Фонд «СФЕРА»
Open in Telegram
Фонд создает условия для свободного творчества художников, реализации их творческих идей. Сайт Фонда: https://artsfera.org/ Почта: pr@artsfera.org Соцсети Фонда: https://vk.com/artsfera_org
Show more773
Subscribers
No data24 hours
+27 days
+730 days
Data loading in progress...
Similar Channels
Tags Cloud
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
September '26
September '26
+5
in 3 channels
August '26
+15
in 6 channels
Get PRO
July '26
+26
in 10 channels
Get PRO
June '26
+20
in 9 channels
Get PRO
May '26
+36
in 9 channels
Get PRO
April '26
+21
in 6 channels
Get PRO
March '26
+51
in 9 channels
Get PRO
February '26
+46
in 7 channels
Get PRO
January '26
+17
in 4 channels
Get PRO
December '25
+21
in 2 channels
Get PRO
November '25
+11
in 3 channels
Get PRO
October '25
+11
in 6 channels
Get PRO
September '25
+21
in 2 channels
Get PRO
August '25
+17
in 4 channels
Get PRO
July '25
+56
in 7 channels
Get PRO
June '25
+36
in 8 channels
Get PRO
May '25
+35
in 7 channels
Get PRO
April '25
+27
in 14 channels
Get PRO
March '25
+35
in 8 channels
Get PRO
February '25
+34
in 5 channels
Get PRO
January '25
+27
in 5 channels
Get PRO
December '24
+20
in 5 channels
Get PRO
November '24
+30
in 11 channels
Get PRO
October '24
+85
in 3 channels
Get PRO
September '24
+16
in 4 channels
Get PRO
August '24
+13
in 4 channels
Get PRO
July '24
+8
in 1 channels
Get PRO
June '24
+11
in 3 channels
Get PRO
May '24
+51
in 2 channels
Get PRO
April '24
+8
in 4 channels
Get PRO
March '24
+14
in 4 channels
Get PRO
February '24
+22
in 5 channels
Get PRO
January '24
+212
in 2 channels
| Date | Subscriber Growth | Mentions | Channels | |
| 08 September | +1 | |||
| 07 September | +1 | |||
| 06 September | 0 | |||
| 05 September | +1 | |||
| 04 September | 0 | |||
| 03 September | 0 | |||
| 02 September | +2 | |||
| 01 September | 0 |
Channel Posts
| 2 | На мастер-классе художницы Анны Рымарь в Ельце | 54 |
| 3 |  +9Спасибо всем, кто 28 августа был с нами на открытии «Как будто что-то было» 🤍
📸 Фото с открытия от Дарьи Борковой — по ссылке
Выставка работает до 18 октября
| билеты | barnkaliningrad.ru | | 61 |
| 4 |  #ЧтоПочитать #интервью
Эстетика аномальных зон: вышло интервью художника Ролана Курапова на АртТюб! 🛸
Прямо сейчас в Малом зале РГБМ проходит его персональная выставка «О хорошей погоде» (успейте заглянуть до 6 сентября!). Проект исследует удивительный культурный сдвиг рубежа 1990-х и 2000-х, когда паранормальные сюжеты и уфология внезапно вырвались из подполья и захватили массовую культуру — от телеэфиров до первых веб-форумов.
Ролан Курапов:
Меня всегда цепляли истории о чем-то «сверх». В детстве, как и любого ребенка, меня привлекали книги по мифологии разных стран и народов. Кажется, любопытство к вещам за гранью понимания и осязания есть у многих. Тема НЛО и ее эстетика хорошо скоррелировали с моим желанием заземлиться, вкрадчиво понаблюдать за природой и своим окружением. Передачи на тему НЛО тех лет мало чем отличаются от сегодняшних нейрослопов в медиа.
ЧИТАТЬ ИНТЕРВЬЮ | 56 |
| 5 |  +8#ВопросыЗаКулисами
Природный пейзаж не бывает пустым. Вопрос только – что вы в нём видите?
Человеку всегда хочется верить в тайну. Чем загадочнее история, тем охотнее в неё верят. Именно эту особенность Ролан Курапов превратил в тему своего проекта «О хорошей погоде», который открылся 17 августа в РГБМ. Что можно разглядеть в причудливых линиях неба? И какие открытия ждут тех, кто умеет смотреть? Читайте в карточках.
Выставка продлится до 6 сентября
Вход свободный
Адрес: Малый зал РГБМ, Москва, ул. Большая Черкизовская, д. 4, корп. 1 | 73 |
| 6 |  +9Владимир Потапов. «Внутри»
#вэтотдень #АрхивФонда
2 сентября 2016 года в рамках ежегодного фестиваля современного искусства ARTBAT FEST 7 в галерее Тенгри-Умай (Алматы, Казахстан) открылась персональная выставка Владимира Потапова — «Внутри», где он показал одноименную серию живописных работ. Куратором выступил Владислав Слудский.
Серия «Внутри» началась с того, что художник однажды заметил глубину отслаивающейся краски на старой детской площадке и применил эту технику к картине, вырезав из этих слоев изображение. Серия затем продолжилась в инверсии этого процесса — надстройке слоев с чистой деревянной основы.
Сам художник комментирует создание работ так: «Такой процесс можно сравнить с игрой в прятки, с рулеткой и даже попыткой пройти минное поле. Все эти ассоциации объединяет один ключевой признак — непредсказуемость». Владимир Потапов работает в жанре современной живописи, через которую он рефлексирует на тему прошлого и его восприятия, а также расширяет понятие того, какой может быть живопись сегодня. Его визуальный язык — это хорошо срежиссированные фрагменты почти абстрактных форм, которые складываются в общую и читаемую фигуративную композицию, где он обращается к портретам людей, ситуациям и времени. Своими работами Владимир добивается от зрителя сенсорной и, часто, ностальгической реакции — еле заметный сон из прошлого, который одновременно вскрывает реальность и настоящее.
Хотя Владимир Потапов в первую очередь известен своей концептуальной работой с живописью, результатом которой явился ряд серий, проблематизировавших поверхность, пространство и материал живописной картины сегодня, про него можно сказать, что он изучает специфику медиума в целом. Он экспериментирует с академической живописью, граффити, живописью пигментом, техникой «пространственной живописи» и счищения слоев краски.
Стоит отметить, что Владимир Потапов уже приезжал в Казахстан годом ранее и был хорошо известен жителям Алматы. В 2015 году в рамках ARTBAT FEST 6 он выступил куратором стрит-арт проекта «Общее в частности». Тогда российские и казахские художники создавали муралы на стенах типовых домов.
Фотографии: Нуртас Сисекенов | 83 |
| 7 |  +4#дайджест
В сегодняшнем дайджесте собрали четыре интересные выставки, которые стоит посетить на старте сезона. В планах — архивные кураторские проекты и блуждание по метафорическим лесам в Москве, исследование восточного караван-сарая в Зарайске и новые городские истории в Ульяновске.Выбирайте локацию и отправляйтесь за вдохновением.
🔸 «Триумф. Избранное. Том 2»
Выставка, посвященная 20-летию деятельности галереи.
Вторая часть выставки обращается к кураторской и исследовательской деятельности «Триумфа», вспоминая многие нетривиальные инициативы в этих областях. Здесь можно увидеть работу Людмилы Барониной.
📍 галерея «Триумф», г. Москва.
🔸 «Русский Восток: сквозь время и шелка»
Выставка в рамках IV Фестиваля современного искусства «Перезагрузка».
Архитектура экспозиции вдохновлена восточным караван-сараем: 12 тематических павильонов, каждый раскрывает одну из граней Зарайска. Среди участников — Александра Паперно и Надя Петрова.
📍Арт-пространство «ЦЕХЪ», г. Зарайск.
🔸 «Ча-ща»
Художественное исследование архетипа лесной чащи.
Выставка использует образ заколдованного леса как метафору человеческих переживаний, где блуждание по запутанным тропам символизирует глубокое погружение в собственное подсознание. Куратор: Кети Богомаз. Здесь можно увидеть работу Славы Нестерова.
📍Галерея Монарт, арт-пространство «КУБ», г. Москва.
🔸«Шесть историй о городе»
Выставка по итогам резиденции современного искусства «МЕЛЬНИЦА х СФЕРА».
Выставка представляет результаты художественных исследований,
выполненных в различных медиумах: инсталляции, графике, фотографии,
видео и объектах. Кураторы: Алексей Корси (Москва), Виктор Жиляев (Ульяновск). В экспозиции представлены работы Нади Петровой.
📍 Молодежный центр современного искусства, г. Ульяновск.
*На обложке — работы Александры Паперно в «Русский Восток: сквозь время и шелка» в Зарайске. | 244 |
| 8 |  🛸 Как НЛО, интернет-форумы и цифровые карты изменили наше восприятие природы?
Пейзаж кажется самым понятным жанром искусства: горы, поля, дороги окружают нас везде. Но изображение пространства никогда не было нейтральным. Через ландшафт художники веками говорили о месте человека в мире — от утопической гармонии Возрождения до индустриальных потрясений.
В эту пятницу вместе с художником Роланом Кураповым (автором выставки «О хорошей погоде») мы проследим, как менялась роль этого жанра и какие новые значения приобретала окружающая среда в искусстве — от образов эпохи Возрождения до художественных практик XX и XXI веков.
Особое внимание уделим современности. Что происходит с представлением о ландшафте в мире спутниковых снимков, цифровых карт, социальных сетей и виртуальных пространств? Где граница между природной, городской и искусственно созданной средой? И что взгляд на окружающее пространство рассказывает о человеке и эпохе, в которой он живёт?
Подробнее о лекции.
Когда: 4 сентября 2026 (пятница) в 19:00
Где: г. Москва, Большая Черкизовская ул., 4, корп. 1, Малый зал РГБМ (Служебный вход)
Вход свободный
Возрастной ценз: 12+ | 679 |
| 9 | 🛸 Как НЛО, интернет-форумы и цифровые карты изменили наше восприятие природы?
Пейзаж кажется самым понятным жанром искусства: горы, поля, дороги окружают нас везде. Но изображение пространства никогда не было нейтральным. Через ландшафт художники веками говорили о месте человека в мире — от утопической гармонии Возрождения до индустриальных потрясений.
В эту пятницу вместе с художником Роланом Кураповым (автором выставки «О хорошей погоде») мы проследим, как менялась роль этого жанра и какие новые значения приобретала окружающая среда в искусстве — от образов эпохи Возрождения до художественных практик XX и XXI веков.
Особое внимание уделим современности. Что происходит с представлением о ландшафте в мире спутниковых снимков, цифровых карт, социальных сетей и виртуальных пространств? Где граница между природной, городской и искусственно созданной средой? И что взгляд на окружающее пространство рассказывает о человеке и эпохе, в которой он живёт?
Когда: 4 сентября 2026 (пятница) в 19:00
Где: г. Москва, Большая Черкизовская ул., 4, корп. 1
Малый зал РГБМ (Служебный вход)
Вход свободный
Возрастной ценз: 12+ | 1 |
| 10 |  +1В эти выходные Ельцу исполняется 880 лет со дня основания! И у вас есть возможность провести эти выходные с галереей Буксир и фондом СФЕРА
5 сентября - мастер-класс по созданию мобиля с художницей Анной Рымарь
Мобиль - это подвесная композиция из элементов, которые находятся в равновесии и начинают двигаться от малейшего движения воздуха. Именно за счёт баланса и лёгкости он «оживает» в пространстве. Вместе с художницей Анной Рымарь мы создадим мобиль из проволоки и глины мобиль, вдохновленный её объектом "Корни".
Участие бесплатное, по регистрации
6 сентября - финисаж выставки «А и где жа голас брать?» - медиации с художницей Анной Рымарь
Медиация — это живой диалог, равноправное общение зрителей и совместный поиск смыслов при помощи нейтрального проводника — медиатора. Главная цель этого процесса — помочь человеку понять выставку через собственные чувства и опыт.
Участие бесплатное, по регистрации | 81 |
| 11 |  +4Новых спикеров становится всё больше. К 7-му набору ШОВ присоединяется Анна Зыкина.
Пока знакомьтесь (кто не знаком), а встретимся уже на курсе.
Подробности тут | 127 |
| 12 |  +2Виталий Тюрлик
«Корабль-призрак»
Дерево, пирография
Текстиль
Найденное дерево
Елец сыграл значительную роль в истории создания Российского флота, став частью
Воронежского адмиралтейства при Петре I для строительства кораблей. Город служил
важным пунктом снабжения и материальной базы, а Петр I лично останавливался в
Ельце по пути к верфям. Позже суда с именем «Елец» служили в советском морском
флоте. Лодка – это и непременный атрибут торговли, торговых связей, перевозок (что
актуально для купеческого города), и известный библейский символ спасения,
жизненного пути. Таким образом, объект выражает дух города – древнего, прошедшего
сквозь века, он все еще на плаву и устремлен вперед, в будущее. Материал, из
которого изготовлен объект – дерево, ключевой материал для постройки города.
Пирография, выполненная на лодке, отсылает нас к истории города и, прежде всего,
Елецкой крепости, которая не раз горела и отстраивалась вновь. Рисунки – своего
рода аллюзии на елецкие кружева, в которых прошлое переплетено с настоящим,
вымысел с реальностью.
Мастер по дереву: Ярослав Костерев
Выставка «А и где жа голас брать?»
25.06.2026 — 06. 09.2026
БУКСИР X ФОНД СФЕРА
Куратор — Дарья Эпин | 118 |
| 13 | 2) Во второй части «Призрака в доспехах» появляется персонаж, образ которого вдохновлен философиней Донной Харауэй. Легенда написала «Манифест киборгов», идеи которого легли в основу сюжета франшизы
3) Все художницы выставки — участницы проекта «Открытых студий»
Выставка подготовлена при содействии Фонда поддержки современного искусства «СФЕРА»
Save The Date
1 сентября
19:00-22:00
Винзавод. Эксперимент
4-й Сыромятнический пер. 1/8 стр.21, подъезд №С8 | 81 |
| 14 |  +3Всем привет! мы возвращаемся с каникул, августовское солнце мешало сидеть за экранами мониторов полноценно)
Уже первого сентября мы откроем выставку «Ирония киборгов» в пространстве Винзавод.Эксперимент. Проект рефлексирует, где проходит граница между телом и сознанием, если тело может быть полностью заменено или модифицировано?
Художницы: Дарья Арбузова, Варвара Силантьева, Полина Абина, Анастасия Ковалева, Полина Савина, Алина Бровина, Юля Диброва, Алиса Смородина.
Решили поделиться немного закулисьем процесса подготовки выставки и интересными фактами.
1) Идея выставки пришла из-за парфюма The Ghost In The Shell от ELd'O — аромат напомнил о манге, в честь которой он был создан, а ее просмотр уже натолкнул на рассуждении о телесности в данный момент. | 93 |
| 15 |  +5«Шесть историй о городе»: Надя Петрова
Завершаем наш цикл публикаций о резиденции «МЕЛЬНИЦА х СФЕРА» и итоговой выставке «Шесть историй о городе» самым ироничным и терапевтическим проектом — «Клиникой неврозов имени Обломова» московской художницы Нади Петровой.
Автор обращается к литературному прошлому Ульяновска, переосмысляя роман Гончарова через призму современной психотерапии. Книга, знакомая многим со школы, сегодня звучит невероятно актуально: в ней легко угадываются депрессия, гостинг, «треугольник Карпмана» и даже предчувствие дауншифтинга с его культом размеренной жизни. Надя Петрова сосредоточилась на диалоге Обломова с доктором и собрала топ-лист врачебных рекомендаций XIX века по борьбе с ментальными расстройствами. Строки из романа — советы пить воду, ходить пешком и даже «завести ружье» — художница перенесла на кружевные салфетки-транспаранты, превратив их в манифесты ментального здоровья.
В экспозиции представлены четыре масштабные работы из филейного кружева: «Ходить можете восемь часов в сутки», «Пейте воды, лечитесь виноградом», «Устраняйте заботы и огорчения» и «Заведите ружье».
Спасибо, что были с нами и знакомились с историями художников! Выставка открыта, и мы ждем вас, чтобы увидеть все эти проекты вживую.
Фото экспозиции: Татьяна Селезнева
Выставка «Шесть историй о городе»
04.07-27.09.2026
г. Ульяновск, ул. Ленина, 83
Молодежный центр современного искусства | 394 |
| 16 |  +9#ЧтоПочитать #интервью
О чем молчит Елец? Интервью с участниками резиденции фонда «СФЕРА» и галереи «Буксир»
В новом пространстве галереи «Буксир» в Ельце прямо сейчас идет выставка «А и где жа голас брать?». Это масштабный и очень глубокий итог совместной художественной резиденции Фонда поддержки современного искусства «СФЕРА» и галереи «Буксир».
Девять художников — Нелли Акчурина, Дима Болохов, Саша Кокачева, Ярослава Комиссарова, Дмитрий Махов, Глеб Пастухов, Анна Рымарь, Виталий Тюрлик и Катя Янова — на несколько недель превратились в настоящих археологов и детективов. Они искали то, что обычно скрыто от глаз туристов: запечатанные подземные ходы, безымянные старые архивы, загадочные клейма на вековых кирпичах, ускользающий локальный говор и многое другое.
В интервью АртТюб художники рассказали, как Елец заговорил с ними сквозь толщу времени и где в их работах заканчивается сухой архивный факт и начинается чистая художественная поэзия.
Ознакомиться с материалом можно на сайте АртТюб. | 148 |
| 17 |  +2Дмитрий Махов
«ОСАДОЧНЫЕ ПОРОДЫ»
Резьба по камню
Елец стоит на пластах осадочных пород, которые образовались миллионы лет назад
на дне древнего мелководного моря.
Елецкие мастера издревле использовали известняк для строительства домов,
мощения тротуаров, благоустройства в виде наболбов. Мельники использовали для
помола муки, как и в промышленных, так и в домашних условиях известняковые
жернова. А местные каменщики вырезали надгробные плиты, которые до сих пор
можно встретить на городских кладбищах.
Но с технологическим прогрессом использовать камень стали реже. Так, например:
жернова поменяли современные станки, на кладбище используют гранит или мрамор,
а мощение тротуаров стало асфальтным.
Выставка «А и где жа голас брать?»
25.06.2026 — 06. 09.2026
БУКСИР X ФОНД СФЕРА
Куратор — Дарья Эпин | 118 |
| 18 |  КАК БУДТО ЧТО-ТО БЫЛО
| выставка при поддержке фонда СФЕРА |
Проект исследует состояние, в котором привычные связи между присутствием, восприятием и участием перестают складываться в целостный опыт.
Пространство остаётся насыщенным. В нём есть объекты, происходят действия, звучит музыка или речь, рядом находятся другие люди. При этом контакт с происходящим не возникает. Привычные связи между отдельными элементами остаются неясными, и ожидаемое развитие ситуации не происходит.
Работы в экспозиции существуют как фрагменты несобранной структуры. Они сосуществуют в одном пространстве, но не образуют устойчивой связи. Зритель оказывается внутри этого разрыва, пытаясь удержать ускользающую логику происходящего.
Участники
Полина Вайнер
JÖN
Маша Кобрина
v o z h i c h
Антон Черников
Gri
Миша Барановский
Веленум + Шэгг
Милагрелия
Куратор — Катя Савина
Информационный партнер — АртТюб
🔅Открытие 28 августа (пт) в 19:00
| билеты | | 92 |
| 19 |  +2«Шесть историй о городе»: Елизавета Клеванцева
Знакомим вас со следующим проектом выставки по итогам резиденции «МЕЛЬНИЦА х СФЕРА» — интерактивной работой художницы из Томска Елизаветы Клеванцевой «Элемент утрачен».
Проект посвящен судьбе Спасо-Вознесенского собора, который три столетия являлся главным символом Ульяновска, но в 1930-х годах был полностью разобран и буквально «растворен» в ткани нового города. Часовой механизм переехал на башню Дома Гончарова, иконы разошлись по другим храмам, а из кирпича были сложены стены новых советских зданий. Художница выстроила работу на принципе деконструкции образа собора, символизируя процесс его утраты и растворения во времени. Этот процесс динамический: зритель может самостоятельно взаимодействовать с арт-объектом, восстанавливая изображение или же деконструируя его ещё больше.
Впереди — финальный пост нашего цикла, в котором мы откроем последнюю, шестую историю о городе. Оставайтесь с нами!
Фото экспозиции: Татьяна Селезнева
Выставка «Шесть историй о городе»
04.07-27.09.2026
г. Ульяновск, ул. Ленина, 83
Молодежный центр современного искусства | 268 |
| 20 |  Video message | 98 |
