Гильдия

Борис Пильняк. Корни японского солнца. Роман Ким. Ноги к змее. Л.: Прибой, 1927. Книга примечательна и своим оформлением (к сожалению, художник — автор обложки не известен), и как пример советского интереса к Японии 1920-х годов. Издание устроено как двойная книга. Первая часть — собственно, путевые очерки Бориса Пильняка, написанные после его поездки в Японию в 1926 году. Вторая часть — «Ноги к змее» востоковеда (и по совместительству сотрудника ОГПУ) Романа Кима, обозначенная как глоссы, то есть комментарии к пильняковскому тексту. Для Пильняка Япония становится материалом для размышлений о Востоке, современности, технике, традиции, особенностях европейского восприятия. Ким же выступает как комментатор, уточняющий культурные и исторические реалии. Само название его части, — «ноги к змее», — Ким объясняет как китайское выражение о «ненужной» добавке: книга Пильняка, пишет он, может существовать без этих комментариев, как змея существует без ног. Вместе с тем, в составе издания эта вторая часть приобретают свое значение как пример редкой композиции: литературный очерк здесь сразу сопровождается критическим и востоковедческим комментарием. Пильняк фиксирует впечатление, Ким уточняет и расширяет его контекст. #БорисПильняк #РоманКим

Новые книги 📌 Мы продолжаем развивать собственную издательскую программу! Этим летом представляем еще две новинки, подготовленные специально к выставке «Крич. Всёчество и разборчивость». «Всёчество» — первое полное собрание статей Владимира Кричевского. В книгу вошли публикации из журналов «Техническая эстетика», «Реклама», «Декоративное искусство» и других изданий — от начала 1980-х до 2010-х годов. Вместе они складываются в историю отечественного графического дизайна, рассказанную одним из ее главных исследователей и участников. «Разговоры с Владимиром Кричевским» — книга бесед, записанных в Москве в 2025–2026 годах. Вместе с редактором-составителем Кириллом Маевским и фотографом Александром Забриным Кричевский вспоминает послевоенную Москву, учебу и работу, коллекционирование книг, историю отечественного дизайна и людей, которые ее создавали. Издания вышли в рамках двухчастной выставки в Центре Вознесенского и Центре современной культуры «Смена»: «Крич. (1) Всечество и разборчивость, (2) Александр Забрин о Владимире Кричевском». Дизайн: Кирилл Благодатских. Купить книги можно будет офлайн в Центре Вознесенского с 19 июня и с сегодняшнего дня онлайн в нашем магазине на сайте.

В Москве проходит выставка, посвященная современному теоретику типографики В. Г. Кричевскому. Специально к выставке были изданы сборник статей Кричевского, а также книга бесед 👇🏾

Расписал немного о пробельном материале вокруг тире. https://teletype.in/@typesetter/semi-approche

Хочу поделиться парой находок: 1) The Fleuron : a Journal of Typography — из 7 вышедших выпусков нашел 5 2) Мир искусства — все тома с 1899 по 1904 годы Полистайте, посмотрите на красоту, если кому-то интересно.

Ежегодник «Флерон» выходил с 1923-го по 1930-й годы под редакцией типографа Стенли Морисона.

Ильенков. «Космология духа» ① • Сотворил худож. оформление текста советского философа Эвальда Ильенкова «Космология духа». Содержание «Космологии» бесподобно по красоте мысли. Она — не философский трактат в привычном смысле, не отвлечённые рассуждения, а яркая и дерзкая попытка молодого философа мыслить «космически», не отрываясь от материалистической почвы. Ильенков не издавал её при жизни. Почему — трудно сказать однозначно, но вероятно, её бы вовсе не опубликовали по идеологическим соображениям. В ней есть то, чего почти не встретить в работах зрелого Ильенкова: космический пафос, трагический героизм, идея необходимости разума не как «объективного отражателя реальности», а как момента самосознания материи, несущего ответственность за её дальнейшую судьбу. Эвальд Васильевич был ярким мыслителем, мощно развившим диалектическую логику. И очень благородным человеком — абсолютно советским, которому в академической среде СССР, парадоксальным образом, не было места. Тем удивительна его трагически прерванная жизнь, чем-то похожая на саму его «Космологию». «Космологии духа» в этом году исполняется 70 лет. Замечательный повод познакомиться с ней и продумать! Автор жив, покуда его читают, а философ жив, покуда мыслима его мысль и покуда она причастна всеобщему. ж и у press • Создано с разрешения правообладателя © Иллеш Е. Э.

ВСЁ ВЕЗДЕ И СРАЗУ | 6 ИЮНЯ 📍 Выставка дизайн проектов от студентов Вышки и не только

Книги, шрифты, календари, видеоэксплейнеры и кинотитры. Плакаты на тему поисков своего подхода.

📍 Лекция про путь каллиграфа от Ольги Ивановой ⭐️ Дискуссия о работе в разных сферах дизайна с Евгенией Ломакиной, Софьей Сыровацской и Анжеликой Саркисян ⭐️Воркшоп от нашей команды, где вы сможете попробовать что-то новое и создадите зин

Да, у нас правда всё и сразу

Вход по регистрации!! 📍 6 июня с 11 до 21 ➡️ Музей советских игровых автоматов | Конюшенная площадь, 2В

Петербург! Там будут в числе прочего книги третьекурсников, которые учатся по направлению «Типографика» в ВШЭ 👇🏾

питер. новые листания в эту субботу вновь соберёмся, чтобы показать друг другу важные нам книги. для студентов, выпускников дизайн факультетов и онлайн-курсов это возможность показать кому-то ещё книги, которые они делают во время обучения. кроме этого на встрече мы обсуждаем как устроена работа издательств и преподавателей, их задания на обучении и подачу материала. к нам приходят не только люди с образованием в дизайне, но и те, кто самостоятельно изучает и интересуется тем, как книги устроены, пробуя делать что-то своё. для записи пишите славе. напишите как вас зовут, какие 2-3 книжки вы хотите взять с собой и почему. в комментариях можно посмотреть фото прошлых встреч. 30.05, 14:00 кафе огурцы набережная фонтанки 96

Seoul Mini-Mountains Ludovic Balland with Annina Schepping, 2025 Сеул — единственный мегаполис в мире, где более 25% территории занимают лесистые холмы, органично вписанные в городскую ткань. В книге швейцарский архитектор Жеральдин Борио исследует 24 таких малозаметных холма, раскрывая, как они повлияли на историю, планирование и повседневную жизнь города. Используя исторические карты, данные ГИС, аэрофотосъемку и полевые исследования, Борио интерпретирует эти холмы как «пустоты» в «плотной» структуре мегаполиса — не пустые пространства, а переходные зоны идентичности, памяти и устойчивости. #бук

📔 В этом году вас ждут 7 лекций, 2 воркшопа и около 100 книг в трёх жанрах Рассказываем, что будет в программе фестиваля: 💯 15 мая В день открытия кураторы фестиваля, Катерина Ковалева и Елена Пантюхина, скажут приветственное слово. Далее: → лекция Владимира Аносова о рисовании букв в путешествиях и наблюдении за визуальной средой → лекция Александра Капуста о шрифтах: от поиска идей до их реализации Регистрация для входа в КЦ 💯 16 мая День начнётся с выступлений студентов о своих книгах. Далее: → Дарина Поликарпова расскажет о формате визуальных исследований → Анастасия Погорелова — о разборчивости, читабельности и удобочитаемости шрифта 🗓 Вечером — воркшоп Алексея Пушкарёва: работа с модульными формами, конструирование букв и леттеринг. Регистрация на воркшоп Алексея Пушкарёва Регистрация для входа в КЦ 💯 17 мая Снова начнём с выступлений студентов. Далее: → Роман Васильев — о многостраничных изданиях, построенных только на шрифте → Ия Унова — о книге как объекте и телесном опыте Завершит лекционную программу разговор кураторов фестиваля: → Катерина Ковалева, Елена Пантюхина и Сия Врублевская расскажут, как появился ПЕРЕПЛЁТ и как он развивается сегодня. 🗓 В конце дня — воркшоп Кристины Поломошновой: создание блокнота с коптским переплётом. Регистрация на воркшоп Кристины Поломошновой Регистрация для входа в КЦ ❤️ Фестиваль завершится подведением итогов конкурса зрительских симпатий и вручением призов! 👁 Просим обратить внимание на то, что посещение Канатного цеха (КЦ) возможно только при регистрации в выбранный день. Так же, как и посещение воркшопов — доступно только по предварительной регистрации. Спасибо за понимание!

Фестиваль книжного дизайна «Переплет» вновь проходит в Петербурге 👇🏾

Есть такая история. На британских книгах времен второй мировой стоит такой логотип —  страна не справлялась с производством бумаги, остров, Скандинавия недоступна, волокно эспарто, которое добавляли в бумагу, и везли из Африки, недоступно — издатели договорились делать поменьше дизайна. Добровольно, само собой, хоть и без вариантов, бумаги то нет ) Между окончанием главы и началом новой разрешалось не более восьми строк пустого пространства. Новая глава не могла начинаться ниже третьей строки текста на полной странице. Главы — в подбор. Поля: внешние не больше 12.7 мм, внутренние 19мм. Никаких пухлых бумаг. Небольшие размеры, лаконичный переплет, тонкий картон. Удивительно, но эти книги получились очень долгоживущими и удобными. Намного лучше тех, что стали делать позже. Жесткие ограничения часто заставляют фокусироваться на главном. “Typography is the efficient means to an essentially utilitarian and only accidentally aesthetic end, for the enjoyment of patterns is rarely the reader's chief aim", ну

Около года назад я подумал: «А что, если я сейчас тут распишу, как считать поля в книге? Чтобы всем было просто и весело.» Настоящее веселье началось тогда, когда я понял в какую пропасть я упал😊 Материал получился большой, общее название ему "Следы на полях". Буду публиковать его частями. Итак, поехали. Часть I. Как канон стал догмой

#запись «55 обложек Добужинского» — лекция Дарьи Рубахиной, графического дизайнера, выпускницы Типомании, исследовательницы творчества Мстислава Добужинского

В субботу в СПб на фестивале Куча покажут «Ильязда» Дорошенкова, это сам по себе повод пойти, но там же и тогда же лекция от дорогого коллеги Руслана про типографику Ильи Зданевича и от уважаемого исследователя Антона, про сибирскую и несибирскую перформативную архитектуру. Писал о фильме здесь. Ура, в общем. #rk_news

Завтра в Санкт-Петербурге 👇🏾

Макс Ильинов и команда «Типографического бюллетеня» придумали что-то интересное!

Ещё один разговор с теми, кто пользуется шрифтами type.today! В нём книжные дизайнеры Дарья Яржамбек, Максим Балабин и Владимир Вертинский рассуждают о том, как изменилось отношение к их профессии, спорят о трендах в оформлении англоязычного фикшна и вспоминают смешные и добрые истории о взаимодействии с типографиями