Киноблог "Фак ю, Спилберг"
رفتن به کانال در Telegram
Люблю кино, сериалы, красивых актрис и смешные мемы. Сценарист, кинокритик. Для связи: @anthosha letterboxd: https://boxd.it/8pPAd
نمایش بیشتر3 061
مشترکین
اطلاعاتی وجود ندارد24 ساعت
اطلاعاتی وجود ندارد7 روز
+3930 روز
در حال بارگیری داده...
کانال‌های مشابه
ابر برچسب‌ها
اشارات ورودی و خروجی
---
---
---
---
---
---
جذب مشترکین
اکتبر '26اکتبر '26
اکتبر '26
+8
در 2 کانال‌ها
سپتامبر '26
+120
در 9 کانال‌ها
Get PRO
اوت '26
+41
در 4 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '26
+40
در 2 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '26
+47
در 7 کانال‌ها
Get PRO
مه '26
+22
در 4 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '26
+16
در 1 کانال‌ها
Get PRO
مارس '26
+1 806
در 4 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '26
+728
در 6 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '26
+98
در 12 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '25
+37
در 6 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '25
+29
در 4 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '25
+44
در 9 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '25
+30
در 2 کانال‌ها
Get PRO
اوت '25
+239
در 6 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '25
+24
در 2 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '25
+27
در 1 کانال‌ها
Get PRO
مه '25
+37
در 6 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '25
+41
در 5 کانال‌ها
Get PRO
مارس '25
+129
در 13 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '25
+135
در 4 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '25
+83
در 4 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '24
+113
در 10 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '24
+41
در 5 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '24
+34
در 10 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '24
+17
در 4 کانال‌ها
Get PRO
اوت '24
+40
در 4 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '24
+27
در 1 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '24
+30
در 5 کانال‌ها
Get PRO
مه '24
+25
در 5 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '24
+53
در 6 کانال‌ها
Get PRO
مارس '24
+64
در 9 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '24
+78
در 10 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '24
+92
در 6 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '23
+193
در 13 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '23
+412
در 5 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '23
+30
در 3 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '23
+40
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '23
+36
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '23
+88
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '23
+79
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '23
+508
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '23
+95
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '23
+76
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '23
+50
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '23
+55
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '22
+37
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '22
+54
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '22
+67
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '22
+107
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '22
+11
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '22
+21
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '22
+9
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '22
+18
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '22
+287
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '22
+70
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '22
+8
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '22
+22
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '21
+3
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '21
+3
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '21
+10
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '21
+5
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '21
+3
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '21
+8
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '21
+4
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '21
+2
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '21
+12
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '21
+17
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '21
+5
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '21
+10
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '20
+2 088
در 0 کانال‌ها
| تاریخ | رشد مشترکین | اشارات | کانال‌ها | |
| 08 اکتبر | 0 | |||
| 07 اکتبر | +7 | |||
| 06 اکتبر | 0 | |||
| 05 اکتبر | +1 | |||
| 04 اکتبر | 0 | |||
| 03 اکتبر | 0 | |||
| 02 اکتبر | 0 | |||
| 01 اکتبر | 0 |
پست‌های کانال
Джон Малкович на премьере «Дикой лошади» на Лондонском кинофестивале. Между прочим, главный претендент на «Оскар» за лучшую мужскую роль.
| 2 |  Финальный трейлер «Хрустального озера» производства А24. Это приквел к оригинальному фильму «Пятница, 13-е» 1980 года. В главных ролях — Линда Карделлини, Захари Бренч, Уильям Кэтлетт, Девин Кесслер, Камерон Скоггинс и Гвендолин Сундстром. Премьера 15 октября. | 212 |
| 3 |  Сегодня 100 лет со дня рождения гениального Евгения Евстигнеева. Он был артистом, способным одним появлением в кадре изменить интонацию фильма. Он мог быть смешным и страшным, нелепым и мудрым, обаятельным и отвратительным. Причем, иногда все это одновременно. Его путь в искусство начался очень далеко от театральных подмостков. Сын рабочих из Нижнего Новгорода работал слесарем на заводе «Красная Этна», играл джаз и лишь потом пришел в профессию, которая сделала его знаменитым. В 1956 году он окончил Школу-студию МХАТ, а вскоре стал одним из основателей «Современника» — театра, который вместе с Олегом Ефремовым создавал новый язык советской сцены.
В театре Евстигнеев не ограничивался одним амплуа. Он играл Короля в «Голом короле» Евгения Шварца, Сатина в горьковском «На дне», доктора Дорна в «Чайке». В 1971 году вслед за Ефремовым перешел во МХАТ, где продолжил работать с классикой и современной драматургией. Его актерский метод держался на точном следовании деталям и редком умении не договаривать. Зритель сам достраивал характер, замечая за внешней комичностью тревогу, за грубостью — уязвимость, за бытовой интонацией — драму.
В кино всесоюзную известность ему принесла роль товарища Дынина в «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен» Элема Климова. Начальник пионерлагеря, который во имя порядка готов отменить саму жизнь, получился не карикатурой, а узнаваемым воплощением административного мышления. Евстигнеев умел высмеивать систему, не превращая персонажа в плоскую мишень для сатиры. В «Берегись автомобиля» он сыграл руководителя самодеятельного театра, мечтающего замахнуться на Шекспира, в «Золотом теленке» — Александра Корейко, в «Беге» — Корзухина, в «Семнадцати мгновениях весны» — профессора Плейшнера. В «Месте встречи изменить нельзя» появился в роли вора Ручечника, а в «Зимнем вечере в Гаграх» сыграл бывшего степиста, пытающегося вернуть себе достоинство.
Но отдельное место в его фильмографии занимает профессор Преображенский из «Собачьего сердца» Владимира Бортко. Евстигнеев сыграл Булгакова без музейного пиетета — его профессор одновременно высокомерен, ироничен, уязвим и трагически бессилен перед последствиями собственного эксперимента. Это не просто блестяще исполненная роль, а столкновение двух несовместимых представлений о человеке и обществе.
Евгений Евстигнеев умер в Лондоне 4 марта 1992 года, не дожив до 66 лет. За его плечами остались десятки театральных работ и более ста ролей на экране. Его вклад в отечественное искусство невозможно измерить количеством сыгранных персонажей. Евстигнеев изменил само представление о характерном актере, доказал, что эпизод может запомниться сильнее главой роли, комедия обнаружить трагедию, а несколько жестов и пауз рассказать о человеке больше, чем длинный монолог. Он стал одним из тех артистов, благодаря которым «Современник» и МХАТ вошли в историю, а советское кино обрело неповторимую человеческую глубину. И сегодня его работы остаются не памятником ушедшей эпохе, а действующим уроком актерского мастерства для российского театра и кино. | 219 |
| 4 |  Юра Борисов неплохо вписался бы в образ Курта Кобейна. | 350 |
| 5 |  8 октября в прокат выходит драматический хоррор «Все закончится». По сюжету, четверо друзей после университета собираются провести вместе последние дни перед тем, как их дороги разойдутся. Почти буквально свернув на незнакомую трассу, они обнаруживают, что съехать с нее невозможно. Остановка тоже не вариант. Дорога не заканчивается, а любая попытка нарушить ее правила приближает необъяснимую угрозу.
Дебютант Алекс Уллом берет знакомую конструкцию хоррора про странное место и использует ее не столько для поиска выхода, сколько для разговора о взрослении. После университета герои должны двигаться дальше, хотя не понимают, куда именно. В этом смысле бесконечная трасса не просто жанровая ловушка, а точная метафора жизни без понятных ориентиров.
При этом фильм не отказывается от юмора и бытовой интонации. В начале «Все закончится» напоминает молодежное кино, где друзья спорят о ерунде, неловко шутят и говорят о будущем, которого никто из них не представляет. Постепенно эта болтовня становится способом из последних сил держаться в стрессовой ситуации — один пытается найти рациональное объяснение происходящему, другой молча ведет машину, третий высмеивает свой страх, четвертый отказывается делать вид, что все нормально. У каждого свой способ не сломаться, но дорога проверяет не только их нервы, но и дружбу.
Фильм продолжает линию хоррора, который пугает атмосферой пустых пространств, знакомую по «Закулисью реальности» и «Выходу 8», но переносит тревогу на ночную трассу. Здесь пугает не только неизвестность, но и отсутствие самой возможности выбраться. Производственная история тоже под стать сюжету. После первой версии, снятой в 2022 году, Уллом переснял около 75% фильма и заново собрал его финальную форму. Сцены внутри автомобиля снимали на виртуальной площадке, а сам автомобиль пришлось разрезать и собрать уже в павильоне.
В итоге «Все закончится» превращает простую историю о бесконечной дороге в хоррор о моменте, когда привычная жизнь уже закончилась, а новая еще не началась. Что делать, когда двигаться вперед приходится, даже если ты понятия не имеешь, куда едешь? На этот вопрос зрителю придется ответить вместе с героями картины. | 369 |
| 6 | Года три назад, попав в плохую компанию читающих людей, решил регулярно читать книги. Раньше у меня это не очень хорошо получалось — если набиралось пять произведений в год, считайте успех. А на это раз получилось. За это время накопился существенный багаж авторов и книг, и я даже свободно чувствую себя в компаниях литературных задротов. Я мог бы и сам писать о прочитанном, но пока не подружился с литературоведением. Если вы думаете, что говорить о книгах и о кино — это одно и то же, то очень сильно ошибаетесь. Поэтому предпочитаю сам читать как пишут другие. Это помогает пополнять список еще непрочитанных книг.
Недавно нашел телеграм-канал «Сад между строк Н. П.». Его ведет Наталья Пигорева. Всегда можно сразу понять, что человек пишет о том, что действительно любит, а не выбрал тему для блога, которая интересна большинству. Или того хуже — пишет обо всем подряд. Видно, что книги — неотъемлемая часть жизни Наташи. Отзыв на Достоевского соседствует с осенним скетчем масляной пастелью, цитата с прогулками на выходных с очередной полезной находкой и планами на следующую книгу. Разбор «Двойника» мне понравился тем, что она не пересказывает сюжет, а спорит с героем и задаёт вопрос, на который даже у самого Достоевского нет однозначного ответа. При этом Наташа честно признается, что текст тяжелый, местами она в нем терялась, но все равно ставит высокую оценку. Такой подход мне близок — не делать вид, что разбираешься в предмете лучше всех и не бояться сложного. В общем, «Сад между строк Н. П.» читается как разговор с приятным человеком, у которого хочется выпросить пару книжных рекомендаций.
Кстати, если хотите подборку книг на осень, то у Наташи она есть. Подписывайтесь! Если любите читать, точно не пожалеете. Если не любите — тоже. | 352 |
| 7 | Одиссею потребовалось 10 лет, чтобы вернуться домой, «Одиссее» — чуть больше недели, чтобы вернуться в IMAX. Можно сколько угодно любить авторское кино и заниматься его продвижением, но рано или поздно эта любовь заканчивается. Когда именно — решает бухгалтерия.
6 октября Universal объявила, что «Одиссея» вернется на избранные IMAX-экраны и 70-мм площадки с 9 октября. К этому моменту фильм Нолана собрал около 1,76 миллиарда долларов и стал самым кассовым фильмом в истории Universal без поправки на инфляцию и крупнейшим фильмом IMAX за всю историю — около 485 миллионов.
«Диггер» Алехандро Гонсалеса Иньярриту начал с восьми миллионов в США и 12-тиза рубежом. Для фильма с бюджетом порядка 125-180 миллионов долларов плюс огромными маркетинговыми расходами это не просто провал, а финансовый эквивалент экзистенциального кризиса.
Старт «Диггера» в IMAX состоялся 2 октября, но из-за кассового провала на старте проката многие кинотеатры начали сокращать количество показов. Да, прямой связи с возвращением «Одиссеи» в этот формат нет, но слабо верится в то, что это простая случайность. | 327 |
| 8 |  Как здорово, что сейчас можно делать постеры в ИИ и вообще не париться по этому поводу. | 332 |
| 9 | Студия Neon определилась с актерской стратегией для «Искусственного интеллекта» Луки Гуаданьино. Юру Борисова отправляют в номинацию на «Оскар» за лучшую роль, Эндрю Гарфилда — за второй план. Марк Райланс также заявлен во втором плане, Моника Барбаро — в этой же категории среди актрис. Пока речь, разумеется, только о выдвижении. Но эти двое, что называется до кучи, реальных шансов на номинацию у них нет.
На первый взгляд решение с Гарфилдом кажется странным. Он играет Сэма Альтмана, вокруг которого построен маркетинг фильма и который выглядит очевидным протагонистом. Но внутри самого фильма все устроено не так банально.* «*Искусственный интеллект» фактически строится на двухполюсной конструкции. Альтман Гарфилда — человек власти, амбиции и политической игры, а Илья Сутскевер Борисова — человек идеи, который постепенно начинает понимать последствия собственного изобретения. Именно Сутскевер оказывается эмоциональным и этическим центром истории. Нью-йоркский фестиваль прямо характеризует Борисова и Гарфилда как две ведущие роли, а первые рецензии уже называют Борисова «сердцем» истории.
Поэтому решение отправить Борисова в первый план вполне соответствует драматургии фильма. А вот Гарфилд во втором плане — это уже чистая оскаровская математика. Если поставить обоих актеров в главную категорию, Neon фактически заставляет двух своих сильнейших претендентов конкурировать за один и тот же набор голосов. Развести их по категориям — значит получить две самостоятельные точки входа в актерские номинации. Причем Гарфилд получает категорию, где его кампания может быть особенно эффективной — узнаваемый актер, реальный персонаж, сильная трансформация и яркий экранный образ.
Это увеличивает вероятность того, что «Искусственный интеллект» получит хотя бы одну актерскую номинацию, а потенциально — две. Для Neon это особенно важно. Студия получила фильм после того, как Amazon MGM отказалась от практически готового материала на фоне своего многомиллиардного партнерства с OpenAI. Neon фактически взяла картину, вокруг которой уже существовал скандальный индустриальный контекст, и теперь должна превратить его в полноценного претендента на награды. | 307 |
| 10 | 6 октября 1927 года в нью-йоркском Warner Theatre состоялась премьера «Певца джаза» Алана Кросленда. Сегодня его часто называют первым звуковым фильмом в истории кинематографа. Формально это не совсем так. Кино уже умело синхронизировать изображение с музыкой, а вышедший годом ранее «Дон Жуан» Warner Bros. продемонстрировал оркестровую партитуру и шумовые эффекты, воспроизводившиеся с помощью системы Vitaphone, когда звук шел с граммофона, а видео — с проектора. Это было дорого и рискованно — одна царапина и герой уже поет невпопад.
Новаторство «Певца джаза» заключалось в другом — это был первый полнометражный фильм, где синхронные речь и пение стали частью драматического действия. При этом большая часть картины оставалась немой. Диалогов в ней всего на пару минут, все остальное время зритель слышит музыку и звуковые эффекты. Революция произошла не потому, что кино внезапно заговорило, а потому, что голос героя прозвучал там, где он оказался драматургически необходим.
Герой Эла Джолсона, Якоб Рабиновиц, — сын кантора, мечтающий стать эстрадным певцом. Вопреки воле отца он берет сценическое имя Джек Робин и отправляется покорять американский шоу-бизнес. В основу фильма легла пьеса Самсона Рафаэльсона, созданная на основе его рассказа «День искупления». Прототипом героя фактически стал сам Джолсон — одна из крупнейших звезд американской сцены того времени. Именно Джолсон превратил технический эксперимент в кинематографическое событие. Во время съемок он импровизировал и произнес реплику: «Wait a minute, wait a minute. You ain’t heard nothin’ yet!» — «Погодите минутку, погодите. Вы еще ничего не слышали!» Случайная фраза мгновенно стала одним из самых знаменитых моментов в истории кино, а технологическая новинка перестала быть аттракционом. Фильм обошелся примерно в 422 тысячи долларов и собрал почти четыре миллиона. Главный энтузиаст звука среди братьев Уорнер, Сэм, умер за день до премьеры и триумфа не увидел.
На первой церемонии «Оскара», состоявшейся в мае 1929 года, «Певец джаза» был номинирован за адаптированный сценарий, но не победил. Статуэтку получило «Седьмое небо» Бенджамина Глейзера. Награда за лучший фильм досталась «Крыльям» — единственной немой картине, удостоенной этого приза. Хотя, строго говоря, это не так, потому что в 2012 году победил «Артист» Мишеля Хазанавичуса. Но «Крылья» взяли награду, когда немое кино находилось на смертном одре, а «Артист» — когда по нему начали ностальгировать.
Сегодня «Певец джаза» интересен не столько как безусловный художественный шедевр своего времени, сколько как переломный момент. В его несовершенной мизансцене, гибридной форме и нескольких минутах синхронного звука можно увидеть, как сам язык кино начал меняться на глазах у зрителя. В 1996 году фильм включили в Национальный реестр американского кино как культурно, исторически и эстетически значимую работу. | 321 |
| 11 | Новый фильм Алехандро Гонсалеса Иньярриту стартовал с катастрофических 8-ми миллионов долларов в США и примерно с 20-ти в мире. Для фильма с бюджетом 160–180 миллионов это не просто плохой старт, потенциальный финансовый провал. Здесь особенно любопытным будет сравнение с двумя предыдущими фильмами режиссера, которые потом отлично проявили себя на «Оскаре».
«Бердман» в 2014-м вообще начинал с 424 тысяч долларов. Правда, всего в четырех кинотеатрах. Это были ограниченные показы исключительно для выполнения правил выдвижения на «Оскар». Но затем количество экранов расширили, сыграла роль фестивальная репутация и наградная кампания. Все это превратило фильм с бюджетом около 18 миллионов в мировой хит с кассой 103 миллиона и четырьмя «Оскарами», включая лучший фильм и режиссуру. «Выживший» стартовал так же скромно — 475 тысяч долларов в четырех кинотеатрах. В январе после старта широкого проката он собрал 40 миллионов за первый уик-энд. В итоге фильм заработал 533 миллиона при бюджете 135 миллионов, получил 12 номинаций и три «Оскара», включая режиссуру Иньярриту и первую актерскую статуэтку Ди Каприо.
То есть сам по себе слабый старт для оскаровского фильма ничего не означает. Но есть важная разница. «Бердман» и «Выживший» стартовали как премиальные события. У них были фестивали, восторженная пресса, сильное сарафанное радио и растущая аудитория. У «Диггера» ничего этого нет. Поэтому здесь показательнее прошлогодняя «Битва за битвой» той же студии Warner Bros. Она стартовала гораздо лучше — 22,4 миллиона долларов в США и 48,5 миллиона в мире. Но даже этого оказалось недостаточно — при огромных производственных и маркетинговых расходах фильм, вероятно, не окупился в кинотеатрах. Финальные сборы составили около 209–213 миллионов, тогда как для безубыточности требовалось примерно 300 миллионов. И все-таки через полгода «Битва за битвой» взяла шесть «Оскаров», включая лучший фильм и режиссуру.
Кассовый успех не является обязательным условием для наградного успеха. Но деньги помогают фильму получить лишнее время, широкий прокат, внимание аудитории и полноценную наградную кампанию. «Битва за битвой» проиграла финансовую войну, но выиграла культурную. «Диггер», кажется, уже проиграл. А жаль — Иньярриту мог бы красиво вернуться на оскаровскую сцену 10 лет спустя и сделать гонку за наградами еще более напряженной. | 338 |
| 12 |  +1Забавный срач в твиттере 😂 🤣😂 | 395 |
| 13 |  Все побежали, и я побежал. 9 моих самых любимых фильмов всех времен. Три из них я не буду смотреть больше никогда. Если предложите посмотреть или застрелить, лучше сразу застрелите. | 382 |
| 14 |  Все побежали, и я побежал. 9 моих самых любимых фильмов всех времен. Три из них я не буду смотреть больше никогда. Если предложите посмотреть или застрелить, лучше сразу застрелите. | 1 |
| 15 |  Именно так и выглядит монополия. Хорошо это или плохо — узнаем совсем скоро. Музыкальное сопровождение: Ханс Циммер — Time из фильма «Начало». | 412 |
| 16 |  Помните финал «Социальной сети»? Разъяренный Эдуардо Саверин в исполнении Эндрю Гарфилда разбирает ноутбук Марка Цукерберга, узнав, что его долю в Facebook снизили с 34% до 0,03%. Дэвид Финчер выстраивает сцену как классический финал трагедии — мизансцена тесная, эмоции на пределе, друга и главного инвестора выставляют за дверь. Но фильм вышел в 2010 году. Его создатели еще не знали, чем на самом деле закончится эта история. Жизнь, как это часто бывает, оказалась драматургом поизобретательнее. Она написала сиквел, и из драмы о предательстве получился триллер о мести на 43 миллиарда долларов.
Сама ловушка для Эдуардо в фильме показана точно. Компанию перерегистрировали в Делавэре, новое юрлицо выпустило 24 миллиона новых акций, и доли Цукерберга, Шона Паркера и Питера Тиля оказались защищены от размытия — то есть выпуск новых акций на них никак не повлиял. Доля Эдуардо защищена не была. Главный промах Саверина был в том, что он подписал бумаги, которые подготовили юристы компании, со своим собственным адвокатом он не советовался. Этот конфликт интересов потом и лег в основу иска.
Дальше начинается то, чего нет у Финчера и не могло быть. После суда по итогам закрытого мирового соглашения Саверину вернули около 5% акций и официальный титул сооснователя. А дальше Эдуардо сыграл самую пассивную роль в истории корпоративных драм — он просто ничего не делал. Не продал акции после скандалов, не продал после IPO 2012 года, не сбежал после скандального взлома Cambridge Analytica и не запаниковал при обвалах акций Meta. Параллельно прямо перед IPO он отказался от американского гражданства и переехал в Сингапур. Заплатил обязательный налог на выход и сэкономил себе сотни миллионов на будущих налогах с продаж.
С остальными героями истории жизнь обошлась по-разному. Близнецы Уинклвосс получили 65 миллионов долларов по мировому и ушли зарабатывать миллиарды на биткоине. Шон Паркер покинул пост президента Facebook через год после описанных событий. А Саверин сегодня возглавляет список богатейших людей Сингапура и считается самым богатым человеком Бразилии с состоянием 43 миллиарда долларов. Получился любопытный тональный сдвиг — Финчер снял гениальное кино о предательстве и поражении, а реальность решила, что «главная жертва» Кремниевой долины заслуживает хэппи-энда. Победил тот, кто просто отказался нажимать кнопку «продать». Для драматургии, конечно, скука смертная, а для банковского счета, как выяснилось, лучше не придумаешь. | 445 |
| 17 |  Очень жду «Внезапно» Рюсукэ Хамагути. Это гарантированно один из лучших фильмов этого года. Если не самый лучший. | 374 |
| 18 | Сделка между Paramount и Warner Bros. Discovery на 110 миллиардов долларов получила последнее юридическое разрешение. Федеральный судья утвердил соглашение с двенадцатью штатами. Закрыть сделку планируют 6 октября. Из пяти старейших голливудских студий останется четыре. Напомню, что в декабре Netflix договорился купить студию и HBO Max за 82,7 миллиарда долларов. Через несколько дней Paramount предложил больше, а в феврале Netflix вышел из борьбы. Минюст США одобрил слияние без единого условия, но штаты подали в суд и в июле добились заморозки. Дальше классика — вместо судебного процесса договорились. Но на каких условиях?
Минимум 30 фильмов в год в первые два года и 32 в следующие три. Причем, у каждого кинотеатральное окно не короче 45 дней. За каждый недовыпущенный фильм штраф 30 миллионов долларов в фонды сценаристов и других профсоюзов, а при провале квоты придется продать Miramax. Еще 300 миллионов в год на производство в США, раздельные переговоры с кабельными операторами и редакционный совет для CNN и CBS News. Отдельное соглашение Paramount подписала и с Гильдией сценаристов, которая тоже подавала иск. Уж говноеды своего никогда не упустят.
Звучит классно, но 30 фильмов — цифра, которую глава компании Paramount Skydance Corporation Дэвид Эллисон называл еще до суда. Фактически ему записали в договор его собственные обещания. Противники слияния, включая сотни актеров и режиссеров, подписавших открытое письмо, назвали соглашение беззубым. С этим сложно поспорить. 30 миллионов за пропущенный фильм для такой студии — мелочь. Реальный рычаг один — Miramax. Правда, квота все же страхует от худшего сценария, при котором Warner Bros. превращается в библиотеку для стриминга. Для кинотеатров это, пожалуй, главная победа — каждый фильм обязаны держать в прокате не меньше 45 дней.
Теперь о людях и деньгах. Вторым главой компании станет Йнон Крайз из Mattel. По сообщениям СМИ, генеральный директор сервиса HBO Max Кейси Блойс возглавит объединенный стриминг, а глава стриминга Paramount Синди Холланд уходит. Президент Warner Bros. Дэвид Заслав получит 667 миллионов долларов, не считая налоговой компенсации в 335 миллионов. Неплохо за то, что он согласился продать компанию дважды. Около половины финансирования придет от суверенных фондов Саудовской Аравии, Катара и Абу-Даби, остальное обеспечил миллиардер и отец Дэвида Эллисона Ларри Эллисон.
Чистый долг объединенной компании составит около 79 миллиардов долларов, а расходы придется сократить больше чем на шесть миллиардов за три года. Эллисон обещает не трогать производство и оставить HBO «независимым». При этом HBO Max и Paramount+ все равно объединят в один сервис на 200 миллионов подписчиков. Но интересно вот что. Когда в руках одной компании оказываются «Гарри Поттер», DC, «Игра престолов», «Миссия невыполнима» и «Топ Ган», появляется соблазн не рисковать вообще. То есть не делать ничего. Зачем покупать оригинальный сценарий, если есть куча готовых франшиз? Квота гарантирует число фильмов, но не их качество. Посмотрим, сколько из этих тридцати окажутся чем-то интересным. | 390 |
| 19 | «Обсессию» заявили на «Золотой глобус» в категории «Комедия или мюзикл». Заявку подала Focus Features. Окончательное решение за организаторами премии, но на практике они обычно соглашаются с дистрибьюторами. Студия ссылается на наличие хоть и черного, но все же юмора. Обоснование так себе, но подобных прецедентов хватает: «Прочь», «Банши Инишерина», «Треугольник печали», «Бедные-несчастные», «Субстанция», «Бугония» и многие другие. А самый известный пример — «Марсианин», которого в 2016-м признали лучшей комедией.
Расчет продюсеров понятен понятен. Фильм Карри Баркера стоил около 750 тысяч долларов и собрал больше 500 миллионов по всему миру. Исполнительницу главной роли Инди Наваретти называют одной из основных претенденток на актерскую номинацию, а в комедийных категориях конкуренция заметно слабее, чем в драматических. Но смена номинации может сыграть против самой Наваретти, а не фильма в целом. Хотя, вряд ли кто-то всерьез считал, что у нее есть хоть малейший шанс на победу.
Есть и вторая сторона. «Золотой глобус» годами использует «Комедию или мюзакл» как удобную нишу для жанров, которым больше нигде нет места. Каждая такая заявка заново поднимает вопрос — что вообще считать комедией? Для хоррора, который кинопремии редко принимают всерьез, это компромисс. С одной стороны, шанс попасть и закрепиться в наградной гонке. С другой — очередное напоминание, что для драмы этот жанр недостаточно серьезен. Но для Focus Features это рациональная ставка — любая номинация сохранит фильм среди кандидатов на награды и окончательно закрепит «Обсессию» как главный феномен в мировом кинематографе в 2026 году. | 387 |
| 20 | Дэвид Финчер не будет продлевать контракт с Netflix. Об этом пишет Bloomberg со ссылкой на свои источники. Действующая сделка, подписанная в 2020 году, истекает в 2027-м. Для стриминга это большая потеря. Финчер пришел на Netflix в 2013-м как режиссер и исполнительный продюсер «Карточного домика», с которого начались оригинальные проекты Netflix. Потом были «Охотник за разумом», «Любовь, смерть и роботы» и три фильма по контракту: «Манк», «Убийца» и «Новые приключения Клиффа Бута» с Брэдом Питтом по сценарию Тарантино. Он выйдет в IMAX в конце ноября, на Netflix появится 23 декабря. Это финальная работа Финчера по сделке с платформой.
К конкурентам он не уходит. Следующий фильм вполне может снова выйти на Netflix. Финчер отказывается не от самого стриминга, а от эксклюзивного контракта, по условиям которого студия оплачивает работу продакшена, а режиссер снимает только для нее. Причины отказа не называются, но есть контекст. На этой неделе Шон Леви объявил о переезде своего ТВ-бизнеса в Disney, раньше ушли братья Дафферы и Ноа Баумбах. К тому же Netflix закрыл американский ремейк «Игры в кальмара», который готовил Финчер. Ремейк «Утопии» и приквел «Китайского квартала» тоже не дошли до релиза. За 13 лет нереализованных идей накопилось больше, чем готовых картин.
Есть и вторая сторона. После «Исчезнувшей» в 2014-м у Финчера не было широкого проката, а его фильмы для стриминга почти не показывали в кинотеатрах. Для режиссера такого масштаба это ощутимая потеря. С точки зрения наградных перспектив в том числе. Возможно, следующую картину он захочет снимать для тех, кто покажет ее на большом экране. | 372 |
