creators.prjctr | cinnamolya week

Знайомтеся, кураторка цього тижня — Ольга Дятлова 💙

Ольга створює ілюстрації для брендів, видавництв і комерційних проєктів. Серед її клієнтів — Uklon, Lekker, Domino’s, «Лавка традицій», UNICEF та інші. Також Ольга створює ілюстрації та книжкові обкладинки для видавництв «Хто це?» та «Компáс». Останні чотири роки працює в boooring.design, де розробляє ілюстрації та візуальні стилі для брендів.

Побачитися кураторку можна на курсі Illustration Beginning. Олю, канал уже твій! 💙

Спільното, ви як? Ми вже готові представити вам кураторку цього тижня, тож залишайтеся на звʼязку. А поки нагадуємо про декілька курсів, які ось-ось розпочнуться:

Graphic Design Medium — поглиблюємо свої навички та вчимося відходити від шаблонних рішень. Craft for Designers — додаємо до скарбнички новий скіл, який допоможе вирізнятися серед інших. Кураторка — Марго Гаряжа. Brand Identity — від стратегії до digital-айдентики з AI, motion і 3D. Куратор — Кирило Лєсной.

У нас є теорія... всі прагнуть працювати з AI, але коли справа доходить до кампаній, які мають викликати вау-ефект, бренди повертаються до крафту. Зібрали підбірку останніх українських та іноземних кейсів, які нам трапилися: Oura зняла рекламу кільця в мініатюрному місті, яке 35 майстрів три тижні будували вручну. Cher’17 зробили анкети для друзів у стилі 2000-х і поклали їх біля кімнат для перевдягання. Gifty разом із фондом «Реальна історія» випустили картину за номерами з козацькою садибою Покорщина, а весь прибуток передадуть на її відновлення. McDonald’s Australia перетворив картонний тримач для напоїв на сумку з веганської шкіри. Видавництво Chitarium запакувало роман «Масло» у вигляді масла. Mitsubishi пустив Xforce вулицями Куала-Лумпура зі справжньою дощовою хмарою над дахом, щоб показати режим Wet Mode. Kraft зменшив баночку пармезану до брелока на сумку і так анонсував три нові смаки. Який кейс сподобався вам найбільше?

Голосуйте нижче, а в коментарях діліться крафтовими кейсами, які трапилися вам останнім часом.

14.10 о 19:00 проведемо безкоштовну лекцію з Кирилом Лєсним, автором курсу Brand Identity. Тема зустрічі: Як створити айдентику, яку впізнають без логотипу?

+ окремо розберемо роботи студентів

Реєстрація за посиланням: https://shorturl.at/2wQxp Побачимося 💙

Цей день настав. Ми збираємо крінжові дизайни 🤝 Надсилайте у коментарі ваші знахідки, будемо формувати спільний допис в інстаграмі. Для кожного це поняття є різним, тому збираємо всі варіанти. P.S. Мама-кішка сюди випадково потрапила.

Що починаємо вивчати цього тижня: Graphic Design Beginning — база графічного дизайну. У фіналі — роботи в портфоліо: логотипи, фірмовий стиль і постери, а також розуміння свого подальшого розвитку в дизайні. Graphic Design Medium — переходимо на складніший рівень. А ще курс подовжено, щоб у вас було більше часу на практику та роботу над власними проєктами. Design Portfolio Camp — інтенсивний онлайн-курс для графічних дизайнерів зі створення універсального портфоліо. Курс, який вам може бути цікавим

AI Creator Beginning — з куратором, який знімав для Cher17, Bazhane, Intertop, Gepur, Vovk та інших брендів, працював артдиректором і продюсером зйомок у Gepur.

Напевно, після цього тижня кожен міг задуматися над тим, чи робить він ту справу, яку любить. 🤔 Катю, ти дуже надихаєш і візуалізуєш поняття, як виглядає людина на своєму місці. Ми дуже вдячні за цей тиждень і за те, що довірила нам стільки своїх робіт та прикладів. Побачимося ще, а тих, хто хоче навчатися разом, запрошуємо на Poster Design 💙 instagram

ух, от і все! дуже сподіваюсь, що вам було цікаво цього тижня і щось та й відгукнулось) і дуже дякую всім, хто реагував, писав коменти, читав і не відписувався! і бажаю всім спокійного та легкого понеділка🫶🏻🌞

Вже як я перевелася в академію мистецтв, то почала займатися ілюстрацією. Але я була дууже залежна від думки авторитетів. В ті часи я тащилася від Іздрика і взялася проілюструвати вірші. Але з викладачкою в нас було різне бачення — вона казала, що вони про все і ні про що, а мені вони були дуже чуттєвими. Ну і в результаті вийшли незрозумілі за сенсом ілюстрації. Мені поставили низький бал, і я зневірилася в собі як ілюстраторці. Після того я ще трохи малювала, але вирішила, що я недостатньо толкова в тому і стала на стежку дизайну. А коли на одній менторській сесії, мені сказали, що мої ілюстрації сильніші за дизайн — і я була в ступорі) Іноді я думаю взятися за ілюстрацію знову, але вже хотілося б бути вільною від того схвалення й захоплення, в пошуках яких я трохи застрягла ще з дитинства. Хоча є ще й суто професійне питання — чи вмію я взагалі ілюструвати чужі ідеї, а не тільки саморефлексувати олівчиками….. І поки шукаю відповідь, чи можу я робити щось не зарази похвали, а просто бо хочу.

Але вже з роками практики я почала впиратись в питання, чи сильна я як дизайнерка? Часто стратегічне мислення працює в мене краще ніж дизайнерське. Або ігри зі словами та слоганами мені подобаються, а проєктування логотипу дається важче. І порівнюючи себе з моїми колегами (куди без порівнянь), я вважаю, що мій дизайнерський скіл слабший. І в такі моменти виникає питання: а чому я взагалі опинилася тут? А потім згадую, що найбільше схвалення від батьків отримувала саме за малюнки і якісь творчі поробки. Чомусь це помічалося найбільше, і я росла з розумінням, що я "творча дитина". І мені дуже цікаво, чи я пішла цією стежкою дизайну в пошуках того ж самого одобрення та схвалення? Чи все ж я дійсно це люблю і цим горю? Може, це вже надто шось особисте, але я сподіваюсь, що я така не одна і це типова історія життя творчої дитини……

На питання, ким я хочу бути в 1 класі, я відповіла, що хочу подорожувати світом. Я любила розглядати комашок, листочки, тварин і всяке таке, а вчителька казала, що такої професії немає і треба знайти іншу відповідь. Зараз я розумію, що то не відповідь була неправильна, а вчителька)) Я досі мрію поїхати в якесь польове дослідження Україною і документувати якісь артефакти, і це чудово можна інтегрувати в свою діяльність. Але зараз не про те. Коли настав час ставати кимось, я вибрала стати дизайнеркою. Не знаю, як хто обирав цю професію, але я обрала кафедру графічного дизайну, бо це звучало краще, ніж дизайн середовища та інтерʼєрів. Плюс це здалося мені перспективнішим в плані карʼєри (я шукала інформацію про нього безпосередньо перед подачею документів у Бойчука))).

як я почувалась, поки писала сьогоднішні пости

І щоб менше читати, пропоную подивитись більше теоретичну лекцію про вернакулярний (щирий) дизайн. Я хвилювалась, то вона трохи зашвидка, але може людям з дефіцитом уваги буде саме те! https://youtu.be/ua9dBzb2BCc?si=MA95Pip-yMI1EfBw

Коли я шукала першу роботу я вирішила по приколу зробити оголошення і розклеїти їх по місту. Я тоді вже досліджувала щирий дизайн і все сталось якось дуже органічно. Я зібрала такий собі портрет дизайнерки, яка обіцяє все на світі (я зібрала описи тодішніх дизайнерів на work.ua) і написала скрипт і сценарій до свого відео. Було весело і знімати, і монтувати і може вже це не виглядає так незвичайно та креативно, але я веселилась) На диво, на це відреагували і робота знайшлась…. Запршую до перегляду) https://www.behance.net/gallery/111860125/A-successful-designer-is-looking-for-a-job

і ще покажу вам прикольну тайп-фаундарі

мудрість дня: працювати з продуктами (проектами), на які б витратила б свої власні гроші. коротко про переваги роботи незалежною дизайнеркою😁

Ін дженерал я вчилась на ілюстрації (тому не судіть сторого верстку), але книжки я люблю, тому я вчилась всьому вже на практиці) І було дуже цікаво, що примітки можна (або ні) розривати з однієї сторінки на іншу, головне — залишатися в межах одного розвороту. Або що відступи між абзацами можуть скакати, і так можна втискати примітки. Але не всі розриви в тексті мені зрозумілі, якщо це не початок нового абзацу (там є приклад на одному фото). І в цілому чи завжди примітка має бути біля тексту? Якщо вона не пояснює термін, а просто занурює читача у якісь тонкощі дослідження (як в передмові Деконструкції), то чи можна ними пожертувавти? Словом, цікаво почути думки, бо може відривати примітки від тексту це вазагалі чітерство)

І до теми книжечок. Нещодавно працювала над дизайном для серії книг, який мав би гнучко адаптуватись під майбутні видання, у які ввійдуть тексти з філософії, есеїстики та мистецтва. Словом, я шукала ідею для обкладинки яка зможе адаптуватись під різні настрої. Першою в серії виходить «Деконструкція сексу» і на основі неї викристалізувався підхід із грою простих ліній і крапки, що натякає на вміст книги. І в межах цієї графічної мови можна крутити купу всього для майбутніх книжок. Так само я мучалась з версткою, бо хотілось знайти адаптивний до всіх текстів підхід — в Деконструкції були примітки ледь не на всю сторінку і я не могла їх побороти і боялась за майбутні видання, тому примітки з передмови поставила в кінці цього розділу. Ну і бонусом покажу свої пошуки (і фітбек з лінкедину))

На парах в нас є завдання зробити зін і мені дуже запамʼятався ось цей. Багато пояснювати не хочу, можна почитати, але водночас мені щемко і сумно через реалії, в яких вони дорослішають.