Север
الذهاب إلى القناة على Telegram
5 546
المشتركون
-124 ساعات
+17 أيام
+730 أيام
جاري تحميل البيانات...
القنوات المماثلة
سحابة العلامات
الإشارات الواردة والصادرة
---
---
---
---
---
---
جذب المشتركين
سبتمبر '26
سبتمبر '26
+34
في 3 قنوات
أغسطس '26
+76
في 13 قنوات
Get PRO
يوليو '26
+79
في 6 قنوات
Get PRO
يونيو '26
+69
في 7 قنوات
Get PRO
مايو '26
+103
في 7 قنوات
Get PRO
أبريل '26
+116
في 17 قنوات
Get PRO
مارس '26
+96
في 14 قنوات
Get PRO
فبراير '26
+104
في 12 قنوات
Get PRO
يناير '26
+101
في 11 قنوات
Get PRO
ديسمبر '25
+122
في 4 قنوات
Get PRO
نوفمبر '25
+270
في 8 قنوات
Get PRO
أكتوبر '25
+244
في 16 قنوات
Get PRO
سبتمبر '25
+128
في 12 قنوات
Get PRO
أغسطس '25
+96
في 8 قنوات
Get PRO
يوليو '25
+106
في 12 قنوات
Get PRO
يونيو '25
+71
في 7 قنوات
Get PRO
مايو '25
+87
في 9 قنوات
Get PRO
أبريل '25
+157
في 14 قنوات
Get PRO
مارس '25
+206
في 19 قنوات
Get PRO
فبراير '25
+80
في 13 قنوات
Get PRO
يناير '25
+88
في 7 قنوات
Get PRO
ديسمبر '24
+128
في 14 قنوات
Get PRO
نوفمبر '24
+70
في 12 قنوات
Get PRO
أكتوبر '24
+91
في 12 قنوات
Get PRO
سبتمبر '24
+49
في 6 قنوات
Get PRO
أغسطس '24
+65
في 5 قنوات
Get PRO
يوليو '24
+2 076
في 6 قنوات
Get PRO
يونيو '24
+73
في 9 قنوات
Get PRO
مايو '24
+48
في 3 قنوات
Get PRO
أبريل '24
+45
في 5 قنوات
Get PRO
مارس '24
+52
في 6 قنوات
Get PRO
فبراير '24
+64
في 4 قنوات
Get PRO
يناير '24
+88
في 9 قنوات
Get PRO
ديسمبر '23
+35
في 2 قنوات
Get PRO
نوفمبر '23
+76
في 10 قنوات
Get PRO
أكتوبر '23
+307
في 4 قنوات
Get PRO
سبتمبر '23
+275
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '23
+305
في 0 قنوات
Get PRO
يوليو '23
+262
في 0 قنوات
Get PRO
يونيو '23
+158
في 0 قنوات
Get PRO
مايو '23
+2 099
في 0 قنوات
| التاريخ | نمو المشتركين | الإشارات | القنوات | |
| 21 سبتمبر | 0 | |||
| 20 سبتمبر | +1 | |||
| 19 سبتمبر | +2 | |||
| 18 سبتمبر | +4 | |||
| 17 سبتمبر | +4 | |||
| 16 سبتمبر | +2 | |||
| 15 سبتمبر | 0 | |||
| 14 سبتمبر | +1 | |||
| 13 سبتمبر | +1 | |||
| 12 سبتمبر | +1 | |||
| 11 سبتمبر | +1 | |||
| 10 سبتمبر | +5 | |||
| 09 سبتمبر | +4 | |||
| 08 سبتمبر | +1 | |||
| 07 سبتمبر | 0 | |||
| 06 سبتمبر | +3 | |||
| 05 سبتمبر | +1 | |||
| 04 سبتمبر | +2 | |||
| 03 سبتمبر | 0 | |||
| 02 سبتمبر | +1 | |||
| 01 سبتمبر | 0 |
منشورات القناة
Рождество Богородицы. Начало XVII в. Из церкви Рождества Богородицы в Симоновой Слободе. Сейчас в музее «Коломенское».
Обратите внимание, что на этой иконе праведный Иоаким не в башне, а в отдельной сцене, в которой уже после родов он с Анной ласкает Марию…
И, кстати, обратите внимание на фонтан с белыми птицами перед ними… Непонятно, это цапли или павлины, но выписаны они с очевидной любовью и вниманием.
Собственно, с начала XVII века на иконах Рождества Богородицы часто встречается эта дополнительная сценка с Иоакимом. Интересно, это из желания разбавить «женский мир» или из стремления еще больше насытить фигурами композицию…
| 2 |  +3Сегодня Рождество Богородицы — один из двунадесятых праздников в русской православной традиции. И первый праздник церковного года.
И это важный сюжет русской иконописи.
👉 В том числе и потому, что самый бытовой и «домашний».
В православной традиции отсутствует католический догмат о непорочном зачатии Девы Марии: она человек, и событие, которое изображено на иконах, — это рождение именно человека. В человеческом мире, в обыденном пространстве и обыденной обстановке.
А потому, как ни в каком другом сюжете, православный канон создает поле для бытовых интерпретаций, для идеи домашнего уюта и вообще домашности и человеческой соразмерности.
👉 Вторая важная особенность этого сюжета — это женский мир.
Иконы Рождества Богородицы всегда многофигурные: Анна (мать Богородицы), повитухи, служанки, женщины с дарами, наконец, сама Мария-младенец — единственного мужчину, отца Богородицы Иоакима, изображали где-то в верхнем углу, в окне одной из башен по краям икон (как бы в другой комнате здания).
И этот женский мир разные иконописцы трактовали по-разному. Женщины, сопричастные божественному акту рождения будущей Богородицы, могли наделяться жесткими, рублеными, почти мужскими чертами. Так подчеркивались строгость и торжественность момента. А кто-то интерпретировал эту сопричастность, наоборот, как чисто женскую, смягчал и закруглял черты лиц и делал более мягкими позы и пластику фигур.
👉 Ну и еще одна особенность — традиционная ключевая роль красного цвета. И когда вы видите иконы Рождества Богородицы, обратите внимание на красный цвет. Где-то он будет тотально доминирующим, где-то иконописец будет сталкивать его с зеленым или синим… Где-то красный станет оранжевым. Где-то… Приглядитесь — и это поможет вам понять, как внутри жесткого (даже по цветам) канона рождаются совсем разные высказывания и художественные идеи.
‣ Рождество Богоматери Двусторонняя икона-таблетка. Конец XV — начало XVI вв. Новгород.
‣ Рождество Богоматери из праздничного чина иконостаса Успенского собора Кирилло-Белозерского монастыря.
‣ Рождество Богоматери. Тверская школа. XV век.
‣ Рождество Богоматери. Козьма Волков. Великий Устюг Последняя четверть XVIII в. | 417 |
| 3 |  +5Георгий Рублев 1902–1975 гг.
Гид по замечательным, но малоизвестным русским художникам. #малоизвестные_художники
Рублев — художник очень странной творческой судьбы.
Он начинает в середине 20-х годов как прямой и очень классный последователь живописи Михаила Ларионова. Некоторые его картины, например «В парикмахерской», и вовсе — прямая аллюзия на картины Ларионова.
В конце 20-х и начале 30-х тематика его картин все больше соответствует духу времени: «Первый трактор на Украине», «Партийное собрание на фабрике», «Швеи», «Ликбез» и, конечно, Сталин…
Но когда мы смотрим на эти картины, видим все ту же стилистику Ларионова, и выглядит все это очень свежо, необычно и даже издевательски.
Рублев видит весь этот новый советский мир как какую-то довольно жуткую детскую игру.
И вдруг с 1935 года живопись Рублева меняется до неузнаваемости. Игра закончилась. Он начинает шарашить советскую монументальную живопись в ее самом кондовом изводе.
Он становится главным художником физкультурных парадов на Красной площади с 1935 года, делает роспись «СССР — страна социализма» в Клубе имени Дзержинского МВД СССР, мозаики на станции метро «Добрынинская» в Москве и станции метро «Балтийская» в Ленинграде, плафон в Октябрьском зале Музея революции… и множество других мозаик, росписей и плафонов. Включая такие шедевры советского монументализма, как плафон зрительного зала Оперного театра в Улан-Удэ «Торжество социалистического строя бурят-монгольского народа»…
На картинках:
«В парикмахерской» 1928 г.
«Гармонист. Самодеятельный концерт ОДВА» 1930 г.
«В колониях». 1932 г.
«Красноармейцы у пионеров в лагере». 1932 г.
«Автобус» 1930-е
«Портрет И.В. Сталина». 1933 г. | 516 |
| 4 |  Гид по замечательным, но малоизвестным русским художникам. Новая рубрика «Севера»
Сколько раз мы тут, в нашем канале, писали фразу: «еще один очень хороший, но малоизвестный русский художник». И вот наконец решили сделать специальную рубрику, в которой будем рассказывать о таких художниках.
#малоизвестные_художники
Разумеется, по большей части речь в этой рубрике будет идти о художниках великой эпохи русского авангарда. Но не только…
Строго говоря, мы уже начали рассказывать о малоизвестных художниках под эгидой рубрики «Футбол в русской живописи». Там мы рассказали, например, о Николае Григорьеве и Николае Загрекове.
на картинке: | 476 |
| 5 |  Месяцеслов в иконах из собрания Музея имени Андрея Рублева
ЧУДО АРХАНГЕЛА МИХАИЛА В ХОНЕХ
(фрагмент иконы «Архангел Михаил, с деяниями»)
Середина XVII века. Ярославль
Дерево, темпера; 17,5 × 17 см
КП 1255
По преданию, чудо Архангела Михаила произошло в городе Хоны (Колоссы) во Фригии, где у целебного источника стоял посвященный архангелу храм, при котором служил праведный священник Архип. Когда язычники задумали уничтожить храм, соединив горные реки и направив на него поток воды, то по молитве Архипа явился архангел Михаил и ударил жезлом в землю так, что образовалась расщелина, в которую вода ушла. Традиционно на иконах этого сюжета справа изображались церковь и молящийся Архип, слева – архангела Михаила, наносящий удар копьем в землю, куда устремляется низвергающийся с гор поток, уносящий с собой язычников.
Небольшое изображение чуда из собрания музея было изначально клеймом житийной иконы, распиленной на фрагменты. Примечательно изображение язычника, пытающегося выбраться на берег, обхватив руками скалистый выступ. | 531 |
| 6 |  Пятница, друзья, и вспомнили мы сонет Александра Сумарокова, сочинителя славного.
Жестокая тоска, отчаяния дочь!
Не вижу лютыя я жизни перемены:
В леса ли я пойду или в луга зелены,
Со мною ты везде и не отходишь прочь,
Пугаюся всего, погибла сердца мочь.
И дома, где живу, меня стращают стены.
Терзай меня, тоска, и рви мои ты члены,
Лишай меня ума, дух муча день и ночь!
Препровождаю дни единою тоскою;
К чему ж такая жизнь, в которой нет покою,
И можно ли тогда бояться умереть?
Я тщетно в жалобах плоды сыскать желаю.
К тебе, о боже мой, молитву воссылаю,
Не дай невинного в отчаянии зреть!
Очень уж точно неповоротливые эти строки двухсотпятидесятилетней выдержки передают наше настроение сейчас. Да и ваше, возможно, тоже. Но мы ваше настроение стараемся поднять своими публикациями. И вы наше вполне можете. Как? Элементарно! Даже небольшое пожертвование нас порадует, а об огромном – что и говорить... А номера карт ниже:
Сбербанк: 2202 2085 5348 5542
"Т" Банк 2200 7017 4594 2638
На картинке: да, вы угадали... это Владимир Маковский | 575 |
| 7 | Радовать глаз: Врубель, Летов, а также импрессионисты
А вот и новый выпуск "Радовать глаз"... На этот раз самые интересные премьеры на в Москве и даже не в Петербурге...
https://teletype.in/@r-sever/eLdjnY5wfhu | 581 |
| 8 | Москва, которой не может быть. Путешествие в невероятное Курьяново
Осень, самое время бродить по городу и его странным и неочевидным местам. Они есть везде, и даже в Москве их немало.
Более того, в Москве есть затерянный мир…
В общем, мы предлагаем вам прогулку по Курьяново, невероятному месту, настолько невероятному для Москвы, что даже плато с игуанодонами и стегозаврами было бы тут куда меньшей неожиданностью.
Текст был написан в 2023 году. И еще важное: в текст добавили замечательные фотографии нашей читательницы Anna (они были сделаны в сентябре 2023 года).
https://teletype.in/@r-sever/editor/mWiVLUuuMsL | 690 |
| 9 |  +1Плат Вероники и терновый венец
Почему Спас Нерукотворный иногда изображается с терновым венцом?
(еще одно дополнение к посту про иконографию Спаса Нерукотворного)
С течением времени в католической Европе история про непонятного царя и его художника потеряла значимость и актуальность, а вот драма Страстей Христовых и почитание женских образов святых — как раз наоборот, становились все актуальнее.
В итоге в XIII–XIV веках появляется новая легенда о появлении Нерукотворного лика Христа.
Святая Вероника, которая согластно этому преданию не только исцелилась, прикоснувшись к одеждам Иисуса Христа («И вот, женщина, двенадцать лет страдавшая кровотечением, подойдя сзади, прикоснулась к краю одежды Его»), но еще и подала Ему льняной платок во время Крестного пути, чтобы Христос мог отереть с лица кровь и пот.
На этом платке и отобразился истинный образ (по-латыни: vera icon - видимо поэтому в этой легенде и оказалась святая Вероника).
🫣 «Плат Вероники» довольно быстро нашелся и хранится в соборе Святого Петра в Риме. Это одна из главных реликвий католического мира. Впрочем, на всеобщее обозрение его выставляют единственный раз в году — в пятую воскресную вечерю Великого поста — и показывают только с высокой лоджии Столпа Святой Вероники.
Это предание вносит дополнительный элемент в изображение Спаса Нерукотворного — терновый венец. Впрочем, не как обязательный, а как возможный.
В России эта легенда не особенно почиталась, а изображения Спаса Нерукотворного с терновым венцом появились на волне западных заимствований в самом конце XVII века. Наверное, первым такое изображение написал ученик Федора Ушакова Феодот Ухтомский в 1693 году.
Ну а уже в начале XVIII века появляется так называемый «петербургский тип» Спаса Нерукотворного — изображение Спасителя в терновом венце, с каплями крови на лбу. Распространение этого типа связано с иконой, которая считается главным моленным образом императора Петра I, а сейчас находится в Спасо-Преображенском соборе Санкт-Петербурга (на первой картинке).
на картинках:
‣ Спас Нерукотворный, начало XVIII века (образ Петра I). Спасо-Преображенский собор Санкт-Петербурга
‣ Спас Нерукотворный. 1704 год. Из коллекции Эрмитажа. | 735 |
| 10 |  «Спас на чрепии» (Керамидион)
Дополнение к посту про иконографию Спаса Нерукотворного
Почему Спас Нерукотворный часто изображен не на платке, а на черепице — фоне, напоминающем черепицу?
Это отражение еще одной легенды, связанной со святым Мандилионом (по-гречески: полотно, шерстяной плащ) — нерукотворным образом Христа, отпечатанном на полотне (платке), о котором мы писали в предыдущем посте.
Напомним: получив платок с нерукотворным изображением Христа, царь Абгар повесил его в специальной раке над воротами Эдессы. Там он и висел.
Однако — тут версии легенды расходятся — то ли во времена иконоборчества, то ли когда в Эдессе у власти оказались язычники, лик Господа заложили каменной кладкой. Но через несколько лет после этого, во время осады города персидским царем Хосровом, лик проступил через камни и засиял над воротами, и осада была снята, а врагов победили.
(Для справки: осада Эдессы персами произошла в 544 году, то есть всё-таки существенно раньше византийского иконоборчества VIII–IX веков. Ну и, конечно, современник осады Прокопий Кесарийский, подробно описывавший эти события, ничего про проступивший лик Господа не сообщает.)
Впрочем, для нас важно, что в итоге изображать лик Христа стали не только на плате, но и на черепице. В частности, знаменитый новгородский Спас Нерукотворный из Третьяковской галереи, которым мы проиллюстрировали предыдущий пост, — тоже изображен на черепии. В русской традиции это вообще довольно распространенный вариант. Особенно на ранних иконах и фресках.
На картинке:
Спас на чрепии. Фреска собора Спаса Преображения Мирожского монастыря. Псков, ок. 1140 г. | 633 |
| 11 |  +3Иконография Христа. Спас Нерукотворный
Абгар V, царь государства на севере от Палестины, заболел и послал своих посланников к Христу, чтобы уговорить того посетить его столицу Эдессу и вылечить правителя. Среди посланников был художник, который должен был изобразить Иисуса для Абгара. Но у художника ничего не получилось, так как сияние, исходящее от Христа, ослепляло его. В итоге Иисус умыл лицо, взял его холст и вытерся им.
На холсте запечатлелось его изображение — в буквальном смысле лик Христа, в буквальном смысле нерукотворный. И этот холст-платок (убрус) художник отвез Абгару. Тот повесил его в специальной раке над воротами Эдессы.
Разумеется, это апокрифическое предание, которое появилось не раньше III века. Но оно довольно быстро распространилось в христианском мире. Постепенно это предание распространилось в христианском мире, а образ Христа на убрусе стал основой для многочисленных «списков». В итоге лик Христа на плате превратился в самостоятельный тип христианской иконографии.
Иконография Спаса Нерукотворного — общехристианская, но для России она особенно важна. Во-первых, традиционно Спас Нерукотворный был центральной иконой домашних иконостасов. Во-вторых, это изображение Христа часто рисовали над входом в храм. Ну и, наконец, в России довольно рано сложилась негласная традиция, по которой именно Спас Нерукотворный был первой самостоятельной работой иконописца после окончания обучения.
И если в мировой живописи Спас Нерукотворный — не самый богатый на шедевры сюжет, то в русской иконописи всё ровно наоборот. Тут как раз всё очень интересно и многообразно.
👉 Чистый лик — овал лица, пряди волос, борода и, конечно, глаза. В этом образе нет тела, нет внешнего движения и внешних воздействий. Идеальная внешняя статика и минимализм, заставляющие переносить всё напряжение и всю энергию внутрь — в попытке осмыслить идею богочеловечества.
На картинках:
‣ Спас Нерукотворный. Новгород, XII век. Третьяковская галерея.
‣ Спас Нерукотворный. XIV век. Ростово-Суздальская школа. Музей им. Рублева.
‣ Спас Нерукотворный. Симон Ушаков. 1658 год. Третьяковская галерея. Симон Ушаков написал очень много Спасов Нерукотворных (в одной Третьяковской галерее их минимум пять). Ушаков именно на основании этого важнейшего образа пытался выработать новый русский живописный язык.
‣ Николай Рерих. Мозаика над входом в храм Святого Духа в Талашкине (1912 год). | 769 |
| 12 |  +3Жилая гробница
В предыдущем посте мы писали о том, что возле церкви Николая Чудотворца в Столпах был похоронен Артамон Матвеев — один из самых влиятельных, ярких и последовательных русских "европейцев" XVII века, убитый во время стрелецкого бунта в Кремле на глазах у 10-летнего царя Петра I.
В начале XIX века его потомок — государственный канцлер граф Николай Петрович Румянцев (кроме всего прочего — основатель Румянцевского музея) — поставил над его могилой мавзолей-гробницу с портиком и колоннами.
Так вот, в 1930 году гробницу переделали под жилое помещение.
Сначала авиационный инженер Михаил Шелухин (кроме очень востребованной специальности он еще и герой гражданской войны — воевал с 18 лет) устроил здесь себе роскошную двухэтажную квартиру: в подвальном этаже были кухня, большая столовая, лестница вверх и "санузел", а на втором — спальня супругов и спальня их дочери.
Елена Николаевна Караулова, приемная дочь Михаила Шелухина, оставила воспоминания о том, как она жила в этом доме и как игралась с женским черепом с остатками кокошника....
А потом, когда Шелухины съехали, здесь сделали коммунальные квартиры. Чтобы увеличить жилплощадь, между колоннами поставили стену и пробили в ней окна (посмотрите на нижнюю фотографию справа)
Ну, а в 1938 году гробницу снесли вместе с церковью. | 920 |
| 13 |  +3Церковь Николая Чудотворца в Столпах
(продолжаем нашу рубрику #уничтоженные о самых важных уничтоженных в России церквях)
Эта церковь была построена в 1669 году и находилась в Армянском переулке, на пересечении с Малым Златоустинским. В этом месте жили многие знатные семьи — прихожанами храма были Милославские, Матвеевы, Голицыны, Тютчевы, Гагарины.
Пятиглавый храм на подклете с обходной галереей и шатровой колокольней. На картинке видно, каким был этот храм, соединявший декор московского узорочья и монументальность ярославского стиля. Действительно выдающийся памятник архитектуры XVII века.
Храм построил Иван Кузьмин Кузнечик, служивший до этого в полку Артамона Матвеева. И если строительство храма связывают с влиянием Милославских — родственников царицы Марии Ильиничны, то дальнейшее процветание храма связано с именем Артамона Матвеева, который в 1670-х годах получил большое влияние при дворе Алексея Михайловича.
Об Артамоне Матвееве, его трагической гибели и роли (несостоявшейся) в русской истории мы уже писали в связи с замечательной церковью в его имении в Поярково. А похоронен он здесь, возле Никольской церкви, и с этим его захоронением связана отдельная, поразительная история, которую мы расскажем ниже.
Церковь Николы в Столпах была разрушена в 1938 году. На ее месте построили здание школы. Два резных наличника, портал и несколько надгробных плит были спасены сотрудниками Музея истории русской архитектуры — они вмонтированы в северную стену ограды Донского монастыря, где находился филиал музея. | 747 |
| 14 | Сводная Афиша «Севера». Санкт-Петербург
Напоминаем. Мы решили сделать так, чтобы можно было в одном месте видеть все выставки, которые сейчас можно посетить (как минимум те, о которых мы писали в нашей афише). То есть в любой момент времени можно будет пройти по этой ссылке или нажать на превью — и вы увидите актуальную картину выставок в Москве, а теперь и в Петербурге.
Сводную афишу Москвы мы презентовали на прошлой неделе: https://teletype.in/@r-sever/fzGJfve522d
👉 А сегодня презентуем Петербург: https://teletype.in/@r-sever/XAcHrtK6c_3
И напоминаем, что очень приветствуются всяческие замечания и рекомендации по улучшению читабельности и общей полезности этой сводной афиши.
А странный значок бегущего человека 🏃♂️ означает, что выставка скоро закончится — осталось две недели (три воскресенья) или меньше. И, кстати, вопрос: нужны ли значки для тех выставок, которые мы особенно рекомендуем? | 754 |
| 15 |  Пятница, друзья, и вспомнили мы сегодня почему-то одно стихотворение. Совсем не осеннее, хотя вокруг осень. А вы все же почитайте:
Душу тоска проест.
Лед с четырех сторон.
— Передаем за проезд, —
Говорит Харон.
Лед за окном, лед.
Лед на тысячу лет.
— Нет, — говорит, — льгот.
Льгот, — говорит, — нет.
Ну и передавайте за проезд. Льгот нет, а номера карт ниже:
Сбербанк: 2202 2085 5348 5542
"Т" Банк 2200 7017 4594 2638
На картинке: Харон. Фрагмент фрески Микеланджело «Страшный суд» в Сикстинской капелле. | 725 |
| 16 |  +1Радовать глаз: еще можете успеть
В предыдущем выпуске нашей короткой афиши мы рассказывали о московских выставках, которые закончатся к середине сентября. Теперь на очереди те, которые идут до конца сентября.
В Музее Москвы – «Век в лозунгах и красках. Из истории московского плаката».
Зубовский бульвар, 2, до 20 сентября.
В Филиале Ельцин Центра – «Август – 91. Кто, если не ты». Фотографии из тех памятных дней, и Россия, которую мы… Ну, вы понимаете.
Малая Никитская, 12 с. 1, до 20 сентября, бесплатно.
⚡️ В Музее Востока – иранские картины эпохи Каджаров, приобретенные у наследников Максима Горького.
Никитский бульвар, 12А, до 27 сентября.
В Выставочном зале Фонда Чеглакова – проект Гоши Острецова «Бункерная живопись».
Пречистенка 40/2 с 2, до 27 сентября.
⚡️ Много всего в Музее декоративного искусства. Во-первых, конечно, «Вера Мухина. Диалоги, грани» (до 27 сентября). Во-вторых, «Диво дивное городецкое», веселые росписи (до 20 сентября). И еще – «Культ дерева», современный резчик Дмитрий Чекучинов и в рифму работы старинных мастеров из фондов музея (до 23 сентября).
Делегатская, 3.
В галерее «Иль Телем» - «Шагин в Москве», это не митьковский Шагин, это Владимир Шагин из арефьевского круга.
Правды, 24/11, вход со стороны 5-й улицы Ямского поля, до 30 сентября.
И напоминаем ненавязчиво: спешите! | 781 |
| 17 |  Сегодня праздник Усекновения главы святого Иоанна Предтечи и Всероссийский день трезвости
Из неожиданного — это совпадение не случайно. Праздники эти связаны.
День трезвости установил в 1913 году Священный Синод, а 11 сентября было выбрано именно в связи с праздником Усекновения главы Иоанна Крестителя. Синод рассудил, что это идеальный день, так как мученическая смерть Иоанна случилась по причине разгульной попойки (царь Ирод по пьяни пообещал своей падчерице Саломее выполнить любое ее желание).
Предполагалось, что в этот день в России будут закрыты все винные лавки, а продажа алкоголя будет запрещена. Впрочем, история распорядилась по-своему — через год началась война, и в России ввели сухой закон. А потом к власти пришли большевики, и все церковные установления упразднили.
Спустя 100 лет (в 2014 году) день резвости официально восстановили , опять же по инициативе Русской православной церкви. Но вроде пока требований прекратить в этот день продажу алкоголя никто не выдвигает...
на картинке: Крестный ход в день Всероссийского праздника трезвости 1913 год. Санкт-Петербург. | 783 |
| 18 | Василий Поленов. «Московский дворик». Что это за место и как оно выглядит сейчас
#что_на_картинах
«…Москва Вам ровно ни на что не нужна, точь-в-точь как и вся вообще Россия. У Вас склад души ничуть не русский, не только не исторический, но даже и не этнографический. Вам бы всего лучше жить постоянно в Париже или Германии…».
Это знаменитый критик Стасов пишет Поленову, который поделился с ним идеей переехать из каменного Петербурга в Москву, чтобы проникнуться живым духом настоящего русского города и преодолеть творческий кризис.
Стасова, впрочем, Поленов не послушал и в 1877 году переехал в Москву. Там он вместе с художником Левицким снял квартиру в доме на пересечении Дурновского (сейчас это Композиторская улица) и Трубниковского переулка. Ну а дальше, по его же собственным рассказам: он вышел во двор и обнаружил вид, который ему сразу захотелось написать.
В итоге получилось написать одну из самых знаменитых и тиражируемых русских картин.
👉 «Север» рассказывает о том самом дворике, который мы все помним с детства по разнообразным репродукциям и вкладкам в учебниках. Где он находился, что там сейчас? Что это за церковь на переднем плане и куда делась та, что виднеется на дальнем плане?
https://teletype.in/@r-sever/-aAS9JoMpAf | 763 |
| 19 |  +2Три церкви. Церковь Михаила Черниговского на Тонком мысу: какой она была, какой ее нарисовал Лентулов и какой она теперь стала…
#что_на_картинах
Оказывается, Солнцедар — это не только отвратительное советское крепленое вино, но и модный до революции курортный поселок возле Геленджика.
Более того, оказывается, в этом Солнцедаре в 1913 году по проекту знаменитого архитектора В. А. Покровского был построен один из шедевров русского модерна — церковь Михаила Черниговского (на Тонком мысу).
Вот она на фотографии 1913 года. А вот — на картине Аристарха Лентулова «Церковь в Солнцедаре» (1913 год).
Лентулов нарисовал ее в своем стиле "радикального сизанизма" и вышло (как всегда у него) … очень узнаваемо!
Более того, интерпретация Лентулова едва ли не лучше старой фотографии помогает по-настоящему оценить шедевр Покровского. Увидеть его по-настоящему, так, как если бы мы были там, в Солнцедаре, на Тонком мысу, и обошли ее, рассмотрев со всех сторон.
Тем более что сейчас оценить шедевр Покровского без помощи картины Лентулова практически невозможно: церковь так здорово восстановили в наше время, что она теперь выглядит как новорусский коттедж. И сколько ее ни обходи — ничего другого не увидишь. | 972 |
| 20 |  Иконография Христа. Новый цикл «Севера». Вводный пост
У нас уже был цикл, посвященный иконографии Богородицы (мы его чуть позже дополним, углубим и расширим), а теперь обсудим основные типы иконографии Христа.
Ветхозаветный запрет на изображение Бога – «Не сотвори себе кумира и никакого изображения того, что на небе вверху… не поклоняйся им и не служи им» (Исх. 20:4–5) – казалось бы, должен был строго ограничить или вовсе упразднить изображения Христа. Однако, за исключением небольших периодов радикальных вспышек иконоборчества, изображения Христа – естественная основа любой христианской иконографии.
И тут важно понимать – христианские художники не изображали «невидимого и непознаваемого» Бога, они изображали Иисуса – человека, родившегося, жившего и проповедовавшего в Палестине.
Древнеримский философ Цельс обличал христианство, рассуждая о том, что если бы дух божий был в Иисусе, как это утверждают христиане, то он должен был быть сильнее, выше и красивее всех остальных, и это должно быть видно всем и каждому.
Но в том и смысл христианства, что человечество Христа так же полноценно – во всех слабостях и немощи, как и его божественность – во всем всемогуществе.
Это давало возможность изображать его, но, вместе с тем, ставило перед художниками предельно сложную задачу: одновременно и показать полноту его человеческой обыденности, и создать образ абсолютной божественной уникальности.
Русские иконописцы решали эту задачу, опираясь на предустановленные византийской традицией типы изображений внутри жестко регламентированного канона. Но не стоит путать канон с шаблоном. Внутри канона оказалось достаточно пространства для неожиданных решений и самых сильных художественных высказываний.
Просто в случае с иконами надо быть чуть внимательнее, и приучиться видеть разницу картин не в сюжетах, а в деталях, сочетаниях красок и движении линий. Впрочем, как и с любой большой живописью.
👉 А потому будет небесполезно разобраться с тем, что это за каноны и какие правила и типы изображений Христа они устанавливали. А заодно посмотреть как русские иконописцы работали с этими шаблонами.
на картинке: Андрей Рублев (?). Спас Вседержитель из Звенигородского деисусного чина. Один из главных шедевров русской живописи. Несмотря на большой размер деисусного чина художник выбирает не полнофигурные, а полуфигурные (расширенные пояные) изображения. Так он переносит акцент с фигуры на лицо. | 850 |
