Хроники борьбы с чистым листом

Всегда говори НО Если забыть философию, глубину и теорию драматургии и сократить всё до ультра простого рецепта, который можно объяснить даже ребёнку, то… Получится такое правило: всегда говори но вместо затем. Ставь союз но между эпизодами своей истории — и она автоматически станет интереснее, потому что в ней появится хоть какой-нибудь конфликт. Но! Учти, что не нужно всегда стараться вовлекать. Иногда, чтобы максимально вовлечь читателя, важно написать короткий понятный текст! Такой вот парадокс. Потому что в некоторых контекстах человеку на том конце не всегда хочется тратить силы и время на что-то интересное, а хочется что-то простое и быстрое, без конфликта. Например, в вакансиях или в интерфейсах. Здесь не нужно создавать конфликт на пустом месте, не нужно создавать новые сущености и сюжетные ветки, не нужно углубляться в драматическую арку своей биографии. Призываю духов пишисокращай на помощь! ❌ Мы — развивающая компания, но внезапно поняли, что у нас проседает отдел продаж и общение с клиентами, поэтому решили найти себе в команду крутого менеджера по продажам… ✅ Ищем крутого менеджера по продажам… Или: ❌ Привет, я бы хотел у вас работать, но в детстве я упал с гаража, поэтому с тех пор у меня жесткий остеохондроз, и я не готов ходить в офис, потому что не удобно сидеть на стульях, хотя если купить стул вот такой, то я готов… ✅ Привет, хотел бы у вас работать на удаленке… Умение показывать правильные тексты в правильном контексте — сила и мощь.

Мемворкинг выходной 3 В комментах ожидаются мемы, которые заставляли нас хохотать или хотя бы улыбаться на этой неделе!

Это очень круто. Но никому не нужно… Когда я написал книгу и её купили без моего участия, то я впервые понял, что создал продукт, который оказался кому-то нужен сам по себе, из-за своей ценности. Потому что писал её по запросам и болям реальных людей, пытался создать то, что нужно ЛЮДЯМ, а не что нужно мне. И это был прорыв. До этого я кучу раз создавал красивые, качественные продукты, которые вообще никому не были нужны. Я слышал такие отзывы:

— Ого какой крутой сайт, ты это сам сделал??? — Гениальное название, точно взлетит… — Интересное предложение, подумаю…

Но никто ничего не покупал. Я выдумывал гипотезы и, словно Дон Кихот, сразу же их реализовывал на 100%. Без тестов, без исследований, чисто на голой вере в идею. Причем я понимал, что это рискованно. Оправдывал всё тем, что я ведь сделаю КРУТО И КАЧЕСТВЕННО. Продукт ведь будет ХОРОШИЙ! Разве можно не купить хороший продукт? Но… 90% стартапов умирает не потому что продукт плохой, а потому что он никому не нужный (с) Эрик Рис Если надо подумать над идеями, продуктом, стратегией и контентом — гоу на 2-часую креативную сессию, помогу. #маркетинг #идея

Архивный документ: мой профиль в Тиндере из 2016 Дали бы такому?

Заблуждения, из-за которых у тебя не получается мощный, продающий, ультра-супер-гипер-мега-вовлекающий контент 1. Художественный текст и коммерческий — разные штуки для разных задач Ошибка. В реальном мире имеет смысл ровно 1 классификация текста: либо он работает и решает задачу, либо нет. Как? Художественно через вымышленную «историю»? Коммерческий через «кейс»? Это неважно: искусство может продавать, реклама может заставлять плакать. 2. Сторителлинг — отдельный инструмент для задротов Ошибка. Истории есть везде. Люди от природы не умеют ничего, кроме выдумывания, рассказывания и понимания историй. История — это не рассказ с деталями, а ИДЕЯ, которую мы считываем, и в которую мы ВЕРИМ. Главный критерий истории: верят в неё или нет. Это бренд, слоган, книга, сайт, текст, картина, танец, пост, мем, фильм. Что угодно. Чувствуют её? Понимают её? Значит, хорошая история. 3. Не надо уметь хорошо писать, чтобы доносить смыслы и идеи В теории — это правда. Но на практике большинство людей считают себя гениями, но не способны сформулировать ни одной четкой мысли. Каша в голове, каша на бумаге, каша в работе и в жизни. Особенно предприниматели, которые каким-то чудом и упорством делают бизнес, но когда доходит до масштабирования — наступает пиздец. Наемные спецы не понимают чего чел хочет, чего требует, что у него за бренд и что за продукт. В итоге все делают непонятное говно, разочаровываются и срут друг на друга. Хорошо писать = не тире ставить и метафоры раскручивать, а писать правильные слова в нужном контексте, четко доносить смысл, идею и задачу. Про каждый пункт сделаю отдельный пост ещё, а то пздц не могу уже #текст #сторителлинг #маркетинг #идея #работа

Как　создаётся　гениальное　кино？　Очень－очень　просто Просили контента про сценарии? Стартуем с базы: любой сценарий начинается с ИДЕИ, то есть с истории — с главной мысли. О чём это на самом деле? Чтобы это понять, давайте сыграем в игру: я буду описывать главную идею произведения, а вы угадывать.

Стерильный мужчина, стерильная женщина и девочка-сирота сближаются и становятся семьей друг для друга.

Это известный сериал. «Ведьмак» называется. Дальше…

Мальчик, выросший в приёмной семье, пытается найти своего родного отца.

Это кино мирового масштаба. Первая трилогия «Звёздных войн».

Отец пытается прокормить семью и спасти брак — и идёт ради этого на всё.

Много мемов с ним. «Во все тяжкие». Легко, да? А вот так…

Муж пытается извиниться перед женой и наладить отношения в семье.

Кажется, будет какая-то драма? Ага, ошибочка, это «Крепкий орешек». … И нет, это я не специально придумал, чтобы показаться умным и развлечь вас. Каждый из этих тезисов я услышал в интервью с авторами. Джордж Лукас прочитал «Тысячеликого героя», вдохновился и пытался снять по этой книге фильм как по гайду. Но за основу взял свою историю: у него не было отца. И построил весь мир вокруг пути героя и своей детской мечты — найти отца. Шоураннерка «Ведьмака» специально сделала акцент на отношениях героев, потому что за это мы и смотрим сериал. А концепт с Цири-сиротой и стерильными Геральтом и Йеннифер был в книге. «Во все тяжкие» — основан на реальных событиях реальных учителей, но вдохновлён историями «Крестного отца» и «Лица со шрамом», где герой из хорошего человека превращается в монстра ради семьи. Сценарист «Крепкого орешка» засунул в фильм своё переживание и сделал его центральной драматической идеей. Как-то раз он поссорился с женой и злой поехал из дома кататься на машине (мужики в 90х так развлекались), но на ночной трассе чуть не разбился об ХОЛОДИЛЬНИК, который вывалился из какого-то грузовика. Будучи на грани смерти, он понял, что не хотел бы умирать в ссоре с любимой женщиной. Он вернулся домой, помирился с женой и дописал сценарий фильма, создав подобные переживания у героя Джона МакКлейна. … Простая мысль, абсолютно элементарная история в основе сценария служит шампуром, на который можно насадить сколько угодно миров, персонажей, серий и сезонов, не потеряв при этом сути повествования. С этого надо начинать. Сценаристов называют богами, потому что они создают мир из белого листа бумаги и закладывают в начало то самое Слово. За каждым хорошим, интересным и сложным фильмом/сериалом скрывается очень простая мысль. Это то, чего не понимают МНОГИЕ сценаристы и режиссеры, которые пытаются писать хорошо. Но　как　создаётся　этот　мир？ Сначала сценарист придумывает и прописывает судьбу, он создаёт законы, по которым будет функционировать вселенная сценария. И эти законы скрыты в той самой простой мысли: мальчик ищет отца. Всё. Неважно, какой мир будет написан дальше. Неважно, какие персонажи. Важно, что мальчик будет искать своего отца. Звезда смерти, амбиции империи захватить республику, повстанцы, эвоки, Чуббака, Хан Соло, Йода — у всех есть свои цели, и в них легко запутаться. Но мальчик ищет своего отца, и всё это просто встаёт у него на пути. Весь мир, созданный сценаристом, крутится вокуг этой простой идеи. … Тут не могу не напомнить вам про свой быстрый, полезный мини-курсик про то, как легко и быстро начать применять фишки голливудских сценаристов у себя в блогах и в контенте, параллельно изучая базу и углубляясь в нюансы. #сценарий #сторителлинг #идея

Короче мем: оказывается, я в 2020 уговорил соавтора/режиссера фильма «ДМБ» на интервью-подкаст. Причем сначала он отказался, потом я ему вот так все объяснил, и он согласился. Он согласился побазарить с абсолютным ноунеймом в никому неизвестном подкасте просто так. На этот вопрос «для кого ресурса» я бы точно ответил что-то правильное — и готово. Мечта сбылась. Но я ЗАГАСИЛСЯ. Забыл ответить, потерял сообщение и пропал бесследно. Охуеть. Это один из самых топовых русских фильмов эвер. И я вот-вот планировал его пересмотреть и снять обзор. И планирую. Но сейчас листал переписки в фб и случайно обнаружил эту. Такую возможность проебать — надо уметь.

Что　самое　сложное　в　творчестве，　в　маркетинге　и　в　рекламе? Говорить правду Многие руководители боятся это делать, ведь клиенты могут не вернуться. Авторы боятся делать это, ведь подписчики могут отписаться. Да и целом по жизни — люди боятся делать это, ведь наши близкие люди могут это не принять. #философ #текст #маркетинг

Как　работает　сторителлинг　в　играх　—　настольных，　компьютерных，　любых?

Дисклеймер для новеньких: я маньяк по теме, постараюсь объяснить всё просто, но местами может быть глубже, чем вы ожидали…

Почему　нам　нравится　играть？ Игры — возможность сбежать от реальности и помыслить невообразимое: овладеть магией, угнать машину, из скуфа превратиться в тёмную грудастую эльфийку — ощутить знакомые эмоции в незнакомом мире и кайфануть. Хорошая игра вовлекает сильнее фильма, потому что мы участвуем в событиях и сами обладаем ВЫ-БО-РОМ. А выбор, как писал один известный автор в своей книге, является шестерёнкой любой истории. Живые люди, как и герои игр, каждую секунду совершают выбор, и поэтому сам процесс знаком нам на эволюционном уровне. Совокупность выборов — это действие. «Драма» с древнегреческого и переводится как «действие». Поняли? Представьте: тысячи лет люди собирались в театрах, платили деньги, чтобы пассивно НАБЛЮДАТЬ за вымышленным действием. Конечно, появление действия, в котором можно участвовать — это разрыв. Первые настольные игры доставляли не меньше удовольствия, чем театральная постановка. А компьютерные — вообще фурор. Как　работает　драматургия　в　играх？ Как и везде: кто-то обладает мотивацией, куда-то стремится, сталкивается с препятствиями, меняется. Если игра на несколько игроков — сразу же появляются антагонисты, с которыми мы конфликтуем. Идеально. Игрок за рулём, но дорогу рисует автор. Выполнить миссию, спасти кого-то, захватить улицу, победить дракона, найти обливион — это есть в правилах изначально. Кайф для игрока в том, что он сам выбирает КАК эту мотивацию реализовать. Он может пройти миссию тихо, а может с гранатомётом. Может захватывать одну улицу, может разные. И на каждом шагу будет тяжело. Но игрок будет кайфовать независимо от результата. Когда наш герой угоняет тачку и скрывается от полиции — мы радуемся, потому что смогли сбежать от опасности. Когда наш герой угоняет тачку, но его арестовывает полиция — мы грустим, потому что не смогли скрыться. Но радуемся, потому что чему-то научились, приобрели новый опыт, и теперь можем попробовать ещё раз с большим шансом на успех. Мы как вид не в силах противостоять историям, потому что они активируют в нас первобытное желание наблюдать за действием, сопереживать, искать ответы на вопросы, разрешать конфликты и преодолевать препятствия. В этом наша природа. Игра даёт возможность быть ближе к источнику действия. Влять на что-то. Стать действием. Рисковать без страха за свою жизнь. И при этом ещё соревноваться с другими! Конечно, мы будем играть. Как　написать　игру？ Фильм — про линейный сюжет, где одна сцена переткает в другую. Но в игре всегда минимум 2 варианта, поэтому сценарий может выглядеть как дерево с кучей веток. А если игра нелинейная с разными концовками — то и финалов у этого дерева будет несколько. Какой бы большой и широкой не была паутина сцен — цель автора всегда одна: сконструировать убедительную иллюзию, что всё по-настоящему. Человек должен верить, что мотивация важна для героя. Только поверив, он посчитает её важной и для себя. Дальше историю важно выстроить так, чтобы создать у игрока ощущение свободы воли, но всё равно привести его к нужному нам результату. Или результатам. Опять же, какой бы большой не была паутина сюжета. Герой может прокачивать разные характеристики, брать разное оружие, вступать в разные альянсы с другими игроками. Но в какие бы он альянсы там не вступал — мотивация остаётся прежней: победить дракона, найти обливион, обанкротить конкурентов. Убить всех боссов. Захватить все замки. Сколько свободы давать — зависит от размера песочницы. Может быть маленькое поле настолки на 2 игроков, а может быть мультиплеер на сотни тысяч игроков. Но важно помнить: история и персонажи — первостепенны. Они заставляют нас верить в происходящее, сопереживать виртуальным трудностям и тратить на них реальные время, деньги, нервы даже осознавая, что это всё вымысел. Как создавать историю и персонажей? Погляди вот тут, я собрал в кучу секреты голливудских сценаристов и записал уроки про психологию драмы.

Редко встречаю каналы коллег, которые хочется читать, потому что в целом и так насмотрелся достаточно на все эти финтехи и корпорации. Но недавно вот нашел Зинку-резинку, она руководит спецпроектами в Сравни.ру и в свободное время ведёт дневник своего роста как руководителя в диджитале. Вот я себе даж сохранил прикольный пост про то, как лечить АСАПЫ. Это не про реперов, а про синдром адского огня у менеджеров, которые нифига не успевают и выжигают своей паникой всю команду. Ещё вакансии иногда публикует, поэтому читать её выгодно. Я вот сам ей закинул портфолио, надеюсь, эта реклама засчитается мне как прогиб и замотивирует её что-нибудь у меня заказать… Скажем нет асапам! Скажем да подписке на Зинку @sinaresina