Киноблог "Фак ю, Спилберг"
Відкрити в Telegram
Люблю кино, сериалы, красивых актрис и смешные мемы. Сценарист, кинокритик. Для связи: @anthosha letterboxd: https://boxd.it/8pPAd
Показати більше3 022
Підписники
Немає даних24 години
-67 днів
Немає даних30 днів
Триває завантаження даних...
Схожі канали
Хмара тегів
Вхідні та вихідні згадування
---
---
---
---
---
---
Залучення підписників
вересень '26
вересень '26
+3
в 0 каналах
серпень '26
+41
в 4 каналах
Get PRO
липень '26
+40
в 2 каналах
Get PRO
червень '26
+47
в 7 каналах
Get PRO
травень '26
+22
в 4 каналах
Get PRO
квітень '26
+16
в 1 каналах
Get PRO
березень '26
+1 806
в 4 каналах
Get PRO
лютий '26
+728
в 6 каналах
Get PRO
січень '26
+98
в 12 каналах
Get PRO
грудень '25
+37
в 6 каналах
Get PRO
листопад '25
+29
в 4 каналах
Get PRO
жовтень '25
+44
в 9 каналах
Get PRO
вересень '25
+30
в 2 каналах
Get PRO
серпень '25
+239
в 6 каналах
Get PRO
липень '25
+24
в 2 каналах
Get PRO
червень '25
+27
в 1 каналах
Get PRO
травень '25
+37
в 6 каналах
Get PRO
квітень '25
+41
в 5 каналах
Get PRO
березень '25
+129
в 13 каналах
Get PRO
лютий '25
+135
в 4 каналах
Get PRO
січень '25
+83
в 4 каналах
Get PRO
грудень '24
+113
в 10 каналах
Get PRO
листопад '24
+41
в 5 каналах
Get PRO
жовтень '24
+34
в 10 каналах
Get PRO
вересень '24
+17
в 4 каналах
Get PRO
серпень '24
+40
в 4 каналах
Get PRO
липень '24
+27
в 1 каналах
Get PRO
червень '24
+30
в 5 каналах
Get PRO
травень '24
+25
в 5 каналах
Get PRO
квітень '24
+53
в 6 каналах
Get PRO
березень '24
+64
в 9 каналах
Get PRO
лютий '24
+78
в 10 каналах
Get PRO
січень '24
+92
в 6 каналах
Get PRO
грудень '23
+193
в 13 каналах
Get PRO
листопад '23
+412
в 5 каналах
Get PRO
жовтень '23
+30
в 3 каналах
Get PRO
вересень '23
+40
в 0 каналах
Get PRO
серпень '23
+36
в 0 каналах
Get PRO
липень '23
+88
в 0 каналах
Get PRO
червень '23
+79
в 0 каналах
Get PRO
травень '23
+508
в 0 каналах
Get PRO
квітень '23
+95
в 0 каналах
Get PRO
березень '23
+76
в 0 каналах
Get PRO
лютий '23
+50
в 0 каналах
Get PRO
січень '23
+55
в 0 каналах
Get PRO
грудень '22
+37
в 0 каналах
Get PRO
листопад '22
+54
в 0 каналах
Get PRO
жовтень '22
+67
в 0 каналах
Get PRO
вересень '22
+107
в 0 каналах
Get PRO
серпень '22
+11
в 0 каналах
Get PRO
липень '22
+21
в 0 каналах
Get PRO
червень '22
+9
в 0 каналах
Get PRO
травень '22
+18
в 0 каналах
Get PRO
квітень '22
+287
в 0 каналах
Get PRO
березень '22
+70
в 0 каналах
Get PRO
лютий '22
+8
в 0 каналах
Get PRO
січень '22
+22
в 0 каналах
Get PRO
грудень '21
+3
в 0 каналах
Get PRO
листопад '21
+3
в 0 каналах
Get PRO
жовтень '21
+10
в 0 каналах
Get PRO
вересень '21
+5
в 0 каналах
Get PRO
серпень '21
+3
в 0 каналах
Get PRO
липень '21
+8
в 0 каналах
Get PRO
червень '21
+4
в 0 каналах
Get PRO
травень '21
+2
в 0 каналах
Get PRO
квітень '21
+12
в 0 каналах
Get PRO
березень '21
+17
в 0 каналах
Get PRO
лютий '21
+5
в 0 каналах
Get PRO
січень '21
+10
в 0 каналах
Get PRO
грудень '20
+2 088
в 0 каналах
| Дата | Залучення підписників | Згадування | Канали | |
| 04 вересня | +1 | |||
| 03 вересня | +1 | |||
| 02 вересня | +1 | |||
| 01 вересня | 0 |
Дописи каналу
Если вдруг Тимоти Шаламе номинируют на «Оскар» за главную роль в «Дюне: Часть третья», то это будет исторический момент. Даже если статуэтка в итоге уйдет кому-то другому. Дело в том, что эта номинация станет для него третьей подряд, а он сам — 17-м, кому это удавалось. Причем, речь идет именно о номинациях за главную роль. Последним был Рассел Кроу в 2000-2002 годах за «Свой человек», «Гладиатор» и «Игры разума».
Но три номинации за главную роль подряд — это детский сад. Есть четыре человека, которых номинировали четыре раза подряд, двоим из них удавалось получить еще и пятую номинацию. На четырех подряд остановились Марлон Брандо и Элизабет Тейлор. Оба в этих сериях стали лауреатами под одному разу (за «В порту» в 1955-м и «Баттерфилд, 8» в 1961-м соответственно).
В клубе «Пять номинаций за главную роль подряд» всего два человека — блистательные актрисы Бэтт Дэвис и Грир Гарсон. Не смотря на такую внушительную серию, обеим удалось отличиться всего по разу (именно внутри этой серии). Дэвис получила «Оскар» за «Иезавель» в 1939-м (к этому моменту у нее уже была награда за «Опасную» в 1936-м), а Гарсон — за «Миссис Минивер» в 1943-м. Это ее единственная статуэтка.
Ну, а если считать номинации не только за главную, но и за второстепенные роли, то там кого только нет. Даже (прости господи) Брэдли Купер.
| 2 | Забавный рейтинг голливудских звезд в возрасте до 30-ти лет. Сразу скажу, что на первом месте Инди Наварретти — звезда недавней «Обсессии». Вот, что пишут о ней составители списка, которые, по их словам, оценили вообще все — от актерского мастерства и экранной харизмы до кассового потенциала, качества текущих и будущих работ, популярности у широкой аудитории и масштаба звездного статуса:
«Хотя недавний успех Наварретти не пришел в одночасье, именно так он и ощущается. На самом деле, все дело в упорном труде и готовности воспользоваться шансом, когда попадается подходящая роль. До того как сыграть Сару Кушинг в сериале «Супермен и Лоис», она появилась в проекте Netflix «13 причин почему» в роли Эстеллы де ла Крус. И хотя раньше она снималась преимущественно в короткометражках, именно подход актрисы к образу Никки в фильме «Обсессия» сыграл ключевую роль в судьбе картины».
Трудно не согласиться с тем, что Наварретти действительно блестяще справилась с задачей, которую перед ней поставил Карри Баркер. Достойна ли она номинации на «Оскар»? Безусловно! Особенно, с учетом того, что Академия, спасая рейтинги своего главного проекта, давно сделала ставку на молодых и даже на жанры (хорроры и супергероику), которые раньше считала мусорными. О чем и говорит победа Эми Мэдиган. Понятно, что большинство фильмов, за которые актеров номинируют в следующем году еще не вышло, и все может много раз измениться. Но я считаю неслучайным тот факт, что этот веселый рейтинг вышел почти одновременно с заявлением Focus Features об агрессивном продвижении «Обсессии» в предстоящем наградном сезоне. | 195 |
| 3 | Саундтрек «Одиссеи». | 240 |
| 4 | Хамфри Богарт был возмущен тем, что стал вторым выбором режиссера Билли Уайлдера на роль Лайнуса Лэрраби в «Сабрине». Он получил роль только потому, что Кэри Грант от нее отказался из-за конфликта в расписании. Кроме того, Богарт завидовал дружеским партнера по съемочной площадке Уильяма Холдена с режиссером и часто раздражался, играя в общих сценах с Одри Хэпберн, которая, как утверждал Богарт, «не могла исполнить реплику менее чем за 12 дублей». За месяц до начала съемок «Сабрины» состоялась премьера «Римских каникул», за роль в котором Хэпберн вскоре получит свой единственный «Оскар». Дошло даже до того, что Богарт назвал Уайлдера, члены семьи которого были убиты в концлагерях, нацистом и заявил репортеру, что весь фильм «чушь собачья».
Со съемок «Сабрины» началось многолетнее сотрудничество Одри Хэпберн с французским модельером Юбером де Живанши. Глубокий четырехугольный вырез, который он придумал для главной героини фильма, стали называть «Сабрина-декольте». Не смотря на то, что именно Живанши создал большую часть костюмов для Сабрины, на «Оскар» была номинирована Эдит Хэд и в очередной раз стала лауреатом премии. За работу над «Сабриной» она получила свою шестую статуэтку, всего у нее восемь «Оскаров». | 252 |
| 5 | Если кому-то нужно кино на вечер, вот вам сайт. Там 357 любимых фильмов Квентина Тарантино. | 283 |
| 6 | Прошлых детей до конца жизни будут ассоциировать с единственными персонажами, которых они когда-то сыграли. А этих детей — с другими детьми, которые когда-то сыграли тех же персонажей. | 259 |
| 7 | «Увидимся, когда увидимся» Джея Дюпласса — тот случай, когда за фильмом стоит настолько сильная реальная история, что критиковать его даже как-то неловко. Картина основана на мемуарах комика Адама Кэйтона-Холланда о смерти его сестры. Его экранное альтер-эго Аарон (Купер Райфф) пытается пережить самоубийство близкого человека, одновременно наблюдая, как разваливается и собирается заново вся его семья. Тут есть вина выжившего, психотерапия, алкоголизм, семейные тайны и, конечно, юмор, потому что иногда смеяться после трагедии оказывается единственным способом продолжать жить.
Проблема в том, что Дюпласс слишком хорошо знает правила жанра. Он строит конструкцию из легко доступного материала: дисфункциональная семья, травмированный миллениал, странные символические эпизоды, ностальгия по девяностым. Даже исчезающая птица превращается в метафору, которая должна объяснить героям их собственную жизнь. В результате фильм временами напоминает не историю конкретной семьи, а конструктор типичного Sundance-инди.
И все же у картины есть огромный плюс — исполнитель главной роли Купер Райфф. Его герой одновременно неприятный, смешной, эгоистичный и очень живой. Актер вообще настолько органичен в этой роли, что кажется, будто он случайно оказался внутри фильма из собственной фильмографии. И в этом забавный парадокс — «Увидимся, когда увидимся» рассказывает о том, что горе невозможно переживать по инструкции, но сам фильм временами выглядит так, будто снят именно по ней. Искренности ему не занимать. А вот собственной интонации, пожалуй, не хватает. | 242 |
| 8 | С 3 по 13 сентября в Москве пройдет международный фестиваль авторского документального кино «Докер». В программу этого года вошли более 80 новых картин. Киносмотр объединит международные конкурсы полного и короткого метра, секцию о ментальном здоровье «Док Терапия», российскую программу «Док Станция», программу фильмов об искусстве «Докер Арт», новую экспериментальную секцию «Докер Панк», специальные события и профессиональные дискуссии. Фестиваль завершится премьерой научного кинодетектива Юлии Киселевой «В поисках сенсорной депривации».
А откроется «Докер» российской премьерой медитативной испанской картины «Даже если мы — острова». Это полнометражный режиссерский дебют Кристины Родригес Пас. Лента начинается как живописное путешествие по маякам Испании и постепенно превращается в глубоко личное исследование одиночества, памяти и человеческих связей. Пандемия прерывает съёмки, а извержение вулкана на острове Ла-Пальма вновь меняет планы и заставляет автора иначе увидеть и своих героинь, и собственное место в мире.
В главной конкурсной программе фестиваля — 12 полнометражных картин. Как бы далеко друг от друга ни находились их герои, почти все они оказываются перед одним вопросом: что позволяет человеку сохранить связь с домом, близкими и самим собой, когда привычный порядок жизни разрушается или уходит в прошлое? Дом в этих фильмах становится конкретным местом, воспоминанием, семейным отношением и внутренней точкой опоры, которую приходится заново искать и отстаивать. В международный конкурс короткого метра вошли 12 картин из 12 стран. Программа объединяет наблюдение, киноэссе, архив, миф и личное высказывание. Через детские воспоминания, исчезающие культуры, экологические угрозы и опыт жизни среди исторических травм авторы исследуют отношения человека с прошлым, землёй и собственным внутренним миром.
Все подробности ищите в полном расписании «Докера». | 238 |
| 9 | Говорят, «Вне кампуса» классный сериал. Надо посмотреть. А это звезда шоу Элла Брайт. | 268 |
| 10 | Поздравляем юбиляршу! | 275 |
| 11 | Я бы сейчас с удовольствием снова в школу походил. Делать особо ничего не надо — только учиться, столовая есть, каникулы постоянно. Не жизнь, а сказка! Жаль, что мы это не ценили в моменте. | 285 |
| 12 | Если убрать из «Человека-паука: Новый день» высокотехнологичное трико, CGI и бюджет в сотни миллионов долларов, а из «Последнего богатыря. Колобка» фольклорный антураж, обнаружится довольно неловкая для многих из вас вещь — перед нами одна и та же история.
Герои обоих сюжетов не понимают, кто они, хотят изменить свою природу, получают новую способность или новое тело, проходят через серию испытаний и в финале принимают себя. Питер Паркер после событий «Нет пути домой» существует в мире, где о нем все забыли и пытается жить с последствиями собственного выбора. Колобок тоже устал быть Колобком и мечтает стать человеком, в результате чего оказывается внутри тела скромного пекаря Тихона.
Перед нами две разновидности одной древней сказки — герой покидает привычный мир, теряет прежнюю идентичность и возвращается другим. Разница только в том, что один герой летает между небоскребами в супергеройском костюме, а второй катится по Белогорью. Именно здесь «Колобок» оказывается честнее героя вселенной Marvel. У «Нового дня» есть прекрасная драматургическая возможность — Паркер наконец-то может перестать быть дружелюбным соседом, который бесконечно спасает всех вокруг и каждый раз платит за это личной жизнью.
После «Нет пути домой» он фактически получил идеальную точку для перерождения — мир забыл Питера Паркера, значит, персонажа можно переизобрести заново. Но Marvel не может позволить себе такой роскоши, ведь им нужно думать о продолжении франшизы. Это своего рода ловушка. Герой должен измениться ровно настолько, чтобы зрители почувствовали развитие, но не настолько, чтобы потерять товарный знак. Это фундаментальная проблема современного супергеройского кино. Персонаж должен пережить события, которые выглядят как финал его прежней жизни, но сам фильм обязан оставить лазейку для следующей серии.
У «Колобка» ситуация почти комичная. Это тоже спин-офф уже существующей франшизы. Казалось бы, ему тоже суждено бесконечно поддерживать собственную киновселенную. Но его герой хотя бы получает право на нормальное желание — не быть тем, кем его считают другие. Все знают сказку про Колобка, но сам Колобок утверждает, что ее рассказали неправильно. Это довольно точная метафора любого персонажа, который пытается вырваться из навязанной ему роли.
И тут русский сказочный персонаж оказывается драматургически свободнее американского супергеройского коллеги. Колобку необязательно становиться лучшей версией Колобка. Ему достаточно понять, что быть Колобком не так уж плохо. А Питеру Паркеру приходится принять себя так, чтобы после этого можно было снять еще минимум три фильма.
В этом и заключается преимущество «Колобка». Российские кинематографисты понимают простую вещь, которую в Marvel временами забывает. Арка персонажа должна куда-то привести. Если герой в начале фильма боится собственной природы, а в конце перестает ее бояться, история закончена. Если после этого ему снова приходится проходить тот же путь, это уже не развитие, а обслуживание франшизы. Американские комиксы и русские народные сказки структурно родственны. Только сказка в идеале заканчивается словами «и жили они долго и счастливо», а киновселенная — сценой после титров. | 359 |
| 13 | Серое оверсайз пальто Soft Goat Herringbone будет невероятно популярно этой осенью. | 347 |
| 14 | Джек Николсон гений. Стэнли Кубрик тоже. | 459 |
| 15 | Как вы знаете, я не фанат «Интерстеллара», но этот фильм стоит смотреть хотя бы ради этой сцены стыковки «Индевора». Без музыки Ханса Циммера она не была бы настолько впечатляющей. Мой любимый момент — Амелия Брэнд теряет сознание от перегрузки. Очень важная деталь для того, чтобы показать масштаб происходящего. | 378 |
| 16 | Marvel доверил режиссеру, чей предыдущий фильм («Охота на дикарей») стоил 2,5 миллиона долларов, картину за 180 миллионов, а он позволил актерам придумать на месте 80% диалогов. Тайка Вайтити рассказал об этом на Comic-Con, когда речь шла о работе над фильмом «Тор: Рагнарёк». Его метод заключался в том, чтобы кричать альтернативные реплики из-за камеры во время дубля. Он подсказывал Энтони Хопкинсу текст, Марк Руффало все время спрашивал, почему его еще не уволили.
Двухкамерная съемка — признак того, что это была система, а не хаос. Кросс-съемка означает, что оба актера находятся в кадре одновременно. Когда Крис Хемсворт выдумывает историю про змею, первый смех Тома Хиддлстона попадает в объектив. Первую реакцию никогда не воссоздать. Кстати, Джадд Апатоу снимает комедии точно так же по той же причине. Даже самая цитируемая фраза в фильме не была написана. Ребенок из благотворительной программы Make-A-Wish Foundation, посетивший съемочную площадку, предложил Тору назвать Халка «другом с работы», и Хемсворт это использовал.
Предыдущий фильм о Торе был низшей точкой франшизы. Этот собрал лучшие отзывы Marvel со времен оригинального «Железного человека» и заработал 854 миллиона. Ребенок придумал лучшую шутку, актеры фактически написали сценарий — это превзошло все версии, которые планировали профессионалы заранее. Если ты умеешь в импровизацию, ты круче самых талантливых сценаристов. Но синопсис и поэпизодник, конечно, все равно придется кому-нибудь поручить. | 369 |
| 17 | Квентин Тарантино получил более 20 миллионов долларов за фильм стоимостью 200 миллионов, который он отказался снимать. И права на сценарий по-прежнему принадлежат только ему. Он 20 лет рассказывал всем, что уйдет на пенсию после своего десятого фильма. История Клиффа Бута (персонажа Брэда Питта из «Однажды в Голливуде») была близка к тому, чтобы стать тем самым номером 10. Но Тарантино решил, что сиквел — это не тот способ, которым он хочет завершить карьеру. Поэтому вместо продажи сценария целиком он продал Netflix лишь лицензию на право воспользоваться этим сценарием один раз. То есть снять по нему один фильм один раз. Основные права на произведение остаются у Тарантино.
Изначально он собирался снимать этот фильм вместе с Sony — студией, которая вложила 90 миллионов долларов в «Однажды в Голливуде». Фильм собрал в прокате 377 миллионов и принес 10 номинаций на «Оскар». Но когда Тарантино вышел из проекта, Брэд Питт позвонил Дэвиду Финчеру. В последнее время он снимает фильмы только для Netflix («Манк» и «Убийца»). Так что «Приключения Клиффа Бута» тоже вслед за Финчером отправились на стриминг.
Казалось бы, обычная тема. Но ее математика просто безумная. Питт зарабатывает 40 миллионов долларов за главную роль и продюсирование. Финчер получает 20 миллионов за режиссуру. Лицензия Тарантино обошлась в более чем 20 миллионов. Это 80 миллионов долларов на троих еще до того, как был снят хоть один кадр. На минуточку, это 40% от всего бюджета. А первый фильм (напоминаю) обошелся в 90 миллионов долларов в общей сложности. Более того, картина получит окно для показа в IMAX, а потом останется на Netflix навечно. Таким образом, Квентин Тарантино нашел лазейку в своем собственном плане выхода на пенсию — он получает самый большой гонорар за сценарий в своей карьере, но фильм даже не засчитывается в его режиссерскую фильмографию. | 694 |
| 18 | Осень прекрасна тем, что выходят в прокат фильмы из программы Каннского кинофестиваля. Главная премьера, конечно, «Фьорд» — обладатель «Золотой пальмовой ветви» этого года. | 348 |
| 19 | Сегодня День российского кино, с чем я нас всех и поздравляю. Встречаю много людей, по дефолту считающих российское кино говном. Я вам тут в честь праздника навскидку накидал 10 крутых отечественных фильмов только последних пяти лет. Вашего мнения о российском кинематографе это, конечно, не изменит. Но, возможно, найдутся умные люди, которые реально хотят повысить уровень своей насмотренности.
Это не рейтинг, фильмы указаны в том порядке, в каком пришли мне в голову. Кстати, неплохое жанровое разнообразие получилось.
«Разжимая кулаки», Кира Коваленко
«Дунай», Любовь Мульменко
«Ничья», Лена Ланских
«Слон», Алексей Красовский
«Сводишь с ума», Дарья Лебедева
«Бери да помни», Байбулат Батуллин
«Непослушник», Владимир Котт
«Чистый лист», Полина Кондратьева
«Наступит лето», Кирилл Султанов
«Снегирь», Борис Хлебников | 457 |
| 20 | Тим Карри — легенда! 🖤🖤🖤 | 320 |
