Объединение

Варвара Козлова — художница галереи «Объединение» и новая героиня рубрики «Мастерская». Сейчас она живет в Китае, где экспериментирует с керамикой и глазурью в своей студии. Мы побывали в мастерской Вари и расспросили ее об опыте жизни и работы в двух разных странах, а также поговорили о важности связи с материалом, о красоте и «незаживающей ране» творчества. Читать материал →

Работы Тани Котёночкиной в коллекции Объединения. Ознакомиться с каталогом можно на сайте obdn.ru →

Монеточка представила новый альбом «Молитвы. Анекдоты. Тосты». В нем певица рефлексирует о событиях своей жизни за последние четыре года — альбом состоит из 10 треков о смене ролей в патриархальном обществе, игре во власть, мире без войны. Послушать новый альбом → Автор обложки — художник Дмитрий Cockloft. Саша Бланарь в своем телеграм-канале делится процессом создания работы. Материал произведен иностранным агентом Гырдымовой Елизаветой Андреевной 18+

Каталог Миши Никатина пополнился новыми пастельными работами. Ознакомиться можно на сайте obdn.ru →

Работы Варвары Козловой в коллекции Объединения. Ознакомиться с каталогом можно на сайте obdn.ru →

Полина Ченцова, флорист и автор канала Floral Movies, передает привет из Парижа и делится впечатлениями с ретроспективы легендарного скульптора Константина Бранкузи, которую можно увидеть в Центре Помпиду до конца июня:

Выставка Brancusi в Pompidou просто восхитительная! Экспонирование объектов на фоне панорамы с идеальным светом, зонирование и плавность повествования истории скульптора. А какая магическая радиальная черная комната с крутящимся подиумом! Восторг! Уходить не хочется совсем, а хочется любоваться игрой света на гладких золотых поверхностях.

В этом году фестиваль документального кино о новой культуре Beat Film Festival празднует свое пятнадцатилетие. Фестиваль не только отмечает круглую дату, но и чествует кинематограф как вид искусства и язык кино как способ взаимодействия с миром. Мы поговорили с московской частью команды самого известного фестиваля документально кино в России и узнали, как преодоление сложностей в работе становится, в том числе, и главной радостью. Читать материал → Съемка команды проходила в КАРО.Арт. Спасибо за гостеприимство!

🔗 Второй выпуск арт-хаба ТУПИК* до 8 июня Музей АРТ4, Москва Пять выставок от галерей-резидентов арт-хаба ТУПИК*: выставка-диалог Светы Ефремовой и Александра Шабаева "Why not oasis" (галерея Shilo), дебютная выставка Екатерины Борсук «Голос из помойки» под кураторством художника Яна Гинзбурга, вдохновленная hand poke татуировкой живопись Андрея Новицкого (проект CHU), работы ленинградских неофициальных художников Леонида Борисова и Евгения Михнова-Войтенко (DiDi Gallery), балансирующие между поэтичностью и номенклатурностью работы Владимира Абиха (АРТ4). 🔗 «Черный лебедь» IT-офис банка «Ренессанс», Москва Совместно с галереей Devyatnadtsat' Идея «Черного лебедя» отсылает к истории открытия птицы как вида: в XVII веке ученые были уверены, что лебедь может дать только белым. Это становится ярким доказательством того, что непредсказуемость и магия случайности могут кардинально поменять восприятие, привнося неожиданные изменения. 🔗 «Подсмотреть» Галерея Х.Л.А.М., Воронеж В этом проекте Миша Добровольский работает с конфликтом, который возникает в результате противопоставления глобальных нарративов и тревожных, несуразных и абсурдных изображений реальных ситуаций. Эскизы для этих изображений сделаны во время случайных наблюдений на улицах Воронежа. С ними художник сопоставляет образы, отобранные в различных медиа, которые составляют часть мирового контекста. 🔗 «Добросердечные земляничные ухмылки» с 24 мая Галерея сцена/szena, Москва Выставка Анастасии Рыбаковой — галерейная версия проекта «Урожай», созданного по заказу Музейного центра «Площадь Мира» в 2023 году. Художница смотрит на мир как ребенок. Он пытлив, жадно выхватывает фрагменты и меняет ракурсы, а иногда хищно-безжалостен в своей любознательности. В то же время в этих работах сквозит подростковая потерянность: эстетика манги-хоррора здесь преобладает над миловидностью детской мультипликации. 🔗 «5х5» с 25 мая DAIPYAT gallery, Воронеж Это первый проект кураторского объединения “Daipyat”, в который вошли трое художников и кураторов — Миша Добровольский, Ян Посадский и Миша Гудвин. На выставке, которая посвящена пятилетию пространства, будет представлено 48 работ различных авторов, демонстрирующих современное российское искусство. 🔗 «Завтра утром, на рассвете, дом вернется, говорят» до 26 июня Терминал А6, Нижний Новгород Совместно с Grabar Gallery Групповая выставка посвящена образу дома, который за последние годы менялся несколько раз — от закрытой крепости времен пандемии до кочевой палатки. Размышления о доме — утраченном, измененном, внутреннем, обретенном заново — объединяют живопись, графику, керамику и текстильные объекты художников из Иркутска, Омска, Самары, Нижнего Новгорода и Москвы. 🔗 «Всё везде и сразу» с 29 мая до 30 июня HSE ART GALLERY, Винзавод, Москва Первая выставка HSE ART GALLERY в новом пространстве на Винзаводе. Экспозиция состоит из работ более 50 студентов и выпускников трех направлений Школы дизайна НИУ ВШЭ: «Современное искусство», «Мода» и «Предметный дизайн». Выставка представляет панораму поколения двадцатилетних — первой генерации, родившейся и полностью сформировавшейся в новом тысячелетии. 🔗 «Focus: коллекционер» с 30 мая до 30 июня MYTH, Санкт-Петербург В мае MYTH Gallery отмечает свое пятилетие и, продолжая серию летних выставок, посвященных различным граням сферы искусства, открывает групповой выставочный проект «Focus: коллекционер», где будут представлены работы из частных коллекций, до этого не демонстрировавшиеся в пространстве галереи. 🔗 «9/0» до 18 июля «Смена», Казань Первый масштабный проект казанского художника Саши Шардак, который расположится по всему городу и запустится в несколько этапов. В выставочном зале «Смены» открылась основная часть выставки «9/0». Экспозиция состоит из инсталляций, в рамках которых художник экспериментирует со светом и музыкой, а также из отдельных объектов: скульптуры, графики и принтов.

Собрали новую подборку выставок, которые проходят в Санкт-Петербурге, Москве, Нижнем Новгороде, Воронеже и Казани. Читайте «Краткий пересказ» →

23 мая не стало художника Валерия Чтака. Последние годы, несмотря на продолжительную болезнь, он много работал: открывал собственные выставки, курировал проект в ЦТИ «Фабрика», становился художником 2022 года по версии Cosmoscow. Концептуалист и «крутой чувак», ученик Авдея Тер-Оганьяна и один из «Общества Радек» — биография Чтака не поддается систематизации, объединяя андеграундные ценности и институциональное признание. В память о художнике рассказываем о важных мотивах в его практике. Читать материал →

Работы Марии Королевой в коллекции Объединения. Ознакомиться с каталогом художницы можно на сайте obdn.ru →