Lilistudio.ru

Посмотрела сериал «Чудо» — понравилось 👌 Отдельно хочется сказать про Иду Галич: на мой взгляд, играет отлично, очень убедительно. Видела мнения, что она там якобы «играет саму себя», но я не её подписчица, не смотрела с ней ни интервью, ни видео, поэтому сравнивать не могу. Для меня в этой роли она была абсолютно органичной. Вообще, актёрский состав здесь прекрасный: и Антон Филипенко, и Сергей Гилёв — очень хороши. А вот Денис Шведов меня немного разочаровал. Хотя сама роль, безусловно, его — по типажу попали идеально. Спойлерить не буду — сами поймёте, что к чему, если решите смотреть 😄 Стоит ли смотреть? Однозначно да!

Как кружевную юбку можно носить в начале осени, пока ещё не так холодно. С замшевым или кожаным пиджаком и кроссами или лоферами🔥🔥🔥 Цветовую гамму вы выбираете исходя из вашего ЦВЕТОТИПА 🌹 Фактуру жакета тоже выбирать нужно исходя из своей фактуры внешности 👌

Недавно я писала о том, что больше не хочу показывать слишком много личного. И после этого получила от вас неожиданно много сообщений: «Лиля, а как же ваши музеи, экскурсии, интересные места? Мы вас читали, а потом сами туда ходили и ездили». Так вот: это всё остаётся. Я по-прежнему буду рассказывать про музеи, выставки, книги, фильмы, интересные места и поездки. Потому что для меня это не про «смотрите, как я живу». Это про культуру. А культура, к счастью, доступна людям с очень разным достатком. Иногда билет в музей стоит как чашка кофе и впечатлений от него остаётся гораздо больше. А хорошая книга вообще может изменить жизнь сильнее, чем очередная дорогая покупка. Обещала вам сюда писать про тренды, не только в макс, тоже скоро будут.

Стиль начинается с вопросов: Кто я? Как я живу, мой образ жизни по-честному? Куда я действительно хожу? Какая у меня внешность? Какие линии, цвета и фактуры поддерживают именно меня? Какое впечатление я хочу производить? В каких вещах я чувствую себя собой, а какие будто надеваю вместе с чужой ролью? И когда появляются ответы и точные знания о себе, шопинг становится совсем другим. Вам уже не хочется бесконечно ходить по магазинам в поисках неизвестно чего. Вы можете посмотреть на красивую вещь и совершенно спокойно сказать: «Да, она прекрасная. Но она не моя». На мой взгляд, это вообще один из главных признаков сформированного стиля. Не способность много покупать. А способность понимать, что покупать не нужно. Поэтому фраза «мне нечего надеть» далеко не всегда означает, что вам нужна новая одежда. Очень часто она означает, что нужно сначала разобраться с тем, что уже есть. Отделить актуальное от устаревшего. Понять, какие вещи действительно подходят именно вам — по внешности, фигуре, стилю, характеру и образу жизни, а какие просто занимают место в шкафу. А затем собрать оставшееся в комплекты, где вещи перестают существовать поодиночке и начинают работать вместе: сочетаться между собой, поддерживать стилистику образа и работать именно на вас. И только после этого становится понятно, чего в гардеробе действительно не хватает. А не наоборот: сначала купить ещё десять вещей, а потом пытаться понять, что с ними делать. Сейчас у меня появилось одно место на онлайн-разбор гардероба. Пишите в личку @lilistudioru поработаем🔥

«Мне нечего надеть» — одна из самых популярных фраз в индустрии моды. Потому что как только женщина решает, что ей нечего надеть, следующий шаг кажется очевидным: надо что-то купить. И начинается: новая юбка, костюм, джинсы, жакет, платье, туфли... Очередной пакет едет домой — если вам ещё повезло и вы нашли всё это в магазинах. А недели через две снова возникает знакомое: «Мне опять нечего надеть». Хотя шкаф при этом уже может не закрываться. Я много лет разбираю гардеробы и очень часто вижу, что проблема вообще не в недостатке одежды. Вещей у вас может быть много. Иногда очень много. Проблема в другом: они существуют сами по себе, а гардероба как системы нет. Покупки совершаются импульсивно, без понимания, что именно вам нужно, какого стиля, цвета, кроя и с чем потом всё это носить. Например, одна блузка была куплена потому, что понравилась на манекене. Платье — потому что была скидка. Жакет — потому что «такой сейчас модный». Юбка — потому что посоветовала подруга. А ещё что-то — потому что блогер сказал, что это база и такая вещь должна быть у каждой женщины. Понимаете, о чём я? В результате шкаф наполнен вещами, а гардероба как системы нет. И зачастую нет даже ясного видения собственного стиля. Одно не сочетается с другим. К платью не хватает обуви. К юбке нужен другой верх. Жакет вроде бы красивый, но совершенно не дружит с остальными вещами. А какие-то покупки вообще не имеют никакого отношения ни к вашему образу жизни, ни к вашей внешности, ни к характеру. Помню один разбор гардероба. Женщина работала в офисе. Начинаем смотреть вещи — а она достаёт одно вечернее платье, второе, третье... В итоге их около двадцати. А почти всё остальное — летние платья для отдыха на море. И у меня внутри уже звучало: «Посмотрите, что ваш гардероб вам говорит!» В нём практически не было жизни, которой она жила каждый день. Зато было огромное количество одежды для праздников, отдыха, выходов в свет — той жизни, которой ей, возможно, как раз не хватало. Конечно, я не могу с порога заявить клиентке: «Вам не карьера нужна, вам нужно больше праздника и отдыха. Может, вообще профессию менять?» 😂 С человеком так не работают. К таким выводам нужно подходить постепенно, через вопросы, через наблюдение, через её собственные ощущения. Иначе ты не помогаешь человеку разобраться в себе, а просто навязываешь ему свою интерпретацию. И вот к середине разбора она сама вдруг говорит: «Лиля, кажется, у меня просто совсем нет нормальной одежды для офиса». Аллилуйя! Потому что одна из проблем наших гардеробов ещё и в том, что мы не всегда слышим себя и не замечаем, что именно покупаем и зачем. В итоге вещей становится всё больше, а вариантов, что надеть, — как будто всё меньше. Хотя по логике должно быть наоборот. Но без системы и знаний каждая новая покупка просто добавляет в шкаф ещё один разрозненный элемент. И вы снова идёте в магазин. Вот здесь и находится одна из главных маркетинговых ловушек современной моды. Нас постоянно подталкивают к мысли, что проблема решается ещё одной покупкой. Новая коллекция. Новая «база». Новые тренды. Новый «мастхэв сезона». А между тем бесконечный шопинг редко превращает плохой гардероб в хороший. Чаще он просто делает его ещё более хаотичным. Потому что если вы не понимаете, какие вещи нужны именно вам, что вам идёт, какого цвета, кроя и стилистики, то каждая следующая покупка становится ещё одной случайной вещью в шкафу. Стиль вообще начинается не с шопинга...

Ещё один образ моей клиентки. Все мои клиентки очень разные — и по внешности, и по характеру, и по психотипу. Поэтому я никогда не одеваю их по шаблону и уж тем более не пытаюсь сделать похожими на себя. Наоборот, моя задача — вытащить изнутри наружу то, что уже есть в человеке: его индивидуальность, характер, особенности, ту самую уникальность, которую потом можно выразить через одежду. 😍 К сожалению, довольно часто можно наблюдать обратное: стилист бессознательно делает перенос на клиента и начинает собирать всех примерно в одной эстетике — по сути, создавая разные версии самого себя. Когда я училась стилю в далёком 2011 году, нас уже тогда предупреждали об этом профессиональном искушении. И учили не навязывать клиенту собственные вкусы, а опираться на его внешность, характер и психотип. Потому что хороший стиль — это не «я бы вас так одела». Это «вот какая вы — и вот как это можно показать».

Последние два года я почти перестала рассказывать в социальных сетях о своих покупках, поездках и каких-то бытовых признаках «успешной жизни» и не потому, что в моей жизни ничего не происходит. А потому, что это моё. Личное. Мне больше не хочется использовать собственную жизнь как витрину. Или как проект. А ещё больше мне не хочется вызывать в другом человеке зависть, чтобы потом на этой эмоции что-то ему продать!!! В моём понимании это духовно опасная территория. Потому что ты намеренно нажимаешь на тёмные чувства человека — на сравнение, зависть, ощущение «я хуже», жадность до другой жизни — а потом предлагаешь ему средство от той боли, которую сам же в нём усилил. И да, когда я перестала в это играть, продажи стали меньше, что совершенно логично. Но вместе с этим мне стало гораздо спокойнее. Я поняла ещё одну вещь: мне и не нужно так много, как когда-то казалось. Куда-то ушла бесконечная гонка материальных потребностей. Это странное ощущение, что нужно всё время больше клиентов, больше денег, больше вещей, больше поездок, больше доказательств собственной успешности. Я не хочу, чтобы человек приходил ко мне потому, что увидел мою сумку, ресторан, отель или очередную красивую картинку и подумал: «Я тоже так хочу». Сейчас мне гораздо ближе другая модель. Я хочу, чтобы ко мне приходили из симпатии, доверия и интереса к моей глубине и знаниям. Просто потому что человеку хочется лучше понять себя, увидеть свою внешность, усилить её. Разобраться, почему одна одежда делает вас собой, а другая превращает в чужого и не очень стильного человека. Понять связь характера, психологии, внешности и стиля и собрать эти знания воедино. Для меня стиль никогда не был историей про «купить новую юбку и пиджак». Одежда — только наш верхний слой. Гораздо интереснее то, что находится под ним: кто я, что во мне настоящее и каким образом внешнее может перестать противоречить внутреннему. Сегодня я осознанно выбираю более медленный путь развития — без ярмарки тщеславия, без постоянной гонки, стресса и выгорания, без необходимости заставлять кого-то мне завидовать. Последние два года я стараюсь работать иначе. Мне важно, чтобы вы приходили ко мне не из ощущения, что с вами что-то не так и вам срочно нужно стать лучше, красивее, успешнее или похожей на кого-то... А потому, что вам интересно узнать себя глубже, понять свою внешность, свой характер, свой стиль. Увидеть, что именно ваше, а что было когда-то навязано модой, окружением или чужими представлениями о красоте... Мне хочется, чтобы стиль был не способом догонять чужую красивую жизнь, а способом вернуться в свою! Не стать кем-то другим, не смотреть по сторонам, а смотреть вглубь себя.

Новый пост и новый лук моей клиентки 😍 ⬇️⬇️⬇️ Когда-то нельзяграм очень напоминал мне ярмарку тщеславия. Особенно в так называемых «мягких нишах», где продают не вещь с понятными характеристиками, а образ будущей жизни: красоту, успех, отношения, стиль, самореализацию, психологию, обучение. И продажи в таких нишах строились и строятся не на любви и доверии, а на совсем других чувствах — зависти, сравнении, раздражении и ощущении собственной недостаточности. Вам показывают красивую жизнь: поездки, покупки, успех, деньги. Идеальное утро с чашкой кофе. Очередь из клиентов. И другие атрибуты успешной и идеальной жизни. Это нацелено на то, что бы вы где-то между строк всегда считывали: «У него/неё это есть, у меня пока нет». Человека это всегда цепляет, а иногда даже мучает. Возникает сильное желание купить продукт или услугу не столько потому, что они действительно нужны, сколько потому, что хочется приблизиться к той жизни, которую вам показали. Как будто после покупки вы станете немного другим человеком. Я сама училась в разных школах маркетинга. В том числе в знаменитой когда-то «Бизнес Молодости». И идея была примерно одна и та же: показывайте больше, создавайте впечатление, усиливайте результат, демонстрируйте успешность. Это усиливает эмоции подписчиков, я это делала, потому что казалось: хочешь развиваться — играй по правилам рынка. А у меня была школа, сотрудники, расходы, планы, продажи. Но постепенно я стала замечать очень неприятную вещь: можно хорошо освоить чужие правила и при этом незаметно уйти от самой себя. Мне никогда особенно не нравилась показуха, никогда не хотелось, чтобы мне завидовали. Я знаю людей, которые получают удовольствие от того, что их жизнь вызывает зависть и восхищение, но мне это всегда было внутренне чуждо. Для такой модели продвижения моя позиция неудобная. Поэтому какое-то время я всё равно продолжала показывать больше, чем хотела. И в какой-то момент поняла: меня это как личность ведёт совсем не туда... Продолжение следует.

Вот такой образ собрала клиентке на шопинге 🌹 для приглушённого или приглушённого-глубокого ЦВЕТОТИПА 🔥 Психотип: естественный-романтик с ноткой драмы👌

Не думала, что снова окажусь в Смоленске так скоро. Но, видимо, этот город действительно меня чем-то зацепил. Самое удивительное — мы собирались ехать туда в другое время. Потом планы поменялись, мы купили новые билеты и совершенно случайно оказались в Смоленске именно в последний день пребывания там мощей святителя Спиридона Тримифунтского. Причём мы с мужем об этом даже не знали. В тот день мы пообедали в ресторане на набережной Днепра, с прекрасным видом на реку. Вышли сытые, довольные, немного уставшие после поезда, и муж вдруг говорит: — Пойдём в собор. А кто был в Смоленске, тот знает: от набережной туда ещё нужно прилично подняться в горку. Я сначала даже не очень хотела, но почему-то согласилась. Поднимаемся — вокруг полиция, МЧС, много людей, тут мы уже поняли, что в храме происходит что-то важное. Подошли ближе к собору и увидели верующих. В этот момент из храма как раз выносили святыню. Зазвонили колокола очень сильно и красиво. И тут произошло то, чего я совершенно не ожидала. У меня и у мужа одновременно просто хлынули слёзы. Ни с того ни с сего. По коже мурашки, словно током пробило. Мы стоим и оба плачем. Сейчас это вспоминаю, пишу — и снова слёзы на глазах. Для меня это было ощущение невероятной благодати. Мощнейшей энергетики, духовной силы, присутствия Божественного. Мне кажется, если бы я до этого совсем не верила, именно в этот момент моё сознание изменилось бы и я уверовала. Потому что одно дело — рассуждать о вере, читать, искать доказательства. И совсем другое — настолько сильно почувствовать это самой. Ещё меня не отпускает мысль: ведь мы могли вообще туда не пойти. Могли выйти из ресторана и отправиться в гостиницу или пройти мимо. Такие совпадения я воспринимаю как ощущение, что тебя ведут. Наверняка вы такое замечали в своей жизни. Направляют и ты только потом понимаешь, куда именно тебя привели. 15 сентября мощи святителя Спиридона привезут в Москву. И я уже думаю, в какой день поехать — теперь хочется не просто увидеть святыню со стороны, как получилось в Смоленске, а подойти и поклониться. После этой поездки я ещё сильнее почувствовала духовный мир, он стал почти осязаемым. И в наше непростое время вера особенно нужна, как внутренняя опора, которая помогает выдерживать эту реальность. Желаю каждому из вас хотя бы однажды пережить своё собственное мгновение, после которого в душе становится спокойно и ясно, что ваша душа не одинока в этом мире и что у вас есть поддержка духовного мира 🔥

И так 🌹

И так 😍

Можно и вот так 👌

И тут уже сложно догадаться обывателю какой это стиль: этника, драма или богема. Согласны? Все стили я раскрываю на курсе - Стилистика 😍

Ещё варианты стилизации 🔥🔥🔥

А как надо? Вот тут и начинается самое интересное. Такие сапоги можно прекрасно увести: 1. В кэжуал. Но не в скучный и не в офисный, а в кэжуал с характером: с интересной юбкой, мягким трикотажем, живой цветовой поддержкой, фактурной сумкой. Тогда образ выглядит современно и небанально, пример на этом фото. 2. В богему. Это вообще их родная территория. Принты, сложные оттенки, текучие ткани, декоративность, чуть больше свободы, чуть больше артистизма — и сапоги сразу начинают звучать в полную силу. 3. В драму. Если поддержать их насыщенным цветом, выразительными линиями, контрастными сочетаниями, интересной фактурой и сильными формами, образ становится очень собранным, эффектным и дорогим по восприятию. Именно это я и показываю на этом фото и далее — как эти сапоги можно стилизовать в кэжуал, в богему и в драму, не упрощая их, а наоборот, раскрывая их потенциал. Проверка решения. Можно ли к таким сапогам брать нейтральные вещи? Иногда да, но не как автоматическое решение. Можно ли подбирать к ним лаконичные ткани просто потому, что сапоги уже активные? Нет. Это как раз одна из самых частых ошибок. Сложная вещь не всегда требует упрощения. Очень часто она требует правильной поддержки. И вот это важный момент, который отличает стилизацию от случайного подбора одежды. Ответ: если вещь сложная и характерная, её не нужно «гасить». Её нужно читать, понимать её стилевой код и собирать образ через близкие ей стили, фактуры, ритмы и настроение. Тогда сапоги перестают быть «сложной обувью, к которой непонятно что надеть» и становятся центром действительно красивого, продуманного образа. Задачка со звёздочкой решена. А доказательство на этой фото и на фото ниже ✅

Фото 1 и 2 - неудачные варианты стилизации. Нет попадания вещей в стиль сапог 🙈😱

Модная задачка со звёздочкой ✍️ Дано: высокие сапоги сложного дизайна — в винной гамме, с миксом фактур, декоративной шнуровкой и ярко выраженным богемным характером. Требуется: понять, с чем их носить, чтобы выглядеть уверенно и стильно. Решение. Здесь, как и в любой хорошей задачке, главное — правильно определить исходные данные. Большинство людей смотрят на такие сапоги и думают примерно так: «Обувь активная, значит всё остальное должно быть нейтральным». Отсюда и появляются самые частые, но не самые удачные решения: — серая спокойная юбка и пиджак, — чёрный лаконичный трикотаж и чёрная кожаная юбка, — максимально простые по фактуре вещи, чтобы «не перегрузить» образ. Именно так сапоги чаще всего и теряют свою силу. Почему? Потому что такие сапоги — это не базовая обувь, которую нужно просто «успокоить». Они сами по себе уже несут в себе идею, стиль, настроение и характер. В них сразу читаются: богема, драма, этника, кэжуал с характером. А значит, стилизовать их нужно не по принципу «возьму что-нибудь поспокойнее», а по принципу стилевого круга: понимать, в каком стиле находится вещь, и подбирать к ней не случайных соседей, а те вещи, которые умеют с ней разговаривать на одном языке!!! Именно поэтому варианты на фото 1 и 2 (будут ниже) — неудачные. На первый взгляд там всё «прилично»: вещи хорошие, цвета не спорят, образы вроде бы аккуратные. Но стилистически они не дотягивают до сапог. Сапоги сложные, выразительные, с декоративностью, с игрой фактур, с богемным настроением. А рядом с ними — слишком нейтральные, слишком осторожные, слишком буквальные компаньоны. В итоге сапоги живут отдельно, одежда отдельно. Гармонии нет 😱😭😭😭

Размечталась: если бы я была бы стилистом Зендаи, то я бы рекомендовала ей под эту прическу и макияж надеть смокинг или мужской костюм с галстуком, как на фото справа. Тем более галстуки сейчас тренд ✅ Но точно не рекомендовала ей открывать декольте и акцентировать формы.

Говорят, красоту испортить нельзя. Ещё как можно 😭 Особенно — неподходящей причёской. В данном случае я про чёлку Зендаи. Конечно, для неё это просто игра, эксперимент, часть образа. С её внешностью, статусом и гонорарами она вообще может позволить себе практически всё. И обсуждать Зендаю с позиции «что ей можно, а что нельзя» было бы довольно смешно. Но чисто визуально — без чёлки она, на мой взгляд, выглядит гораздо интереснее. И дело даже не в самой чёлке как таковой. Дело в том, что причёска способна очень сильно изменить восприятие лица: сделать его проще или сложнее, мягче или жёстче, взрослее или инфантильнее, интеллектуальнее — или, наоборот, эту интеллектуальность неожиданно снять. И вот тут мне уже становится обидно не за Зендаю 😂 Обидно за обычную девушку, которая очень хочет измениться, стать красивее, свежее, интереснее. Идёт в салон с огромными надеждами — и делает себе совершенно не ту причёску. У меня даже есть история из жизни. Мою подругу в молодости парень бросил после того, как она сделала чёлку. Да, звучит анекдотично. И понятно, что если любовь исчезла вместе с несколькими сантиметрами волос, то не такая уж это была великая любовь 😂 Но справедливости ради: чёлка ей действительно категорически не шла. Она очень упростила лицо, убрала из него характер и даже визуально снизила ту самую интеллектуальность внешности. Получилось что-то из серии «я у мамы дурочка». И вот такие истории уже совсем не смешные. Потому что когда женщина меняет внешность в надежде почувствовать себя красивее, а получает обратный эффект — это легко бьёт по самооценке. Особенно если изменение не подкреплено гонораром Зендаи за «Одиссею» 😂😂😂 Поэтому к причёске я отношусь примерно так же серьёзно, как к цвету возле лица. Волосы — это огромная часть визуального портрета человека. Иногда одна правильно выбранная линия делает лицо невероятно выразительным. А одна неправильная чёлка способна испортить даже то, что, казалось бы, испортить невозможно.