f/64

Рубен Беллинкс (Ruben Bellinkx) работает с растениями, создавая site-specific artworks (произведения искусства, созданные для конкретного места), которые выглядят как оптические иллюзии. Растения настоящие и живые. Каждая из инсталляций создаётся путём размещения растения рядом с отверстием в стене, после чего кропотливо заполняются промежутки вокруг каждого листа. Пока с другой стороны достаточно света, они продолжают расти. #art

Олег Виденин / 'Случайные встречи' — Олег, добрый день! Расскажите, пожалуйста, о судьбах ваших героев. Например, как вы познакомились с мальчиком, снятым на фоне автомобильной шины? — Как правило, это случайные встречи с минимальным общением, поэтому судьбы мне неизвестны. Мальчика встретил на окраине поселка, он сидел на остановке и смотрел вдаль. Парень оказался подозрительным, стал интересоваться, кто я, да зачем, спросил документы. Съемку одобрил только после предъявления визитки (улыбается). — Какие герои ваших снимков запомнились вам больше всего? Знаете ли вы об их судьбе после съемки? — Помню, наверное, всех. Если говорить о среднестатистическом персонаже, то, конечно, нет. — Как вы находите своих героев? — Просто хожу в хороших местах и смотрю. В последнее время понял, что эффективнее «цедить» улицы из окна машины.

Jan Banning / 'Blood Bonds' Ты смотришь на фотографию и видишь двух людей, сидящих вместе, достаточно близко, чтобы показаться семьёй, — пока не узнаёшь, что один из них потерял близкого человека от руки того, кто сидит рядом. Фотопроект создан в соавторстве с журналистом Диком Виттенбергом (Dick Wittenberg). Фотографии сделаны спустя почти тридцать лет после трагедии, когда жертвы и преступники вынуждены были заново учиться жить бок о бок в одних и тех же деревнях. Баннинг фотографирует их вместе, часто в обыденной обстановке — на скамье, в доме, на фоне стены. Эти снимки сознательно лишены внешнего драматизма: зритель видит двух людей рядом, но только из подписей узнает, что один из них, например, убил брата другого. Геноцид против тутси в Руанде длился около 100 дней и унес жизни, по разным оценкам, от 800 тысяч до миллиона человек. Убийства часто совершались лицом к лицу — соседями, учителями, даже родственниками. После окончания насилия государство запустило сложную систему правосудия и примирения, включая сельские суды гачача (gacaca), через которые прошло более миллиона подозреваемых. Ключевую роль в проекте сыграла программа Community-Based Sociotherapy (CBS) — общественная социотерапия, известная под девизом Mvura Nkuvure («Ты исцеляешь меня, я исцеляю тебя»). В еженедельных группах выжившие и бывшие преступники постепенно учились слушать друг друга и восстанавливать доверие. Именно через эту программу Баннинг и Виттенберг нашли своих героев — людей, которые когда-то были врагами, а теперь иногда называют друг друга друзьями.

Друзья! Приглашаем вас в Le Magenta на встречу с французским fashion-фотографом David Bellemere, за плечами которого работа с Vogue, Marie Claire, Harper’s Bazaar, Muse, Numéro и другими мировыми изданиями и культовыми брендами. Уникальная возможность лично встретиться с Давидом, поговорить о fashion-фотографии, его творческом пути и профессиональном опыте, а также увидеть изнутри, как работает фотограф с международным именем. 📸 25 сентября в 18:00 — Open Talk Стоимость билета — 3 000 ₽ 30 сентября — Workshop Стоимость участия — 40 000 ₽ 📍 Le Magenta, Москва Запись на оба мероприятия — по предварительной регистрации у @nastyacamera. Будем рады встретиться с вами на этом особенном событии 💌

Nick Knight / 'Skinhead' 1982 В год издательства этой книги, 1982, Ник Найт был студентом. В 1982 субкультура скинхедов переживала период своего возрождения - период неоднозначный и неспокойный. Но если это было возрождением, то когда же было само рождение? Все началось в 1967 году. На стыке абсолютно двух разных молодежных течений, взяв у них лучшее, на их взгляд, возникают скинхеды. Субкультура, состояла из представителей рабочего класса, позаимствовавших внешний вид и франтовство у другой британской молодежной субкультуры - модов, а музыку - у переселенцев из Вест-Индии (ямайцев). Эта рабочая молодежь позиционировала себя как движение анти-хиппи, анти-"гламур" (и в 70-е без него не обошлось!) и анти-массовость. Им была чужда политика, они не доверяли рекламе и масс-медиа, да и вообще пытались держаться в стороне от всей остальной британской общественности.

«Русалочка» (1968), режиссёр Иван Аксенчук, легендарная советская студия «Союзмультфильм», — 29-минутный анимационный шедевр, адаптирующий сказку Ханса Кристиана Андерсена с отчётливо поэтичным и горько-сладким оттенком. Повествование обрамляет классическую историю через циничного рыбу-экскурсовода, который высмеивает человеческую романтику, пересказывая трагическую историю юной русалочки, отдавшей свой прекрасный голос морской ведьме в обмен на ноги, чтобы добиться любви человеческого принца. #watch #art

Аккаунт (soffittidallefinestre), посвященный итальянским потолкам, снятым через открытые окна #architecture

RANDOM stuff we like #stuffwelike

Trap by iksoxo

Ребята, у нас для вас очень важная новость. Наш проект начинает цикл камерных встреч с практиками творческих индустрий. Кураторы цикла — Николай Паустовский, фотограф и основатель каналов f/64, SCANNED и THE BASEMENT, и Наталия Кончаловская, режиссер и сценарист. Наш первый гость — наш друг, фотограф Иван Озеров. Иван начал заниматься фотографией в 2010-м году. Он специализируется на коммерческой, проектной , портретной и арт-фотографии, успешно комбинируя эти подходы. Является преподавателем школы Polezreniya и резидентом Eight agency. Камерный формат — 12 мест за одним столом, разговор без сцены и дистанции и возможность задать вопрос Ивану лично. Дата встречи: 1 октября 19:30 Место проведения: бар "Yosya" (Благовещенский пер. 1А, Москва) Цена: 2500 ₽ Бронь места @bammargiela Количество мест строго ограничено.

RICHARD KERN / Looker + Voyeur series Серию «Looker» и «Voyeur» Ричарда Керна объединяет одна ключевая тема — исследование вуайеризма как фотографического акта. Керн конструирует изображения так, чтобы у зрителя возникло ощущение подглядывания за частной жизнью, хоть это и постановочные кадры.

Passion, 1982 / Jean-Luc Godard Жан-Люк Годар в фильме «Страсть» (Passion, 1982) создает сложную и фрагментарную картину, в которой переплетаются два параллельных мира: съемочная площадка польского режиссера Ежи, пытающегося воплотить на экране ожившие полотна великих мастеров (Рембрандта, Гойи, Энгра), и повседневная жизнь провинциального городка, где разворачивается конфликт между владельцем фабрики Мишелем и уволенной работницей Изабель, требующей справедливости. Сюжет балансирует между производственной драмой, любовными перипетиями (Ежи оказывается в центре внимания сразу двух женщин — Изабель и жены фабриканта Ханны) и метаразмышлениями о природе кинематографа, где процесс создания фильма постоянно пересекается с реальностью и ставит под сомнение саму необходимость линейного повествования #watch

Орхидейный богомол использует цветы для камуфляжа Исследования показывают, что летающие насекомые, такие как пчёлы и бабочки, на самом деле чаще привлекаются орхидейным богомолом, чем настоящими цветами. Когда ничего не подозревающий опылитель подлетает близко в поисках нектара, богомол мгновенно хватает его.

Robby Müller / L.A. Polaroids⁠ ⁠ В 1980-х годах известный нидерландский кинооператор Робби Мюллер проводил месяцы вдали от дома, работая с такими прославленными режиссёрами, как Алекс Кокс и Вим Вендерс, над созданием некоторых из самых влиятельных фильмов десятилетия — «Возвращение живых мертвецов», «Париж, Техас», «Пьянь» и «Жить и умереть в Лос-Анджелесе». После долгих съёмочных дней Мюллер останавливался в мотеле «Кенсингтон» в Санта-Монике — простом апарт-отеле сразу за Оушен-бульваром, в нескольких шагах от пляжа. Ему нравились его незатейливые удобства: гладильная доска, складывающаяся в стену, кофейник, булькающий на плите. Мюллер всегда носил с собой полароидную камеру SX-70, снимая в паузах между работой и привнося то, что Уильям Фридкин называл «взглядом иностранца», в Америку: замечая детали, которые упускали другие, избегая клише и всегда возвращаясь к свету и цвету как к своим истинным темам. В этих полароидах Мюллер запечатлевает Лос-Анджелес, которого больше не существует: маленькие комнатки, пляжи, уличные углы, город, построенный для автомобилей, увиденный кинооператором, который предпочитал ходить пешком.

Хорошие новости со всего мира, о которых вы не слышали Китай объявил о создании первого летающего госпиталя, который будет способен делать операции при транспортировке пациента в госпиталь. Нидерланды закрывают тюрьмы из-за отсутствия преступников. 20 тюрем было закрыто с 2009 года. Бразильский ученый создал девайс, который ускоряет заживление ран у диабетиков и предотвращает ампутации. В Сиднее опухоли замораживают с помощью методов магнитно-резонансной визуализации. Никаких разрезов. Никакого общего наркоза. Никакой боли. Пациентов отпускают домой в тот же день. В Англии разрабатывают робота-рыбу, которая способа собирать пластик из океанов и перерабатывать его. Ученые в Сингапуре стали первыми, кто восстановил поврежденную почку. Это огромный скачок в лечении хронических болезней почек.

La Colmena Проект Ancestra + Natura Futura, создан в среде, отмеченной социальной и городской напряжённостью. Пара пенсионеров решила купить обветшалое здание, чтобы создать жилое пространство, которые оживит район. Проект стремится сохранить связь с землёй через коридор, задуманный как продолжение тротуара, зеленых насаждений, и внутренние дворы, которые напрямую привносят городские экосистемные элементы в жилые пространства. #architecture

Как устроена современная музыкальная индустрия? Кто отвечает за создание трека, релиз, продвижение и концертную жизнь артиста? И как найти своё место во всём этом? Ответ классно иллюстрирует история нашей выпускницы Дианы.  Она начинала со страха микрофона и чужих битов.  А теперь сама пишет в Ableton, играет лайвы с собственным бэндом и выпустила 10 официальных релизов. Секрет в том, что делать музыку в одиночку — тяжело.  В Moscow Music School приходят по одному, а выпускаются с командой: продюсеры сразу находят исполнителей, звукорежиссеры берут треки на сведение, а менеджеры учатся всё это продвигать. 27 сентября приглашаем на День открытых дверей. Познакомим со школой, программами и людьми, которые каждый день работают в индустрии.

На Дне открытых дверей вы сможете: – узнать обо всех образовательных программах MMS; – познакомиться с кураторами и преподавателями; – задать вопросы об обучении и поступлении; – погулять по кампусу и увидеть, как устроена жизнь школы; – услышать истории студентов и выпускников.

📍 27 сентября | 12:00 Центр дизайна ARTPLAY, ул. Нижняя Сыромятническая, 10, стр. 9, вход В, 4 этаж 🖇 Регистрация

Я всегда думала, что я не потеряю тех, кого часто фотографирую. И все таки мои работы показывают мне сколько я потеряла.

— Nan Goldin

Художественные биографические фильмы о женщинах-художницах Камилла Клодель, Дора Каррингтон, Паула Модерзон-Беккер, Беатрис Поттер, Мари Крёйер, Серафина Луи, Мод Льюис, Артемизия Джентилески, Берта Моризо, Фрида Кало, Герхард Рихтер. 1. Биографическая драма Брюно Дюмона «Камилла Клодель, 1915» (2013) 2. Биографическая драма Кристофера Хэмптона «Кэррингтон» (1995) 3. Биографическая драма Кристиана Швохов «Паула» (2016) 4. Биографическая драма Криса Нунена «Мисс Поттер» (2006) 5. Биографическая драма Билле Аугуста «Жена художника» (2012) 6. Биографическая драма Мартена Прово «Серафина из Санлиса» (2008) 7. Биографический фильм Эшлин Уолш «Моди» (2016) 8. Историческая драма Агнес Мерле «Артемизия» (1997) 9. Биографический фильм Каролин Шампетье «Берта Моризо» (2012) 10. Биографическая драма «Фрида» (2002) Джули Тэймор #watch

Untitled (Ophelia) стала краеугольным камнем серии 'Twilight' Грегори Крюдсона И все потому, что Крюдсон создал маленький мир с нуля. Огромный пласт работы ради одного кадра в данном случае вполне оправдан.