ru
Feedback
Объединение

Объединение

Открыть в Telegram

Команда «Объединения» — обо всём, что вдохновляет. Искусство, выставки, будни проекта. Онлайн-галерея молодого современного искусства и медиа → https://obdn.ru/ Для связи: @hello_obdn Канал зарегистрирован в РКН. Свидетельство №5268115701.

Больше

📈 Аналитический обзор Telegram-канала Объединение

Канал Объединение (@obdn_ru) языкового сегмента Русский является активным участником. Сейчас сообщество объединяет 13 219 подписчиков, занимая 2 629 место в категории Искусство и дизайн и 48 652 место в регионе Россия.

📊 Показатели аудитории и динамика

С момента создания невідомо проект демонстрирует стремительный рост, собрав аудиторию из 13 219 подписчиков.

Согласно последним данным от 18 сентября, 2026, канал показывает стабильную активность. За последние 30 дней изменение числа участников составило -28, а за последние 24 часа — -1, при этом общий охват остаётся высоким.

  • Статус верификации: Не верифицирован
  • Уровень вовлечённости (ER): Средний показатель вовлечённости аудитории составляет 6.32%. В первые 24 часа после публикации контент обычно набирает 3.93% реакций от общего числа подписчиков.
  • Охват публикаций: В среднем каждый пост получает 836 просмотров. В течение первых суток публикация набирает 520 просмотров.
  • Реакции и взаимодействия: Аудитория активно поддерживает контент: среднее количество реакций на один пост — 24.
  • Тематические интересы: Контент сосредоточен на ключевых темах, таких как галерея, объединение, obdn.ru, лихогруд, художница.

📝 Описание и контентная политика

Автор описывает ресурс как площадку для выражения субъективного мнения:
Команда «Объединения» — обо всём, что вдохновляет. Искусство, выставки, будни проекта. Онлайн-галерея молодого современного искусства и медиа → https://obdn.ru/ Для связи: @hello_obdn Канал зарегистрирован в РКН. Свидетельство №5268115701.

Благодаря высокой частоте обновлений (последние данные получены 19 сентября, 2026) канал поддерживает актуальность и высокий уровень охвата публикаций. Аналитика показывает, что аудитория активно взаимодействует с контентом, что делает его важной точкой влияния в категории Искусство и дизайн.

13 218
Подписчики
-124 часа
+157 дней
-2830 дней
Архив постов
«Это волшебное место, которое само по себе является произведением искусства: с его удивительной фактурой стен, видами из окна
+4
«Это волшебное место, которое само по себе является произведением искусства: с его удивительной фактурой стен, видами из окна, дрожащими половицами», — делится ощущениями от Музея «Полторы комнаты» Марина Лошак, главный куратор пространства. В архивном интервью Марина Давыдовна рассказала, как небольшой команде удается создавать большие проекты, как жители дома Мурузи относятся к расширению музея и в чем заключается главный ингредиент его успеха. Читайте в журнале «Объединение».

«Стеклянная архитектура» — один из ключевых текстов европейского авангарда, оказавший значительное влияние на архитекторов, т
+1
«Стеклянная архитектура» — один из ключевых текстов европейского авангарда, оказавший значительное влияние на архитекторов, теорию и практику Баухауса и движение конструктивизма. В своем труде Пауль Шеербарт связывает рождение человека будущего с архитектурной революцией: грубую «культуру кирпича» должна сменить освобождающая «культура стекла». Автор с юмором и точностью говорит о вполне технических вещах — освещении, тепло- и шумоизоляции, — но главное — предсказывает облик городов будущего.

Работы Александры Азовцевой-Сычёвой из коллекции «Объединения»: «Свет», «Девушка», «Umwelt погрешностей N2», «Мама», «Светлый
+4
Работы Александры Азовцевой-Сычёвой из коллекции «Объединения»: «Свет», «Девушка», «Umwelt погрешностей N2», «Мама», «Светлый мак». Ознакомиться с каталогом художницы можно на сайте obdn.ru →

«Это интересный феномен: люди на кадрах незнакомые, но их жизнь так похожа на нашу», — рассказывает Дмитрий Шалаев. Его автор
+4
«Это интересный феномен: люди на кадрах незнакомые, но их жизнь так похожа на нашу», — рассказывает Дмитрий Шалаев. Его авторский проект «Ниоткуда» создан для публикации утерянных фотографий и кинопленок. По словам Дмитрия, каждый оцифрованный материал — это чья-то маленькая история, а все вместе они складываются в «хранилище утерянных воспоминаний». В архиве журнала «Объединение» можно найти интервью с создателем проекта.

В пространстве современного дизайна «Координата» проходит выставка «Время и дизайн: временность как инструмент». О дизайне ча
+6
В пространстве современного дизайна «Координата» проходит выставка «Время и дизайн: временность как инструмент». О дизайне чаще говорят через форму, материал, функцию или цвет. Выставка предлагает посмотреть на него через время — обстоятельство, которое может задавать ограничения, становиться источником вдохновения, влиять на выбор материалов и форм, сохранять память о процессе или, напротив, стирать ее. В экспозиции собраны примеры из архитектуры, предметного дизайна, гастрономии, моды, ювелирного искусства и культурных проектов. К теме времени обращается и сама архитектура выставки: временная конструкция из коробок, обычно предназначенных для хранения и перевозки предметов, становится частью экспозиционного высказывания. В рамках выставки проходит образовательная программа о взаимодействии дизайна и времени. Следить за новостями можно в телеграм-канале проекта. → 7 августа — 25 октября → Санкт-Петербург, Вознесенский пр-т, 44–46

Дарья Емельянова «Пауза 6» и Регина Рзаева «Растворение». Ознакомиться с каталогами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →
+1
Дарья Емельянова «Пауза 6» и Регина Рзаева «Растворение». Ознакомиться с каталогами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →

Художник «Объединения» Тима Илларионов создал графические рисунки на зеркалах для концепт-стора SV Moscow в сотрудничестве с
+6
Художник «Объединения» Тима Илларионов создал графические рисунки на зеркалах для концепт-стора SV Moscow в сотрудничестве с архитектурным бюро NOWADAYS office . Он отталкивался от визуальной логики пространства, где необработанные материалы — дерево, бетон и металл — сочетаются с тщательно подобранными предметами мебели и декора. Рисунки на зеркалах продолжают эту логику: они не считываются сразу и постепенно раскрываются в зависимости от освещения.
При работе с зеркалами мне было важно сохранить связь между графикой и архитектурой места. Поэтому я работал с восприятием света: нанесенные рисунки могут быть либо хорошо видны, либо практически незаметны в зависимости от того, как направлено освещение.
— рассказывает Тима Графику художник нанес на зеркальную поверхность с помощью специальной пасты, создавая матовые линии в технике травления-матирования. Фото: Евгения Баранова, Тима Илларионов

Работы Хассана Мустафина из коллекции «Объединения». Ознакомиться с каталогом художника можно на сайте obdn.ru →
+4
Работы Хассана Мустафина из коллекции «Объединения». Ознакомиться с каталогом художника можно на сайте obdn.ru →

«Объединение» совместно с Еврейским музеем и центром толерантности продолжает серию мастер-классов для детей. 20 сентября про
«Объединение» совместно с Еврейским музеем и центром толерантности продолжает серию мастер-классов для детей. 20 сентября пройдут два открытых воркшопа — «Сила природного рисунка» с Кристиной Павловой и «Сила ветра» с Тимой Илларионовым. На первом участники рассмотрят через лупы фактуру природных материалов — волокна, пористость, плотность и гибкость — а затем создадут собственные текстурированные поверхности. Вдохновением станут работы художницы Люси Уильямс, которая исследует свойства материалов, собранных в природе. На втором участники создадут мобильные конструкции, движение которых будет зависеть от потоков воздуха. Они исследуют баланс, ритм и траекторию, а вдохновением станут работы Александра Колдера и других представителей кинетического искусства. → 20 сентября, 13:30 и 14:30 → Детский центр Еврейского музея и центра толерантности

После нескольких лет реставрации Музей Транспорта Москвы открыл музейный комплекс в гараже — памятнике архитектуры, построенн
После нескольких лет реставрации Музей Транспорта Москвы открыл музейный комплекс в гараже — памятнике архитектуры, построенном по проекту Константина Мельникова на Новорязанской улице. В новом пространстве расположились постоянная экспозиция, многофункциональное пространство «Клуб» для временных выставок и культурных мероприятий, библиотека, детский центр «Автолаборатория» с инженерной школой «Фаза», кафе, ресторан и благоустроенный зеленый двор. Первый проект музейного комплекса — выставка «Мельников. СОНная СОНата». Она посвящена творческому методу Константина Мельникова и исследует сон как метафору рождения архитектурной идеи. Об актуальных и грядущих проектах Музея читайте в интервью журнала «Объединение» с директором МТМ Оксаной Бондаренко. #новости

Полина Майер «Диптих с луной» и Алина Бровина «Дерево». Ознакомиться с каталогами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →
+1
Полина Майер «Диптих с луной» и Алина Бровина «Дерево». Ознакомиться с каталогами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →

До 25 октября в Московском музее современного искусства совместно с галереей «Триумф» проходит выставка Миши Никатина «Режим
+4
До 25 октября в Московском музее современного искусства совместно с галереей «Триумф» проходит выставка Миши Никатина «Режим отца». Специально для проекта художник создал серию холстов о современном отцовстве и изменениях, которые рождение ребенка вносит в привычный уклад жизни. Мы поговорили с Мишей о новой серии — читайте материал в журнале «Объединение».

Художник «Объединения» Миша Никатин создал обложки для журнала «Номер». Это второй выпуск издания о путешествиях от сервиса б
+4
Художник «Объединения» Миша Никатин создал обложки для журнала «Номер». Это второй выпуск издания о путешествиях от сервиса бронирования Отелло. Его главная тема — маршруты, которые можно пройти, проехать, прочувствовать и прожить. Выпуск состоит из трех частей — «Туда», «Обратно» и «Дневник путешествий», — и исследует движение, его ритм и следы, которые остаются надолго. → Подробнее о выпуске — на сайте.

Работы Тани Котёночкиной из коллекции «Объединения»: «Копилка для секретов», «Разгар любопытства», «Огонь должен жечь», «Руса
+4
Работы Тани Котёночкиной из коллекции «Объединения»: «Копилка для секретов», «Разгар любопытства», «Огонь должен жечь», «Русалочка Буби», «Ребус». Ознакомиться с каталогом художницы можно на сайте obdn.ru →

Repost from РБК Стиль
Какие художники создавали обложки для «РБК Стиль» В рамках проекта 🖼️🖼️🖼️🖼️🖼️🖼️ собрали галерею с обложками, созданными
+8
Какие художники создавали обложки для «РБК Стиль» В рамках проекта 🖼️🖼️🖼️🖼️🖼️🖼️ собрали галерею с обложками, созданными современными художниками специально для печатных номеров «РБК Стиль» в разные годы. Первый такой номер — с работой Миши Никатина «Я хочу взять тебя за руку» — вышел в апреле 2020-го, в разгар пандемии, когда многие жили с ощущением неопределенности и незащищенности. Пандемия отступила, а неопределенность осталась. Искусство, как всегда, стало если не твердой землей, то способом справляться с окружающей реальностью. Эту самую реальность исследует и победитель программы Фонда Cosmoscow «Художник года» Игорь Самолет, автор двух последних обложек коллекционного номера «РБК Стиль». 🤌 Читать РБК Стиль в Telegram

Как понять, что резиденция тебе подходит? Этот вопрос мы задали художницам и кураторкам, участвовавшим в российских и междуна
Как понять, что резиденция тебе подходит? Этот вопрос мы задали художницам и кураторкам, участвовавшим в российских и международных резиденциях. Лилит Матевосян
Откликаясь на опен-коллы и составляя заявки, я обращаю внимание на предполагаемый итог резиденции и на требования проведения публичной программы. Я долго работаю над исследованиями. Редко получается сделать произведение быстро, поэтому важна возможность хотя бы ненадолго отвлечься от процесса. Мне ближе работа в долгосрочных резиденциях, где точно будет время для адаптации к месту с ребенком.
Галя Фадеева
Мне кажется, современное искусство предполагает выход из зоны комфорта, эксперимент, попытку социального преобразования. Резиденция также предполагает выход из зоны комфорта, что полезно. Однако нужно ориентироваться и на собственные силы: если нет ресурса на изменения, то вряд ли стоит выходить на такую сложную дорогу.
Оля Широкоступ
Чтобы решить, стоит ли подаваться в резиденцию, я всегда стараюсь внимательно изучить все доступные источники: сайт, соцсети, отзывы коллег. Очень важно сразу взвесить возможности, которые резиденция предоставляет, и ту ответственность, которую она подразумевает. Резиденция — это всегда про обмен.
Больше ответов на вопросы о резиденциях — в материале журнала «Объединение».

Repost from bobber bottle
bobber × «Объединение»: Регина Рзаева Заключительный предмет коллекции — оливковая тритановая бутылка, на которой поселилась
+5
bobber × «Объединение»: Регина Рзаева Заключительный предмет коллекции — оливковая тритановая бутылка, на которой поселилась утка.
«В основе моего образа — прогулка по городу и наблюдение за жизнью и природой. Я вспомнила, как часто наблюдаю за птицами, могла подолгу наблюдать за тем, как плавают уточки в пруду. Они объединяют для меня все города, где я когда-либо была», — Регина Рзаева.
Ощущение летнего пруда, которое уместилось на бутылке, — это еще один отпечаток лета, который запечатлели художники галереи «Объединение». Коллекция выпущена ограниченным тиражом. Каждый экземпляр имеет индивидуальный номер. → Работы Регины Рзаевой → Tritan Bottle × Регина Рзаева уже на сайте bobberbottle.com

Работы Регины Рзаевой из коллекции «Объединения»: Lucid Dreams, «Окно». Ознакомиться с каталогом художницы можно на сайте obd
+1
Работы Регины Рзаевой из коллекции «Объединения»: Lucid Dreams, «Окно». Ознакомиться с каталогом художницы можно на сайте obdn.ru →

#вдохновение_дня — сборник интервью с российскими и зарубежными кинематографистами и исследователями от издательства «Сеанс».
+4
#вдохновение_дня — сборник интервью с российскими и зарубежными кинематографистами и исследователями от издательства «Сеанс». В книгу «Сеанс The Best. Том 5. Разговоры» вошли интервью с режиссерами, изменившими восприятие реальности и кино, а также беседы с экспертами по истории культуры, философии и психоанализу, которые помогут понять мир, в котором мы жили раньше и в котором существуем сегодня.

● Галерея Ruarts объявила о закрытии после 21 года работы Со слов арт-директора Ruarts Катрин Борисов фокус внимания Ruarts смешается «на деятельность Фонда, пополнение и презентацию коллекции, издательскую и просветительскую программы». Попрощаться с пространством можно на финальном проекте «Смена фокуса», где собраны работы художников, с которым галерея сотрудничала на протяжении 20 лет. #новости