Animation School: анимация на практике

Друзья, запрыгиваем в вагон уходящего поезда по прокачиванию анимационных навыков. У нас заканчивается донаборы на наши направления по 2D и 3D анимации: 13 июня (набор до 20 июня) - Нейросети для аниматоров 13 июня (набор до 20 июня) — 3D Анимация. 2 класс — Введение в механику тела. 15 июня (набор до 21 июня) — 3D Анимация. 2 класс — Базовая игровая. 13 июня (набор до 20 июня) — 3D Анимация. 2 класс — Пантомима. 15 июня (набор до 21 июня) — 3D Анимация. 3 класс — Продвинутая экшн анимация. 17 июня - Фан-тизер по Deltarune (анимация и виздев) Успевай записаться на курсы: https://clck.ru/3UFZ5z

OPEN CALL! Студия Dikidigital ищет ПОКАДРОВЫХ аниматоров, чтобы укрепить производственную команду сериала. Что за проект? Все под nda, но вкратце: - анимационный взрослый фэнтези про пацанов и девчонок с вашего двора) Кидайте портфолио нашему режиссеру 👉 viki@dikidigital.com в теме письма: ПОКАДРОВЫЙ АНИМАТОР Вместе с портфолио обязательно скиньте особенную для вас сцену из любого анимационного фильма/сериала/шорта, и напишите, что вам в ней отзывается. Важно: возможно, попросим выполнить небольшой тест в стилистике проекта, на который приглашаем. Работа обязательно в TBH.

Как устроен производственный процесс в анимации? Чем отличается пайплайн рекламного ролика от короткометражного фильма или сериала? Какие этапы проходит проект от идеи до финального результата? Сегодня разберем все это вместе с Вовой Яньшиным — продюсером анимационных проектов, основателем студии Blackot и преподавателем курса «Продюсирование анимации». Если тебе интересно, как создаются анимационные проекты, или ты хочешь лучше разобраться в производственном пайплайне — этот эфир для тебя. Подключайся на стрим 19 июня в 18:00 мск YouTube | VK Видео

Поговорили с супервайзером анимации и преподавателем — Владиславом Калининым 🔥 Владислав в индустрии с 2013 года. За это время он успел поработать над множеством проектов, дорасти до лида и супервайзера в студии ЧЕРНОВиК и обучить сотни студентов. Он точно знает, как изменились технические требования к аниматорам и как заставить персонажа по-настоящему «жить» в кадре. Из его интервью вы узнаете:

🎬 почему ИИ пока тормозит процессы на сложных сценах вместо ускорения 🎬 на что супервайзеры смотрят в шоуриле в первую очередь 🎬 чем отличается анимация для игр и кино и какое направление выбрать

Если вы тоже хотите создавать живую анимацию и разбираться в индустрии, Владислав ждет вас на курсе: https://clck.ru/3UFT62

Учимся визуально показывать юмор в 3D Как сделать свою анимацию смешной? Как одним движением заставить зрителя улыбнуться. На нашем курсе «3D Анимация. 1 класс — Основы» ты познакомишься с таким важным аспектом анимации, как язык тела персонажа. Начиная с основ и принципов анимации ты изучишь механизмы выражения эмоций через динамику. Записывайся и заставляй зрителей смеяться: https://clck.ru/3UFWau

Через 15 минут Андрей Тренин и Мирбек Имаров расскажут все подробности о Слёте Аниматоров 2026 Приходи на стрим в 17:00 мск за свежими новостями YouTube | VK Видео Купить билеты на Слёт — sletanimatorov.ru

💭 ДО СЛЁТА АНИМАТОРОВ ОДИН МЕСЯЦ 💭 18-19 июля слетаемся в Московском кластере видеоигр и анимации, чтобы послушать лекции от Disney, закупиться мерчом на инди-ярмарке, запитчить свои идеи, обнять коллег и друзей! В карточках рассказываем, чем еще займемся на Слёте А билеты тут: https://clck.ru/3UEWgt

Слёт Аниматоров 2026 ровно через месяц Сегодня Андрей Тренин и Мирбек Имаров расскажут все подробности о мероприятии, где можно пообщаться со специалистам из индустрии, пройти мастер-класс, познакомиться с единомышленниками и найти работу в индустрии. Приходи на стрим 18 июня в 17:00 мск за новостями о Слёте YouTube | VK Видео Купить билеты на Слёт — sletanimatorov.ru

Как помогает скетчинг и зачем он нужен аниматору Скетчинг — это про привычку смотреть на мир как на набор форм, линий и ритмов. И чем раньше эту привычку заведешь, тем проще будет во всех остальных задачах — от анимации до концепт-арта. На курсе «Анатомия для аниматоров: быстрый рисунок» ты сможешь прокачать навык быстрого рисунка, изучишь пластическую анатомию и научишься рисовать человека грамотно. Запись на курс уже открыта: https://clck.ru/3UDuK2

Как устроен производственный процесс в анимации? Чем отличается пайплайн рекламного ролика от короткометражного фильма или сериала? Какие этапы проходит проект от идеи до финального результата? Завтра в прямом эфире разберем все это вместе с Вовой Яньшиным — продюсером анимационных проектов, основателем студии Blackot и преподавателем курса «Продюсирование анимации». Поговорим о том, как выстраиваются процессы в разных форматах анимации, какие специалисты участвуют в производстве и на что стоит обратить внимание при планировании. Если тебе интересно, как создаются анимационные проекты, или ты хочешь лучше разобраться в производственном пайплайне — этот эфир для тебя. Подключайся 19 июня в 18:00 мск YouTube | VK Видео

Конкурс артов Слёта 2026 — дедлайн 11 июля! Напоминаем: приём работ идёт до 11 июля включительно. Тема — «Анимация без границ» в стилистике аниме. Только традиционная техника: карандаш, тушь, акварель, маркеры, диджитал на планшете. Без нейросетей ни на одном этапе. Три победителя получат билет на Слёт 2026 и графический планшет от HUION. Все подробности и форма подачи — на sletanimatorov.ru/konkurs-artov.html 🎨

Студенческая работа Саши Филатовой — посмотрим, как в ее интерпретации выглядит Снежная Королева Такие работы наши студенты делают на курсе «Основы визуальной разработки для анимационных фильмов». Всего за три месяца можно разработать свой проект — как для анимации, так и для игр. Подробности здесь: https://clck.ru/3UDkfP

Как же нам не терпится узнать, как там дела у команды, которая делает фан-тизер к шоу «Подземелья Чикен Карри» 🧙 Мы пошли к Андрею Русакову — аниматору и визуальному разработчику проекта. Он даже поделился с нами своими наработками (😍)! И немного рассказал о рабочем процессе:

Безусловно, было интересно и важно увидеть своего рода бета-версию реального студийного производства. Не скажу, что все давалось легко, особенно в первые две недели, когда кроме чернового аниматика почти ничего не было и весь пайплайн приходилось выстраивать именно от него. Из-за этого возникала определенная суматоха, но со временем процессы выровнялись, и дальше работа пошла гораздо стабильнее. Отдельно хочу отметить, что всегда была возможность задать вопрос или показать свой прогресс вне видео-встреч. Благодаря этому, а также опыту, полученному на предыдущих классах, знания получилось применять на практике более гибко и осознанно. Пожалуй, самое сильное впечатление оставила неожиданная работа над виздевом. Почти сразу нам сообщили, что наша команда будет не только заниматься анимацией и заливкой цвета, но и разрабатывать фоны, персонажей и различные детали, а также подбирать цветовые решения. За столь короткий срок удалось многому научиться — отдельное спасибо за это Нурдане. В целом, каким бы тяжелым ни был финальный этап курса, результат определенно стоил затраченных усилий. Спасибо Аль-Лат и Эдварду за возможность поработать над проектом такого масштаба и получить этот опыт.

К проекту все еще можно присоединиться — прямо сейчас нужны специалисты по 2D эффектам. Запрыгивай на корабль по ссылке: https://clck.ru/3U6mfc

Новый гость рубрики «До/После» — Сергей Дубина 🏆 Посмотрим, как изменился его композитинг после учебы в Animation School? Наш ментор Яна Турова знает, как научить крутанов 💪 Читай программу курса и отзывы студентов: https://clck.ru/3UDhM9

Как делать кадры удобными для производства? Хочешь быть не просто зрителем, а человеком из индустрии, где создают мультфильмы? Это твой шанс! На курсе «Раскадровка и режиссура» ты научишься делать кадры так, чтобы команда понимала: кто где стоит, куда движется камера, где пауза, а где удар. За время обучения ты отработаешь построение сцен, подготовку и переработку сценарного материала, актинг и отыгрыш, все приемы «комфортного монтажа», сборку аниматика и запись звука. Места на курсе быстро заканчиваются, успей записаться: https://clck.ru/3UDGZL

Дело раскрыто! 🔎 Главной уликой был линейный спейсинг, из-за которого маятник терял вес. В природе объекты не набирают и не сбрасывают скорость мгновенно. Чтобы маятник выглядел убедительно, нам необходим принцип Slow In & Slow Out (Замедление и Ускорение).

Посмотрите на вторую схему в карусели: Набираем скорость: Отрываясь от крайней точки 1, маятник медленно ускоряется. Кадры 1-4 все дальше друг от друга. Максимум в центре: Фазу проноса (кадр 5) он буквально «пролетает» на огромной скорости — здесь самое большое расстояние (спейсинг). Торможение: Поднимаясь к точке 9, маятник борется с гравитацией и медленно замедляется. Кадры 6-8 снова «прижимаются» друг к другу.

Понимание этого простого маятника — это ключ к живой анимации персонажей: от захлеста хвоста до механики шага. До встречи на новом расследовании! 🕵️‍♂️ И это лишь малое из того, чему мы можем тебя научить! Приглашаем тебя на курс классической 2D анимации: https://clck.ru/3UAmi3

💿 «В поисках Немо» — самый продаваемый фильм на DVD всех времен 💿 Собрали в посте 7 фактов, которые сделали этот мультфильм НАСТОЛЬКО культовым. Стать 3D аниматором со скидкой 35%: https://clck.ru/3UCHMT

[новое видео] Может показаться, что [adult swim] — просто ночной блок со странными мультиками, которому случайно повезло с парой хитов. Но на самом деле [adult swim] — это гораздо больше, чем сборник анимационных экспериментов. Это история о том, как ограничения превращаются в стиль, как бедность становится свободой, а андеграундная культура захватывает весь мир. В этом видео мы разберем, как [adult swim] прошел путь от перемонтированных обрезков старых мультфильмов до главной фабрики взрослой анимации на планете. Как японская анимация прорвалась к западному зрителю. Почему самый большой хит чуть не стал для канала проклятием. И что происходит с [adult swim] прямо сейчас.

Как Disney учился рисовать героев, в которых мы верим Даже такие корифеи анимации не сразу, а только постепенно находили нужный визуальный стиль для своих героев, перерисовывали, экспериментировали с линиями, светом, цветом и идеями. На нашем курсе «Основы визуальной разработки для анимационных фильмов» ты получишь понимание, как приступать к визуальной разработке анимационных фильмов. Научишься основам разработки персонажей и локаций, объединенных общей темой и стилем, а также – работе с тоном и цветом. Записывайся на курс и прокачивайся: https://clck.ru/3UCKyG