Polina Pidtsan

H&M открыл новый флагман в творческом районе Seongsu в Сеуле и пригласил художницу MLMA создать масштабную инсталляцию для фасада. Гигантские руки и лицо, словно вырастающие из витрины, уже стали одной из самых фотографируемых точек города. Хочется, чтобы подобных примеров было больше. Когда искусство становится частью повседневной жизни, город начинает восприниматься совсем иначе.

Гостевая спальня редко используется только как спальня. Сегодня это может быть кабинет, а завтра полноценная комната для отдыха, поэтому пространство должно легко адаптироваться под разные сценарии. В этом проекте мы выбрали спокойную палитру и сделали акцент на фактурах. Тёплые песочные оттенки дополняют шпонированные панели от PIDTSAN MAISON с деликатным градиентом из потали, при разном освещении они выглядят немного по-разному. Из очень удобных решений — телевизор, скрытый за раздвижными фасадами шкафа. Когда он не нужен, в интерьере остаётся только чистая композиция #pidtsanmaison

В новом июльско-августовском номере Architectural Digest показали загородный дом французского дизайнера Жан-Луи Деньо. Интерьер получился очень сдержанным и построен на уважении к архитектуре дома: старинные балки, натуральный камень, антиквариат и спокойная палитра. Всё выглядит так, будто пространство складывалось десятилетиями, а не было оформлено за один раз. Но всех заинтересовала ещё одна деталь проекта. Вместе с домом Деньо приобрёл старейшую во Франции ферму по выращиванию кресс-салата. Вместо того чтобы оставить её заброшенной, он восстановил исторические постройки вместе с партнёром и дал этому месту новую жизнь. Иногда самое ценное в проект — не то, что построили с нуля, а то, что удалось сохранить) #обзор_недели

Один из самых частых вопросов от заказчиков: какую ванную сделать, чтобы она не надоела через несколько лет? Универсального ответа нет. Даже в рамках одной стилистики решения могут быть совершенно разными. Собрала для вас несколько ванных комнат из наших проектов, которые, на мой взгляд, будут радовать очень долго. Голосуйте за вариант, который ближе вам💔

Один из самых частых вопросов от заказчиков: какую ванную сделать, чтобы она не надоела через несколько лет? Универсального ответа нет. Даже в рамках одной стилистики решения могут быть совершенно разными. Собрала для вас несколько ванных комнат из наших проектов, которые, на мой взгляд, будут радовать очень долго. Голосуйте за вариант, который ближе вам💔

Один из самых частых вопросов от заказчиков: какую ванную сделать, чтобы она не надоела через несколько лет? Универсального ответа нет. Даже в рамках одной стилистики решения могут быть совершенно разными. Собрала несколько ванных комнат из наших проектов. Интересно, какой вариант выберете вы?) голосуйте ниже 💔

Когда говорят о фирменном стиле бренда, чаще всего вспоминают одежду. Но у Acne Studios узнаваемыми стали и сами пространства. Бренд не копирует один интерьер по всему миру, а каждый раз проектирует его заново, учитывая архитектуру города, историю здания и локальный контекст. Например, новый флагман в Токио полностью отделан розовым гранитом. Он проходит через фасад, стены, полы и даже часть мебели. При этом внутри стоят сюрреалистичные манекены Дэниела Сильвера, диваны Макса Лэмба и яркая керамика японского художника Такуро Куваты. Получается почти галерея, только с коллекциями на рейлах. В Сеуле бутик выглядит совсем иначе: его спроектировала архитектор Софи Хикс как полупрозрачный бетонный объём. А стокгольмский флагман разместили в бывшем банковском зале и сохранили массивные дорические колонны и мраморный пол.

Немного закулисья с объекта. Распаковали камин, установили технические кухни — дом с каждым визитом становится всё ближе к тому, каким мы его задумывали)

До 8 августа в Booroom Gallery проходит первая в России персональная выставка франко-китайской художницы Чжу Хон «Вибрации света». Художница исследует, как мы воспринимаем свет, отражения и воду. Её работы интересно рассматривать с разного расстояния: вблизи видны отдельные линии и фактура, а из далека изображение будто растворяется, и на первый план выходит свет. Если любите современное искусство и ещё не придумали планы на выходные — очень рекомендую заглянуть!

Последние несколько дней в интерьерном мире много говорят о новой коллекции британско-нигерийского дизайнера Йинки Илори для Dunelm. И меня здесь заинтересовала не столько сама мебель, сколько идея. Цены на предметы начинаются всего от 9 фунтов (около тысячи рублей). Для дизайнера такого уровня это довольно необычный шаг. Сам Илори говорит, что многие люди просто не могут позволить себе авторский дизайн, и ему хотелось изменить представление о том, что красота и хороший предметный дизайн должны быть доступны только избранным. Не менее интересна и история самой коллекции. Её отправной точкой стали интерьеры 1960–70-х годов, когда смело сочетали цвета, фактуры и, казалось бы, несочетаемые предметы. Сам дизайнер называет коллекцию «намеренно противоречивой» и говорит, что она должна приносить радость. При этом многие предметы очень личные. Их эстетика вдохновлена домом, в котором вырос Илори, а также Лестером (городом, где в 1979 году Dunelm начинал как небольшой киоск). Не уверена, что выбрала бы многие предметы из этой коллекции для своих проектов. Но сама идея мне кажется гораздо интереснее мебели. Как вам коллекция?

Последние несколько дней в интерьерном мире много говорят о новой коллекции британско-нигерийского дизайнера Йинки Илори для Dunelm. И меня здесь заинтересовала не столько сама мебель, сколько идея. Цены на предметы начинаются всего от 9 фунтов (около тысячи рублей). Для дизайнера такого уровня это довольно необычный шаг. Сам Илори говорит, что многие люди просто не могут позволить себе авторский дизайн, и ему хотелось изменить представление о том, что красота и хороший предметный дизайн должны быть доступны только избранным. Не менее интересна и история самой коллекции. Её отправной точкой стали интерьеры 1960–70-х годов, когда смело сочетали цвета, фактуры и, казалось бы, несочетаемые предметы. Сам дизайнер называет коллекцию «намеренно противоречивой» и говорит, что она должна приносить радость. При этом многие предметы очень личные. Их эстетика вдохновлена домом, в котором вырос Илори, а также Лестером (городом, где в 1979 году Dunelm начинал как небольшой киоск). Не уверена, что выбрала бы многие предметы из этой коллекции для своих проектов. Но сама идея мне кажется гораздо интереснее мебели. Как вам коллекция?

С днём рождения наша доченька. ❤️ Кажется, совсем недавно ты делала свои первые шаги, а сегодня уже каждый день удивляешь нас своим характером, любопытством и умением замечать то, мимо чего взрослые часто проходят. Ты наполняешь дом смехом и самыми искренними эмоциями. Благодаря тебе мы учимся радоваться простым моментам, останавливаться и смотреть на мир немного иначе. Хочется, чтобы у тебя всегда оставались смелость мечтать, интерес ко всему новому и ощущение, что рядом есть люди, которые будут поддерживать тебя в любых начинаниях.

Этот дом купили всего за месяц после выхода на рынок. И причина не только в том, что когда-то здесь жила Мадонна. Гораздо интереснее сама архитектура и место. Певица купила особняк в 1992 году, а спустя несколько лет продала. И всего за месяц нашелся новый владелец. Сделка составила $20 млн. Особняк расположен на престижной Brickell Avenue, прямо на берегу залива Бискейн. Дом площадью около 800 м² включает 9 спален, собственный причал для яхты и почти 130 метров береговой линии, что редкость даже для Майами. Архитектура выдержана в классическом средиземноморском стиле: арочные проемы, терракотовая черепица, светлые фасады и просторные террасы с видом на воду. Во время владения Мадонна вложила в реконструкцию около $700 000, обновив дом, но сохранив его характер. Особенно нравится, как здесь выстроена связь интерьера с окружающим ландшафтом. Практически все общественные зоны ориентированы на залив, а большие окна и террасы делают воду частью интерьера.

С днём рождения, моя любовь! ❤️

Если этим летом и есть событие, за которым интересно было наблюдать, то это PAD Saint-Tropez. Любопытно, что дебют ярмарки должен был состояться ещё в прошлом году. Но буквально перед открытием её отменили, и только этим летом проект наконец состоялся. После почти тридцати лет в Париже и восемнадцати в Лондоне PAD впервые выбрала Сен-Тропе. Причём не привычный выставочный центр, а Maison Jean Despas на площади Place des Lices. Это одно из самых живых мест города, где местные жители уже много лет собираются играть в петанк. Не было ощущения закрытого мира коллекционеров. Наоборот, организаторы сделали ярмарку частью городской жизни. В последние дни вход был свободным для жителей Сен-Тропе. В этом году участвовало около 20-ти международных галерей. Но главное, что многие стенды были оформлены, как полноценный интерьеры.

На выходные собрала небольшую подборку фильмов из недавних релизов, на случай, если не знаете, что посмотреть. Проект «Аве Мария» Если хочется чего-то доброго и семейного, очень советую. Sci-fi по книге автора «Марсианина». История школьного учителя, который внезапно оказывается единственной надеждой человечества. Боб Тревино поставил лайк Очень тёплое, трогательное кино. В центре истории девушка, которая случайно находит в соцсетях человека с именем своего отца и неожиданно начинает с ним общаться. Фильм основан на реальной истории режиссёра Трейси Лэймон и во многом вырос из её личного опыта. Бруталист Для тех, кто любит архитектуру и кино, которое хочется разбирать после просмотра. Это история архитектора-эмигранта, который после войны пытается заново построить свою жизнь в Америке. Но фильм гораздо шире. Он про амбиции, власть и травму. Кстати, фильм стал одним из главных фаворитов наградного сезона и получил 3 премии «Оскар», включая награду за лучшую мужскую роль для Эдриена Броуди. Если уже смотрели что-то из подборки, делитесь впечатлениями в комментариях.

Есть здания, которые получают вторую жизнь настолько неожиданно, что их новая функция кажется почти невозможной. Один из таких примеров — Dexamenes Seaside Hotel в Греции. Сегодня это один из самых интересных бутик отелей на побережье Ионического моря, но ещё совсем недавно здесь находился промышленный винодельческий комплекс 1920-х годов. Само название Dexamenes в переводе с греческого означает «резервуары» и неслучайно: главной частью комплекса были 34 огромные бетонные цистерны, в которых хранили вино перед отправкой в порт. Меня особенно впечатляет сама идея реконструкции, выполненной студией K-Studio. Архитекторы не стали маскировать индустриальное прошлое здания или превращать его в привычный luxury-отель, а наоборот они сохранили бетон, геометрию, следы времени и саму грубую эстетику места. По сути, бывшие винные резервуары превратили в номера.

Мы много говорим о мебели, свете, искусстве, но хотя именно двери во многом определяют первое впечатление от пространства. Модель Ноттинг Хилл от Pidtsan Maison названа в честь одного из самых красивых районов Лондона. Архитектура, которую сложно спутать с чем-то другим: элегантные фасады, пастельные оттенки, классические пропорции и внимание к деталям, которое чувствуется во всём. Именно это настроение легло в основу модели. Мне особенно нравится её масштаб, высокое полотно сразу меняет ощущение пространства. Шпон кото добавляет теплоту и глубину, а декоративные элементы с отделкой под латунь или бронзу делают образ более выразительным. Для меня хорошая дверь — это один из тех элементов, которые показывают уровень интерьера. А на фото можете увидеть, как Ноттинг Хилл раскрывается уже в самом пространстве. #pidtsanmaison

Если говорить о домах художников, дом Дэвида Хокни всегда казался мне одним из самых интересных. Не из-за масштаба или коллекции искусства (хотя и это там, конечно, было). Скорее из-за того, насколько точно пространство отражало его мышление. Переехав в Лос-Анджелес в 1960-х, Хокни влюбился в калифорнийский свет. Именно он во многом определил его художественный язык. Интересно, что при всех возможностях Дэвид выбрал не эффектную виллу, а довольно скромный ranch-style house. Внутри дом выглядел совсем не как музей. Скорее как постоянно меняющаяся композиция. Хокни любил переставлять мебель, перемещать искусство, менять цветовые акценты. Пространство никогда не было окончательно завершено. Отдельного внимания заслуживает бассейн, который художник расписал сам. И ещё один любопытный факт — стены дома были вдохновлены театральными декорациями, которые Хокни создавал для Metropolitan Opera. И если говорить об индивидуальности в интерьере, то, пожалуй, именно так она и выглядит, когда пространство собирается из личных ориентиров, вкуса и насмотренности. #обзор_недели