Придумано и сделано в России
Open in Telegram
Новости, проекты, отраслевые инициативы @damuseum для дизайн-сообщества. Сайт конкурса pridumano.damuseum.ru Наша миссия - формирование актуального образа российского дизайна. Генеральный партнер конкурса — компания НафтаГаз
Show more2 008
Subscribers
No data24 hours
+177 days
+4830 days
Data loading in progress...
Similar Channels
Tags Cloud
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
September '26
September '26
+21
in 3 channels
August '26
+91
in 4 channels
Get PRO
July '26
+79
in 6 channels
Get PRO
June '26
+46
in 12 channels
Get PRO
May '26
+53
in 5 channels
Get PRO
April '26
+31
in 6 channels
Get PRO
March '26
+20
in 2 channels
Get PRO
February '26
+30
in 1 channels
Get PRO
January '26
+20
in 0 channels
Get PRO
December '25
+26
in 1 channels
Get PRO
November '25
+33
in 1 channels
Get PRO
October '25
+42
in 4 channels
Get PRO
September '25
+42
in 4 channels
Get PRO
August '25
+20
in 1 channels
Get PRO
July '25
+32
in 0 channels
Get PRO
June '25
+20
in 0 channels
Get PRO
May '25
+34
in 2 channels
Get PRO
April '25
+33
in 1 channels
Get PRO
March '25
+75
in 2 channels
Get PRO
February '25
+72
in 4 channels
Get PRO
January '25
+104
in 8 channels
Get PRO
December '24
+101
in 3 channels
Get PRO
November '24
+127
in 12 channels
Get PRO
October '24
+127
in 14 channels
Get PRO
September '24
+163
in 17 channels
Get PRO
August '24
+110
in 10 channels
Get PRO
July '24
+68
in 10 channels
Get PRO
June '24
+40
in 3 channels
Get PRO
May '24
+49
in 4 channels
Get PRO
April '24
+81
in 8 channels
Get PRO
March '24
+67
in 10 channels
Get PRO
February '24
+31
in 1 channels
Get PRO
January '24
+15
in 0 channels
Get PRO
December '23
+13
in 0 channels
Get PRO
November '23
+14
in 0 channels
Get PRO
October '23
+6
in 0 channels
Get PRO
September '23
+4
in 0 channels
Get PRO
August '23
+9
in 0 channels
Get PRO
July '23
+10
in 0 channels
Get PRO
June '23
+17
in 0 channels
Get PRO
May '23
+11
in 0 channels
Get PRO
April '23
+11
in 0 channels
Get PRO
March '23
+21
in 0 channels
Get PRO
February '23
+40
in 0 channels
Get PRO
January '23
+53
in 0 channels
Get PRO
December '22
+36
in 0 channels
Get PRO
November '22
+91
in 0 channels
Get PRO
October '22
+46
in 0 channels
Get PRO
September '22
+43
in 0 channels
Get PRO
August '22
+125
in 0 channels
Get PRO
July '22
+457
in 0 channels
| Date | Subscriber Growth | Mentions | Channels | |
| 09 September | 0 | |||
| 08 September | +1 | |||
| 07 September | +1 | |||
| 06 September | +1 | |||
| 05 September | +1 | |||
| 04 September | +2 | |||
| 03 September | +7 | |||
| 02 September | +5 | |||
| 01 September | +3 |
Channel Posts
Мы рады сообщить, что еще одним партнером V конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России» стала Яндекс Фабрика
Команда Яндекс Фабрики выберет одного дизайнера из шорт-листа конкурса. Победителя ждут подарочный сертификат на покупку товаров бренда и встреча с представителями производственного направления. На ней можно будет познакомиться со специалистами Яндекс Фабрики, задать вопросы и обсудить возможные форматы сотрудничества.
| 2 | Когда дерево перестает быть просто деревом? 19 сентября в 15:00 в нашем музее состоится паблик-ток «Культ дерева: литература и искусство».
Что общего у резной скульптуры и романа? Где заканчивается материал и начинается миф? Художник по дереву Дмитрий Чекучинов и писатель Андрей Рубанов встретятся в музее, чтобы поговорить о границах реального и мифологического – в искусстве и литературе.
Чекучинов работает с архаикой: его деревянные фигуры – не просто интерьерные объекты, а персонажи, вышедшие из народных сказок и обрядов. Рубанов в своем новом романе «Мороз по жести» отправляет читателя в мир, где славянское язычество сращено с православием, а деревянные люди спорят со своим создателем. Что их объединяет? Оба исследуют, как традиция прорастает сквозь время, как архаические образы оживают сегодня – в дереве и в слове.
В программе – открытая дискуссия, а после – авторская экскурсия Дмитрия Чекучинова по выставке «Культ дерева». Модератор встречи – Дарья Гаврон, ведущий редактор «Редакции Елены Шубиной».
🐎 Вход по регистрации и билету на выставку. Количество мест строго ограничено.
🏛 Музей в MAX | 185 |
| 3 | Совсем скоро, 11 сентября, в нашем музее откроется выставка «VEREJA. По ту сторону наличника». Автор проекта, основатель бренда VEREJA и куратор Игорь Андреев прямо сейчас в процессе подготовки – и делится эксклюзивными кадрами монтажа экспозиции. В ролике звучит композиция, которая также является частью его творческой вселенной.
🏛 Музей в MAX | 209 |
| 4 | Выставки «Культ дерева» и «Диво дивное городецкое» работают последние недели, и мы рады были видеть в гостях нашего друга — Софью Эрнст, амбассадора V конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России».
Экспозиция «Культ дерева» посвящена работам художника Дмитрия Чекучинова (который, кстати, тоже принимал участие в конкурсе «Придумано и сделано в России»). Выставка объединяет его произведения с предметами из собрания музея (абрамцевско-кудринская резьба, авторские вещи Ворноскова, Ватагина и др.). Здесь наглядно видно, как традиции художественной обработки дерева продолжают жить и сегодня.
Заглянули на выставку «Диво дивное городецкое», любовались красотой старинных прялочек, рассматривали жизнерадостные узоры на сундуках и стульчиках, которые знакомы каждому с детства.
Приходите и вы в музей.
— «Культ дерева» — до 23 сентября
— «Диво дивное городецкое» — до 20 сентября
🏛 Музей в MAX | 225 |
| 5 | Дизайн и современное искусство принято разделять: первое – про практичность, второе – про выразительность. В номинации «Студийный дизайн» конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России» мы предлагаем стереть эти границы и взглянуть на предметный дизайн как на междисциплинарное явление.
Сегодня объект дизайна – не просто вещь, а носитель культурных и исследовательских смыслов. Пример – ширма из группы мебели «Близкие» Дарьи Бублик, участницы III конкурса-биеннале. Функциональность здесь сочетается со скульптурной пластикой, превращая предмет в художественный акцент интерьера. | 336 |
| 6 | Как наполнить дом смыслом без капитального ремонта? Ответ – в аутентичности
28 августа на прогулочном судне в рамках совместной программы с Департаментом транспорта Москвы мы говорили о том, что приходит на смену безликой функциональности. Руководитель Центра моды и дизайна музея Лариса Смирнова рассказала, как цвет, фактура и национальный орнамент становятся проводниками культурной памяти, а вещи с историей – главными героями интерьера. Аутентичность в дизайне – не просто тренд, а возвращение к истокам. Этот подход объединяет сразу несколько направлений, о которых сегодня говорят в музее.
Отдельное внимание Лариса Смирнова уделила V конкурсу «Придумано и сделано в России» – флагманскому проекту музея, который открывает новые имена и показывает, как традиции переосмысляются в современных предметах интерьера, мебели, посуде и текстиле. Шорт-лист уже объявлен, а финальную выставку можно будет увидеть в музее с ноября по март. Это возможность познакомиться с лучшими работами страны в области предметного дизайна. | 480 |
| 7 | Шорт-лист V конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России» сформирован
Дорогие участники, мы готовы объявить шорт-лист конкурса. Где вы можете ознакомиться с ним?
— на нашем сайте
— в личном кабинете в графе «статус заявки»: ваш статус поменяется с «лонг-лист» на «шорт-лист»
Поздравляем всех, кто вошел в шорт-лист! Просим связаться с оргкомитетом конкурса по почте infocmd@yandex.ru или номеру телефона +7 (936) 625-18-58 (доб. 203), ведь впереди нас ждет финальная выставка в музее.
Напоминаем участникам шорт-листа, что для прохождения на следующий этап ваша работа должна быть обязательно реализована (не быть проектом или концептом), а также доставлена в музей к итоговой выставке в ноябре.
🔶 Важная информация для тех, кто не попал в шорт-лист:
Мы просим вас не расстраиваться, у вас еще есть шанс попасть в шорт-лист конкурса в ближайшую неделю. Следите за информацией и статусом заявки в личном кабинете! | 654 |
| 8 | Выставка «VEREJA. По ту сторону наличника»: от домашнего вязания до подиума
С 11 сентября по 13 октября в музее – первая ретроспектива бренда VEREJA. Это история о том, как подмосковное ремесло превратилось в одно из самых узнаваемых независимых имен российской моды.
Основатель бренда Игорь Андреев учился вязать в деревне Устье и городе Верее, наблюдая за матерью и бабушкой. Его мама работала на местной фабрике – ремни с этого производства станут частью экспозиции. Так в одном пространстве встречаются фабричное и домашнее ремесло, а личная память становится основой для большого художественного высказывания.
В экспозиции – архивные вещи, эскизы и знаковые образы с показов последних лет. Среди ключевых экспонатов: платье «Повелительница бабочек» к десятилетию The Blueprint, образ «Многоцветница», в котором выходила Мария Миногарова, и Князь Осьмирукий – с него началась мифология бренда.
Выставку сопровождает иммерсивная среда: инсталляция с лесной дорогой, кинозал с картой мира VEREJA, которую посетителям предложат дополнить собственными историями.
«Поддерживать таких художников, как Игорь Андреев, для нас не жест в сторону модной индустрии, а часть прямой музейной миссии – видеть, как народное ремесло продолжает жить и находить новый язык в руках современного поколения. VEREJA доказывает, что вязание, орнамент и семейная память – это не архив, а источник вдохновения для больших художественных высказываний», – говорит директор Всероссийского музея декоративного искусства
Татьяна Рыбкина.
🏛 Музей в MAX | 391 |
| 9 | «Мы стоим перед Кижским собором одни. Мы стоим, пересчитывая купола. И не верим еще, что прекрасны они тою силой, что их воедино свела», – писал Роберт Рождественский в 1971 году.
Кижи – наиболее известный памятник русского деревянного зодчества – продолжает вдохновлять не только поэтов, но и предметных дизайнеров. Такие художественные особенности архитектурного ансамбля, как вертикальная устремленность, ярусность, сложная игра объемов и фактур, находят отражение в декоративной структуре предметов быта, усиливая их образную и символическую выразительность.
Уже в первом конкурсе-биеннале «Придумано и сделано в России» мы познакомились с предметами, где образ Кижей способствовал переосмыслению традиционного зодчества как источника формальных и композиционных решений. Как, например, в светильниках Глафиры Лебедевой «Кижи», воспроизводящих очертания маковок знаменитой церкви. | 359 |
| 10 | Текстиль – один из самых простых способов сделать интерьер по-настоящему живым и уютным. Даже небольшая интеграция текстиля способно полностью преобразить привычное пространство. Делимся с вами текстильными работами участников III конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России» 2022 года.
#СмотримНаКрасивое | 417 |
| 11 | Встречались с SvoyArt, обсуждали возможную коллаборацию и любовались новинками. Делимся красотой!
#СмотримНаКрасивое | 399 |
| 12 | 26 августа состоялась лекция «Мода прекрасной эпохи» на речном трамвае. Дарья Сережкина, куратор Центра моды и дизайна и искусствовед в области костюма, рассказала посетителям выездной программы о том, как менялась мода рубежа XIX и XX веков, почему главной силой изменения стали политика и индустриальная революция, и что осталось нам в наследство.
«Прекрасная эпоха» стала переломным моментом не только в моде, но и в искусстве. Этот период застали две героини, о которых сегодня говорят в нашем музее.
Вера Мухина, великий скульптор и художник, которой посвящена выставка «Вера Мухина: диалоги, грани», посетила Париж в 1912 году. В отличие от современниц, юная художница не гналась за вычурными и богато украшенными платьями Жака Дусе или Поля Пуаре. На ранних снимках видна ее приверженность такому явлению в моде, как «рациональный костюм». Слушатели лекции Дарьи узнали о различиях в платьях участниц движения за рациональную одежду и модниц в стиле модерн.
Другая героиня, выставка про которую ждет посетителей музея уже в конце года, – Надежда Ламанова, сама создавала моду в стиле модерн, не уступающую по красоте и качеству парижским домам. На выставке «Имя моды. Надежда Ламанова» зрители смогут сами увидеть, как резко менялась мода на платье в начале XX века. Это станет хорошим дополнением к информации, полученной на лекции, чтобы составить своё представление о мире и обществе того времени.
Ждем вас на наших выставках и лекциях! | 423 |
| 13 | Дизайн, уходящий корнями в историю
Новый табурет из коллекции «Ina» от бренда Maro вдохновлен старинным дагестанским трехногим табуретом середины XIX века, который нашли в селе Нижнее Инхело в Дагестане. Цвет предмета тоже не случаен: именно в такой цвет в селе окрашивали дверные проемы и оконные рамы. А три ноги на горной местности гораздо устойчивее, чем привычные четыре.
#СмотримНаКрасивое | 392 |
| 14 | Лонг-лист конкурса сформирован, члены экспертного совета приступили к отбору шорт-листа. Возникает закономерный вопрос из классики русской литературы: «А судьи кто?». Начинаем вас знакомить с составом экспертного совета конкурса.
Предметные дизайнеры с мировым именем, признанные мастера своего дела – их высокая оценка уже признак качества. Профессиональные дизайнеры в составе жюри – это мост между замыслом и реальностью: они знают, где заканчивается красота и начинается дело, и именно их присутствие превращает конкурс из смотра талантов в точку входа в профессию.
Екатерина Елизарова – основатель ELIZAROVA DESIGN STUDIO, более 18 лет в предметном дизайне. Лауреат Red Dot Design Award, A' Design Award, премии «За особый вклад в развитие дизайна в России» и многих других.
Дмитрий Самыгин – основатель Dmitry Samygin design-studio, более 16 лет в предметном дизайне. Лауреат и призер множества международных премий, в числе которых: Red Dot Design Award, A' Design Award, IDA Award, Best of AD Russia.
Алексей Данилин – ведущий дизайнер Maytoni, автор сотен коллекций светильников. Обладатель более 60 международных наград: Red Dot, iF Award, German Design Award, A' Design Award и других.
Работы дизайнеров представлены в ведущих музеях страны, а каждая новая коллаборация становится заметным событием в мире дизайна. | 411 |
| 15 | Пока идет голосование экспертного совета, мы решили познакомить вас с еще одним партнером конкурса.
33Lab.studio – российский бренд интерьерных светильников в формате конструктора. Основания, плафоны, абажуры, провода и лампочки можно комбинировать, создавая светильники для разных стилей и интерьеров.
Один из победителей получит возможность стать дизайнером лимитированной коллекции 33Lab.studio | 434 |
| 16 | Лекция «Креативные идеи: поиск, реализация и продвижение» – 27 августа в 19:00
Как придумать идею, которая «выстрелит»? Как ее реализовать и вывести на рынок? Об этом – на открытой лекции во Всероссийском музее декоративного искусства.
Спикеры – Ольга Вапнярская, заместитель директора Института развития креативных индустрий НИУ ВШЭ, и Анастасия Россинская, соруководитель магистерской программы «Управление в креативных индустриях». Они расскажут, как выстраивать методологию поиска идей, развивать проекты с учетом локального культурного кода и превращать их в работающие бизнес-модели. На примерах из практики магистров – как бренды становятся драйверами регионального развития.
Лекция будет полезна предпринимателям, студентам и всем, кто работает в креативных индустриях или только хочет в них войти. Регистрация обязательна | 868 |
| 17 | Лекции на воде становятся доброй традицией
Музей продолжает выездную программу на речном электротранспорте. В этот раз – два маршрута, два разговора, два взгляда на культуру в движении.
Аутентичность: тренды в предметном дизайне – лекция Ларисы Смирновой, заведующей Центром моды и дизайна музея. О том, как интерьер перестает быть просто набором вещей и становится носителем смысла, цвета и памяти. С проектами молодых дизайнеров и российских брендов, которые работают с традицией. Маршрут – от причала «Новоспасский» до «ЗИЛа».
Мода прекрасной эпохи – лекция Дарьи Сережкиной, заместителя заведующего Центром моды и дизайна. О том, как на рубеже XIX–XX веков, первые дома моды создавали новые роли для женщин. И Вера Мухина, которая в 1912 году оказалась в Париже как раз в момент этого перелома. Что она видела? Как одевались ее современницы? Разговор – на маршруте от «ЗИЛа» до «Новоспасского».
Проезд – по тарифам речного электротранспорта. Регистрация обязательна. При оформлении – согласие на фото и видеосъемку.
🏛 Музей в MAX | 418 |
| 18 | От комода «Абрамцево» к разговору о народном искусстве
Комод «Абрамцево» Дмитрия Чекучинова появился благодаря эскизу Елены Поленовой – художницы, которая в конце XIX века работала в Абрамцеве, знаменитом художественном кружке, где возрождали народные ремесла. Он хотел продолжить эту традицию, но понял, что просто повторять чужие приемы технически сложно и бессмысленно. Тогда он решил пойти тем же путем, что и мастера знаменитого промысла: погрузиться в народную культуру, изучить ее изнутри и на основе этого создать свой собственный язык. Так комод стал не копией, а самостоятельным произведением, вырастающим из традиции, но не сводящимся к ней.
☘️ Увидеть комод можно на выставке «Культ дерева», а сегодня, 22 августа, в 18:00 в павильоне С. Мамонтова вы сможете встретиться с самим автором и услышать, как рождаются его работы на лекции «Вдохновляясь традицией».
На встрече Дмитрий расскажет, почему народное искусство остается актуальным для дизайнеров XXI века, как традиционные ремесла влияют на современные формы и что значит для него работа с деревом. Все его скульптуры, мебель и арт-объекты он вырезает из липы вручную, а затем окрашивает и покрывает маслом – сохраняя цельность и выразительность образов, характерных для народного искусства.
🐎 Вход на встречу свободный
🏛 Музей в MAX | 436 |
| 19 | Сегодня в 18:30 на главной сцене в саду Музея декоративного искусства – публичное интервью «Придумать и сделать в России»
Софья Эрнст, актриса, сооснователь проекта Исток ДК и амбассадор V конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России», и Никита Лукинский, дизайнер, автор телеграм-канала о русской эстетике, встретятся, чтобы обсудить, что сегодня называют современным русским дизайном.
Разговор – о предметном дизайне, брендах одежды и аксессуаров, о разных подходах к работе с традицией: от реконструкции до создания новых авторских мифологий. Зрители смогут задавать вопросы и включаться в диалог. Отдельно ждем всех участников конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России».
📍 Сцена фестиваля «Русский кот» в саду Музея декоративного искусства в 18:30
🏛 Вход свободный | 470 |
| 20 | Обращение к традиционным техникам – резьбе, тиснению, плетению – открывает ремеслу новую жизнь. Многовековые приемы выходят за рамки истории и становятся частью современного предметного дизайна.
Береста в работах дизайнеров сохраняет природную фактуру и опыт мастеров, но обретает новые формы и функции.
Дизайнер Анастасия Кощеева говорит об этом так: «Природная гармония и экологичность бересты в сочетании с современным дизайном открывают материалу с богатой историей путь в повседневную жизнь».
#СмотримНаКрасивое | 517 |
