اکنون در دسترس! پژوهش تلگرام ۲۰۲۵ — مهمترین بینشهای سال 
McLydy FM
رفتن به کانال در Telegram
2 204
مشترکین
-224 ساعت
-47 روز
-2630 روز
در حال بارگیری داده...
کانالهای مشابه
ابر برچسبها
اشارات ورودی و خروجی
---
---
---
---
---
---
جذب مشترکین
ژوئن '26
ژوئن '26
+19
در 4 کانالها
مه '26
+37
در 1 کانالها
Get PRO
آوریل '26
+64
در 4 کانالها
Get PRO
مارس '26
+76
در 5 کانالها
Get PRO
فوریه '26
+342
در 2 کانالها
Get PRO
ژانویه '26
+274
در 22 کانالها
Get PRO
دسامبر '25
+220
در 32 کانالها
Get PRO
نوامبر '25
+105
در 9 کانالها
Get PRO
اکتبر '25
+31
در 2 کانالها
Get PRO
سپتامبر '25
+466
در 6 کانالها
Get PRO
اوت '25
+546
در 11 کانالها
Get PRO
ژوئیه '25
+38
در 9 کانالها
Get PRO
ژوئن '25
+41
در 7 کانالها
Get PRO
مه '25
+75
در 8 کانالها
Get PRO
آوریل '25
+54
در 6 کانالها
Get PRO
مارس '25
+8
در 1 کانالها
Get PRO
فوریه '25
+44
در 9 کانالها
Get PRO
ژانویه '25
+137
در 18 کانالها
Get PRO
دسامبر '24
+63
در 8 کانالها
Get PRO
نوامبر '24
+13
در 3 کانالها
Get PRO
اکتبر '24
+15
در 1 کانالها
Get PRO
سپتامبر '24
+24
در 7 کانالها
Get PRO
اوت '24
+33
در 7 کانالها
Get PRO
ژوئیه '24
+26
در 5 کانالها
Get PRO
ژوئن '24
+11
در 1 کانالها
Get PRO
مه '24
+37
در 2 کانالها
Get PRO
آوریل '24
+65
در 30 کانالها
Get PRO
مارس '24
+42
در 2 کانالها
Get PRO
فوریه '24
+47
در 1 کانالها
Get PRO
ژانویه '24
+139
در 12 کانالها
Get PRO
دسامبر '23
+30
در 1 کانالها
Get PRO
نوامبر '23
+86
در 8 کانالها
Get PRO
اکتبر '23
+22
در 0 کانالها
Get PRO
سپتامبر '23
+25
در 0 کانالها
Get PRO
اوت '23
+86
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئیه '23
+12
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئن '23
+25
در 0 کانالها
Get PRO
مه '23
+15
در 0 کانالها
Get PRO
آوریل '23
+15
در 0 کانالها
Get PRO
مارس '23
+26
در 0 کانالها
Get PRO
فوریه '23
+78
در 0 کانالها
Get PRO
ژانویه '23
+309
در 0 کانالها
| تاریخ | رشد مشترکین | اشارات | کانالها | |
| 20 ژوئن | +1 | |||
| 19 ژوئن | 0 | |||
| 18 ژوئن | 0 | |||
| 17 ژوئن | 0 | |||
| 16 ژوئن | 0 | |||
| 15 ژوئن | +2 | |||
| 14 ژوئن | +5 | |||
| 13 ژوئن | +1 | |||
| 12 ژوئن | +2 | |||
| 11 ژوئن | 0 | |||
| 10 ژوئن | +1 | |||
| 09 ژوئن | +3 | |||
| 08 ژوئن | 0 | |||
| 07 ژوئن | 0 | |||
| 06 ژوئن | +1 | |||
| 05 ژوئن | 0 | |||
| 04 ژوئن | +2 | |||
| 03 ژوئن | 0 | |||
| 02 ژوئن | +1 | |||
| 01 ژوئن | 0 |
پستهای کانال
В 2018 году довелось попасть на концерт Чеки на канарском фестивале Boreal, и это было прям круто. Пел исключительно на креольском.
После концерта получилось забавно.
Встретил его возле бара, и оказалось, что он не говорит ни по-английски, ни по-испански. "Я говорю по-английски, и я его менеджер", - говорит мужичок за спиной Чеки. Мужичок на вид прям прощелыга, типаж - вылитый "Дьякон" из "Прослушки".
И он такой: "Ты русский, что ли?"
(пропущу часть диалога, которая покажется совершенно неправдоподобной)
Он: "А вас тут много? Концертик моему парню намутим?"
Я: "Да ты что, мы тут с женой и подругой отдыхаем!"
Он: "А, я подумал, вдруг чо. Про вас говорят, что вы богатые".
Я: "Нет, максимально не тот случай"
Он: "Не повезло".
Я: "А фоточку можно с твоим парнем?"
Он: "20 баксов".
Я: "Я ж сказал, что мы небогатые".
На следующий день на том же месте меня поцелует Лиза Хэнниган, и это было очень странно - но это уже совсем другая история
| 2 | #жемчужинка
(выпуск №97)
Cape Verdean Music
(на обложке великая Сезария Эвора)
Знал, что сегодняшний выпуск посвящу стране, более всех удивившей в первом туре Чемпионата мира по футболу, но сюжет получился идеальный – любимые африканцы порадовали, а тут и их черёд в рубрике. В отличие от футбола, в котором Кабо-Верде только начинает нащупывать величие (даже по меркам материка; ни разу не играли в полуфинале Кубка африканских наций), музыка страны давно вольготно чувствует себя в бескрайнем мире этники и ценится гиками.
В отличие от литературы, музыка Кабо-Верде исполняется на креольском, а не на португальском языке. Несмотря на то, что независимость от Португалии была получена лишь в 1975 году, музыкальные традиции на острове были заложены ещё в XVIII веке. Местные жители пытались подчеркнуть собственную аутентичность, и музыка стала одной из главных пунктов. Точнее, конкретный жанр – морна (от португальского "тёплая"), изначально появившийся на острове Боа-Вишта. До его происхождения были популярны два других – лундум и чоро. Эквивалент местного блюза, музыка для работы, похорон и поминок. Морна стала чем-то средним, выделившись более медленным темпом и сложной гармонической структурой. Историки отследили, что в XIX веке с ростом популярности танцевальных жанров типа мазурки и польки, значение морны осталось на прежнем уровне.
Первая задокументированная морна-песня датируется 1870 годом, а в начале XX века кабо-вердинский поэт Эужениу Тавареш значительно изменил лирическую направленность жанра. Морна вобрала в себя романтическую тематику, а характер этой музыки стал благородным. Далее принято выделять три этапа развития. Первый, вплоть до 1950-ых, связан с тем, что местные композиторы, вдохновившись народной бразильской музыкой, заметно изменили композиционную структуру морны, обогатив её полутоновыми аккордами. Второй, 1950-70-гг., ознаменован тем, что эту музыку начали исполнять в том числе на электроинструментах (хотя популярной такая форма не стала), а также патриотическим флёром морны в рамках движения против португальской колониальной политики. Третий, начиная с 70-ых, современная морна, главной звездой которой стала Сезария Эвора.
Если есть ангелы на Земле, то Сезария была одним из них. Её называли Босоногой дивой, потому что на сцене и за её пределами она не носила обуви, отдавая дань своим бедным землякам. Долгое время Эвора исполняла песни для обычных людей на улицах, но потом её уговорили записать их на студии. Первый альбом она выпустила в 43 года, а в 47 стала знаменитой благодаря неземному вокалу и чуткой работе продюсеров, организовавшей ей тур по Европе. Далее были около 20 славных лет (стоит отметить, что она часто бывала в России, давала концерты даже в Сибири), когда главной целью Сезарии стала благотворительность – гонорары уходили на поднятие в Кабо-Верде систем образования и здравоохранения. В музыкальном же плане альбомы Эворы стали главной причиной, позволившей морне в 2019 году стать нематериальным культурным наследием человечества ЮНЕСКО.
Если хотите послушать эталонную морну, берите любой альбом Эворы (например, Café Atlantico). Но есть у ребят и другие популярные жанры, пару слов о них:
– коладейра – убыстренная морна с более позитивным посылом и умеренным использованием электрогитары (Travadinha — Le violon du Cap Vert);
– батуке – древнейший стиль, в котором композиции состоят из двух частей: диалог исполнителей и оркестровая кульминация (Tcheka — Nu Monda);
– фунана – жизнерадостные песни под аккомпанемент ферриньо (национальный инструмент; железная труба с насечками, по которой водят другим металлическим предметом и задают ритм) и аккордеона (António Sanches — Buli povo!);
– кабо-зук – кабо-вердинская вариация жанра зук, название которого означает "фестиваль", что как бы говорит само за себя (Suzanna Lubrano — Sem bó nes mund);
– табанка – народные песнопения под барабаны, популярен среди верующих людей (Os Tubarões — Tabanca);
– кола – строгая и мелодичная табанка, без полифонии (Lura — M'Bem Di Fora).
Слушать: Youtube + Spotify + VK
Флешбэк: Nigerien Music | 145 |
| 3 | #электронная_молодость
О проекте.
20 Daft Punk — One More Time [2000]
Short [Short Radio Edit]
Long [Club Mix]
Незадолго до того, как собирался этот список, Mixmag проводил своё голосование на лучший электро-трек всех времён (помню, даже сам участвовал; стартовый список на выбор был очень массивным), вот ссылка. Как говорится, угадайте с одного раза, кто победил. Бескомпромиссно великая группа. Жаль, что новых альбомов больше не будет.
19 Roger Sanchez — Another Chance [2001]
Short [Radio Edit]
Long [Original Mix]
Тут фактически комбо: клип, который я обожаю, оригинальный вокал из песни Toto, которая сводила меня с ума (как и весь тот альбом), и продюсерское мастерство Роджера на своём пике. Электроника, которая трогает.
18 Markus Schulz Pres. Elevation — Clear Blue [2004]
Short [Album Version]
Long [Original]
Ситуация win-win: на тот момент уже опытный Маркус Шульц был так очарован исходным материалом от новичка Майкла Тагански, что слегка отредачил, пометил сингл как презентацию, обеспечил чуваку контракт с лейблом ван Бюрена и даже открыл треком свой дебютный альбом! Жаль, что впоследствии под маркером Elevation не выходило ничего подобного.
17 Ronski Speed with Stoneface & Terminal — Drowning Sunlight [2005]
Short [Radio]
Long [Vocal Mix]
Тут могу процитировать себя же из 2015-го:
Вряд ли кто из поклонников и Ronski Speed, и Stoneface & Terminal назовёт этот трек в числе фаворитных. Но я, услышав его году в восьмом-девятом, сразу понял, что это нечто инопланетное, неземное. Думаю так и сейчас. Демонический вокал, обёрнутый в мощнейший прогрессивный саунд. Вряд ли кто-то на этом свете любит этот трек так, как его люблю я.
16 Late Night Alumni — Empty Streets [2005]
[Seamus Haji & Paul Emmanuel Remix]
Мы с кентом услышали трек на какой-то кустарной компиляции в дошазамное время. Каких только предположений не выдвигали, кто мог это написать. Узнав пару лет спустя, знатно офигели: во-первых, оригинальный трек принадлежит сайд-проекту Райана aka Kaskade (позже он его покинул), а во-вторых, это ремикс Шеймуса Хаджи, который тогда как раз хайпил на Radio Record.
15 Jerry Ropero & Denis The Menace Pres. Sabor feat. Jaqueline — Coração [2004]
Short [Radio Version]
Long [Club Mix]
Ни под один трек в своей жизни я не двигал попой так много, как под этот. В наших южных краях это был абсолютный хит сразу после выхода и ещё года три, то есть всю мою старшую школу.
14 Jam & Spoon feat. Rea — Set Me Free (Empty Rooms) [2004]
[Video Version]
С любви к J&S началась моя любовь к трансу, хотя они успели поработать в разных стилях. Мой любимый трек приходится на закат коллектива. 2003 – год последнего альбома, 2004 – последние синглы, а вначале 2005-го группа перестала существовать из-за смерти Маркуса Лёффеля. 'Set Me Free' стал его прощанием.
13 ATB — IntenCity [2004]
Short [Album Version]
Long [New Clubb Version]
Всё самое главное уже было сказано ранее.
12 Armin van Buuren feat. Justine Suissa — Burned With Desire [2003]
Short [Rising Star Edit]
Long [Rising Star Vocal Mix]
Это трек с дебютного лонгплея Армина, но в альбомной версии он представлял собой нечто невразумительное, какой-то недолаунж. Чувак чувствовал, что здесь есть потенциал, и чуть позже перезаписал вещицу, дав ей маркер Rising Star Remix (в честь одного из собственных алиасов). По факту получился один из самых великих ремиксов на самого себя.
11 Robert Miles — Children [1995]
Short [Dream Version - Radio Edit]
Long [Dream Version]
Как говорил Начальник: "Это классика, блядь! Это знать надо!". Тупо трек, поменявший мой вкус. Появившийся в нужное время. Хотя я мог слышать Майлза и в детстве, но в 18 лет альбом Dreamland изменил всё.
Плейлист целиком: Spotify [будет обновляться]
Бонус-трек | 219 |
| 4 | Цитаты
Опираясь на истоки негритянского родного искусства, Элла Фицджеральд дала неповторимо оригинальный тип джазового пения, когда исполнитель действительно уже ничуть не уступает композитору. Старые песни в исполнении певицы приобретают новую жизнь, порой совершенно неожиданные очертания.
(Belcanto)
Сдержанная и дисциплинированная, певица всегда оставалась примером трудолюбия. Если Луи Армстронг подарил миру джаз, то Фицджеральд научила его петь: ее скэт, свинг, импровизации задали новые стандарты вокала.
(Мария Богрянова)
Элла Фицджеральд успела сделать необычайно много. Одна только ее дискография занимает 64 страницы убористого текста, а количество концертов и иного рода выступлений не поддается учету. Она работала с лучшими артистами джаза и поп-музыки – от Луи Армстронга и Дюка Эллингтона до Фрэнка Синатры и Нэт Кинг Коула, от Бенни Картера и Чика Уэбба до Оскара Питерсона и Джерри Маллигена, и сама стала живой историей джаза, одной из ее интереснейших и неисчерпаемых глав.
(Spletnik)
В немалой степени благодаря ее качественному вокалу, ясной интонации и широкому диапазону в три октавы певица выиграла в общей сложности 13 премий «Грэмми» и продала более 40 миллионов альбомов. Ее многотомные «песенники» на Verve Records входят в число сокровищ звукозаписи Америки.
(Teleprogramma)
Исполнительница известна и благотворительной деятельностью. Она неоднократно участвовала в сборах средств для помощи нуждающимся. Незадолго до смерти она основала собственный благотворительный фонд. Певица активно выступала за гражданские права и свободы, в первую очередь афроамериканского населения. На протяжении всей своей жизни она неоднократно сталкивалась с расовой дискриминацией, против которой продолжала бороться.
(1biografia)
Сейчас от артистов ждут, что они сами будут сочинять свои песни. Во времена Эллы творческие обязанности принято было разделять. И, возможно, в этом есть свои плюсы — сейчас певцов ее уровня что-то не найти. Фицджеральд довела до совершенство именно исполнительское искусство.
(Олег Ширинкин)
Знатоки говорили — она живет мелодией. Вся растворяется в музыке. Элле действительно не было дела до чего-то другого, кроме творчества. Ей было нелегко общаться с большим количеством людей, шумным вечеринкам она предпочитала репетиции или прослушивание музыки. Она была непосредственной и очень простой. Предпочитала общаться с коллегами лишь на репетициях или во время выступлений, не переступая черту профессионального сотрудничества.
(Tass)
Ella Jane Fitzgerald
(25.04.1917 – 15.06.1996) | 288 |
| 5 | #книга
Элла Фицджеральд. Легенда джаза, изменившая американскую музыку
Момент изучения мной биографии и творчества Эллы блестяще совпал с выходом этой книги на русском языке. Релиз состоялся весной 2026-го, да и оригинал вышел не так давно – 3 года назад. Обычно я покупаю книги осенью, под "Чёрную пятницу", но тут решил не ждать. Если ещё год назад факты о певице нужно было собирать из разрозненных источников, теперь всё проще. Книги подобного формата о легендах музыки – настоящее сокровище.
Автор Джудит Тик – профессор истории музыки Северо-Восточного университета в Бостоне и член Американской академии искусств и наук. Её диссертация называлась "К истории американских женщин-композиторов до 1870 года", и изучение женского вклада в музыкальную историю стало делом всей жизни. Материалы на эту тему она выпускала ещё с 70-ых годов. Например, одна из книг Тик называется "Женщины, создающие музыку: западная художественная традиция, 1150-1950", а ещё она стала автором биографии Рут Кроуфорд Сигер, выдающейся женщины-композитора первой половины XX века.
Статьи об Элле Тик начала писать также довольно давно, но идея оформить все труды в виде книги не давала покоя. Работа над ней началась в 2013 году и продолжалась 10 лет. Писательнице на момент публикации исполнилось уже 80, и это большое достижение, что в столь преклонном возрасте она довела всё до конца и исполнила свою сокровенную мечту. В книге не говорится, была ли она знакома с мисс Фицджеральд лично, но любовь к певице и безумный интерес к её личности, а не только музыке, читается здесь между строк с самых первых страниц.
Красочной характеристикой книги может служить список перечисленных источников для примечаний – он занял 104 страницы (при общих 543)! Мисс Тик обложилась таким количеством литературы и отсмотрела столько видеоматериала, что сам перечень получился размером с небольшую книгу – это что-то необъяснимое. Одно дело, когда речь идёт о каком-то научном труде, где шаг влево – шаг вправо – и может быть расстрел из-за неточного фактчекинга, но чтобы книги о музыкантах писались с такой скрупулёзностью – это редкость. С некоторыми людьми у писательницы получилось пообщаться отдельно, но основные источники были написаны и в каком-то виде опубликованы ещё при жизни Эллы. То есть более чем за 15 лет до того, как Тик села их собирать.
Собрав монструозную фактологическую базу, Тик иногда сталкивается с противоречиями и не боится о них писать. Если в двух разных источниках информация дана по-разному, мы узнаём об этом и сами решаем, чему верить. По аннотации может показаться, что книга написана сухо и ведёт от факта к факту, но это совсем не так. Писательский талант Тик проявляется именно в соединении всех истин через мягкие переходы и лирические отступления. Абсолютная информативность встречается с авторским взглядом на эпоху и попытку прочувствовать, что испытывала певица, принимая конкретные решения относительно различных вещей. И в совокупности всё работает настолько, что от книги тяжело оторваться. Это одно из лучших произведений о музыкантах, что я читал.
Отрывок:
«Я тут на днях сижу в магазине, и ко мне подходит какая-то женщина: "О! Мечта моя исполнилась! Это моя поющая леди!" А я выгляжу – хуже некуда: стоптанные тапки, старая юбка. Но она останавливается и говорит: "Мы тебя любим". Потом подошла ещё одна, и ещё, и скоро все они столпились вокруг меня за автографами. И я говорю себе: "Что может быть лучше такой любви". У меня тут три мешка с письмами, на которые я ещё не ответила – люди писали мне в больницу. И начинаешь думать: стоило ли всё, что было, этого? И я говорю: да, да!»
Купить: Ozon | Читай-Город | 237 |
| 6 | #фильм
История Эллы Фицджеральд (Ella Fitzgerald: Just One of Those Things, 2020)
IMDB | КП
История Эллы Фицджеральд довольно обширно рассказана в документальных хрониках. Как только она стала знаменитой, в дом певицы постоянно наведывались фотографы и операторы со своими бригадами, чтобы запечатлеть частичку тепла. Например, снимали её маленького сына, и Элла никогда не была против. Опыт, полученный ею до перехода в статус иконы джаза, очень интересовал СМИ. У неё любили брать интервью, причём иногда это делали даже коллеги: знаменитым стал выпуск шоу Андре Превина "Previn and the Pittsburgh", посвящённый мисс Фицджеральд. Если говорить о более современном этапе, нужно отметить эпизод документального сериала "American Masters", вышедший в декабре 1999-го, и факт того, что есть фильм об Элле на немецком языке ("Pure Love: The Voice of Ella Fitzgerald"). В каком-то плане подытожить труды десятков режиссёров разных эпох должен был этот док 2020 года с простенько переведённым на русский язык названием.
Режиссёром выступил настоящий ветеран профессии Лесли Вудхед. Свой первый фильм он снял более чем за полвека до выхода нашего, в 1968 году, и всю карьеру специализировался на лентах с политической подоплёкой. Однако пара соприкосновений с музыкой у него всё же была. Одной из первых работ Вудхеда была съёмка знаменитого концерта The Rolling Stones в лондонском Гайд-Парке, состоявшегося через 2 дня после гибели Брайана Джонса и посвящённого его памяти, а в 2009-ом он снял удивительный фильм "Как «Битлз» встряхнули Кремль", отдающий дань советским битломанам. Интересным образом в творчестве человека, довольно далёкого от музыки, сошлись два огромных мира. Учитывая, что Лесли – шотландец, а фильм об Элле был снят британской компанией Eagle Rock, выбор опытного постановщика неудивителен.
Как старую собаку не научить новым трюкам, так и от бывалых режиссёров сложно требовать каких-то экспериментов. На момент съёмок Вудхеду было уже за 80, вся архивная база была у него под рукой, потому сделан фильм сверх-консервативно. Из нового только немного съёмок в театре Apollo, где совсем юная Элла когда-то начинала свою карьеру с участия в конкурсе, а также несколько музыкальных импровизаций от респондентов и свежие интервью. Однако выбор опрашиваемых удивляет и будто сразу рисует масштаб личности.
От "королевы свинга" Нормы Миллер (съёмки в фильме, вероятнее всего, стали для неё последними: танцовщица не дожила до премьеры, умерев в 99 лет), что была свидетелем первых репетиций оркестра Чика Уэбба с Эллой в бальном зале "Савой", до вечно молодого Джейми Каллума. От Тони Беннетта до Лоры Мвула. Музыкальные критики, коллеги, друзья и, само собой, сын певицы совместными воспоминаниями создают её образ. Только благодаря такой компании фильм смотрится увесисто на фоне прошлых картин об Элле.
Учитывая весь фронт проблем, с которыми сталкивалась Фицджеральд на разных этапах карьеры, и огромную тягу к творчеству, благодаря которой певица смогла зацепить даже девяностые, фильм не мог получиться только о музыке. Темы расизма, сексизма, абьюза и тяжёлого финансового положения Эллы в даже, как казалось, самые успешные годы подымаются режиссёром, но никогда не становятся слишком острыми. Прошло уже слишком много лет, и ни сам Вудхед, ни кто-то из респондентов не берёт на себя ответственности по развешиванию ярлыков. Повествование плавно ведёт нас от юности главной героини к её последним дням, а все выводы зрителю предлагается сделать самому. Единственно очевидное – эта женщина прожила очень непростую жизнь, но была востребованной и любимой в семи разных десятилетиях. И таких, как она, больше нет. | 223 |
| 7 | Песни
20 – I Won't Dance [1962, Ella Swings Brightly With Nelson]
19 – Moonlight in Vermont [1959, Hello Love]
18 – All of Me [1962, Ella Swings Gently With Nelson]
17 – I've Got You Under My Skin [1956, Cole Porter SB]
16 – This Time the Dream's on Me [1961, Harold Arlen SB]
15 – How Deep Is the Ocean? [1958, Irving Berlin SB]
14 – Dream a Little Dream of Me [1950, single]
13 – Do Nothin' Till You Hear From Me [1957, Duke Ellington SB]
12 – Bewitched [1956, Rodgers and Hart SB]
11 – How High the Moon [1948, single]
10 – Stone Cold Dead in the Market [1946, single]
И если я убила его, он сам напросился.
Луи Джордан, пожалуй, самый известный исполнитель в жанре джамп-блюза – убыстренном и более весёлом стиле, из которого потом вышли ритм-н-блюз и рок-н-ролл. Одно время Элла работала с его оркестром, и уже тогда была очевидна её любовь к разным жанрам и тяга к экспериментам. Эта песня с тяжёлым текстом была записана ей так лихо, что слушается как частушка. Если не вслушиваться, улыбка появляется сама собой.
9 – It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing) [1957, Duke Ellington SB]
Просто отдай этому ритму всё, что у тебя есть.
Один из самых выдающихся свинговых рефренов, выведенных Эллой на новый уровень и доживших до современности в виде электро-свинга, который не слышал только глухой.
8 – Basin Street Blues [1950, single]
Рай на Земле, он называется Бейсин-стрит.
Любовь Эллы к Луи была столь абсолютна, что она не стеснялась и подражала его вокалу, а Армстронг не имел ничего против. Эта песня – верх исполнительского мастерства певицы в этом плане.
7 – Too Darn Hot [1956, Cole Porter SB]
Не время для романов,
Потому что сегодня слишком жарко.
Супер-заводная вещица, ставшая стандартом именно после вмешательства Эллы. До того это была случайная песня из бродвейского мюзикла, а после – поп-хит с десятком каверов от Мела Торме до Erasure.
6 – Cheek to Cheek [1958, Irving Berlin SB]
Это не вызовет и половины тех чувств,
Чем когда мы танцуем щека к щеке.
Обратная ситуация – мгновенный статус хита, ещё за 20 лет до того, как песню спела Элла, и примерно 500 каверов на данный момент. Когда-нибудь меня спросят, какая версия лучшая, и вместо ответа я заплачу.
5 – Let's Do It (Let's Fall in Love) [1956, Cole Porter SB]
Уверена: жирафы тихой сапой делают это.
Первая популярная песня о сексе? ТАК ВОТ НА ЧЁМ ВЫРОСЛА ИНСТАСАМКА!!
4 – A-Tisket A-Tasket [1938, single]
Тоска-кручина,
У меня потерялась жёлтая корзина.
Первый хит-сингл Эллы, текст к которому она написала сама на основании какой-то детской пестушки. Её дар и проклятие. Дар – потому что не будь этой песни, путь к Олимпу мог бы сильно затянуться. Проклятие – потому что впоследствии Эллу долго будут считать тётушкой/бабушкой от мира вокального джаза и не воспринимать всерьёз.
3 – Misty [1960, "Let No Man Write My Epitaph"]
Я таю, едва взяв тебя за руку.
Сложно поверить, но в оригинале эту песню пел Джонни Мэтис, то есть мужчина. Мне она кажется чисто женской, и именно версия Эллы прочно засела в сердце.
2 – Solitude [1957, Duke Ellington SB]
Я знаю, что скоро сойду с ума.
По-настоящему печальная композиция со всех точек зрения. Яркая демонстрация, что Элла чувствовала себя вольготно и в такой обёртке. Версия Билли Холидей известнее, но мне нравятся обе.
1 – Lullaby of Birdland [1954, single]
Музыка, которая звучит, когда наши губы сливаются в поцелуе.
Наверное, единственная песня Эллы, которая со мной всю жизнь.
Плейлист
Spotify + Youtube | 212 |
| 8 | Топ-5
Топ короткий, потому я посчитал несправедливым составлять его только из сонгбуков. Между главными LP устроил внутреннее соревнование, победитель которого вошёл в список. Но слушать надо все!
5 – Ella Wishes You a Swinging Christmas [1960]
С годами альбомы с праздничными песнями получили статус абсолютной пошлости и того, к чему лучше не прикасаться вообще. Если издаёшь такой, значит тебя смело можно записывать в список сбитых лётчиков. У меня нет чёткого ответа, было ли так уже к началу шестидесятых (а это возможно, учитывая, что первые Christmas-Albums начали появляться ещё в 40-ых), но Элла не побоялась и выпустила лонгплей, который в эдаком условном поджанре если не лучший, то точно входит в топ-3. Некоторые из самых известных песен Эллы (можно проследить по показателям стримингов или чарту LastFM) именно отсюда.
4 – Ella Swings Lightly [1959]
Не самый известный альбом из стартового этапа на Verve, но очень любимый мной. Песни здесь пышут разнообразием, практически все принадлежат разным авторам. Свинговые вещи поражают энергетикой, а более меланхоличные – душевностью. Все композиции были записаны в течение двух дней, что показывает максимализм и перфекционизм Гранца для LP и за пределами сонгбуков.
3 – Lullabies of Birdland [1955]
Строго говоря, это не альбом, а компиляция, ставшая прощальным жестом Эллы для Decca. Однако я не смог не упомянуть "Колыбельные" здесь. Лонгплей состоит из 11 выдающихся номеров, записанных на лейбле в течение 11 лет, выжимка лучшего из смутного времени в творчестве певицы. Каждая песня была хитом или знаковой вещью для Эллы. Список музыкантов, работавших над пластинкой, красочно говорит о том этапе – сплошь мастера.
2 – Ella Fitzgerald Sings Songs From "Let No Man Write My Epitaph" [1960]
"Никто не напишет мне эпитафию" – криминальная драма Филипа Ликока, совершенно забытая в наше время. Элла не только записала для него саундтрек, но и снялась в роли второго плана (как и коллеги-мужчины, она тоже снималась в кино, хоть и не очень много – переживала из-за отсутствия актёрского таланта). Музыка, в отличие от фильма, осталась в истории. Здесь нет никаких продюсерских уловок или оркестровой пышности – только чарующее фортепиано Пола Смита и обволакивающий вокал Эллы. Идеальная музыка для того, чтобы сидеть в дымном баре и размышлять о вечном.
1 – Ella Fitzgerald Sings the Duke Ellington Song Book [1957]
Элла и Дюк – конечно, не Элла и Луи, но тоже дуэт, будто сотворённый на небесах. Они сотрудничали не только для этого сонгбука, поддерживая друг друга и в хорошие, и в трудные времена. Эллингтон – гений вокального джаза, а Фицджеральд просто не могла ударить в грязь лицом, представляя творчество товарища широкой публике (да, многие узнали о Дюке благодаря этому альбому). Получилась самая выдающаяся запись в каталоге Эллы.
***
Как слушать
Последовательность прослушивания для тех, у кого не слишком много времени.
Lullabies of Birdland
Cole Porter SB
Rogers and Hart SB
Duke Ellington SB
Ella Swings Lightly
Irving Berlin SB
George and Ira Gershwin SB
Ella Wishes You a Swinging Christmas
Sings Songs From 'Let No Man Write My Epitaph'
Harold Arlen SB
Jerome Kern SB
Johnny Mercer SB
И какой-нибудь совместный альбом с Джо Пассом. Например, Fitzgerald and Pass… Again.
И это всё равно получится много, так как сонгбуки даже в обычных версиях по несколько CD ☺️ | 263 |
| 9 | Альбомы
"Я и не подозревал, насколько хороши наши песни, пока не услышал, как их поёт Элла Фицджеральд" – цитата Айры Гершвина, объясняющая любовь поколений. Элла брала медь и превращала в золото. В джазе всегда хватало хороших вокалистов, но таким внушительным каталогом при стабильном и качественном исполнении сквозь года не может похвастаться примерно никто.
Карьеру певицы можно поделить на 4 этапа. Первый – работа в оркестре Чика Уэбба, 1935-1942 годы. Элла ещё не была соло-артистом, но слухи о её восхитительном вокале уже поползли по Америке. Знаменитый джазмен был первым, кто дал ей шанс. История об этом обросла байками, ведь Уэбба вначале буквально заставляли послушать пару минут её пения (бэнд-лидер не представлял в своём оркестре ведущий женский голос), а потом у них были отношения как у отца и дочери. Чик даже её финансами занимался, не позволяя дорвавшейся до денег девушке погрязнуть в пучине разврата, и никому не давал в обиду. После кончины джазмена в 1939-ом Элла сама возглавила оркестр (немыслимая роскошь для женщины в те годы), но через три года он окончательно распался. Вплоть до конца карьеры певица вспоминала необъятный вклад Уэбба в её успех.
Второй – контракт с Decca Recordings, превращение в соло-артиста. Сотрудничество с лейблом продолжалось с 1938 по 1955 год, но самым активным стал период с 1944 по 1951. Тут были не только синглы, но и первые, довольно условные лонгплеи. Это время в карьере певицы принято считать этапом упущенных возможностей. При том, что Фицджеральд с каждым годом давала всё больше концертов и завоёвывала внимание широкой публики, она пела навязанный материал, и зачастую он не соответствовал её уровню. Сюда же факт, что белая публика слушала её песни, но не знала, как выглядит певица, поскольку промоутеры не продвигали её для этой аудитории. Друзья и семья советовали покинуть лейбл, но Элла боялась остаться у разбитого корыта. Общее количество песен, записанных ей на Decca, уходит далеко за 100, но в истории остались немногие.
Третий – окончательный уход под крыло продюсера и импресарио Нормана Гранца и переход на открытый им лейбл Verve. Эпоха сонгбуков, с 1956 по 1965 год, абсолютный творческий пик. Гранц был вторым великим мужчиной для Эллы, его подход перевернул всё. Во-первых, он считал певицу достойной массового внимания и открыл её творчество миру (один концерт в Берлине в 1960-ом чего стоит), в том числе и белому бомонду. Во-вторых, он во всём оказал Элле колоссальную поддержку и приумножил её заработок. Порой они ругались на фоне творческих разночтений, но всегда мирились и оставались в хороших отношениях до конца жизни певицы. В-третьих, те самые знаковые лонгплеи.
Само понятие Great American Songbook уже было в ходу на момент встречи Нормана с Эллой. Американцы выделяли своих выдающихся композиторов и поэтов в отдельную касту, а их лучшие творения называли стандартами и объединяли в специальный список. Идея собирать композиции конкретного автора на одном лонгплее к середине пятидесятых была не нова (для самой Эллы первым LP стал Ella Sings Gershwin), но Гранц довёл её до блеска.
Основные пункты концепции:
– брались не только хиты, но и песни, в которых Элла видела потенциал. О многих из них люди уже успели забыть;
– собирались огромные оркестры под управлением лучших дирижёров, музыканты были обязаны слушать вокалистку и работать как единый механизм. Над некоторыми LP работали сами авторы;
– сессии были затяжными и концентрированными, все работали на износ;
– огромное внимание уделялось буклетам и оформлению в целом, стоимость некоторых изданий достигала невероятных по тем временам 100$… и люди всё равно стояли в очередях.
Всего вышло 8 сонгбуков, и каждый пользовался спросом. Теперь это уже классика, одна из точек отсчёта в истории американского джаза.
Четвёртый этап – с 1966 по 1993 годы, окончательный выход джаза из моды. Период затяжных турне и сотрудничества с массой интересных музыкантов, а также серьёзных проблем со здоровьем на фоне постепенного возведения в иконический статус и обозначения Эллы во всевозможных Залах славы. | 269 |
| 10 |  RYM-сводка. | 275 |
| 11 | История знакомства
Когда моим основным источником музыки было радио (конкретно две станции: "Радио России" вещало по приёмнику, висевшему прямо над кроватью, а "Маяк" доносился из противоположного угла комнаты, тот приёмник нужно было включать и настраивать), разум цеплялся за всякие интересные имена. Из тех лет я запомнил Лакшминараяну Субраманиама, Нусрата Фатеха Али Хана, Карлхайнца Штокхаузена, Юссу Н'Дура и других героев прошлого. Уже позже стал фанатом каждого. Имя Эллы Фицджеральд звучало для лёшкиного девственного уха тоже весьма величественно. Слышал и сразу представлял огромные залы. Почему-то не было сомнений, что женщина с таким именем была великой. Какие-то песни слышал, но особо не придавал значения. Через несколько лет, когда проснулась любовь к вокальному джазу, понял, с кем имею дело. Влюбился. При всём уважении к джазовым дивам XX века, Элла всегда будет моей фавориткой. Это в принципе один из моих самых любимых голосов в музыке.
Причины величия
Первая леди джаза
В первой половине XX века в музыке процветала не только дискриминация, но и сексизм. Женщинам грубо указывали на "место у плиты", а чёрным женщинам – тем более. Снова хочется провести параллель с кино и вспомнить х/ф "Прислуга", историю двух гордых домохозяек. Нельзя сказать, что Элла была первой темнокожей женщиной в музыке, добившейся известности. До неё были как минимум Бесси Смит, Ма Рейни и Этель Уотерс. Однако, не умаляя достоинств остальных, звание "Первой леди джаза" закреплено именно за Эллой. Тут важно каждое из трёх слов, всё словосочетание вместе. И леди здесь не просто красивое слово, а подчёркивание стати и величественности этой женщины.
Голос
Тут всё просто и очевидно: то, как умела петь Элла, не умел никто. Совокупность всех профессиональных качеств, выведенных на высший уровень, с фантастическими актёрскими данными. Цитирую себя же:
Именно она когда-то сказала: “Единственное, что может быть лучше пения – ещё больше пения”. Это меццо-сопрано я узнаю из тысячи. Мисс Фицджеральд была совершенно неповторимой и удивительной женщиной как на сцене, так и за её пределами. Сейчас, спустя более полувека, по её сонгбукам можно изучать историю американской музыки, при этом на душе у вас всегда будет светло и тепло. Вокал – ручей, вокал – трепет, вокал – солнечный луч.
Научила Америку петь
У Эллы никогда не стояло целью обучение чему-то своего поколения и тем более будущих, она была человеком скромным и видела своё предназначение в ином. Но так вышло, что именно альбомы Эллы (особенно сонгбуки) стали эталоном джазового вокала. По ним учились петь, начиная с шестидесятых, и продолжают по сей день. В шоу "What's In My Bag?" молодая звёздочка джаза Лейви выбрала одним из пунктов виниловой коллекции совместный альбом Эллы и Луи и призналась, что мисс Фицджеральд была её первым вдохновением в жизни. И таких историй тысячи.
Изменила отношение к стандартам
Сейчас понятие джазового стандарта знает каждый, кто хоть немного не равнодушен к жанру. Некая композиция, написанная давно и перепеваемая поколениями. Само понятие стандарта, конечно, появилось до Эллы, но прогрессивное музыкальное сообщество не относилось к этим песням всерьёз, пока она не исполнила их на коллекции своих сонгбуков. Расскажу об этом чуть подробнее позже, когда речь пойдёт об альбомах.
Гениальность вопреки обстоятельствам
Начиная с первых дней внутри индустрии, когда потерявшая семью и фактически бездомная девочка пришла на вокально-танцевальный конкурс, чтобы попытаться устроиться в оркестр и немного заработать, до последних дней жизни, когда её пение могли слышать только близкие, весь путь Эллы был очень тяжёлым. Её предавали, унижали, называли немодной. Факты не того цвета кожи, пола и внешней непривлекательности негативно влияли на многое даже в самые успешные годы. Однако огромная любовь к музыке и какая-то необъяснимая внутренняя сила позволили ей быть на сцене почти 60 лет. | 278 |
| 12 |  #база
002 Ella Fitzgerald
🌕🌕🌕🌕🌗 | 295 |
| 13 | #дайджест
08.06.26 – 14.06.26
Самые интересные посты прошедшей недели.
Радио Шанцунг: Неизвестные факты об одном из основателей современного российского шоу-бизнеса Доминике Джокере
Доминик Джокер участвует в Евровидении от России, начиная с 2022 года
Категория Юмор.
МРММКД: 8stringsamurai слушает весь King Gizzard and The Lizard Wizard
участники KGLW просто любят примерно ту же электронику, что и я
Очередной маленький подвиг от Павла.
Слова с музыкой: Патти Смит, "Хлеб ангелов"
почти детективный рассказ
Вышла новая книга Патти Смит с русским переводом, и мне очень приятно видеть, что о ней пишут и пытаются заинтересовать народ.
вольности перевода: Sigur Rós — Svefn-g-englar
невыносимо прекрасна
Добрый и страстный рассказ о песне на 10/10.
Отзвук Тишины: Kelsey Lu — So Help Me God
выдуманный, грамотно детализированный мир
Одна из лучших рецензий на канале, очень атмосферно написано.
Silly Love Songs: Madonna — Ray of Light
давая понять, что вы сами придёте к нему
Алексей, добро пожаловать на борт фанатов. У нас тут хорошо!
Звуковые Палитры: Жизнь и страдания Висмунда Сигнуса
нож лишь чутка задел его лицо
Классический Антонио: игриво, сочно и информативно об альбоме, который я люблю.
География Шума: Как исконно бразильская босса-нова покорила Японию
между песнями он мог делать паузы на десять-двадцать минут
История об интересном культурном мостике между музыкальными эпицентрами.
зелёный вигвам: Музыкальная терапия и онкология
выражаем аккуратный оптимизм
Довольно внезапный околонаучный текст на канале. Респект за подход!
Лучший пост недели
БКЗ: Paul McCartney — The Boys of Dungeon Lane
мы слишком часто требуем того, чего нам никто не обещал
Искусно и со знанием темы написанная рецензия на новинку от Пола. Мощный пример guest-текста для большого канала, показывающий мастерство автора.
ЗЫ Завтра новый выпуск "Базы"! Самое время освежить первый, если кто пропустил. Явный недобор внимания к постам. | 350 |
| 14 | Miss You | 383 |
| 15 | #некролог
Внезапная и очень трагичная новость прилетела из Бразилии – во время тура погиб Оливер Три, разбился на вертолёте. Я вообще не фанат и не вспоминал о таком артисте последние года три, но смерть молодых артистов всегда ощущается как удар под дых. Чуваку было лет меньше, чем сейчас мне, и произошедшее ужасает как событие в вакууме. Узнал от друга, с которым смотрел матч чемпионата мира, и последующие 2 часа постоянно напевал в голове хиты Оливера. Он запомнится в истории как мастер китча, но и писать запоминающиеся, мгновенно западающие в голову хуки, парень умел. Этого не хватает многим нашим современникам.
RIP. 29.06.1993 — 14.06.2026 | 397 |
| 16 | #жемчужинка
(выпуск №96)
Lithuanian Hip Hop
(на обложке G&G Sindikatas)
Начался чемпионат мира по футболу, а значит ваш покорный слуга слегка выпадает из реальности. Я даже отпуск под это дело взял – одну неделю на начало турнира и одну на конец, чтобы можно было насладиться ночными матчами и спокойно отоспаться на следующий день. Ближайший месяц посты на канале будут выходить чуть менее регулярно, но вот "Жемчужинку" планирую продолжать в том же темпе. Сегодня говорим о литовском хип-хопе – интересном явлении с парой очевидных героев.
Сложно отследить, был ли популярен жанр в Литве до распада СССР, но уже к середине девяностых было много групп, для которых речитатив стал важной частью творчества. Более того, первые рэперы пользовались таким почётом, что их клипы активно были в ротации местных музыкальных каналов, и в этом плане литовцы обогнали, например, россиян. У нас мейнстрим-волна началась с появлением Децла, а у соседей на несколько лет раньше. Основные стили тех лет – евродэнс с рэпером на первом плане, фанки и поп-рэп. Телеги с расслабляющим эффектом, чилл и безмятежность. Ближе к концу декады появилась новая волна групп, для которых хип-хоп стал орудием по выводу истины. Один коллектив выделился более всех.
Помню, когда лет 5-6 назад изучал литовскую сцену, удивлялся, как много хип-хопа в мейнстриме и как на фоне коллег выделяются G&G Sindikatas. "Названные «крёстными отцами литовской хип-хоп сцены», G&G Sindikatas оказали на литовский рэп такое огромное влияние, что для этого потребовались бы совместные усилия Эминема, Джей-Зи, Public Enemy и Снуп Догга", – говорится в англоязычной статье. Ребята первыми начали высказываться на волнующие молодёжь темы и быстро вывели жанр из чисто развлекательной функции в интеллектуальную. В разное время через группу прошло 6 человек, и каждый считается в стране поп-звездой (у некоторых успешные соло-карьеры). Активны и по сей день, дискография уже внушительная. Мой любимый трек 'Saugokit Šviesą', просто послушайте этот флоу.
Следующие 20 лет весь популярный литовский рэп походил на G&G. Модные явления типа трэпа или дрилла не слишком интересовали местных мастеров слова, всех устраивал стандартный саунд под матёрый бит с частичкой хардкора. Всё стало меняться в конце 2010-ых и особенно в текущем десятилетии, когда совершенным откровением для всех музыкальных гиков планеты стало творчество Yabujin. Чувак, оставшийся анонимом, выдал какое-то немыслимое количество годноты в стилях экспериментального хапчика и клауд-рэпа. Помимо основного проекта имеет кучу псевдонимов, и они тоже ценятся нёрдами. Помимо прочего, Yabujin повлиял на новые электро-жанры типа HexD и удостоился статьи Pitchfork. Целое явление, подробно описанное в видео Саши Роши.
После успеха Yabujin литовская хип-хоп сцена забурлила новой жизнью, и на данный момент взлёт не окончен. Допускаю, что клауд-темы могут быть вам неинтересны. Тогда что скажете о "у нас есть Death Grips дома" от групп Plié и Motina? Хотя большинство современных представителей жанра пытаются развить вклад Yabujin, есть и другие экспериментальные ответвления. Старички тоже пытаются не отставать (радуют, например, такие компиляции). Кажется, литовцы должны кайфовать от всего, что происходит с хип-хопом в их стране, хотя до успехов условной Аргентины ребятам ещё далеко.
Слушать: Youtube + Spotify
Флешбэк: German Hip-Hop | 365 |
| 17 | #электронная_молодость
О проекте.
30 Spiller — Groovejet (If This Ain't Love) [2000]
Short [Radio Edit]
Long [Spiller's Extended Vocal Mix]
На момент выхода сингла Софи Эллис-Бекстор была вокалисткой посредственной группы theaudience, а Кристиано Спиллер только начинал свою ди-джейскую карьеру. После успеха дуэта Софи ушла в сольное плавание и стала легендой с кучей хитов, а итальянец триумф не развил и со временем вообще перестал писать, переключившись на управление лейблом и семейные дела. Редкий случай, когда электроника двигает в топ именно вокалиста.
29 Mauro Picotto — Komodo (Save a Soul) [2000]
Short [On Air Mix]
Long [Megavoices Claxixx Mix]
Ещё один трек, безумно популярный в моей школе без видимых на то причин. Наверное, местный ди-джей завёл на дискотеке (она называлась "Клетка", потому что проводилась в ограниченном высоким забором пространстве), но я её никогда не посещал, поэтому могу только догадываться. Удивительно, что Пикотто играл хард-транс, а в веках остался сугубо попсовыми темами.
28 Axwell — Feel the Vibe (Til the Morning Comes) [2005]
Short [Radio Edit]
Long [Vocal Club Mix]
Думаю, никакая сила меня уже не заставит разлюбить Аксвелла и особенно его музыку нулевых. Проекты Mambana и Jetlag, а также куча своих хитов – это то, что всегда вызывает у меня улыбку и теплоту в душе. Этот трек – вообще запределье.
27 Andy Moor — Halcyon [2005]
[Alex M.O.R.P.H. Remix]
Не знаю, как сейчас, но в нулевые каждый транс-продюсер был обязан постоянно издавать ремиксы, и по ним делались выводы порой даже более острые, чем по собственным трекам. Алекс был в этом деле асом, раз из раза открывая в чужих композициях скрытый, неочевидный потенциал. Я бы мог отдельный сборник типа Best Of сделать только из ремов МОРФа.
26 Deepest Blue — Give It Away [2003]
Short [Club Edit]
Long [Club Mix]
Трек попался на каком-то поп-сборнике и вызвал желание разузнать о группе всё. По-настоящему злился на них, осознав, что ребята были активны буквально пару лет и ограничились только одним альбомом. Голос Джоэла Эдвардса навсегда в сердечке.
25 Timo Maas — First Day [2005]
Short [Radio Edit]
Long [Extended Version]
Трек, известный у нас, но не популярный больше примерно нигде. Удивление от того, насколько музыка Мааса не похожа на этот хит, помню до сих пор. Логично, что мужик так и остался героем второго эшелона, too much progressive для обычного уха.
24 Nek — La Vita È [2000]
Short [Eiffel 65 Rmx Radio Edit]
Long [Eiffel 65 Rmx Extended Mix]
Уже писал ранее, что когда-то это был мой тупо самый любимый трек. Одна из немногих итальянских песен, текст которой знаю наизусть.
23 Danzel — Pump It Up! [2004]
Short [Radio Edit]
Long [Extended Mix]
Клубный хит осени 2004-го, без которого не обходился ни один диско-сет. Это как раз время, когда мы с кентом потихоньку начинали отслеживать новинки и смогли сразу поймать волну. Danzel разродился на 2 альбома, и оба мне нравились настолько, чтобы причислять исполнителя к любимым.
22 System F feat. Armin van Buuren — Exhale [2001]
Short [Radio Edit]
Long [Original]
Один из первых проектов Ферри Корстена, с которым он вошёл в мейнстрим. Молодой и зелёный Армин тогда мог гордиться появлением на фите у ДЯДИ, но со временем диспозиция слегка изменилась. На той самой любимой жёлто-чёрной кассете был трек 'Spaceman', знакомство началось с него, но 'Exhale' мощнее.
21 Moloko — Sing It Back [1999]
Short [Boris Musical Mix Edit]
Long [Boris Musical Mix]
Этот ремикс Бориса Длугоша стал для Moloko даром и проклятием. С одной стороны, он открыл группу мировому дэнс-коммьюнити и принёс много денег. С другой, от Moloko все стали ждать такого саунда, а они никогда ничего подобного не писали и были вообще не про танцы. Это, как считают некоторые, и погубило группу впоследствии.
Плейлист целиком: Spotify [будет обновляться]
Бонус-трек | 353 |
| 18 | #флешбэк
На протяжении 4,5 лет в этой рубрике я периодически выкладывал свои старые рецензии, лишь слегка их редактируя. Сегодня – последняя. Хотя есть ещё много, остальные написаны слишком убого, и показывать такое нельзя никому. Финализируем символично, худшей музыкой на планете Земля.
Многие исполнители внутри творчества создают себе образы, являясь в жизни совершенно нормальными, спокойными людьми. Дэвид Боуи был хамелеоном рока, например. Die Antwoord варятся в образах законченных фриков, а Игоря Николаева, кажется, отвергли тысячу раз, что он проецирует на своё творчество. А есть артист, выпускник печально известного отечественного проекта "Фабрика Звёзд", непонятно с какого рожна на старте карьеры выбравший себе образ "Чёрной звезды", гения рэпа и обольстительного самца. Над названием дебютного альбома думать долго не пришлось – Black Star. По несчастному стечению обстоятельств я послушал этот альбом целиком весной 2016 года.
До того я не слышал целиком ни единой песни Тимати, и моя непредрасположенность к его творчеству была основана сугубо на его поведении в светских тусовках. Постоянные разговоры "на понтах", походка, улыбка, манеры – кажется, в нём всё отвратительно. Теперь я послушал ещё и музыку, интро и 16 треков. Случилось самое худшее – какой он в жизни, такой и в музыке.
С одной стороны, это было бы даже неплохо, пойми чувак свою ничтожность в океане современного хип-хопа. Но нет, кажется, всё совсем наоборот. Ни грамма самоиронии в этой пропитанной пошлостью и мерзостью лирике не видно. Были какие-то намёки в треке 'Вопросы', но и он по совокупности показался мне слабым. Самый счастливый момент альбома – когда уважаемый артист утверждает, что умрёт молодым и богатым… однако годы идут, а он всё также жив и востребован.
Вердикт – плохо всё, от наполовину украденных наполовину безобразных минусов, до читки, которую и рэпом-то назвать получится едва ли. Человек, который придумал себе такой образ, обладая таким низким уровнем мастерства, не имеет права всё делать на серьёзке. С тех пор это мгновенная ассоциация при запросе худшей музыки всех времён. Ещё никогда слухи не были настолько правдивы.
Когда ты рядом | 380 |
| 19 | #электронная_молодость
О проекте.
40 Everything But The Girl — Missing [1994]
Short [Blanco/Eternal Radio Edit]
Long [Todd Terry Club Mix]
Одна из первых электронных групп, дискографией которых проникся. Сначала заинтересовало название, потом жанровые поиски, а затем и сам материал, от тихого околофолка 80-ых до хауса нулевых. Люблю много песен, но против лома нет приёма. Сколько бы треков и ремиксов не записал Тодд Терри, в истории он останется благодаря 'Missing'.
39 4 Clubbers — Children [2001]
Short [Club Radio Edit]
Long [Club Mix]
Четверо немецких ребят когда-то объединились на фоне любви к Роберту Майлзу и решили записать ремикс на его главный трек. Это был их дебютный сингл. Умеренно выстрелил, заинтересовал радио-станции, но затем настала пора писать свои треки, и с этим не сложилось. За последующие 7 лет вышло с десяток синглов, и ни один успеха дебютного не повторил. Для меня это лучшая переработка Роберта.
38 Rui Da Silva feat. Cassandra — Touch Me [2000]
Short [Radio Edit]
Long [Original 12"]
Жирный пример one-hit-wonder из мира электроники. Руй с этим синглом был №1 в Британском чарте, и примерно 100 процентов любителей такой музыки знают его только по этому треку. Касс Фокс, для которой это был дебют в 17 лет, тоже большой певицей не стала, хотя много с кем потом успела посотрудничать.
37 Benassi Bros. feat. Dhany — Hit My Heart [2004]
Short [Radio Edit]
Long [Sfaction Mix]
После успеха 'Satisfaction' Бенни стал каждый свой более-менее успешный трек снабжать ремиксом в таком звучании, подписанным как 'Sfaction Mix'. Вместе с кузеном Алеесандро и певицей Даниэлой Галли было записано столько хитов, что хватило даже на компиляцию типа 'Best Of'. Мало что могло сравниваться с моей любовью к Бенасси в те годы.
36 Deep Dish — Say Hello [2005]
Short [Radio Edit]
Long [Club Mix]
Дуэт Deep Dish одно время считался одним из главных в хаусе, даже Грэмми у ребят есть. Помню, что слушал их активно, но нравилось мало. Даже удивлял такой почёт! Но этот трек настолько прекрасен, что с ним ассоциируются лучшие летние воспоминания тех лет в старшей школе.
35 Eric Prydz — Call on Me [2004]
Short [Radio Edit]
Long [Eric Prydz Vs Retarded Funk Mix]
Мне было 14 лет, когда я впервые увидел этот клип. Думаю, не надо объяснять, чем он стал для меня впоследствии. Трек же был одним из первых представителей волны нового шведского хауса, что поглотит всё и вся в следующую декаду.
34 Sasha — Xpander [1999]
Short [Edit]
Long [EP Version]
Снова возвращаемся к рейтингу DJ Mag. Когда я только начал им интересоваться, у Sasha был столь непререкаемый авторитет, что было стыдно не знать такого ди-джея. А я не знал! Да и с чего бы знать, если чувак не мелькал в поп-чартах. Потом, конечно, послушал. Большинство музыки было слишком сложной для моего девственного уха, но этот трек оказался такой бомбой, что зародил тёплые чувства мгновенно.
33 Stardust — Music Sounds Better With You [1998]
Short [Radio Edit]
Long [12" Club Mix]
Музыканты Daft Punk во время активности группы периодически отвлекались на "халтурки" за её пределами. Этот трек выстрелил так, что на время затмил творчество DP. Эталонный френч-хаус с незабываемым клипом Мишеля Гондри. Мы с кентом впервые услышали его на какой-то пиратской DVD-сборке.
32 4 Strings — Take Me Away (Into The Night) [2001]
Short [Vocal Radio Mix]
Long [Original Vocal Mix]
В начале пути эту группу на фоне других отличало присутствие постоянной вокалистки. Правда, после второго альбома она ушла, но всё же сам факт крутой. Очень нравятся их альбомы нулевых, ну а самый-самый трек уже давно транс-классика с тонной ремиксов.
31 David Guetta — The World Is Mine [2004]
Short [Fuck Me I'm Famous Radio Edit]
Long [Fuck Me I'm Famous Remix]
Помню, как читал книгу Элтона Джона и охуел от того, что автор тащился от сетов Гетты в парижских клубах начала 90-ых (!!!). К моменту поп-триумфа Дэвид был уже дедом, настоящим корифеем местной хаус-сцены. И втройне удивительно, как он популярен сейчас.
Плейлист целиком: Spotify [будет обновляться]
Бонус-трек | 404 |
| 20 | #реклама
💓 Хиты 2000-х и мультимедийное космическое шоу в одном вечере — 12 июня!
Britney Spears, Rihanna, Madonna, Nelly Furtado, Глюкоза, Жанна Фриске, «Гости из будущего» и другие артисты, чьи песни звучали в наших плеерах. В этот вечер любимые хиты 2000-х зазвучат по-новому — под звёздами, в исполнении финалистки шоу «А ну-ка, все вместе!» Варвары Ступиной в сопровождении виолончели и рояля.
💗 Каждый трек – ваша маленькая история: первые ночные поездки, первая любовь, дискотеки и первые выезды за город уже своей компанией.
Билеты по ссылке: https://clck.ru/3U4Hym
— 15% по коду MCLYDY
❗️Планетарий на Горьковской, Александровский парк, дом 4
💌 Самые атмосферные концерты Петербурга — Слушай Сердцем | 427 |
