![[шумелка-мышь]](https://cdn.tlmtr.io/_next/image?url=https%3A%2F%2Fimg.tlmtr.io%2Fc%2F1Il1xH%2F5452050023081250132%3Fty%3Dl&w=48&q=75){kind=small}
988
Subscribers
+524 hours
+107 days
+2830 days
Data loading in progress...
Similar Channels
Tags Cloud
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
September '26
September '26
+7
in 3 channels
August '26
+31
in 7 channels
Get PRO
July '26
+16
in 6 channels
Get PRO
June '26
+18
in 4 channels
Get PRO
May '26
+34
in 6 channels
Get PRO
April '26
+55
in 8 channels
Get PRO
March '26
+36
in 3 channels
Get PRO
February '26
+59
in 3 channels
Get PRO
January '26
+31
in 0 channels
Get PRO
December '25
+36
in 2 channels
Get PRO
November '25
+29
in 3 channels
Get PRO
October '25
+30
in 2 channels
Get PRO
September '25
+31
in 3 channels
Get PRO
August '25
+27
in 3 channels
Get PRO
July '25
+54
in 4 channels
Get PRO
June '25
+64
in 1 channels
Get PRO
May '25
+20
in 0 channels
Get PRO
April '25
+28
in 4 channels
Get PRO
March '25
+19
in 1 channels
Get PRO
February '25
+15
in 1 channels
Get PRO
January '25
+44
in 2 channels
Get PRO
December '24
+83
in 5 channels
Get PRO
November '24
+23
in 0 channels
Get PRO
October '24
+40
in 2 channels
Get PRO
September '24
+87
in 2 channels
Get PRO
August '24
+74
in 2 channels
Get PRO
July '24
+124
in 1 channels
Get PRO
June '24
+70
in 0 channels
Get PRO
May '24
+1
in 0 channels
Get PRO
April '24
+4
in 0 channels
Get PRO
March '24
+10
in 0 channels
Get PRO
February '24
+2
in 0 channels
Get PRO
January '24
+133
in 0 channels
| Date | Subscriber Growth | Mentions | Channels | |
| 03 September | +2 | |||
| 02 September | +5 | |||
| 01 September | 0 |
Channel Posts
Laura Nyro | New York Tendaberry | 1969
Лора Ниро — одна из самых загадочных фигур в музыке конца 1960-х. Её третий студийный альбом New York Tendaberry (1969) стал глубоко личной работой. Это не поп-пластинка в привычном смысле. Это поток сознания, где фортепиано Ниро переплетается с оркестровыми аранжировками, а тексты балансируют между исповедью и поэзией.
Сегодня альбом считают предтечей арт-попа, а влияние Ниро можно услышать у Кейт Буш, Фионы Эппл и даже Ланы Дель Рей. Как и многие гении, Лора не получила широкой славы при жизни, но её музыка продолжает жить – тихо, как шум нью-йоркских улиц за окном.
Жанр: soul, blues
Слушать: Telegram
| 2 |  Все плюсы незастекленного балкона на одном фото | 116 |
| 3 |  Я в своём познании настолько преисполнился, что я как будто бы уже сто триллионов миллиардов лет проживаю на триллионах и триллионах таких же планет, понимаешь, как эта Земля. Мне уже этот мир абсолютно понятен, и я здесь ищу только одного: покоя, умиротворения и вот этой гармонии от слияния с бесконечно вечным. © идущий к реке
Фото: Москва, 2 апреля 2026 | 154 |
| 4 |  If These Trees Could Talk | The Hidden Hand | 2026
Американские пост-рокеры If These Trees Could Talk в июле выпустили четвёртый полноформатный альбом The Hidden Hand — первую крупную работу группы за почти десять лет молчания после пластинки The Bones of a Dying World (2016). Новая запись, выпущенная на лейбле Metal Blade Records, продолжает традицию каноничного инструментального звучания, но предлагает и несколько свежих штрихов.
Слушать:
Telegram | 149 |
| 5 | If These Trees Could Talk | The Hidden Hand | 2026
Американские пост-рокеры If These Trees Could Talk в июле выпустили четвёртый полноформатным альбом The Hidden Hand — первую крупную работу группы за почти десять лет молчания после пластинки The Bones of a Dying World (2016). Новая запись, выпущенная на лейбле Metal Blade Records, продолжает традицию каноничного инструментального звучания, но предлагает и несколько свежих штрихов.
Слушать:
Telegram | 2 |
| 6 |  Chelsea Wolfe | The Dark | 2026
Музыка Челси Вульф — смесь дроуна, альтернативы, фолка, индастриала и дум-метала — выходила настолько пугающе тревожной. На обложках альбомов она появлялась с глазами без зрачков, в интервью рассказывала о том, что «следует путём ведьмовства», и даже записывала кавер на норвежский блэк-метал-проект Burzum (основатель которого отбывал срок за поджоги церквей и убийство). Впрочем, к этому образу она относилась с долей иронии, заметив как-то журналисту со смешком: «Ну, это точно не музыка для вечеринок».
С тех пор многое изменилось. Вулф сменила Лос-Анджелес на город в горах неподалёку, где наконец-то смогла полноценно высыпаться. А отказ от алкоголя в 2021 году принёс ей то, что сама артистка называет «новой ясностью». Оба эти фактора лежат в основе альбома The Dark.
Слушать:
Telegram | 206 |
| 7 |  «Я стреляла в Энди Уорхола»
3 июня 1968 года Валери Соланас вошла в «Фабрику» и несколько раз выстрелила в Энди Уорхола. Она попала в живот, пули повредили восемь органов. После стрельбы Соланас выбежала на улицу и сообщила первому встреченному полицейскому: «Я стреляла в Энди Уорхола».
После того как Уорхол, по сообщениям, был признан мертвым по прибытии в больницу, его жизнь удалось спасти после пятичасовой операции. Одна пуля повредила ему легкие, пищевод, селезенку, печень и желудок. Спустя почти два месяца Уорхол был выписан из больницы, но в последующие годы ему делали дополнительные операции.
Валери Соланас была радикальной феминисткой, она знала Уорхола, уже бывала на «Фабрике» и даже снималась в его кино. Она заявила полиции, что тот «слишком контролировал мою жизнь». В 1967 году Валери опубликовала «Манифест SCUM» (Общество Полного Уничтожения Мужчин), в котором обвиняла мужчин в бедах человечества и призывала женщин «свергнуть правительство, ликвидировать денежную систему, ввести полную автоматизацию и уничтожить мужской пол». После инцидента ей поставили диагноз «параноидальная шизофрения».
Оправившись от покушения, Уорхол пересмотрел свое восприятие искусства и творчества и до конца жизни носил поддерживающий корсет. | 181 |
| 8 |  The Future Sound Of London | Dead Cities | 1996
В этом году исполнилось 30 лет мрачному, апокалиптическому альбому от британского электронного дуэта.
Этот диск имеет смысл слушать только от начала и до конца. Ни на что не отвлекаясь. Он требует ответного интеллектуального и эмоционального усилия, как и всякая серьёзная музыка. И если вы дослушаете до конца, то я уверен — рано или поздно захотите вернуться в «Мёртвые Города» и будете бродить по ним в надежде найти то, что давно потеряли.
Слушать:
Telegram | 152 |
| 9 |  Michael Rother | Michael Rother | 1977
Чтобы не быть голословным, вот вам один из ранних альбомов маэстро, входящий в трилогию.
На этой пластинке Ротер лично исполнил партии гитар, синтезаторов и электрооргана. Музыкант отказался от привычной роковой тяжести в пользу элегантных звуковых полотен, выстроенных из протяжных созвучий и гармонических слоёв. Важным решением стало приглашение барабанщика группы Can Яки Либецайта. Вместо драм-машины он принёс в запись филигранный и гибкий «моторик-бит», идеально подчеркнувший лёгкость композиций. В результате «Flammende Herzen» звучит почти невесомо — от гипнотического заглавного трека до утончённых эмбиентных пейзажей композиции «Feuerland».
Слушать:
Telegram | 165 |
| 10 |  2 сентября отмечает день рождения Михаэль Ротер — мультиинструменталист, композитор и один из главных архитекторов немецкого краут-рока. Музыкант, чьи работы в составе NEU! и Harmonia оказали колоссальное влияние на целый спектр мировых артистов — от Дэвида Боуи, Брайана Ино и Игги Попа до Sonic Youth, Radiohead и Autechre.
Родившийся в Гамбурге в 1950 году и проведший детство между Германией, Англией и Пакистаном, Ротер всегда сохранял беспрецедентную свободу от академических рамок:
«Я до сих пор не владею нотной грамотой и не воспринимаю критику о "неправильной" игре. Классическое образование может ограничивать воображение рамками "так нельзя". Важно лишь то, что считаю правильным я сам».
Этому принципу он не изменял на протяжении всей карьеры. В 1971 году, ненадолго заглянув в ранний состав Kraftwerk, Ротер вместе с барабанщиком Клаусом Дингером основал дуэт NEU!, подаривший миру гипнотический и непрерывный «моторик-бит». А закрепив этот успех в супергруппе Harmonia (совместно с дуэтом Cluster), он фактически заложил фундамент современного эмбиента и минималистичной электроники.
С 1977 года Ротер развивает сольную дискографию, насчитывающую девять студийных альбомов. Его дебют «Flammende Herzen», записанный при участии барабанщика группы Can Яки Либецайта и продюсера Конни Планка, продемонстрировал светлый, медитативный гитарный минимализм. Со временем артист всё больше уходил в электронные эксперименты — от концептуальных сюит («Katzenmusik») и плотных синтезаторных ландшафтов («Fernwärme») до работы с компьютером Fairlight и атмосферного нью-эйджа («Remember», «Dreaming»).
Не прекращая творческих поисков и в XXI веке, Ротер участвовал в совместных джемах с Red Hot Chili Peppers, запускал проект Hallogallo для исполнения классики краут-рока и издавал свежий материал — вплоть до альбома 2022 года «As Long As The Light», записанного совместно с Витторией Маккабури. Михаэль Ротер остаётся живым символом звуковой революции, доказавшим, что чистое воображение важнее любых академических правил. | 169 |
| 11 |  Cult of Youth | The Pole Star | 166 |
| 12 |  Ушёл из жизни Шон Рэгон — бессменный лидер, вокалист и мультиинструменталист бруклинского проекта Cult Of Youth. Важнейшая фигура американского музыкального подполья, Рэгон был не только бескомпромиссным артистом, но и владельцем культового винилового магазина и лейбла Heaven Street в районе Бушвик, который на протяжении многих лет служил ключевым центром притяжения для поклонников панка, индастриала, оккультизма и неофолка.
Особое место в жизни Шона занимала близкая дружба и духовное родство с легендарным пионером индастриала Дженесизом Пи-Орриджем (Throbbing Gristle, Psychic TV). Их связывала не просто взаимная творческая поддержка и участие в совместных проектах, но и общая преданность подпольной магии и эзотерическому искусству. Дженесиз был для Рэгона важным ментором и близким другом, а сам магазин Heaven Street регулярно становился местом их встреч и презентаций, объединяя вокруг себя поколения радикальных авангардистов.
Траектория самого «Культа юности» отличалась редкой бескомпромиссностью. Если Даглас Пирс из Death in June когда-то сменил электрическую ярость пост-панк-группы Crisis на камерную акустику, то Шон двигался в ровно противоположном направлении — напролом и поперёк, наполняя традиционные фолковые конструкции первобытной энергией хардкора. Альбомы Cult Of Youth, выходившие на лейбле Sacred Bones Records (в особенности эталонные пластинки Love Will Prevail и Final Era), совмещали надрывный вокал, сухую акустику, маршевые барабаны, скрипки и трубы в плотный и ошеломляющий звук.
Фотография со свадьбы Шона, на заднем фоне Дженезис Пи-Орридж. | 572 |
| 13 |  30 августа исполнилось бы 80 лет культовой американской актрисе и модели Пегги Липтон. Ещё в конце 1960-х она стала контркультурной иконой и обладательницей «Золотого глобуса» за роль в сериале «Отряд "Стиляги"», однако для миллионов зрителей по всему миру её главным творческим триумфом навсегда осталась роль Нормы Дженнингс — хозяйки легендарного закусочной Double R в мистическом драмеди Дэвида Линча «Твин Пикс».
В оригинальном сериале Норма — красавица бальзаковского возраста, шеф-повар и владелец уютного кафе RR, славящегося на весь штат своим вишнёвым пирогом и «чертовски хорошим кофе». За её тёплой улыбкой скрывается непростая судьба. По молодости Норма совершила ошибку, выскочив замуж за лживого и манипулятивного уголовника Хэнка Дженнингса, и долгие годы была вынуждена мириться с его выходками.
Настоящим же чувством всей её жизни оставалась школьная любовь — автомеханик Эд Херли. Однако их роман превратился в тихую трагедию: Эд был связан обязательствами перед своей полоумной и склонной к суициду женой Надин, а сами влюблённые из-за взаимной нерешительности и чувства долга десятилетиями не могли сделать шаг навстречу друг другу.
Спустя 25 лет зрители застают Норму успешной деловой женщиной: её скромная закусочная превратилась в процветающую сеть ресторанов Norma`s RR. Не дождавшись решительных шагов от Эда, она начинает встречаться со своим расчётливым бизнес-партнёром Уолтером Лауфордом, помогающим ей развивать франшизу.
Однако истинные чувства берут верх над коммерцией и сомнениями. Как только Надин Херли наконец осознаёт бессмысленность своего брака и дает Эду свободу, Норма без колебаний отстраняет коммерсанта Уолтера и выкупает права на свой ресторан.
Сцена воссоединения Нормы и Эда в 15-й серии «Возвращения» под аккомпанемент классической баллады Отиса Реддинга «I’ve Been Loving You Too Long» стала одной из самых трогательных и катарсических в истории телевидения. Спустя полжизни ожидания и сомнений Эд делает Норме предложение прямо в её кафе, и она отвечает согласием. | 226 |
| 14 |  Genesis Owusu – Redstar Wu & the Worldwide Scourge / 2026
Свой третий по счёту альбом «Redstar Wu & the Worldwide Scourge» гано-австралийский артист Genesis Owusu записывал в весьма нетривиальной обстановке — в зданиях переоборудованной церкви в Уэльсе вместе с продюсером Данном Хьюмом. Этот контраст святости и бунта идеально подчеркивает суть пластинки: перед нами неистовый социально-политический манифест, облачённый в безупречную музыкальную форму.
В отличие от предыдущих альбомов-триумфаторов премии ARIA, где артист прятал высказывания за метафорами, свежий релиз режет по живому. Овусу-Ансах обрушивается с яростной критикой на финансовые элиты, расизм и тотальную поляризацию общества 2020-х годов. Музыкально это бесшовный и дерзкий кроссовер: агрессивный постиндустриальный синт-панк и хип-хоп здесь переплетаются с нео-соулом, инди-роком и дип-фанком, вызывая ассоциации одновременно с Prince, Death Grips и Bloc Party.
Альбом выстроен как цельное концептуальное полотно. Пластинка стартует с бескомпромиссных, созданных для мошпита треков вроде «Stampede» и «Death Cult Zombie», затем погружается в тягучий мутный фанк («Hellstar» с рэпером Duckwrth) и меланхоличный инди-поп («Falling Both Ways» при участии Ladyhawke), а к финалу утихает, переходя в душевную интроспекцию треков «Situations» и «One4All».
«Redstar Wu & the Worldwide Scourge» подчёркивает уникальный статус Genesis Owusu как одного из главных визионеров современной сцены. Превращая остросоциальный протест в захватывающее шоу, артист доказывает, что классический формат альбома жив и всё ещё способен дарить надежду.
Жанр: Post Punk, Hip Hop
Слушать:
Telegram | 172 |
| 15 |  Да здравствует школа, power noise и крипота! | 166 |
| 16 |  Сталкер (1979) - Вот и лето прошло... | 172 |
| 17 |  Goblin | Suspiria | 1977
Альбом Suspiria итальянской прогрессив-рок-группы Goblin – это не просто саундтрек, а самостоятельное произведение, которое стало визитной карточкой одноименного фильма ужасов Дарио Ардженто. От пронзительного вокализа в заглавной теме до гипнотических ритмов «Witch» – музыка Goblin превращает готическую сказку о ведьминской школе в аудиальный кошмар, где джаз-рок встречается с хаосом диссонанса.
Suspiria – это смесь мрачного арпеджио Mellotron, синтезаторов Moog, фанковых басовых линий и примитивных перкуссионных ритмов. Главный трек, «Suspiria», мгновенно узнаваем благодаря детскому напеву, превращающемуся в ледяную мантру. Композиция «Witch» с ее навязчивым грувом и скрипучими гитарами звучит как шабаш, а «Black Forest» погружает в атмосферу паранойи через резкие диссонансы и органные пассажи.
В отличие от многих саундтреков, Suspiria работает и вне контекста кино – это полноценный прогрессивный альбом, в котором Goblin экспериментируют с авангардным джазом и психоделическим роком, не теряя при этом кинематографической плотности звука.
Сотрудничество Goblin и Ардженто началось с фильма «Глубокий красный» (1975), где группа (тогда известная как Cherry Five) написала одну из самых знаковых тем в истории жанра джалло. Ардженто, впечатлённый их атмосферным подходом, пригласил их для работы над Suspiria, дав лишь общие указания: «Я хочу, чтобы музыка звучала как колыбельная… но для ведьм».
Их творческий метод был нестандартным: Ардженто часто позволял музыке влиять на монтаж, подстраивая темп сцен под ритмические сдвиги в партитуре. Например, сцена убийства в начале Suspiria синхронизирована с музыкой до мельчайших долей секунды.
После Suspiria они продолжили работать вместе: «Зомби» (1978), «Инферно» (1980) и «Феномен» (1985). Несмотря на конфликты (в Tenebrae Ардженто вообще отказался от их музыки в пользу электроники Клаудио Симонетти), дуэт Goblin-Ардженто остался классикой итальянского хоррора.
Suspiria не только повлиял на звучание последующих саундтреков ужасов (от John Carpenter до треков современных групп вроде Zombi), но и подтвердил, что музыка в хорроре может быть главным персонажем. Альбом переиздавался десятки раз, а в 2018 году Thom Yorke представил свою версию звукового мира Suspiria – но даже его меланхоличный подход не смог затмить гипнотическую агрессию оригинальной партитуры.
Слушать:
Telegram | 178 |
| 18 |  Админ пошел в школу с ранцем, букетом и пакетом | 175 |
| 19 |  Interpol | This Mirror Weighs A Ton | 2026
Короли нуарного нео-постпанка выдали отличную пластинку после пары совсем невразумительных релизов. Возможно, помогла подпитка естественной средой — это первая за десять лет запись, которую они сделали дома, в Нью-Йорке. Музыканты наконец-то вылезли из своего застойного болота: вместо приевшейся вялой тоски они заправили треки акустикой, живыми струнными, электроникой и кучей странного саунд-дизайна.
Лейбл: Partisan
Жанр: Post Punk Revival
Слушать:
Music.Apple
Telegram | 186 |
| 20 |  Первоклассник Лёша в растерянности. Это было давным-давно в городе Ленинграде. | 171 |
