Конкурс «Креативный музей»

Что в вашей коллекции пока невозможно увидеть? Иногда новый проект начинается не с идеи формата, а с хорошо знакомого музейного предмета — и вопроса: что в нём пока остается недоступным посетителю и как это показать? В музейной практике есть подход object-based learning — обучение через непосредственную работу с предметом: от его свойств и функций — к людям, отношениям и контекстам вокруг него. Предлагаем попробовать. Выберите один предмет или группу предметов и ответьте на шесть вопросов в карточках. В конце закончите фразу:

«В нашей коллекции есть ________, но посетителю трудно увидеть / услышать / почувствовать / понять ________».

Не ищите пока формат решения. Сначала определите, что именно хочется раскрыть. А в следующей публикации поговорим о том, кого позвать думать над этой задачей вместе с музеем.

ДНК музея: не придумать, а найти свою айдентику Где искать основу для новой музейной айдентики? Иногда — в самой коллекции, архитектуре и даже в деталях, мимо которых сотрудники и посетители проходят каждый день. Лондонский Музей Хорнимана вместе с дизайнерским агентством Anatomy разработал новую визуальную систему институции. Команда исследовала пространство музея, фотографировала экспонаты, растения, архитектурные детали, орнаменты и текстуры — а затем переводила найденные формы в буквы собственного шрифта. Как проект превратился в исследование институции и совместную работу музея и дизайнеров — разбираем в карточках.

Вебинар «Реставрировать нельзя разрушить: как работать с объектами культурного наследия и руинами» 30 сентября в 11:00 Что делать, если проект связан с историческим зданием или руинированным объектом, а ресурсов на масштабную реставрацию нет? На вебинаре от команды конкурса «Индустриальный эксперимент» коллеги разберут: 🟢 Какие сценарии работы с объектами культурного наследия существуют и какие из них реалистичны для НКО? 🟢 Как могут быть устроены отношения НКО с публичным партнером — государством или регионом, которому принадлежит объект? 🟢 Какие требования действуют при содержании, использовании, реставрации и консервации объектов культурного наследия? 🟢 Что изменится в законодательстве с марта 2027 года и что важно учитывать командам уже сейчас? 🟢 Как работать с руинированными объектами: в каких случаях возможно снятие статуса ОКН, какие плюсы и риски есть у такого решения, как найти собственника и что делать с бесхозяйным объектом? 🟢 Как еще до начала работ оценить состояние объекта, правовые ограничения и возможные сценарии его использования. ✔️ Спикер — Евгений Евстифеев, юрист и специалист в сфере охраны объектов культурного наследия с 10-летним опытом, руководитель практики правовой охраны ОКН в адвокатской группе «Ватаманюк & Партнеры». 📎 Регистрация на вебинар доступна по ссылке.

Спектакль в чат-боте: как устроен променад «До встречи» Проект «До встречи» превращает прогулку по набережной Йошкар-Олы в аудиоспектакль. Пользователь движется по городу, слушает голоса экскурсоводов, музейных сотрудников и жителей и постепенно собирает из их историй, воспоминаний и наблюдений собственный образ места. Проект работает с городом как материалом: реальные места получают новые сюжеты и ассоциации, личные истории становятся способом говорить о локальной культуре, а музей выходит за пределы своих стен. Как устроен формат — рассказываем в карточках. А после прочтения предлагаем пройти маршрут самостоятельно — хотя бы виртуально. Отдельное удовольствие здесь — сообщения бота, который сопровождает прогулку.

Не только посмотреть: как сенсорика помогает заново читать музейную коллекцию Сенсорика остается заметной темой музейного разговора. Но речь не только о том, можно ли трогать экспонаты или как сделать посещение более эмоциональным. Сенсорные инструменты могут помогать заново читать коллекцию: разглядеть в знакомом предмете материал и технологию, почувствовать масштаб, восстановить среду, частью которой он когда-то был, обнаружить новые связи между музейным предметом и сегодняшним опытом человека. При этом отправной точкой остается сама коллекция. Интерактив может привлекать внимание, но не обязательно помогает понять содержание выставки — поэтому важно начинать не с эффекта или технологии, а с вопроса: что именно мы хотим заново открыть в музейном предмете?  28 сентября «Музейный опыт» обсуждает сенсорику на встрече ридинг-клуба. А мы предлагаем посмотреть на тему через оптику «Креативного музея»: как вместе с партнерами из креативных индустрий найти новые способы прочтения коллекции и сделать видимыми, слышимыми и осязаемыми те смыслы, которые прежде оставались за витриной?

Канительные дела: от музейного архива до современного дизайн-кода Проект музейно-творческого кластера «Коломенский посад» — победитель конкурса «Креативный музей» — возвращает коломенское шелкоткачество в актуальный контекст моды и предметного дизайна. Когда-то Коломну называли «русским Лионом»: здесь работали шелковые фабрики, а местные ткани ценились по всей России. Сегодня об этом прошлом помнят немногие. Проект «Канительные дела» музея-лаборатории «Шелковая фабрика» не ограничивается реставрацией памяти. Старинные производственные технологии, архивные орнаменты и философия локального ремесла получают современное визуальное прочтение. В сотворчестве с художниками музей превращает накопленные знания и коллекцию в основу для новых дизайн-решений и арт-объектов. Как проект превращает наследие в востребованные дизайн-продукты — рассказываем в карточках!

До 20 сентября открыт прием заявок на вторую «Лабораторию замыслов Л. Ю. Копылова» в Ярославле Это практический формат для развития идей музейных профессионалов из всех регионов России. Мероприятие посвящено памяти Леонида Юрьевича Копылова (1951–2025), музейного проектировщика и эксперта, чьи идеи во многом повлияли на развитие музейной сферы и положены в основу работы участников. Приглашаем музейных профессионалов со всей России: сотрудников государственных и частных музеев и независимых музейных проектировщиков. В заявке нужно представить идею музейного проекта, которая сейчас находится в разработке. Событие адресовано молодым специалистам, работающим в музейной сфере менее 5 лет, а также сотрудникам музеев, которые недавно сменили или расширили направление своей деятельности и в результате сталкиваются с новыми профессиональными задачами. Рекомендуем обратить внимание всем, кто задумывается об участии в ближайшем конкурсном цикле! ✔️ Лаборатория пройдет 25–27 октября в Ярославле. Заявку нужно заполнить до 20 сентября 2026 года включительно. Подробнее об условиях участия — на сайте Фонда Потанина.

Музей и дети: примеры креативных практик Недавно мы изучали, какими могут быть принципы взаимодействия культурных институций с детской аудиторией — от уважения к самостоятельности ребенка до создания условий для выбора, исследования и собственного высказывания. Сегодня рассмотрим примеры, в которых музеи делают шаг навстречу детскому восприятию и создают возможности для знакомства с институцией в самых разных форматах.

Новый цикл приема заявок на конкурс «Профессиональное развитие» Фонда Потанина Хотите усилить компетенции, получить актуальные навыки и знания, чтобы лучше подготовиться к новому сезону музейных конкурсов Фонда Потанина, в том числе и «Креативному музею»? Тогда рассмотрите возможность участия в конкурсе «Профессиональное развитие». Конкурс проходит по двум номинациям: 🟢 Индивидуальная траектория Номинация для специалистов, которые самостоятельно формируют программу своего профессионального развития. Участники могут планировать обучение, стажировки, участие в профессиональных мероприятиях, освоение новых инструментов и другие форматы, которые помогут развивать компетенции и применять полученные знания в своей работе. 🟢 Институциональный опыт Номинация для организаций, которые хотят развивать команду и делиться накопленными практиками с профессиональным сообществом. Это возможность создать программу развития сотрудников, систематизировать опыт организации, провести образовательные мероприятия или передать свои подходы коллегам. Прием заявок на IV цикл конкурса продлится до 1 октября 2026 года. ✔️ Принципы и правила конкурса ✔️ Ответы на частые вопросы ✔️ Подать заявку на сайте

Музей и дети: какие принципы взаимодействии предлагает «Музейный опыт» В День знаний обращаем внимание на музей как на пространство, которое поддерживает детское любопытство и превращает знакомство с культурой в самостоятельное исследование. Манифест о взаимодействии музея и ребенка, подготовленный представителями профессионального сообщества, формулирует ценности и принципы работы с детской аудиторией. Он предлагает смотреть на ребёнка не как на «будущего посетителя», а как на полноценного участника музейной жизни: уважать его мнение и темп, давать возможность выбирать, играть, ошибаться, задавать вопросы и влиять на развитие пространства. 📎 Собрали в карточках основные принципы с иллюстрациями Яны Михалко. Изучить инструменты внедрения описанного подхода в музейную среду можно на сайте «Музейного опыта».

«Наследили здесь!..»: история Театрального музея в моноспектакле, созданном на лаборатории фестиваля «Весь день — театр» Моноспектакль «Наследили здесь!» — результат творческой работы, выросшей из фестиваля «Весь день — театр». В основе постановки — история Федосьи Барулиной, сотрудницы Театрального музея, которая в годы блокады помогала сохранять его коллекцию. Проект объединяет музей и театр, превращая историю музейного пространства, архивные сведения и мнения посетителей в материал для современных художественных форм, и актуализируя наследие с помощью художественного высказывания. Подробнее о практиках объединения музеев и креативных индустрий — в нашем канале. Смотрите записи вебинаров цикла «Музей+/» в ВкВидео!

Спектакль «Дом, который покинул Лев» и лекция от Arzamas в Санкт-Петербурге Осенний сезон программы гастролей «Города. Музеи. Сцены» Фонда Потанина откроет спектакль «Дом, который покинул Лев». Постановку Международного фонда «Наследие Л.Н. Толстого», музея-усадьбы Л.Н. Толстого «Ясная Поляна» и Театрального объединения «Пух и прах» покажут на Елагином острове в Санкт-Петербурге 4, 5 и 6 сентября.

Лев Толстой отправляется в одинокое путешествие, чтобы постепенно освободиться от всего, что любил, ненавидел и в то же время воспевал. Но все, что он оставил, не отпускает его: связанное с ним невидимыми нитями, оно превращается в огромную процессию из людей, персонажей и предметов.

Авторов вдохновила жизнь писателя, масштаб его личности, его дневники и воспоминания современников. Режиссер Этель Иошпа и режиссер-хореограф Алена Смирницкая:

«Это история про художника, которому всегда тесно в реальности, какой бы прекрасной она ни была, он все время в поиске и в пути, часто во внутреннем конфликте между реальной жизнью и идеалом. Лев Толстой не вписывается ни в какие рамки, он огромен. Но все же эта история, как мы думаем, будет близка каждому, кто делает выбор между тем, чтобы идти дальше в неизведанное, разрывая в том числе важные человеческие связи, или оставаться в привычном».

Увы, места на спектакль разлетелись молниеносно. ✔️ Поэтому приглашаем вас поспешить и зарегистрироваться на лекцию «От кого уходил Лев Толстой» от проекта Arzamas. Об истории жизни дома Толстых расскажет Надежда Михновец, доктор филологических наук, профессор кафедры русской литературы Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена, автор книги «Жизнь с гением: жена и дочери Льва Толстого» и многочисленных статей о Толстом. 🟢 Санкт-Петербург, 4 сентября, Эстрадный театр, 15:00, вход по регистрации, но места ограничены. До встречи!

Музей+/Книги+/Гастрономия: как музей актуализирует наследие через кулинарию В Забайкальском краевом краеведческом музее 26 июня состоялась презентация книги «Поваренная книга или опытные: кухмистер, кондитер, декабрист, его жена и некто Смольянинов», которая погружает читателя в кулинарную культуру декабристов. Издание развивает и дополняет одноименную выставку, открытую в музее в марте 2026 года. Команда проекта-победителя конкурса «Креативный музей» исследовала рукописную поваренную книгу XIX века. Исторические рецепты не только вошли в книгу и экспозицию, но и были восстановлены и возвращены из музейного хранения на современную кухню. Гастрономический подход раскрывает наследие декабристов через повседневную культуру и рассказывает, как влияли друг на друга два мира — дворянский и сибирский.   Выставка «Поваренная книга, или Опытные: кухмистер, кондитер, декабрист, его жена и некто Смольянинов» открыта. Там же можно познакомиться с гастрономическим изданием и узнать, что может рассказать о целой эпохе сборник старинных рецептов.

«GEOмузей в кармане»: платформа для изучения экспозиции глазами популяризатора науки Исхака Фархутдинова Проект Государственного Геологического музея им. В.И. Вернадского РАН — это цифровой видеогид с короткими вертикальными роликами об истории и особенностях минералов, созданный при поддержке конкурса «Креативный музей» Фонда Потанина и Полюс фонда. «GEOмузей в кармане» предлагает игровую модель обучения: пользователь может представить себя студентом-геологом, собирать собственную коллекцию, исследовать музейные объекты и постепенно погружаться в мир геологии. В карточках руководитель проекта Исхак Фархутдинов рассказывает о ключевых решениях, которые помогли превратить идею о самостоятельном осмотре экспозиции в интерактивный пользовательский опыт. Вы уже можете присоединиться к увлекательному исследованию мира минералов по ссылке: geokviz.ru 📎

📫Продолжаем лето с Пикником Афиши И отправляемся в Петербург! 8 августа на Елагином острове откроется «Остров впечатлений» — наша музейно-выставочная зона, созданная в культурном партнерстве с Пикником Афиши. Куратор проекта — Дарья Тишкова. На музейной карусели ведущие культурные институции помогут взглянуть на искусство по-новому — через игру, эксперименты и неожиданные открытия. 🟢 Музей спорта представит проект «Палеофитнес»: игровые задания на силу, ловкость, координацию и чувство равновесия, основанные на естественных движениях древнего человека. 🟢 Музей нонконформистского искусства откроет портал в «Параллелошар», где можно разобраться в современном искусстве, создать собственный зин-каталог и отдохнуть с видом на прекрасное. 🟢 Музейно-выставочный центр РОСФОТО покажет мультимедийную экспозицию «Изобретая цвет» о появлении и развитии цветной фотографии, а также проведет мастер-классы по сборке бумажной фотокамеры и снятию эмульсии с полароида. 🟢 Российский этнографический музей расскажет о связи физической активности, национальных традиций и современного образа жизни народов России. 🟢 Музей советских игровых автоматов представит специальную выставку, посвященную старинной русской игре «Городки», ее истории, эволюции правил и культурному контексту. 🟢 Музей истории религии пригласит на свидание с собой — чтобы вспомнить вопросы, с которых начиналось ваше удивление миром, выразить с помощью коллажа то, что сложно сказать словами — и, возможно, вы сможете найти свои ответы. 🟢 Музей ОБЭРИУ пригласит в «очень странную квартиру», где погадают по библиотечным карточкам, прочитают стихи и моментальные ретро-фото от ателье «Шипр». 🟢 Музей-заповедник «Царское Село» представит проект «Цветущий дворец» — современные флористические композиции, которые через язык цветов выстраивают диалог между прошлым и настоящим Александровского дворца. Подробнее о фестивале можно узнать здесь ✔️ До встречи на Пикнике!

Дизайнер против ИИ: кто сильнее? На вебинаре Школы дизайна НИУ ВШЭ руководители направления «Коммуникационный дизайн» Наталья Бурденкова и Ярослав Субботин расскажут, как нейросетевые технологии трансформируют профессию дизайнера. 〰️ Почему это важно для музейных команд? Вебинар поможет разобраться, какое место искусственный интеллект занимает в визуальной коммуникации проектов. Участники узнают, в каких задачах нейросети могут стать эффективным рабочим инструментом, а где определяющую роль по-прежнему играют человеческий опыт и профессиональная экспертиза. Практические кейсы будут близки специалистам, работающим над айдентикой выставок, фестивалей, просветительских программ и других музейных проектов. 🟢 Когда: 5 августа, в 19:00 🟢 Участие свободное, по регистрации 📎 Зарегистрироваться на вебинар

Музей+/Книги: запись вебинара и примеры креативных практик Как книга становится продолжением музейного опыта? Какие задачи она помогает решать и почему сотрудничество музеев с издательствами сегодня становится все более востребованным? На вебинаре цикла «Музей+» вместе с Софьей Пантюлиной — директором издательства «Розовый жираф» и книжного магазина «Букашки» — мы поговорили о книге как продолжении музейного опыта. Обсудили современные издательские практики и показали, как партнерство музеев и издательств помогает превращать книгу в проводника музейных историй, выходящих далеко за пределы экспозиции. Что музей дает издательству? 🟢 уникальный контент — коллекции, архивы и сюжеты; 🟢 научную экспертизу и консультации специалистов; 🟢 лояльную аудиторию; 🟢 доверие и культурный авторитет институции. Что издательство дает музею? 🟢 профессиональную редактуру; 🟢 дизайн, верстку и полиграфическое производство; 🟢 распространение через точки продаж; 🟢 PR-поддержку и продвижение. Делимся примерами издательских проектов — от детских интерактивных изданий до исследовательских проектов, которые помогают актуализировать наследие, расширять музейный опыт и вовлекать в него аудиторию разных возрастов. 📎 [Смотреть запись вебинара]

Через 10 минут встречаемся на вебинаре «Музей+/Книги», чтобы обсудить особенности сотрудничества музеев и издательств. Вместе рассмотрим, как издательские проекты помогают музеям расширять аудиторию и выстраивать коммуникацию с посетителями. На примере российских и зарубежных кейсов обсудим актуальные форматы музейных изданий и проанализируем, как книга может стать продолжением музейного нарратива. Обязательно подключайтесь к разговору — он будет максимально интересным! 📎 [Регистрация по ссылке] 📎 [Подключиться к трансляции] Спикер: 🟢 Софья Пантюлина — директор издательства «Розовый жираф» и книжного магазина «Букашки», музейный эксперт.

Тверь, в которой мы живем: неформальный путеводитель по городу Как создать издательский продукт, который заново влюбил бы жителей в город и был интересен туристам? Команда центра современной культуры «Рельсы» привлекла местные сообщества, краеведов и экскурсоводов для создания неформального путеводителя по городу. Внутри — 3 маршрута с исторической справкой, гастрономическими рекомендациями и подборкой локальных мест. Путеводители создавались совместно с сотнями горожан, которые голосовали за любимые места Твери, делились местным сленгом и ассоциациями. А визуальными проводниками стали маскоты и собирательные городские образы. О других примерах издательских продуктов, которые создаются внутри культурных институций, мы поговорим уже завтра на вебинаре «Музей+/Книги». 📎 Присоединяйтесь к вебинару — [Регистрация по ссылке]

5 стадий развития команды: модель психолога Брюса Такмана Как построить идеальную команду единомышленников? И что делать, если после успешного старта появляются разногласия, а темп работы неожиданно снижается? ✔️ Сегодня делимся теорией о динамике развития проектных команд. Модель Такмана помогает понять, как не бороться с закономерными процессами, а осознанно управлять развитием команды и быстрее приводить её к эффективной совместной работе. 📎 А также на вебинаре «Команда проекта: как собирать, вдохновлять, управлять и развивать» из цикла вебинаров и консультаций конкурса «Креативный музей» наши музейные коллеги делятся опытом работы и роста в проектной команде, методами поддержки и преодоления кризисов. Желаем вашим музейным командам роста и вдохновения для новых креативных проектов!