Гильдия

Картинка не должна просто лежать на полосе Картинка может быть правильного размера и всё равно выглядеть на полосе случайной. Значит, дело не только в размере. Важно, как она связана с текстом вокруг. Перед вами наглядный пример. На странице три одинаковые иллюстрации. Верхняя почти касается текста. Вторая картинка стоит внутри абзаца и разрывает его после первой строки. Третья, наоборот, отодвинута далеко вниз. Можно двигать их на глаз, пока не станет «красиво». Но я считаю, что здесь нужен некий параметр. И таким критерием станет средник между колонками. Он равен интерлиньяжу текста, а значит, его можно использовать как модуль для расстояний между текстом и иллюстрациями. Тогда картинка перестаёт просто занимать свободное место и начинает подчиняться ритму полосы. Но одного средника недостаточно. Надо определить, к каким линиям текста нужно привязать верх и низ картинки. И здесь есть несколько вариантов — их мы разберём в следующем посте. #dotextok_макет Михаил Иванюшин • Dotextok

Деликатные вмешательства: дизайн книг, которые нужно читать — лекция от Ad Marginem 🦄 Евгения Нечаева — графический дизайнер, иллюстратор и арт-директор, преподаватель Британской высшей школы дизайна, автор модуля «Книга» на продвинутом курсе графического дизайна 💡 Разберёт, как в тиражной книге находить баланс между визуальной выразительностью и удобством чтения: где у дизайнера остается пространство для решений внутри жестких производственных ограничений, чем массовое издание отличается от книги художника и как сам текст подсказывает визуальный язык 📅 15 октября, 19:00–21:00 МСК 🌏 Москва, Галерея PENNLAB, 4-й Сыромятнический пер., 1/8 с6 🔗 https://design-events.fun/go/xo7yv77t ✋ Бесплатно, по регистрации —— Напомнить в боте за день / утром Ещё про типографику на design-events.fun

David Friedrich Strauß. Der Papierreisende. Ein Gespräch — переиздание текста немецкого теолога и философа Давида Фридриха Штрауса 1856 года, подготовленное в 1907 году специально для членов веймарского Общества библиофилов, о чем указано на титульном развороте. Издание небольшого формата, на плотной бумаге. На титульном развороте на правой, или основной, странице указаны название текста и год первого издания — 1856. На левой странице — адресаты переиздания и выходные данные: Weimar, 1907. На одной из последних страниц — типография Poeschel & Trepte, Leipzig с логотипом. Отдельная страница, следующая за титульным разворотом, — посвящение текста Эдуарду Целлеру, историку религии и философу, ученику и последователю Штрауса. #DavidFriedrichStrauß #EduardZeller

Архитектурный каталог «Москва на стройке» А. Дуднева и К. Гудкова. Дизайнер: Михаил Лоськов. М.: Garage, 2026. Формат книги: 180 × 235 мм.

Эволюция книжного дизайна и иллюстрации в XX и XXI веке — паблик-ток от «Подписных изданий» 🦄 Кася Денисевич, иллюстратор и художник книг; Миша Никатин, художник и иллюстратор; Кирилл Глущенко, художник и дизайнер; модератор — Александра Жиленко, операционный директор онлайн-галереи и медиа «Объединение» 💡 Обсудят, как иллюстрация помогает раскрыть то, что не проговаривает текст, где проходит граница между оформлением и соавторством, и как менялись подходы к книжному дизайну и иллюстрации в XX–XXI веках на примере реальных проектов 📅 5 сентября, 15:00 МСК 🌏 Санкт-Петербург, Литейный, 57, Итальянский сад 🔗 https://t.me/izdaniya/4864 ✋ Бесплатно, вход свободный —— 🔔 Напомнить утром в день события 🔍 Похожие на design-events.fun

В субботу в Петербурге 👇🏾

Дайджест новостей августа * С 7 июля по 25 августа в Москве проходила выставка «Искусство книги. От знака к медиа», на которой были представлены работы студентов московской Школы дизайна НИУ ВШЭ. * С августа по ноябрь в новомосковском Переделкине проводится книжный клуб, где ведущие — дизайнеры, в том числе книжные. Уже состоялись встречи с Русланом Князевым и Рустамом Габбасовым. * Игорь Штанг обнаружил книгу Массимо Виньели о модульных сетках (на илл.). * Макс Ильинов выступил с инициативой коллективного описания журнала Геррита Ноордзея «Letterletter», недавно появившегося в свободном доступе. Следом, хотя и без прямой связи, появились небезынтересные посты Максима Балабина и Евгения Григорьева, посвященные выключке по ширине и флаговому набору. * 30 августа в 18:50 в Москве и онлайн — лекция «Типографика и картинка в детской книге» Вероники Булинг. * Со 2 октября по 20 ноября в Москве пройдет цикл лекций «Искусство печатной книги XV–XVIII веков. Европа и Россия». Среди лекторов — Анна Маркова и ее коллеги по Научной библиотеке Пушкинского музея. P. S. И в качестве бонуса — старый, но хороший пост Светланы Зорькиной о приводной верстке, содержащий неожиданное сравнение с лестницей.

Клуб-81 Издание знакомит с «Клубом‑81» — объединением литераторов ленинградского андеграунда, возникшим в Ленинграде в 1981 году в результате соглашения с Пятым отделом ленинградского управления КГБ, руководством местного отделения Союза писателей и городскими властями. Формат: 200×280 мм 92 страницы

Дизайнер: Полина Бондырева. Куратор: Евгений Григорьев. СПб.: Школа дизайна НИУ ВШЭ, 2026 👇🏾

🥹 🙌

Поэма «Бросок костей никогда не отменит случай» Стефана Малларме. Наборщики Виктор Скворцов и Диана-Рада Шувалова. Метранпаж Руслан Князев. СПб.: Редкая книга из Санкт-Петербурга, 2026. Формат книги: 148 × 215 мм 👇🏾

В медиа «Цех» вышло интервью с дизайнером Евгением Корнеевым. Как менялся книжный дизайн с конца 1990-х, три подхода к оформлению книги, о профессии книжного дизайнера, что читать и как учиться: https://zeh.media/ponyat/4062938-grafika--eto-yazyk-znakov-kotory-nakhodit-put-k-serdtsu-chitatelya-minuya-soznaniye-dizayner-knigi-o

Kazimir Text CSTM Fonts, Retiler Родиона Илюхина и Menoe студии Hungarumlaut в сборнике статей Глеба Ершова «Кругом возможно искусство» Дизайн: Трофим Попов

Зин «Горичева Tribute. Часть 1. КРИК» М.: Whitemouse’s (Анна Кузнецова) × CUT Publishing (Дана Макаридина), 2026 Дизайнер Ирина Клычникова, Мастерская Бориса Трофимова Формат издания: 190 × 297 мм

В канале искусствоведа Бориса Соколова вышел любопытный пост о рукописи «Истории» Геродиана 1487 года (в переводе Анджело Полициано). На спусковой полосе книги изображены античные монеты из собрания Лоренцо Медичи. У Соколова можно посмотреть на их реальные прототипы, а здесь — на хороший скан рукописи из Национальной центральной библиотеки Рима. Каллиграф Нери ди Филиппо Ринуччини, миниатюры приписываются Аттаванте дельи Аттаванти. Формат книги: 200 × 325 мм.

«Квадратура круга» и другие математические трактаты Оронция Финеуса. Париж: Симон де Колин, 1544. Формат книги: 198 × 302 мм.

сложноструктурные книги моих студентов. ii Яна Чвиховская — Кем была Фридл Дикер? Анна Гаврик — Хроники V международного театрального фестиваля Мартина МакДоны Таисия Макарова — Землетрясения: от теории до великих трагедий Арина Шарифгалиева — Власть режиссерского взгляда Анастасия Нижарадзе — Автопилот. Феномен популярности журнала основы типографики (2 курс 4 модуль)

Летний дайджест событий и выставок * Санкт-Петербург. 10–12 июля в арт-центре Пушкинская-10 развернется фестиваль зинов «Жердела». Можно полистать издания самостоятельно или записаться на медиацию, посетить лекции и мастер-классы. * Москва. До 23 августа в Центре Вознесенского открыта выставка «Крич. Всёчество и разборчивость». Проект посвящен Владимиру Кричевскому. Можно увидеть работы дизайнера, экспонаты из его коллекции и уникальный фотоархив Александра Забрина, который документировал жизнь Кричевского более 70 лет. * До 25 августа в ЦСИ Винзавод работает выставка «Искусство книги. От знака к медиа». Более 90 книг, оформленных студентами Школы дизайна НИУ ВШЭ. Среди кураторов – Мила Ершова и Евгений Корнеев. * Второй поток онлайн-курса «Книга: трюки для продолжающих» Юли Кондратьевой стартует 28 июля. На курсе ищут способы выходить за привычные рамки в книжном дизайне. Есть два формата — слушатель или практик. * Очередной поток онлайн-курса «Типографика и верстка» Игоря Штанга начинается 3 августа.

случайно найденный советско-грузинский журнал

Борис Пильняк. Корни японского солнца. Роман Ким. Ноги к змее. Л.: Прибой, 1927. Книга примечательна и своим оформлением (к сожалению, художник — автор обложки не известен), и как пример советского интереса к Японии 1920-х годов. Издание устроено как двойная книга. Первая часть — собственно, путевые очерки Бориса Пильняка, написанные после его поездки в Японию в 1926 году. Вторая часть — «Ноги к змее» востоковеда (и по совместительству сотрудника ОГПУ) Романа Кима, обозначенная как глоссы, то есть комментарии к пильняковскому тексту. Для Пильняка Япония становится материалом для размышлений о Востоке, современности, технике, традиции, особенностях европейского восприятия. Ким же выступает как комментатор, уточняющий культурные и исторические реалии. Само название его части, — «ноги к змее», — Ким объясняет как китайское выражение о «ненужной» добавке: книга Пильняка, пишет он, может существовать без этих комментариев, как змея существует без ног. Вместе с тем, в составе издания эта вторая часть приобретают свое значение как пример редкой композиции: литературный очерк здесь сразу сопровождается критическим и востоковедческим комментарием. Пильняк фиксирует впечатление, Ким уточняет и расширяет его контекст. #БорисПильняк #РоманКим