Объединение

«Мне важно понимать и свое произведение, и зрителя, и, конечно, не забывать о себе — осознавать свою роль и позицию», — рассказывает Влад Кульков. В интервью журналу «Объединение» художник рассуждает об абстрактном экспрессионизме, своем методе работы и роли искусства в сложную эпоху. Читайте на obdn.ru →

Каталог Миши Никатина пополнился новыми работами. Ознакомиться с ними можно на сайте obdn.ru →

● Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow объявила участников 14-го выпуска В 2026 году в ярмарке примут участие 108 галерей: 20 из них участвуют впервые, 27 представляют региональную художественную сцену, а 15 покажут работы зарубежных авторов. В пространстве «Тимирязев Центра» разместятся 113 галерейных стендов, более 20 партнерских и 9 некоммерческих культурных проектов. Дискуссионная программа ярмарки пройдет в Лектории и Медиафоруме, а для детей организуют зону с мастер-классами, играми и творческими занятиями. 14-й выпуск ярмарки Cosmoscow пройдет с 4 по 6 сентября в выставочном пространстве «Тимирязев Центр» в Москве. #новости

Мы стремимся сделать искусство частью повседневной жизни человека, ломая заборы между художником и зрителем, так как убеждены, что они очень сильно преувеличены. Искусство — это язык, а диалог может начаться в любой точке и в любое время: за чашкой утреннего кофе в любимом месте, в магазине украшений или книжном, например. <...> Так мы экспериментируем с формами художественных высказываний и интегрируем искусство в город, общественные пространства и повседневные маршруты человека.

— рассказывают Марго Макарова и Уля Савич, команда newnow. Уже пять лет команда newnow через разные форматы интегрирует современное искусство в повседневность. На счету проекта — выставка-интервенция в номере отеля, комиссионка современного искусства (un)seen, а теперь и междисциплинарный проект, о котором мы попросили рассказать подробнее:

Мы отметили пятилетие проекта newnow художественным произведением на стыке дисциплин, пригласив к соавторству наших друзей и партнеров. «Нам и не снилось» — это место встречи театра с искусством, звука — с пространством, гостей — с историями, которые часто остаются вне поля видимости.

Фото: Артем Виндриевский

Илья Жарков Botanical Meditation 3 и Белла Покрова Untitled (6). Ознакомиться с каталогами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →

Из архива журнала «Объединение» — интервью с Анной Брынцаловой, основательницей галереи Set Projects, в котором она поделилась историями неожиданных находок на Авито и рассказала о своем подходе к коллекционированию. Читайте на obdn.ru →

Подборка работ из коллекции галереи «Объединение»: Анастасия Рожкова «И свет над горами становится ярче», Анна Дерябова «Большая книга», Дарья Емельянова «Пауза 4», Светлана Цепкало «Пауза», Полина Майер «Диптих на фоне травы: тон двойного молчания». Ознакомиться с каталогами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →

«Основная работа состоит в том, чтобы большой корабль институции держал правильный курс», — так отвечает на вопрос о подходе к музейной работе Оксана Бондаренко, директор Музея транспорта Москвы. Скоро, после нескольких лет реставрации, откроется новое пространство музея — конструктивистский гараж Мельникова на Новорязанской улице, где разместится постоянная экспозиция. Об актуальных и грядущих музейных проектах, транспорте как символе времени и современном искусстве в Музее транспорта Москвы читайте в материале журнала «Объединение».

Светлана Цепкало «Натюрморт» и Таня Котеночкина «Весна, которой я не видела». Ознакомиться с каталогами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →

Настя Григориади живет в Лейпциге. Учебу в Академии художеств она совмещает с работой над собственным проектом — ремесленной мастерской по производству свечей «Светлица».   Мы побывали в мастерской Насти и поговорили о воске, мохнатом пузике пчелы и мечте о собственной пасеке. Читайте интервью в журнале «Объединение».

До 29 июля открыт прием заявок на мастерскую-лабораторию «Мой любимый монстр, монстр-парадайс» — проект художницы Алины Кугуш. С 1 по 14 августа участники будут шить, создавать костюмы и арт-объекты, вдохновленные эстетикой ЖКХ-арта в особняке Кочневой (Санкт-Петербург). Итогом станет общая примерка и фотодень 22 августа. Чтобы подать заявку, до 29 июля отправьте на fwbagy@gmail.com свое имя, возраст и короткий рассказ о том, почему вам интересно участие. → Больше узнать о художественной практике Алины Кугуш можно в интервью для журнала «Объединение».

Тима Илларионов «Не клюет» и Екатерина Герасименко «Воложка куропатка». Ознакомиться с каталогами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →

До 18 октября в Доме Наркомфина представлен проект «Тающий дневник», который превращает Коммунальный блок в уникальное пространство для исследования маленьких историй. Мы попросили художниц Алёну Троицкую и Ксению Маркелову, чьи проекты представлены в летнем сезоне, рассказать о проведенном исследовании и о том, как работы соотносятся с пространством. Алёна Троицкая:

«Прогресс. Нептун. Остров» — это сайт-специфик проект о том, как перекликаются архитектурная утопия Дома Наркомфина и личный опыт встречи с конструктивизмом. Название проекта — эхо моих детских маршрутов: лодка «Прогресс» и мотор «Нептун» несли нас от дома, построенного по конструктивистскому канону, к острову, где мы жили все лето в палатках. В этом союзе технократического оптимизма советской эпохи и античного бога морей, мне кажется, прячется ключ к пониманию модернистской мечты, которая искала гармонию в строгости линий, а нашла ее в плеске волн за бортом и природной стихии.

Ксения Маркелова:

«ТЕРАЗУТ» — ТЕло РАЗрушенной УТопии. Это физическое воплощение и раз-воплощение утопии — в том числе архитектурной. Идея конструктивизма предполагала изменение быта и повседневности человека посредством регламентации движения и положения тела в пространстве, а как следствие — и человеческого мышления, воображения. В контексте регламентации воображения я много думала о романе «Мы» Замятина во время конструирования тел ТЕРАЗУТА, с его удалением фантазии. Объекты-органы как единый организм утопической = антиутопической идеи олицетворяют процессы, которые человек испытывает под воздействием таких идей, — процессы, которые он сам осуществляет.

Фото: Варвара Топленникова

Саша Посох «Порез розы» из серии объектов «Яйцо — мое лицо». Ознакомиться с каталогом автора галереи можно на сайте obdn.ru →

С 23 по 26 июля в Никола-Ленивце пройдет Фестиваль «Архстояние», посвященный теме «Маршрут перестроен». В этом году более 15 арт-проектов связаны общей идеей поиска пути к себе. Команда «Объединения» рассказывает о пяти арт-объектах и показывает их эскизы: 1. Архитектурное бюро «МАНИПУЛАЦ И ОНЕ ИНТЕРНАЦИОНАЛ Е», «Река Сена» Центральной инсталляцией станет канал длиной 77 метров. Это градостроительный перформанс посреди русской деревни: водная гладь, в которой отражаются деревья, небо и солнце, будет обрамлена набережными, наполненными живой городской жизнью. 2. Леонид Тишков, «Частная луна» На закате первого дня фестиваля инсталляция в виде электрического полумесяца прибудет по реке в Никола-Ленивец — уже более 10 лет она перемещается по разным городам, странам и континентам. Проект художника и его фотохроника отправятся в путешествие по знаковым местам фестиваля и арт-парка. 3. Архитектурная мастерская Алексея Ильина, «Межпланетарная бутылочная ракета, она же Эльфовая башня» Каждый гость сможет отправить свое послание во Вселенную, поместив записку в пустые винные бутылки. В ночь с субботы на воскресенье состоится торжественная церемония пуска бутылочной ракеты с фейерверками и шампанским. 4. Виктория Чернышова, Александр Милованов, «Персональный лимб» Стоит найти дорогу к объекту — и привычные ориентиры исчезнут. Здесь замедляется время, растворяется звук, а границы пространства становятся почти неуловимыми. 5. Школа дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург, «Симфония гвоздя и молотка. Перформанс» Башня, которую невозможно достроить: на протяжении всего фестиваля ее будут снова и снова разбирать и собирать под музыкальные сеты, превращая стройку в сотворчество. Следите за обновлениями программы на сайте фестиваля и в телеграм-канале арт-парка «Никола-Ленивец».

Подборка работ из коллекции галереи «Объединение»: Миша Никитин «Портрет №6», Ирина Аугульяро «Не слитно. Не раздельно», Лилит Матевосян «Курортный проспект 3», Полина Майер «Камень или цветок», Таня Котёночкина «Посмотрите какие красивые заколки в форме бубенцов». Ознакомиться с каталогами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →

Каталог персональной выставки Нади Лихогруд J'arrive, организованной Galerie Merman в Париже, теперь доступен на pl(art)form. В своих работах художница исследует едва уловимые жесты повседневной жизни. Эти тихие, интимные моменты становятся способом говорить о памяти, присутствии и внутреннем опыте. Посмотреть каталог можно на pl(art)form →

«Нам важно через ум и чувства взаимодействовать с идеями, системой взглядов и замыслами, которые присутствуют в современном искусстве», — рассказывают коллекционеры Андрей и Екатерина Теребенины. Помимо значительного количества работ индийских авторов, их собрание включает произведения Григория Брускина, Леонида Цхэ, Татьяны Ахметгалиевой, Дмитрия Гутова, Владислава Мамышева-Монро. О том, чем отличается искусство из Индии и как развивается художественная сцена этой страны, читайте в интервью журналу «Объединение».

Подборка работ из коллекции галереи «Объединение»: Тима Илларионов Watching, Алексей Старков «Мадленка Пруста №10», Екатерина Герасименко «Окно», Хассан Мустафин «Без названия», Дмитрий Жуков Me And My Inner Child. Ознакомиться с каталогами авторов галереи можно на сайте obdn.ru →

На Винзаводе стартовал 14-й сезон Открытых студий — программы поддержки молодых художников, которая уже несколько лет остается одной из важных площадок для развития художественных практик и профессионального диалога. В течение шести месяцев резиденты будут работать в открытых мастерских под менторством художника Алексея Корси. Лейтмотивом нового сезона стала оппозиция силы и слабости — через эту тему участникам предстоит исследовать природу художественного жеста, его выразительность и хрупкость. В новом сезоне участвуют Яна Арбузова, Ольга Белякова, Катя Косова, Морра Козлитина, Дмитрий Печурин, Кристина Пуршина, Любовь Ремизова, Маша Сомик, Алёна Троицкая и Константин Чирков. До конца сезона студии открыты для посетителей со вторника по воскресенье. → Москва, 4-й Сыромятнический переулок, 1/8, стр. 6, ЦСИ Винзавод, Открытые студии, С6