Lilistudio.ru

Пять признаков, что вы переросли свой стиль: 1. Вы всё ещё покупаете вещи по старой формуле. Те же фасоны, цвета, похожие вещи друг на друга, потому что «мне всегда это шло». Но раньше они собирали вас, а теперь делают образ устаревшим. 2. В шкафу много хорошей одежды, но надевать её не хочется. Вещи качественные, дорогие, всё подходит по размеру — придраться не к чему. Но нет ощущения: «Вот это я». Это один из самых точных признаков, что изменилась не одежда — изменились вы. И нужно обновлять свой стиль. 3. Ваша жизнь изменилась, а гардероб остался от прежней версии вас. Другая работа, другой статус, другой ритм, выросли дети, изменилось тело, появилась финансовая свобода — а вы по-прежнему одеваетесь как пять или десять лет назад. 4. Вы выглядите “нормально”, но слишком обычно для себя. Вам могут говорить: «Ты хорошо выглядишь», но самой хочется чего-то ещё. Больше характера, женственности, интеллектуальности, статуса, лёгкости — чего-то, что отражает именно вас. 5. Покупки перестали решать проблему. Вы покупаете новую рубашку, сумку, жакет, обувь — радуетесь пару дней, а потом снова возникает мысль: «Мне нечего надеть». Это часто значит, что вам нужна новая система координат!

Вчера на шоппинге 😍 и поели и поболтали и прикупили обновки 🌹🌹🌹 Мне почти 45, я работаю стилистом с 2011 года, и знаете, что после 40 я поняла одну вещь, ты можешь не чувствовать себя «возрастной женщиной», так как внутри ты примерно та же. Но потом ты надеваешь что-то, что прекрасно носила несколько лет назад, — и вдруг видишь в зеркале странный эффект взрослости 💯 И вещь вроде бы всё такая хорошая, не устаревшая, даже фигура глобально та же, но что-то изменилось... После 40-45 меняются настройки вашего индивидуального стиля, так как немного меняется лицо, кожа, волосы, пропорции тела. И вместе с этим нужно изменить и некоторые цвета, длины, объёмы, принты и даже украшения. То, что в 30 делало вас интереснее, в 45 может неожиданно прибавить возраста. И наоборот, некоторые вещи, которых вы всю жизнь избегали, вдруг начинают невероятно украшать. Поэтому после 40 нужно заново познакомиться с собой сегодняшней. Не жалеть о 20-30-35 и не возвращаться туда, а сделать красивой и стильной себя сейчас.

Всем доброго утра и хорошего дня! Дорогие мои, теперь на рутуб много информации в открытом доступе, кто никогда не проходил "Путь к стилю", у вас появилась эта возможность 🌹😍 Совершенно бесплатно изучить материал всех дней марафона по ссылке ниже на рутуб, подписывайтесь и смотрите https://rutube.ru/video/f761656bda52121c084161bfc986d1bb/

Я теперь на рутуб 🔥🔥🔥

Тем временем я уже пишу списки покупок клиентам на лето 2027 года!! С учётом цен на вещи и постоянным их ростом, выгодно уже покупать необходимое вне сезона 🙈😱

"Люди как люди. Любят деньги» — так называется выставка в Историческом музее, посвящённая деньгам в романе Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». Очень рекомендую сходить, но именно с экскурсией. Самостоятельно, мне кажется, будет довольно скучно: витрины, монеты, банкноты, предметы быта — посмотрел и пошёл дальше. На выставке соединены сразу два мира «Мастера и Маргариты»: Москва 1920–30-х годов и древняя Иудея. Сразу в первой витрине можно увидеть те самые тридцать сребреников, которые получил Иуда. Ещё вы сможете увидеть реконструкцию коммунального быта, кабинет писателя с личными вещами и предметы, отсылающие к конкретным сценам романа. И да — берите экскурсию. Хороший экскурсовод превращает музейные витрины в прекрасные впечатления 🔥😍

Недавно на занятиях по литературе мы разбирали четыре уровня смысла у Данте. И я вдруг поняла: со стилем я много лет работаю точно так же — просто никогда не называла это четырьмя уровнями. У Данте текст можно читать сразу на нескольких уровнях. И с одеждой, мне кажется, происходит ровно то же самое. Первый уровень — буквальный. Что буквально происходит в произведении. В одежде это самый внешний слой: платье, жакет, брюки, цвет, обувь, ткань. То есть просто: что на человеке надето? И чаще всего разговор о стиле заканчивается именно здесь. Подходит ли цвет? Современный ли фасон? Сочетаются ли вещи между собой? Но это только первый слой. Второй — символический. Что стоит за видимым сюжетом? И в стиле мы тоже считываем не только вещи. Строгий костюм может говорить о контроле и дистанции. Мягкий трикотаж — о расслабленности. Наивный принт — о лёгкости или инфантильности. То есть вопрос уже другой: Что этот образ сообщает окружающим? Третий уровень — нравственный, человеческий уровень. В литературе это вопрос: чему эта история учит человека? А в стиле мне здесь интереснее другое: насколько образ соответствует самому человеку? Он действительно так себя чувствует? Или играет чужую роль? Женщина может быть одета безупречно — дорого, модно, «правильно» — но в этом образе её самой почти нет. И наоборот: иногда совершенно простая одежда настолько совпадает с характером человека, что образ становится убедительным и стильным. И четвёртый уровень — самый глубокий. У Данте это уровень вопросов о смысле жизни, судьбе человека, душе. А в стиле я бы назвала его уровнем идентичности. Не «что мне надеть?» И даже не «какое впечатление я произведу?» А: **Кто я сейчас? Какое место я занимаю? Как я хочу жить? Что мне больше не нужно доказывать своей одеждой?** Именно поэтому я не верю в стиль как в набор «правильных вещей». Сама одежда — только первый слой. За ней всегда есть композиция образа, посыл, характер и личная история человека. Наверное, поэтому мне сейчас так интересно изучать литературу. Хороший роман нельзя прочитать только как сюжет и хороший образ нельзя рассмотреть только как комплект одежды.

Пиджа заправленный в брюки, новейшая стилизация. Ужасно неудобно подумаем мы. Но если пиджак короткий и на резинке, то нормально. Мода меняется и на вещи и на стилизацию и на способ ношения вещей.

Девочки, обратите внимание, я под тестом на определение цветотипа, разместила крутой практикум по цветотипам, рекомендую посмотреть. Много полезной информации там 👌 ⬇️⬇️⬇️ https://lilistudio.ru/test/tsvetotip

Если будете думать, куда выбраться после работы или в выходные, очень рекомендую новую выставку в новом корпусе Третьяковской галереи 🔥 Мы ходили с моей любимой Кариной, и я осталась под большим впечатлением 😍 Пётр Кончаловский, Наталья Гончарова, Константин Коровин — смотреть есть на что. Причём выставка хороша и для самостоятельной прогулки, и с экскурсией, если хочется узнать больше о художниках и самих работах. На фото — совсем маленькая часть того, что там представлено. Но сильнее всего меня зацепила картина с невероятным крымским видом из коллекции Николая II. Вот перед ней я бы могла стоять долго. Свет, воздух, пространство — и какое-то родное ощущение Крыма ❤️

Классика может вдохновлять 😍 все вещи современные 🔥

Есть места на определение цветотипа 🔥

Лоферы New balance нашла на ламоде. Идея классная, но нужно смотреть, как на ноге и насколько это впишется в ваш стиль. Больше подходит тем, у кого в психотипе ведущий - естественный.

Недавно я была в Музее архитектуры на выставке «Фёдор Шехтель. Грёзы русского модерна». И первое, что хочется сказать: какой же это был невероятно талантливый человек. Шехтель дружил с Чеховым, проектировал потрясающие особняки, театры, вокзалы, интерьеры. Говорят, когда он был полностью погружён в работу, за день из-под его руки могло выйти больше ста эскизов. Представить такой масштаб фантазии и работоспособности сегодня даже сложно. Сам Шехтель происходил из семьи российских немцев и при рождении был Францем Альбертовичем. Во время Первой мировой войны он принял православие и стал Фёдором Осиповичем. Выставка скоро закрывается, поэтому, если успеете, очень советую сходить. Там можно увидеть его рисунки и эскизы, архитектурные проекты, предметы декоративно-прикладного искусства, детали интерьеров. Меня особенно впечатлила кровать Морозовой — она до сих пор невероятно пахнет натуральным деревом. Плафоны, светильники, мебель… Красота какой-то совершенно особенной силы. Он даже придумал логотип нашей любимой чайки для Чеховского МХАТа. Вообще Шехтеля, конечно, нужно смотреть не только на выставке. Обязательно сходите в особняк Рябушинского — сегодня там находится музей Максима Горького. Можно посмотреть и особняки Морозовых, где архитектура соединяется с работами Врубеля и Коненкова. Этот особняк особо известен кабинетом в готическом стиле и там часто ведутся съёмки исторических кадров для фильмов. А можно вообще устроить себе прогулку по Москве Шехтеля. МХАТ в Камергерском переулке, кинотеатр «Художественный», Ярославский вокзал, особняк Смирнова на Тверском бульваре, жаль, что в него внутрь попасть сложно, особняк Рябушинского — город буквально наполнен его работами. И каждый раз удивляешься, насколько разными они могут быть и при этом насколько узнаваем в них автор. Очень грустно только знать, что к концу жизни Шехтель оказался почти не востребован и умер в бедности. Человек оставил Москве невероятное количество красоты, которой мы любуемся больше ста лет, а сам последние годы прожил совсем иначе. Такие вещи особенно напоминают: архитектуру невозможно по-настоящему понять по фотографии. Её нужно видеть вживую — смотреть на линии, детали, свет, чувствовать пространство. И лучше это делать не один раз 🔥 Шехтеля я очень рекомендую. Выставку, если ещё успеете, просто прогулку по его Москве и походы в особняки.

Хотите узнать свою стилистику? Приобретайте стайлбук, появилось 1 место, могу взять вас в работу ⬇⬇⬇ https://lilistudio.ru/edu/stylebook

В таком сочетании обувь не превращает женщину в «бабушку», а, наоборот, поддерживает весь образ. Но здесь есть очень важное НО!!! Такой комплект нельзя повторить на любой женщине только потому, что он красиво выглядит на картинке. Во-первых, человеку должна идти сама эта эстетика, этот стиль. Если внешность и характер требуют совсем другого визуального языка, комплект будет выглядеть чужеродно и комично. Во-вторых, здесь огромную роль играет цветотип. Эта оливково-красная, глубокая, немного сложная гамма особенно хорошо работает на тёплых глубоких и приглушённых глубоких цветотипах! А вот яркую по колориту женщину такой образ может действительно состарить. Не потому, что юбка плохая или обувь «возрастная», а потому, что приглушённые глубокие оттенки начнут гасить её собственную яркость!!! И именно поэтому я всегда говорю: недостаточно знать, что сейчас модно. Нужно понимать, кому это идёт, с чем это соединить, каким цветом поддержать и что сделать, чтобы тренд работал на человека, а не человек обслуживал тренд. Даже самую спорную и «дурацкую» обувь можно вытянуть в красивый современный образ, но только если видеть не отдельную вещь, а человека целиком и его стилистику!

Но это не значит, что такую обувь нельзя носить. Вопрос всегда в том, умеете ли вы встроить сложную вещь в образ, а эти лоферы - сложные. Посмотрите на мой комплект выше. Те самые коричневые лоферы-балетки с перемычкой я соединяю с оливковой кожаной курткой, джемпером аргайл, красно-чёрной клетчатой юбкой и шоколадной сумкой. И обувь уже не существует сама по себе, она становится частью цельной истории, то есть стилистически она идеально вписывается в комплект.

Самая модная обувь этого сезона может запросто сделать вас старше 😱😱😱 Сейчас в трендах — лоферы-балетки: мягкие, немного «бабушкины» по форме, да ещё и с перемычкой-застёжкой. Вещь одновременно ультрамодная и довольно опасная, потому что такая обувь идёт далеко не всем. На молодой девочке она может выглядеть нарочито винтажно и забавно. А женщине после 30–35 лет легко добавит возраста — особенно если просто надеть её с обычной юбкой или каким-нибудь нейтральным комплектом. И вместо модного образа получится то самое ужасное ощущение: «почему я вдруг стала выглядеть старше?»

Можно прекрасно знать моду — и при этом плохо одевать людей. Представляете? Вот так просто, знать: какие сейчас актуальны вещи, какие жакеты устарели, какая обувь вернулась, какие бренды на пике, какие цвета объявлены главными в сезоне. Но всё это не делает человека хорошим стилистом. Сейчас поясню. Потому что мода — это информация. А стиль — это умение увидеть человека. Быть стилистом означает: увидеть масштаб, темперамент, манеру двигаться, черты лица, пропорции, характер, степень внутренней собранности или, наоборот, мягкости. Одна и та же вещь на двух людях может рассказывать совершенно разные истории. Или на одном человеке модный оверсайз будет выглядеть расслабленно, современно и дорого, а другого просто «съест» и испортит. На одной женщине романтичное платье раскроет внешность, а другую превратит во взрослую тётеньку. И как вы понимаете невозможно просто работать по принципу: «Это сейчас модно, значит, берём». Или: «Я такое люблю, значит, вам тоже подойдёт». Это непрофессионально. Я вообще считаю, что хороший стилист должен уметь сказать: «Да, вещь прекрасная. Да, она модная. Но конкретно вам она не нужна». И наоборот. Иногда вещь может не производить никакого впечатления на вешалке, а надеваешь её на человека — и вдруг всё складывается. А именно: лицо становится выразительнее, другая осанка, человек будто становится собой и не важно мужчина или женщина. Вот ради этого и нужен стилист, а не для того, чтобы пересказать клиенту тренды, которые можно за пять минут посмотреть в интернете. А вот увидеть, что именно из всего этого огромного мира моды принадлежит конкретному человеку, — это уже другое мастерство. Сейчас на стайлбук есть 1 место, могу вам взять в работу? Кто хочет? Пишите в личку @lilistudioru Если вы определяли у меня цветотип, то могу теперь с вами поработать в части стиля 👌