецкой казни» Василий Суриков, 1881 Холст, масло Третьяковская галерея, Москва После выпускной работы Суриков сразу получил заказ на роспись храма Христа Спасителя и нескольких фресок. Заказ отнял много времени и сил — зато принёс достаточно денег, чтобы Суриков мог сам выбрать, что писать дальше. И он выбрал стрелецкий бунт 1698-го. 4 полка стрельцов восстали из-за недостаточного жалования и тягот военных походов. Бунт был подавлен и царь Пётр I казнил больше тысячи стрельцов (пятерых обезглавил лично). По некоторым источникам, доставлять их к плахе царь велел на чёрных телегах с чёрными конями и с зажженными свечами в руках. Заглянувший в гости Репин посоветовал повесить на виселицу в правом углу хоть пару стрельцов. Суриков послушался, но эффект вышел слишком драматичным — и он закрасил добавленные фигуры. Критики приняли работу неоднозначно. В том числе потому, что неясно, на чьей стороне симпатия автора — сочувствует ли он мятежникам или государю. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

@ArtGallery | #опрос | Kartina HD | VPN

Искусство — это про то, как быть человеком. Мы можем выжить без него, но оно нужно нам, чтобы жить. Альберт Такер. «Иуда» (дерево, масло, 1955). Национальная галерея Виктории, Мельбурн. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

В середине XVI века ко двору Генриха II Французского доставили 10-летнего мальчика-обезьяну с Тенерифе. Тело его было полностью покрыто волосами: это заболевание сейчас называют гипертрихозом. Его испанское имя Педро Гонсалес стали писать на латинский манер: Петрус Гонсалвус. Став юношей, он получил отличное образование. В 1572-м он взял в жёны фрейлину королевы Екатерины Медичи. Их история легла в основу сказки «Красавица и чудовище». Из семерых детей Петруса четверо унаследовали его уникальное заболевание. Семью Гонсалвус часто изображали художники. Помимо Педро, на картинах мы видим его сыновей Орацио и Арриго и дочь Антониетту. 1. «Петрус Гонсалвус» Анонимный автор, ок. 1580 Замок Амбрас, Инсбрук 2. «Орацио Гонсалес» Стефано делла Белла, XVII век Частная коллекция 3. «Портрет Антониетты Гонсалес» Лавиния Фонтана, 1595 Музей изобразительных искусств, Блуа 4. «Тройной портрет Арриго, Пьетро и Амона» Агостино Карраччи, ок. 1600 Национальный музей Каподимонте, Неаполь @ArtGallery | Kartina VPN

3 iPhone 17 Pro Max. 3 победителя. И для участия нужна только подписка! Да, всё настолько просто. 🥇 Разыгрываем сразу три iPhone 17 Pro Max. 🥈 Будет три победителя. 🥉 Условие одно — подписаться на канал «ТехноМир». Никаких покупок. Никаких сложных заданий. Просто переходите в канал и подписываетесь. А теперь представьте, что вы пролистнули этот пост, а потом увидели, как кто-то забрал свой новый iPhone. Обидно было бы? 🔥 Не пропускайте возможность — переходите и подписывайтесь: 🎉https://t.me/+Nfp74rmGyAQ3NGYy

«Бегство в Египет» Адам Эльсхаймер, 1609 Медь, масло Старая пинакотека, Мюнхен Как и Карраччи, Эльсхаймер вписывает библейский сюжет в пейзаж, который становится не менее важным, чем персонажи. Но в отличие от предыдущих художников, немецкий мастер следовал Писанию буквально: по Матфею, бегство состоялось ночью. Темнота тут одновременно и добавляет уюта, камерности — и создаёт ощущение опасности. Тьму рассеивают сразу четыре источника света: две луны (небесная и отражённая), костёр у пастухов слева и факел в руках Иосифа. Звёздное небо притягивает взгляд: узнаваемый ковш Большой Медведицы в правом верхнем углу и Лев в центре, прямо над Святым Семейством. Возможно, Эльсхаймер был первым художником, точно изобразившим реальные созвездия. Есть мнение, что когда в 1610-м Галилей выпустил трактат Sidereus Nuncius, Эльсхаймер подправил картину согласно последним научным данным: уточнил детали лунной поверхности и показал, что Млечный путь состоит из отдельных звёзд. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

@ArtGallery | #опрос | Kartina HD | VPN

Картина — это фиксация предельно интенсивных моментов жизни — когда кажется, что задействовано несколько пространств, два ощущения времени, нечто большее, чем законы природы. Бретт Уайтли. «Ночное кафе» (дерево, масло, 1972). Художественная галерея Нового Южного Уэльса, Сидней. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

«На берегу Сены, Бенкур» Клод Моне, 1868 Холст, масло Институт искусств, Чикаго Роман Моне с натурщицей Камиллой Донсье перерос в прочные и тёплые отношения. Родня их не одобряла, но художник был счастлив. И сегодняшняя работа словно сияет этим счастьем. Камилла сидит на берегу и смотрит через Сену на небольшое селение Глотон. Это местечко Моне порекомендовал Эмиль Золя — удобно, дёшево и легко добраться из Парижа. Из той небольшой поездки сохранилась только эта картина. Погода ясная, атмосфера тёплая и спокойная (метеорологически и эмоционально). Облака на небе не видны, но их выдаёт отражение в речной глади. Река же показывает, как выглядит здание на берегу, скрытое от нас свисающими над водой ветками. Судя по пентименти (следам первоначального наброска) в руках у Камиллы изначально был свёрток — возможно, с годовалым Жаном. Сейчас и сам посёлок Глотон полностью «закрашен» соседним Бенкуром, осталось лишь «пентименто» в виде названия автобусной остановки. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

@ArtGallery | #опрос | Kartina HD | VPN

Искусство — это не то, что можно объяснить словами. Это выражение души, проходящее через кончик кисти. Если у вас нет характера, ваша линия будет мертва. Тайкан Ёкояма. «Божественный дух (гора Фудзи)» (шёлк, тушь, белила, 1952). Художественный музей Яматанэ, Токио. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

«Последний тамойо» Родолфу Амоэду, 1883 Холст, масло Национальный музей изящных искусств, Рио-де-Жанейро Родолфу Амоэду изучал живопись в Академии изящных искусств Рио-де-Жанейро. В 1878-м получил стипендию на поездку во Францию, где учился сначала в академии Жюлиана, а позже — в школе искусств у Кабанеля и Пюви де Шаванна. На родину он вернулся через 10 лет. Бразильские художники тогда искали свою национальную идентичность, и «в моде» были картины о победах бразильской армии и о других исторических событиях. Сюжет Амоэду взял из поэмы Магальяинша «Конфедерация тамойо» о событиях XVI века. Тогда местные индейские племена сражались с португальцами за независимость. Иезуит Жозе де Аншиета 5 месяцев провёл в добровольном плену у племени тамойо, изучая их язык и культуру. И когда вождь Аймберэ погибает, Аншиета скорбит о его смерти. Враг оплакивает врага. Сентиментальная сцена нашла отклик в душах бразильцев — потомков этих враждующих народов. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

@ArtGallery | #опрос | Kartina HD | VPN

Любовь существует вовсе не для того, чтобы делать нас счастливыми. Мне кажется, она нужна для того, чтобы показать, как много мы способны вынести. Герман Гессе. «Дом с пальмами» (бумага, акварель, 1922). Частная коллекция. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

«Сумасшедший дом» Франсиско Гойя, до 1819 Дерево, масло Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо, Мадрид Гойя — мастер ужасов. Но если его «Мрачные картины» выглядят фантасмагорией, то сегодняшняя работа похожа на «Похороны сардинки». Она опирается на реальность и показывает её тёмную сторону. В правом нижнем углу возлежит сумасшедший в пародии на тиару. Его рука сложена в благословляющем жесте. Рядом с ним больной водрузил на голову корону из карт. Дальше голозадый мужчина в треуголке военного сражается с невидимым врагом. Ещё левее пациент возомнил себя великим вождём: нацепил на голову корону из перьев и милостиво подставляет руку для лобзания. Ниже ещё один обнажённый ниже пояса сумасшедший дует в какую-то трубку — воображая себя то ли музыкантом, то ли герольдом. В отличие от другой картины на ту же тему, здесь Гойя помещает душевнобольных в замкнутое помещение. Изолированная от мира, их мания величия лишь набирает силу и становится угрожающей. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN