Polina Pidtsan

COSMOSCOW. В этом году ярмарка проходит уже в 14-й раз и по масштабу действительно впечатляет. 108 галерей, причём 20 галерей участвуют впервые, так что новых имён в этот раз особенно много. Ещё заметно выросла секция коллекционного дизайна. Так что смотреть хочется буквально во все стороны. Я, конечно, параллельно ходила по ярмарке и с рабочим интересом. Присматривала искусство для декорирования наших текущих проектов, знакомилась с новыми авторами и общалась с галереями. Несколько работ уже успела мысленно примерить в конкретные интерьеры.

Иногда две совершенно разные работы рядом раскрываются совсем иначе. Так получилось и в моём кабинете. Картина Игоря Шелковского во многом задала здесь осеннюю палитру. Мне сразу откликнулись и сама работа, и сочетание цветов. А рядом с ней появилась литография Георга Базелица. Два совершенно разных художника, две разные работы, которые неожиданно очень хорошо чувствуют себя рядом. Самое интересное собирать искусство именно так. Не искать идеальную пару, а постепенно находить работы, которые хочется видеть вокруг себя.

С Днём знаний! Каждый год 1 сентября всё равно немного волнительно. Будто вместе с детьми в новый сезон входим и мы 😅 Пусть впереди будет много интересного, новых открытий и поводов для гордости, а у родителей чуть больше спокойствия.

Ярмарка Cosmoscow снова в сентябрьском календаре с 4 по 6 число. В этом году обещают больше сотни галерей, живопись, скульптуру, видео-арт, коллекционный дизайн и отдельную международную секцию с искусством Индии и Ирана. Для дизайнеров это вообще очень полезный формат. За несколько часов можно посмотреть огромное количество работ, познакомиться с новыми галереями и сразу отметить авторов, которых потом хочется примерять уже к своим проектам. Но идти, конечно, стоит не только по работе. На таких выставках всегда есть эффект случайной находки: приходишь без конкретного запроса, а потом ещё долго сохраняешь имена, работы и какие-то отдельные детали.

Вчера в Chef’s Table Дима XO и Владимир Мухин готовили для друзей. Саратовские шашлыки, грибы, картошка в пепле с желаниями — программа вечера была прекрасна со всех сторон. Но из-за количества смеха за столом, гастрономическая часть довольно быстро перестала быть единственной главной.😅 Дима, Владимир, это было прекрасно! Спасибо ❤️

У легендарного The Savoy в Лондоне новая глава. G.A Group продолжает масштабную реновацию номеров и сьютов отеля, сохраняя две его исторические линии — эдвардианскую классику и ар-деко. Оригинальные камины и карнизы реставрируют, существующий мрамор сохраняют, а новые интерьеры собирают на шёлке, состаренной латуни, сложных фактурах и мебели на заказ. Работы будут идти поэтапно до 2027 года. Отелю уже больше 135 лет! Когда он открылся в 1889 году, это был первый purpose-built luxury hotel Великобритании с электрическим светом, лифтами и горячей водой, что для Лондона того времени было почти футуризмом) А ещё именно из номеров The Savoy Клод Моне писал свои виды Темзы. Позже здесь бывали Марлен Дитрих, Мэрилин Монро, Фрэнк Синатра и Уинстон Черчилль, а молодой Гуччио Гуччи когда-то работал в отеле носильщиком.

У этой квартиры есть одна особенно тёплая история. Пока мы работали над интерьером, у заказчиков родились ещё две девочки и нам предстояло придумать дизайн комнаты уже для младших дочек. Выбрали нежную кремово-мятную гамму, добавили вставки из шёлковых обоев и графические работы Павла Мансурова. Всю мебель здесь сделали по моему дизайну. А кровати для этой детской я когда-то придумала для собственной дочки. Модель получилась настолько удачной и удобной, что со временем стала появляться и в других наших интерьерах. #pidtsaninteriors

В наших проектах довольно много мебели и столярных изделий, которые мы создаём сами. К этому я пришла постепенно: часто в процессе работы понимала, что среди готовых предметов просто нет того, что действительно нужно конкретному интерьеру. Так я начала проектировать по собственным эскизам мебель, встроенные конструкции, двери и гардеробные с нужными пропорциями, материалами и отделками именно под архитектуру пространства. Многие предметы, которые сегодня входят в коллекцию PIDTSAN MAISON, тоже появились именно из наших проектов. Сначала они существовали в единственном экземпляре, а позже стали частью коллекции. Мне нравится, что в итоге мы можем не подстраивать интерьер под то, что есть на рынке, а создавать именно то, что было задумано изначально.

Для одного из последних проектов Hermès команда Studio Boum вместе с лондонской Flur создала довольно неожиданный декор — подвесные композиции из настоящих овощей. Капуста, артишоки и зелень буквально заменили привычные элементы люстры. Как вам такой эксперимент с декором?

Сегодня PIDTSAN BUREAU исполнилось 10 лет. Смотрю на архивные фотографии и даже немного не верится, сколько всего вместилось в эти годы. Первые сотрудники, маленькая команда, которая постепенно росла вместе с количеством и масштабом наших проектов. И, конечно, всё это время рядом со мной мой муж. Мой главный партнёр и человек, с которым мы прошли этот путь вместе. За многими вещами, которые сегодня кажутся привычной частью бюро, стоят наши общие идеи, решения, споры, поддержка и огромная работа. Без него эта история точно была бы другой. Отдельное спасибо моей команде. Тем, кто с нами сегодня, и тем, кто был частью бюро в разные годы. За эти 10 лет через PIDTSAN BUREAU прошло столько талантливых людей, и каждый в той или иной степени стал частью нашей истории. Сегодня особенно приятно пересматривать архивы и видеть, с чего всё начиналось и к чему мы пришли. А ещё приятнее понимать, сколько всего у нас впереди. С днём рождения, PIDTSAN BUREAU.❤️

В рамках декорирования мы часто работаем с искусством и это одна из моих любимых частей проекта. Интересно наблюдать, как иногда всё начинается с одной работы, а спустя время заказчики уже сами увлекаются искусством и начинают собирать собственные коллекции. В этой гостиной, например, искусство стало важной частью всей композиции. Плавные линии мебели и архитектуры мы дополнили парными произведениями Татьяны Андреевой и цветным панно Игоря Шелковского.

К 100-летию Андре Путман её студия возвращает в производство более 60 предметов из архивов легендарного французского дизайнера. Параллельно студия открыла новые пространства в Париже и Нью-Йорке. Путман вообще удивительная фигура в истории дизайна. Именно она работала над легендарным Morgans Hotel в Нью-Йорке, который считают одним из первых бутик-отелей, создавала интерьеры для Karl Lagerfeld и Cartier и умела соединять французскую элегантность с очень строгой, почти графичной эстетикой.

Сегодня вспомнился один из самых роскошных и запоминающихся наших проектов. Загородный дом, к которому я до сих пор люблю возвращаться. Особенно к его двухсветному холлу. Главным элементом здесь стала лестница, навеянная интерьерами парижских особняков. Её плавные линии задают всю архитектуру пространства, а в межэтажном пролёте мы разместили масштабную люстру из алебастра и бронзы. Несмотря на внушительные размеры, она словно парит в воздухе. Именно с этого холла начинается знакомство с домом и, думаю, забыть его действительно сложно. #pidtsaninteriors

Август в Москве — отдельное удовольствие. Столько всего нового и интересного открывается. Иногда кажется, что за московским летом просто невозможно успеть) На днях как раз были на открытии Probka Wine на Никитской у нашего друга Арама Мнацаканова. Именно в Probka, в Петербурге, прошла значительная часть нашей молодости. Поэтому особенно приятно видеть, как развивается этот проект.

Когда увидела новый обзор дома Ашера в Architectural Digest, почему-то сразу подумала, что это будет один из самых интересных выпусков за последнее время. Так и оказалось. Дом буквально рассказывает историю своего владельца. Вместе с дизайнером Николь Фуллер Ашер собрал интерьер, где рядом с произведениями современного искусства стоят семейные фотографии, сохранилось пианино его бабушки, а в комнате для завтраков оставили отпечатки ладоней всех членов семьи. При этом сам интерьер получился очень спокойным. В основе классическая георгианская архитектура дома, натуральное дерево, камень, тёплая палитра и много естественного света. Всё сделано так, чтобы главным акцентом стали искусство и личные вещи. Есть ещё одна деталь, которая показалась очень символичной. Первое, что встречает гостей при входе, — фотографии Гордона Паркса, посвящённые движению за гражданские права в США. Именно с них, по словам Ашера, начиналась работа над атмосферой всего дома. В общем, если будете смотреть обзор, не спешите листать фотографии) Здесь как раз тот случай, когда самое интересное скрывается в деталях. #обзор_недели

Во время работы над одним из проектов снова обсуждали с заказчиками планировку кухни. И, как всегда, главный вопрос — как не пожалеть о своих решениях после установки мебели. За годы работы мы выработали несколько приёмов, которые сегодня регулярно используем в проектах: • Продуманная организация хранения. Например, глубокие выдвижные ящики под варочной поверхностью для кастрюль, сковород и крышек. Когда всё находится в одном месте и легко выдвигается, пользоваться кухней становится намного комфортнее. • Комбинированная техника. Сегодня есть духовые шкафы «2 в 1» и «3 в 1», которые объединяют духовку, микроволновую печь и пароварку. Это не только экономит место, но и позволяет сделать композицию кухни более лаконичной. • Вытяжка, встроенная в варочную поверхность. Особенно люблю такое решение. Это сохраняет открытое пространство и не перегружает интерьер верхними конструкциями. • Несколько сценариев освещения. Рабочая подсветка необходима, но именно мягкий свет в витринах, нишах или в цоколе кухни создаёт ощущение уюта вечером. Красивую кухню можно оценить с первого взгляда, а вот удобную только в процессе жизни) #Спросите_Полину

H&M открыл новый флагман в творческом районе Seongsu в Сеуле и пригласил художницу MLMA создать масштабную инсталляцию для фасада. Гигантские руки и лицо, словно вырастающие из витрины, уже стали одной из самых фотографируемых точек города. Хочется, чтобы подобных примеров было больше. Когда искусство становится частью повседневной жизни, город начинает восприниматься совсем иначе.

Гостевая спальня редко используется только как спальня. Сегодня это может быть кабинет, а завтра полноценная комната для отдыха, поэтому пространство должно легко адаптироваться под разные сценарии. В этом проекте мы выбрали спокойную палитру и сделали акцент на фактурах. Тёплые песочные оттенки дополняют шпонированные панели от PIDTSAN MAISON с деликатным градиентом из потали, при разном освещении они выглядят немного по-разному. Из очень удобных решений — телевизор, скрытый за раздвижными фасадами шкафа. Когда он не нужен, в интерьере остаётся только чистая композиция #pidtsanmaison

В новом июльско-августовском номере Architectural Digest показали загородный дом французского дизайнера Жан-Луи Деньо. Интерьер получился очень сдержанным и построен на уважении к архитектуре дома: старинные балки, натуральный камень, антиквариат и спокойная палитра. Всё выглядит так, будто пространство складывалось десятилетиями, а не было оформлено за один раз. Но всех заинтересовала ещё одна деталь проекта. Вместе с домом Деньо приобрёл старейшую во Франции ферму по выращиванию кресс-салата. Вместо того чтобы оставить её заброшенной, он восстановил исторические постройки вместе с партнёром и дал этому месту новую жизнь. Иногда самое ценное в проект — не то, что построили с нуля, а то, что удалось сохранить) #обзор_недели