Объединение

Подборка работ из коллекции галереи «Объединение»: Борис Чайка «Без названия», Дарья Емельянова «Пауза 3», Светлана Цепкало «Резкий воздух природы», Лилит Матевосян «Мыс Кадош, Туапсе», Екатерина Герасименко «Ручка стула». Ознакомиться с каталогами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →

19 июня откроется персональная выставка Екатерины Герасименко «Безопасное расстояние» в галерее Е.К.АртБюро . В новой серии художница обращается к образам постсоветского пространства, застывшим во времени. Она переосмысляет привычное восприятие повседневности и предлагает через перераспределение внимания увидеть в ней новые возможности для принятия и наблюдения. Работы были созданы в студиях Центра художественного производства «Своды» Дома культуры «ГЭС-2». Выставка продлится до 14 августа, посещение по предварительной записи. Фото: Женя Видасова

На прошлой неделе прошла однодневная выставка Наташи Гончаровой при поддержке моего парижского проекта, Galerie Merman. Художница работает с фрагментами личного архива — детские видеозаписи, фотографии из путешествий, селфи и просто кадры из телефона разных значимых и необязательно событий. Один из ключевых приемов выставки — работа с парными холстами, написанными правой и левой рукой. Сопоставляя даты, вписанные в витражи часовни, с датами из собственной биографии, Наташа дважды пишет один и тот же образ совпадающего дня: первый (правой рукой) — точно следуя фотографическому источнику, второй (левой) — через задержку, усилие и телесное напряжение. Повторение становится инструментом исследования памяти: разница между двумя изображениями искажает и пересобирает сам образ воспоминания. Куратор: Соня Ковалева Фотографии: Женя Филатова

Поздравляем Наташу Гончарову и команду Galerie Merman с выставкой Resonance в Париже!

Алексей Старков «Яичница 2» и Александра Азовцева-Сычёва «Вечность». Ознакомиться с работами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →

Дэвид Хокни, 1937 — 2026.

13 и 14 июня Центр современной культуры «Смена» вновь проведет Летний книжный фестиваль в Казани. Событие объединит несколько знаковых городских площадок: парк «Черное озеро», Национальную библиотеку РТ и Центр современной культуры «Смена». Ежегодно одной из наиболее значимых частей фестиваля становится книжная ярмарка. В этом году в ней примут участие и представят свежие книги более 100 ведущих издательств. К открытию фестиваля мы изучили литературные новинки и составили свою подборку — об искусстве, архитектуре, истории и философии. Изучить подборку можно в журнале «Объединение».

Еще один проект в небольшом городе, созданный с большой любовью, — отреставрированный советский санаторий «Изовела» в Апатитах, где сегодня работает Центр современного искусства «Сияние». В коридорах, номерах и на территории санатория представлены работы современных российских и зарубежных художников из коллекции Андрея Малахова, который основал и развивает этот проект. По словам директора ЦСИ Сергея Данилина, коллекция насчитывает более 700 произведений. Надеемся, что однажды появится и ее каталог. Здесь также проходят выставки и работает резиденция. А в качестве бонуса — полярный день, кислородные коктейли и вид на горы.

Прилетели в Апатиты, а оттуда отправились в Кировск, где команда резиденции «Гало» и ЦСИ «Сияние» представила проект художника Сергея Костырко. Для Черноголовки это первый опыт «гастролей» арт-объекта, созданного в резиденции, и важный шаг в развитии культурных связей между малыми городами. Инсталляция «Morphonie. Звучание форм» создана Сергеем Костырко в сотрудничестве с научным сотрудником Владимиром Ракитиным. Проект представили на территории самого северного ботанического сада России — здесь научное наследие и локальная идентичность получили новое прочтение через современное искусство. Работая в резиденции в Черноголовке, художник исследовал научную среду города. Результатом стали звуковая композиция и керамические объекты, которые вместе формируют пространство инсталляции, напоминающее лабораторию. Так художественное высказывание становится своеобразной интервенцией в научное пространство и предлагает по-новому взглянуть на процессы исследования. Уже почти год программный директор Мария Туркина вместе с командой развивает «Гало» и работает над повышением узнаваемости Черноголовки. Желаем команде успехов и с интересом продолжаем следить за развитием проекта! Инсталляцию можно увидеть до 13 августа, вход по регистрации. → Кировск, Полярно-альпийский ботанический сад-институт

За время работы над журналом мы поговорили с десятками художников, кураторов, галеристов и основателей культурных проектов. И чем больше узнаем арт-среду изнутри, тем яснее становится: за выставками, ярмарками и резиденциями стоит большая и часто незаметная работа людей самых разных профессий. Поэтому нам близка идея нового курса «Арт-менеджмент» от лектория «Синхронизация» — большого профессионального курса о том, как устроен современный арт-мир. За 6 месяцев здесь разбирают, как работают галереи, ярмарки и аукционы, как устроены кураторство, продюсирование и арт-рынок, что остается за кадром в организации выставок и запуске проектов. В программе есть и практическая часть, и знакомство с людьми, которые сегодня работают в арт-среде. По итогам обучения выдают диплом о профессиональной переподготовке. Курс может быть полезен тем, кто хочет найти свое место в арт-индустрии, сменить профессиональный вектор или просто глубже понять процессы, которые остаются за пределами вернисажей. Сейчас открыты ранние продажи — на этом этапе действует самая низкая стоимость участия. Промокод OBDN дает дополнительную скидку 50 000 рублей. Оставить заявку на сайте «Синхронизации» →

Работы Яны Серобабиной с выставки «На тебя гляжу (и вижу всех)» в Masters Bookstore. Если вы еще не успели посетить экспозицию, сделать это можно до 13 июня. Каталог проекта доступен на сайте галереи «Объединение».

Мы привыкли видеть выставки, фестивали и музеи глазами посетителей. Но за каждым культурным проектом стоит большая команда людей, чья работа чаще всего остается незаметной. Для спецпроекта «„Невидимые“ профессии» мы поговорили более чем с 40 специалистами из Москвы, Санкт-Петербурга, Уфы, Сыктывкара, Самары, Твери, Казани, Нижнего Новгорода, Альметьевска, Екатеринбурга, Алматы и Хельсинки. Вместе с ними мы заглянули в музейные хранилища, реставрационные мастерские, фонды, инклюзивные студии и другие пространства, которые редко становятся частью публичного рассказа о культуре. Читайте спецпроект в журнале «Объединение».

Борис Чайка «Без названия» и Светлана Цепкало «Письмо». Ознакомиться с работами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →

Идет прием заявок: На конкурс по разработке архитектурной концепции для станций связи в рамках фестиваля A-Fest До 14 июня → На участие в лаборатории по работе с семейным фото- и видеоархивом в музее «Гараж» До 14 июня → На участие в фестивале уральского самиздата «Разиня» До 15 июня → На участие в арт-резиденции в Зарайске До 21 июня → На конкурс по созданию арт-объекта для кофейни Skuratov Coffee в Омске до 30 июня → На конкурс для русскоязычных художников, живущих за границей, от галереи сцена/szena и Badlon Magazine До 1 июля →

● «Zverev Art Prize. Взгляд. Интерпретация. Позиция» 2026 объявила победителей Победителями ежегодной премии в области искусствоведения и журналистики стали: — Юлия Тихонова в номинации «Книга о современном российском искусстве»; — Мария Конищева в номинации «Статья о современном российском искусстве»; — Надежда Налимова в номинации «Лекционный цикл»; — Павел Герасименко в номинации «Арт-критика». Специальные призы получили: — Анастасия Андреева в номинации «Искусство на вырост»; — Николай Полисский в номинации «Выбор Жюри». #новости

В пространстве «БУФ а39» теперь можно увидеть работу Нади Лихогруд «Хоровод» из коллекции галереи «Объединение». Надя Лихогруд × БУФ а39 × Объединение

Где можно случайно обнаружить искусство, когда этого совсем не ждешь? В новом материале разбираем, как выставка выходит за пределы музеев и «белого куба», и смотрим на альтернативные площадки из российской и мировой практик — от заброшенных зданий и подземных переходов до билбордов и чемоданов — читайте в журнале «Объединение».

На этой неделе завершается персональная выставка Миши Никатина «a39+1» — проект, созданный совместно с театром а39 в Музее Москвы. Экспозиция начинается с таймлайна, отражающего ключевые события из истории театра. В залах представлены 11 афиш художника к спектаклям, дополненных цитатами театральных деятелей и интерактивными элементами. Если вы еще не успели побывать на выставке, сделать это можно до 11 июня.

«Чудеса рядом» и «Завтрак у бабушки» Дмитрия Жукова — ознакомиться с каталогом художника можно на сайте obdn.ru →

Выставочный проект «Триумф. Избранное», приуроченный к 20-летию галереи, прослеживает ее путь от классической частной институции до гибридной платформы, объединяющей коммерческий, музейный и исследовательский подходы. Юбилейная экспозиция состоит из двух «томов», посвященных ключевым этапам развития галереи. Через реконструкции и переосмысления знаковых инсталляций кураторы предлагают взглянуть на работы в контексте их первого публичного показа. Первый «том» (11 июня – 26 июля) объединяет художников, сформировавших лицо галереи и сотрудничающих с ней на протяжении многих лет. Отдельное место занимают проекты, выросшие из инициатив Launchpad, «Отцы и дети», «Молодые львы» и «Большие надежды», направленных на поиск и поддержку новых авторов. Второй «том» (30 июля – 6 сентября) раскрывает «Триумф» как исследовательскую платформу и знакомит с деятельностью Research Arts. В центре внимания — визуальная антропология, междисциплинарные практики и региональные художественные сцены.