Lilistudio.ru

Как кружевную юбку можно носить в начале осени, пока ещё не так холодно. С замшевым или кожаным пиджаком и кроссами или лоферами🔥🔥🔥 Цветовую гамму вы выбираете исходя из вашего ЦВЕТОТИПА 🌹 Фактуру жакета тоже выбирать нужно исходя из своей фактуры внешности 👌

Недавно я писала о том, что больше не хочу показывать слишком много личного. И после этого получила от вас неожиданно много сообщений: «Лиля, а как же ваши музеи, экскурсии, интересные места? Мы вас читали, а потом сами туда ходили и ездили». Так вот: это всё остаётся. Я по-прежнему буду рассказывать про музеи, выставки, книги, фильмы, интересные места и поездки. Потому что для меня это не про «смотрите, как я живу». Это про культуру. А культура, к счастью, доступна людям с очень разным достатком. Иногда билет в музей стоит как чашка кофе и впечатлений от него остаётся гораздо больше. А хорошая книга вообще может изменить жизнь сильнее, чем очередная дорогая покупка. Обещала вам сюда писать про тренды, не только в макс, тоже скоро будут.

Стиль начинается с вопросов: Кто я? Как я живу, мой образ жизни по-честному? Куда я действительно хожу? Какая у меня внешность? Какие линии, цвета и фактуры поддерживают именно меня? Какое впечатление я хочу производить? В каких вещах я чувствую себя собой, а какие будто надеваю вместе с чужой ролью? И когда появляются ответы и точные знания о себе, шопинг становится совсем другим. Вам уже не хочется бесконечно ходить по магазинам в поисках неизвестно чего. Вы можете посмотреть на красивую вещь и совершенно спокойно сказать: «Да, она прекрасная. Но она не моя». На мой взгляд, это вообще один из главных признаков сформированного стиля. Не способность много покупать. А способность понимать, что покупать не нужно. Поэтому фраза «мне нечего надеть» далеко не всегда означает, что вам нужна новая одежда. Очень часто она означает, что нужно сначала разобраться с тем, что уже есть. Отделить актуальное от устаревшего. Понять, какие вещи действительно подходят именно вам — по внешности, фигуре, стилю, характеру и образу жизни, а какие просто занимают место в шкафу. А затем собрать оставшееся в комплекты, где вещи перестают существовать поодиночке и начинают работать вместе: сочетаться между собой, поддерживать стилистику образа и работать именно на вас. И только после этого становится понятно, чего в гардеробе действительно не хватает. А не наоборот: сначала купить ещё десять вещей, а потом пытаться понять, что с ними делать. Сейчас у меня появилось одно место на онлайн-разбор гардероба. Пишите в личку @lilistudioru поработаем🔥

«Мне нечего надеть» — одна из самых популярных фраз в индустрии моды. Потому что как только женщина решает, что ей нечего надеть, следующий шаг кажется очевидным: надо что-то купить. И начинается: новая юбка, костюм, джинсы, жакет, платье, туфли... Очередной пакет едет домой — если вам ещё повезло и вы нашли всё это в магазинах. А недели через две снова возникает знакомое: «Мне опять нечего надеть». Хотя шкаф при этом уже может не закрываться. Я много лет разбираю гардеробы и очень часто вижу, что проблема вообще не в недостатке одежды. Вещей у вас может быть много. Иногда очень много. Проблема в другом: они существуют сами по себе, а гардероба как системы нет. Покупки совершаются импульсивно, без понимания, что именно вам нужно, какого стиля, цвета, кроя и с чем потом всё это носить. Например, одна блузка была куплена потому, что понравилась на манекене. Платье — потому что была скидка. Жакет — потому что «такой сейчас модный». Юбка — потому что посоветовала подруга. А ещё что-то — потому что блогер сказал, что это база и такая вещь должна быть у каждой женщины. Понимаете, о чём я? В результате шкаф наполнен вещами, а гардероба как системы нет. И зачастую нет даже ясного видения собственного стиля. Одно не сочетается с другим. К платью не хватает обуви. К юбке нужен другой верх. Жакет вроде бы красивый, но совершенно не дружит с остальными вещами. А какие-то покупки вообще не имеют никакого отношения ни к вашему образу жизни, ни к вашей внешности, ни к характеру. Помню один разбор гардероба. Женщина работала в офисе. Начинаем смотреть вещи — а она достаёт одно вечернее платье, второе, третье... В итоге их около двадцати. А почти всё остальное — летние платья для отдыха на море. И у меня внутри уже звучало: «Посмотрите, что ваш гардероб вам говорит!» В нём практически не было жизни, которой она жила каждый день. Зато было огромное количество одежды для праздников, отдыха, выходов в свет — той жизни, которой ей, возможно, как раз не хватало. Конечно, я не могу с порога заявить клиентке: «Вам не карьера нужна, вам нужно больше праздника и отдыха. Может, вообще профессию менять?» 😂 С человеком так не работают. К таким выводам нужно подходить постепенно, через вопросы, через наблюдение, через её собственные ощущения. Иначе ты не помогаешь человеку разобраться в себе, а просто навязываешь ему свою интерпретацию. И вот к середине разбора она сама вдруг говорит: «Лиля, кажется, у меня просто совсем нет нормальной одежды для офиса». Аллилуйя! Потому что одна из проблем наших гардеробов ещё и в том, что мы не всегда слышим себя и не замечаем, что именно покупаем и зачем. В итоге вещей становится всё больше, а вариантов, что надеть, — как будто всё меньше. Хотя по логике должно быть наоборот. Но без системы и знаний каждая новая покупка просто добавляет в шкаф ещё один разрозненный элемент. И вы снова идёте в магазин. Вот здесь и находится одна из главных маркетинговых ловушек современной моды. Нас постоянно подталкивают к мысли, что проблема решается ещё одной покупкой. Новая коллекция. Новая «база». Новые тренды. Новый «мастхэв сезона». А между тем бесконечный шопинг редко превращает плохой гардероб в хороший. Чаще он просто делает его ещё более хаотичным. Потому что если вы не понимаете, какие вещи нужны именно вам, что вам идёт, какого цвета, кроя и стилистики, то каждая следующая покупка становится ещё одной случайной вещью в шкафу. Стиль вообще начинается не с шопинга...

Ещё один образ моей клиентки. Все мои клиентки очень разные — и по внешности, и по характеру, и по психотипу. Поэтому я никогда не одеваю их по шаблону и уж тем более не пытаюсь сделать похожими на себя. Наоборот, моя задача — вытащить изнутри наружу то, что уже есть в человеке: его индивидуальность, характер, особенности, ту самую уникальность, которую потом можно выразить через одежду. 😍 К сожалению, довольно часто можно наблюдать обратное: стилист бессознательно делает перенос на клиента и начинает собирать всех примерно в одной эстетике — по сути, создавая разные версии самого себя. Когда я училась стилю в далёком 2011 году, нас уже тогда предупреждали об этом профессиональном искушении. И учили не навязывать клиенту собственные вкусы, а опираться на его внешность, характер и психотип. Потому что хороший стиль — это не «я бы вас так одела». Это «вот какая вы — и вот как это можно показать».

Последние два года я почти перестала рассказывать в социальных сетях о своих покупках, поездках и каких-то бытовых признаках «успешной жизни» и не потому, что в моей жизни ничего не происходит. А потому, что это моё. Личное. Мне больше не хочется использовать собственную жизнь как витрину. Или как проект. А ещё больше мне не хочется вызывать в другом человеке зависть, чтобы потом на этой эмоции что-то ему продать!!! В моём понимании это духовно опасная территория. Потому что ты намеренно нажимаешь на тёмные чувства человека — на сравнение, зависть, ощущение «я хуже», жадность до другой жизни — а потом предлагаешь ему средство от той боли, которую сам же в нём усилил. И да, когда я перестала в это играть, продажи стали меньше, что совершенно логично. Но вместе с этим мне стало гораздо спокойнее. Я поняла ещё одну вещь: мне и не нужно так много, как когда-то казалось. Куда-то ушла бесконечная гонка материальных потребностей. Это странное ощущение, что нужно всё время больше клиентов, больше денег, больше вещей, больше поездок, больше доказательств собственной успешности. Я не хочу, чтобы человек приходил ко мне потому, что увидел мою сумку, ресторан, отель или очередную красивую картинку и подумал: «Я тоже так хочу». Сейчас мне гораздо ближе другая модель. Я хочу, чтобы ко мне приходили из симпатии, доверия и интереса к моей глубине и знаниям. Просто потому что человеку хочется лучше понять себя, увидеть свою внешность, усилить её. Разобраться, почему одна одежда делает вас собой, а другая превращает в чужого и не очень стильного человека. Понять связь характера, психологии, внешности и стиля и собрать эти знания воедино. Для меня стиль никогда не был историей про «купить новую юбку и пиджак». Одежда — только наш верхний слой. Гораздо интереснее то, что находится под ним: кто я, что во мне настоящее и каким образом внешнее может перестать противоречить внутреннему. Сегодня я осознанно выбираю более медленный путь развития — без ярмарки тщеславия, без постоянной гонки, стресса и выгорания, без необходимости заставлять кого-то мне завидовать. Последние два года я стараюсь работать иначе. Мне важно, чтобы вы приходили ко мне не из ощущения, что с вами что-то не так и вам срочно нужно стать лучше, красивее, успешнее или похожей на кого-то... А потому, что вам интересно узнать себя глубже, понять свою внешность, свой характер, свой стиль. Увидеть, что именно ваше, а что было когда-то навязано модой, окружением или чужими представлениями о красоте... Мне хочется, чтобы стиль был не способом догонять чужую красивую жизнь, а способом вернуться в свою! Не стать кем-то другим, не смотреть по сторонам, а смотреть вглубь себя.

Новый пост и новый лук моей клиентки 😍 ⬇️⬇️⬇️ Когда-то нельзяграм очень напоминал мне ярмарку тщеславия. Особенно в так называемых «мягких нишах», где продают не вещь с понятными характеристиками, а образ будущей жизни: красоту, успех, отношения, стиль, самореализацию, психологию, обучение. И продажи в таких нишах строились и строятся не на любви и доверии, а на совсем других чувствах — зависти, сравнении, раздражении и ощущении собственной недостаточности. Вам показывают красивую жизнь: поездки, покупки, успех, деньги. Идеальное утро с чашкой кофе. Очередь из клиентов. И другие атрибуты успешной и идеальной жизни. Это нацелено на то, что бы вы где-то между строк всегда считывали: «У него/неё это есть, у меня пока нет». Человека это всегда цепляет, а иногда даже мучает. Возникает сильное желание купить продукт или услугу не столько потому, что они действительно нужны, сколько потому, что хочется приблизиться к той жизни, которую вам показали. Как будто после покупки вы станете немного другим человеком. Я сама училась в разных школах маркетинга. В том числе в знаменитой когда-то «Бизнес Молодости». И идея была примерно одна и та же: показывайте больше, создавайте впечатление, усиливайте результат, демонстрируйте успешность. Это усиливает эмоции подписчиков, я это делала, потому что казалось: хочешь развиваться — играй по правилам рынка. А у меня была школа, сотрудники, расходы, планы, продажи. Но постепенно я стала замечать очень неприятную вещь: можно хорошо освоить чужие правила и при этом незаметно уйти от самой себя. Мне никогда особенно не нравилась показуха, никогда не хотелось, чтобы мне завидовали. Я знаю людей, которые получают удовольствие от того, что их жизнь вызывает зависть и восхищение, но мне это всегда было внутренне чуждо. Для такой модели продвижения моя позиция неудобная. Поэтому какое-то время я всё равно продолжала показывать больше, чем хотела. И в какой-то момент поняла: меня это как личность ведёт совсем не туда... Продолжение следует.

Вот такой образ собрала клиентке на шопинге 🌹 для приглушённого или приглушённого-глубокого ЦВЕТОТИПА 🔥 Психотип: естественный-романтик с ноткой драмы👌

Не думала, что снова окажусь в Смоленске так скоро. Но, видимо, этот город действительно меня чем-то зацепил. Самое удивительное — мы собирались ехать туда в другое время. Потом планы поменялись, мы купили новые билеты и совершенно случайно оказались в Смоленске именно в последний день пребывания там мощей святителя Спиридона Тримифунтского. Причём мы с мужем об этом даже не знали. В тот день мы пообедали в ресторане на набережной Днепра, с прекрасным видом на реку. Вышли сытые, довольные, немного уставшие после поезда, и муж вдруг говорит: — Пойдём в собор. А кто был в Смоленске, тот знает: от набережной туда ещё нужно прилично подняться в горку. Я сначала даже не очень хотела, но почему-то согласилась. Поднимаемся — вокруг полиция, МЧС, много людей, тут мы уже поняли, что в храме происходит что-то важное. Подошли ближе к собору и увидели верующих. В этот момент из храма как раз выносили святыню. Зазвонили колокола очень сильно и красиво. И тут произошло то, чего я совершенно не ожидала. У меня и у мужа одновременно просто хлынули слёзы. Ни с того ни с сего. По коже мурашки, словно током пробило. Мы стоим и оба плачем. Сейчас это вспоминаю, пишу — и снова слёзы на глазах. Для меня это было ощущение невероятной благодати. Мощнейшей энергетики, духовной силы, присутствия Божественного. Мне кажется, если бы я до этого совсем не верила, именно в этот момент моё сознание изменилось бы и я уверовала. Потому что одно дело — рассуждать о вере, читать, искать доказательства. И совсем другое — настолько сильно почувствовать это самой. Ещё меня не отпускает мысль: ведь мы могли вообще туда не пойти. Могли выйти из ресторана и отправиться в гостиницу или пройти мимо. Такие совпадения я воспринимаю как ощущение, что тебя ведут. Наверняка вы такое замечали в своей жизни. Направляют и ты только потом понимаешь, куда именно тебя привели. 15 сентября мощи святителя Спиридона привезут в Москву. И я уже думаю, в какой день поехать — теперь хочется не просто увидеть святыню со стороны, как получилось в Смоленске, а подойти и поклониться. После этой поездки я ещё сильнее почувствовала духовный мир, он стал почти осязаемым. И в наше непростое время вера особенно нужна, как внутренняя опора, которая помогает выдерживать эту реальность. Желаю каждому из вас хотя бы однажды пережить своё собственное мгновение, после которого в душе становится спокойно и ясно, что ваша душа не одинока в этом мире и что у вас есть поддержка духовного мира 🔥

И так 🌹

И так 😍

Можно и вот так 👌

И тут уже сложно догадаться обывателю какой это стиль: этника, драма или богема. Согласны? Все стили я раскрываю на курсе - Стилистика 😍

Ещё варианты стилизации 🔥🔥🔥

А как надо? Вот тут и начинается самое интересное. Такие сапоги можно прекрасно увести: 1. В кэжуал. Но не в скучный и не в офисный, а в кэжуал с характером: с интересной юбкой, мягким трикотажем, живой цветовой поддержкой, фактурной сумкой. Тогда образ выглядит современно и небанально, пример на этом фото. 2. В богему. Это вообще их родная территория. Принты, сложные оттенки, текучие ткани, декоративность, чуть больше свободы, чуть больше артистизма — и сапоги сразу начинают звучать в полную силу. 3. В драму. Если поддержать их насыщенным цветом, выразительными линиями, контрастными сочетаниями, интересной фактурой и сильными формами, образ становится очень собранным, эффектным и дорогим по восприятию. Именно это я и показываю на этом фото и далее — как эти сапоги можно стилизовать в кэжуал, в богему и в драму, не упрощая их, а наоборот, раскрывая их потенциал. Проверка решения. Можно ли к таким сапогам брать нейтральные вещи? Иногда да, но не как автоматическое решение. Можно ли подбирать к ним лаконичные ткани просто потому, что сапоги уже активные? Нет. Это как раз одна из самых частых ошибок. Сложная вещь не всегда требует упрощения. Очень часто она требует правильной поддержки. И вот это важный момент, который отличает стилизацию от случайного подбора одежды. Ответ: если вещь сложная и характерная, её не нужно «гасить». Её нужно читать, понимать её стилевой код и собирать образ через близкие ей стили, фактуры, ритмы и настроение. Тогда сапоги перестают быть «сложной обувью, к которой непонятно что надеть» и становятся центром действительно красивого, продуманного образа. Задачка со звёздочкой решена. А доказательство на этой фото и на фото ниже ✅

Фото 1 и 2 - неудачные варианты стилизации. Нет попадания вещей в стиль сапог 🙈😱

Модная задачка со звёздочкой ✍️ Дано: высокие сапоги сложного дизайна — в винной гамме, с миксом фактур, декоративной шнуровкой и ярко выраженным богемным характером. Требуется: понять, с чем их носить, чтобы выглядеть уверенно и стильно. Решение. Здесь, как и в любой хорошей задачке, главное — правильно определить исходные данные. Большинство людей смотрят на такие сапоги и думают примерно так: «Обувь активная, значит всё остальное должно быть нейтральным». Отсюда и появляются самые частые, но не самые удачные решения: — серая спокойная юбка и пиджак, — чёрный лаконичный трикотаж и чёрная кожаная юбка, — максимально простые по фактуре вещи, чтобы «не перегрузить» образ. Именно так сапоги чаще всего и теряют свою силу. Почему? Потому что такие сапоги — это не базовая обувь, которую нужно просто «успокоить». Они сами по себе уже несут в себе идею, стиль, настроение и характер. В них сразу читаются: богема, драма, этника, кэжуал с характером. А значит, стилизовать их нужно не по принципу «возьму что-нибудь поспокойнее», а по принципу стилевого круга: понимать, в каком стиле находится вещь, и подбирать к ней не случайных соседей, а те вещи, которые умеют с ней разговаривать на одном языке!!! Именно поэтому варианты на фото 1 и 2 (будут ниже) — неудачные. На первый взгляд там всё «прилично»: вещи хорошие, цвета не спорят, образы вроде бы аккуратные. Но стилистически они не дотягивают до сапог. Сапоги сложные, выразительные, с декоративностью, с игрой фактур, с богемным настроением. А рядом с ними — слишком нейтральные, слишком осторожные, слишком буквальные компаньоны. В итоге сапоги живут отдельно, одежда отдельно. Гармонии нет 😱😭😭😭

Размечталась: если бы я была бы стилистом Зендаи, то я бы рекомендовала ей под эту прическу и макияж надеть смокинг или мужской костюм с галстуком, как на фото справа. Тем более галстуки сейчас тренд ✅ Но точно не рекомендовала ей открывать декольте и акцентировать формы.

Говорят, красоту испортить нельзя. Ещё как можно 😭 Особенно — неподходящей причёской. В данном случае я про чёлку Зендаи. Конечно, для неё это просто игра, эксперимент, часть образа. С её внешностью, статусом и гонорарами она вообще может позволить себе практически всё. И обсуждать Зендаю с позиции «что ей можно, а что нельзя» было бы довольно смешно. Но чисто визуально — без чёлки она, на мой взгляд, выглядит гораздо интереснее. И дело даже не в самой чёлке как таковой. Дело в том, что причёска способна очень сильно изменить восприятие лица: сделать его проще или сложнее, мягче или жёстче, взрослее или инфантильнее, интеллектуальнее — или, наоборот, эту интеллектуальность неожиданно снять. И вот тут мне уже становится обидно не за Зендаю 😂 Обидно за обычную девушку, которая очень хочет измениться, стать красивее, свежее, интереснее. Идёт в салон с огромными надеждами — и делает себе совершенно не ту причёску. У меня даже есть история из жизни. Мою подругу в молодости парень бросил после того, как она сделала чёлку. Да, звучит анекдотично. И понятно, что если любовь исчезла вместе с несколькими сантиметрами волос, то не такая уж это была великая любовь 😂 Но справедливости ради: чёлка ей действительно категорически не шла. Она очень упростила лицо, убрала из него характер и даже визуально снизила ту самую интеллектуальность внешности. Получилось что-то из серии «я у мамы дурочка». И вот такие истории уже совсем не смешные. Потому что когда женщина меняет внешность в надежде почувствовать себя красивее, а получает обратный эффект — это легко бьёт по самооценке. Особенно если изменение не подкреплено гонораром Зендаи за «Одиссею» 😂😂😂 Поэтому к причёске я отношусь примерно так же серьёзно, как к цвету возле лица. Волосы — это огромная часть визуального портрета человека. Иногда одна правильно выбранная линия делает лицо невероятно выразительным. А одна неправильная чёлка способна испортить даже то, что, казалось бы, испортить невозможно.

Почему теперь я буду показывать луки не только как подборку вещей, но и на человеке? Многие мои клиентки — очень рациональные женщины. И профессии у них соответствующие: юристы, врачи, финансисты, руководители. Им недостаточно просто посмотреть на красивую раскладку вещей и мысленно дорисовать, как всё это будет выглядеть на человеке. Например, на первом фото перед нами вполне понятный набор: жакет, джемпер, юбка, ботильоны и сумка. Можно оценить каждую вещь отдельно, увидеть цветовую гамму и примерно понять стилистику. Но совсем другое дело — увидеть этот комплект на человеке. Именно поэтому я решила делать такие визуализации, как на втором фото. Здесь уже становится понятно, как всё работает вместе: как сочетаются фактуры шерсти, трикотажа, полупрозрачной юбки и кожи; как распределяется тёмный цвет; как работает разница между жёсткостью жакета и мягкостью юбки; как обувь поддерживает характер образа; какое впечатление в итоге производит весь комплект. Но здесь есть очень важный момент. То, что этот лук красиво смотрится на девушке на визуализации, совсем не означает, что он будет так же смотреться на каждой из вас. Этот образ я изначально собирала под определённую внешность. Здесь нужна брюнетка холодного глубокого цветотипа, со средней контрастностью внешности, достаточно стройной фигурой и сочетанием психотипов романтик — драматик — классик. Во внешности желательно ещё и присутствие французского шика: немного небрежности, женственности, характера и способности носить достаточно сложные вещи так, словно вы вообще не старались. И обратите внимание: несмотря на жакет и достаточно сдержанную цветовую гамму, это не офисный образ. Прозрачность юбки, её романтический характер, декоративные ботильоны и общая стилизация не соответствуют классическому офисному дресс-коду. В обычный офис я бы так не одевала клиентку. А вот для творческой компании, модной индустрии, архитектурного бюро, рекламного агентства — вполне возможно, если внутренние правила это позволяют. Именно поэтому стилистика — дело тонкое и сложное одновременно 🔥 Нужно понимать ещё и кому, и куда, и зачем, и с какой внешностью мы всё это надеваем.