Пушкинский музей
Официальный Telegram-канал Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Здесь мы рассказываем о жизни музея и главных событиях.№4851367289. Для связи: @PushkinStateMuseumofFineArts_bot
Show more📈 Analytical overview of Telegram channel Пушкинский музей
Channel Пушкинский музей (@theartsmuseum) in the Russian language segment is an active participant. Currently, the community unites 38 049 subscribers, ranking 611 in the Art & Design category and 16 738 in the Russia region.
📊 Audience metrics and dynamics
Since its creation on невідомо, the project has demonstrated rapid growth, gathering an audience of 38 049 subscribers.
According to the latest data from 02 September, 2026, the channel demonstrates stable activity. Although there has been a change in the number of participants by 97 over the last 30 days and by 1 over the last 24 hours, overall reach remains high.
- Verification status: Verified (Officially confirmed by Telegram)
- Engagement rate (ER): The average audience engagement rate is 9.22%. Within the first 24 hours after publication, content typically collects 4.85% reactions from the total number of subscribers.
- Post reach: On average, each post receives 3 509 views. Within the first day, a publication typically gains 1 847 views.
- Reactions and interaction: The audience actively supports content: the average number of reactions per post is 63.
- Thematic interests: Content is focused on key topics such as кукла, им., пушкин, а.с, шагал.
📝 Description and content policy
The author describes the resource as a platform for expressing subjective opinions:
“Официальный Telegram-канал Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Здесь мы рассказываем о жизни музея и главных событиях.№4851367289. Для связи: @PushkinStateMuseumofFineArts_bot”
Thanks to the high frequency of updates (latest data received on 03 September, 2026), the channel maintains relevance and a high level of publication reach. Analytics show that the audience actively interacts with content, making it an important point of influence in the Art & Design category.
1. страдание существует, 2. у него есть причины, 3. страдание возможно прекратить, 4. для этого необходимо следовать благому пути.Рассказываем подробнее о том, как читать символы. В самом центре колеса изображены символы «трёх ядов» — трёх состояний, отравляющих сознание и являющихся источником всех страданий — неведение (свинья), страстное влечение (петух) и ненависть (змея). Следующий круг показывает на правой половине (на черном фоне) путь деградации, а на левой (на белом фоне) — путь совершенствования. Третий круг разделен на шесть сегментов, соответствующий шести мирам перерождения, в зависимости от накопленной кармы. На самом верху — небесный чертог мира богов, где показаны небесные музыканты и танцовщики. Противоположность ему — это ад, самый дурной тип перерождения. В его центре владыка подземного мира Яма, справа от него горячие ады, а слева холодные. Среди других миров для перерождения: мир людей, проводящих жизнь в трудах, мир полубогов (асур), вечно борющихся с богами, и два мира средней тяжести для перерождения — мир животных и мир голодных духов. Четвертый круг «Двенадцать звеньев взаимозависимого возникновения» иллюстрирует более подробно, как, по буддийским представлениям, отдельно взятое существо проходит путь от зарождения до смерти. Жизненный цикл изображен в виде аллегорических сцен — от неведения и зарождения сознания до старости и оплакивания умершего. «Колесо бытия» держит в когтистых лапах и клыках прислужник бога смерти Ямы. На тханке можно увидеть и Будду, стоящего вне Бхавачакры, так как он уже вышел из цикла перерождений. Узнать больше о «Колесе бытия» можно на сайте проекта «Будни Будд». А увидеть самим цикл перерождения можно до 1 ноября в Главном здании музея. #Алмазнаяколесница 💜Пушкинский музей в MAX
На своем выступлении в Пушкинском музее в 2017 году Плесси говорил, что работа художника состоит в том, чтобы создавать новый свет, новые чувства, новые горизонты ожидания. Посвятив искусству почти шестьдесят лет своей жизни, Плесси умело сочетал, казалось бы, несочетаемое: античную пластику и цифровой сигнал, статику камня и динамику видео, он превращал каждый проект в медитацию о вечном, оставаясь мастером формы, цвета и ритма.По мысли художника, самое главное, что нужно человеку — это энергия и чувство. Именно это он старался давать зрителю через свое искусство. Фабрицио Плесси на открытии выставки «Душа камня» в Пушкинском музее. 2018 год
