en
Feedback
Oh! Future

Oh! Future

Open in Telegram

Здесь ненавязчиво про технологическое искусство и культуру будущего Обратная связь: @anastasiaeva @Idanilich @anhen009

Show more
702
Subscribers
No data24 hours
No data7 days
+130 days
Attracting Subscribers
July '26
July '26
+1
in 0 channels
June '26
+3
in 0 channels
Get PRO
May '26
+7
in 1 channels
Get PRO
April '26
+6
in 0 channels
Get PRO
March '26
+7
in 0 channels
Get PRO
February '26
+4
in 2 channels
Get PRO
January '26
+12
in 0 channels
Get PRO
December '25
+7
in 1 channels
Get PRO
November '25
+3
in 0 channels
Get PRO
October '25
+3
in 0 channels
Get PRO
September '25
+3
in 0 channels
Get PRO
August '25
+4
in 1 channels
Get PRO
July '25
+10
in 0 channels
Get PRO
June '25
+14
in 1 channels
Get PRO
May '25
+18
in 3 channels
Get PRO
April '25
+35
in 1 channels
Get PRO
March '25
+9
in 0 channels
Get PRO
February '25
+7
in 0 channels
Get PRO
January '25
+13
in 1 channels
Get PRO
December '24
+12
in 0 channels
Get PRO
November '24
+15
in 0 channels
Get PRO
October '24
+14
in 0 channels
Get PRO
September '24
+11
in 2 channels
Get PRO
August '24
+18
in 2 channels
Get PRO
July '24
+12
in 0 channels
Get PRO
June '24
+6
in 1 channels
Get PRO
May '24
+17
in 0 channels
Get PRO
April '24
+8
in 0 channels
Get PRO
March '24
+4
in 0 channels
Get PRO
February '24
+4
in 1 channels
Get PRO
January '24
+5
in 0 channels
Get PRO
December '23
+44
in 3 channels
Get PRO
November '23
+17
in 0 channels
Get PRO
October '23
+9
in 0 channels
Get PRO
September '23
+5
in 0 channels
Get PRO
August '23
+8
in 0 channels
Get PRO
July '23
+7
in 0 channels
Get PRO
June '23
+6
in 0 channels
Get PRO
May '23
+13
in 0 channels
Get PRO
April '23
+21
in 0 channels
Get PRO
March '23
+5
in 0 channels
Get PRO
February '23
+34
in 0 channels
Get PRO
January '23
+7
in 0 channels
Get PRO
December '22
+4
in 0 channels
Get PRO
November '22
+27
in 0 channels
Get PRO
October '22
+1
in 0 channels
Get PRO
September '22
+6
in 0 channels
Get PRO
August '22
+11
in 0 channels
Get PRO
July '22
+22
in 0 channels
Get PRO
June '22
+12
in 0 channels
Get PRO
May '22
+22
in 0 channels
Get PRO
April '22
+24
in 0 channels
Get PRO
March '22
+61
in 0 channels
Get PRO
February '22
+17
in 0 channels
Get PRO
January '22
+43
in 0 channels
Get PRO
December '21
+67
in 0 channels
Get PRO
November '21
+28
in 0 channels
Get PRO
October '21
+27
in 0 channels
Get PRO
September '21
+19
in 0 channels
Get PRO
August '21
+24
in 0 channels
Get PRO
July '21
+26
in 0 channels
Get PRO
June '21
+55
in 0 channels
Get PRO
May '21
+10
in 0 channels
Get PRO
April '21
+25
in 0 channels
Get PRO
March '21
+5
in 0 channels
Get PRO
February '21
+46
in 0 channels
Get PRO
January '21
+332
in 0 channels
Date
Subscriber Growth
Mentions
Channels
02 July+1
01 July0
Channel Posts
Зацепилась взглядом за цвет, вариации бирюзового вызывают какое-то магическое притяжение🦋Здесь это оттенок патины, который п
+3
Зацепилась взглядом за цвет, вариации бирюзового вызывают какое-то магическое притяжение🦋Здесь это оттенок патины, который появляется при окислении меди. Вокруг него британская художница Kasia Molga строит эко-арт проект “Chronicles From In-Between 495 to 580 nm”. О том, как технологии одновременно помогают сохранять память о природе и участвуют в изменении среды, которую пытаются зафиксировать. Она использует медные компоненты из выброшенных процессоров и видеокарт, намеренно подвергает их коррозии и получает вердигрис – пигмент между зелёным и синим цветами видимого спектра (495–570 нм). Из него она создаёт краску, которой рисует находящиеся под угрозой исчезновения растения из регионов, связанных с добычей меди. Дальше эти рисунки превращаются в трёхмерные композиции, вдохновлённые натюрмортами эпохи Возрождения. А воспоминания людей, заставших исчезнувшие ландшафты, становятся частью проекта и обращаются к феномену “ландшафтной амнезии” – постепенной утрате памяти о том, какой природа была раньше 🐳

2
Пара интересных событий в преддверии выходных🤓 В Москве в Музее Криптографии завтра открывается новая интерактивная выставка+1
Пара интересных событий в преддверии выходных🤓 В Москве в Музее Криптографии завтра открывается новая интерактивная выставка “Ключ к доверию. Безопасность в эпоху высоких технологий”. Хакинг, фишинг, скимминг и прочие интересные понятия из цифровой безопасности, личные данные и контроль. Плюс 27-28 июня – спец программа к открытию выставки. Да и сам музей посетить очень интересно, если ещё не были. В Санкт-Петербурге в Центре Курёхина завтра же традиционно открывается выставка работ выпускников магистратуры “Искусство и наука” ИТМО с позитивным названием – “Корпорация счастья”. Про соединение / противопоставление фигур художника и корпорации, про попытку представить большую структуру как художественный образ, и про новые формы взаимодействия в будущем, конечно👽 Хороших вам выходных
61
3
Пара интересных событий в преддверии выходных🤓 В Москве в Музее Криптографии завтра открывается новая интерактивная выставка+1
Пара интересных событий в преддверии выходных🤓 В Москве в Музее Криптографии завтра открывается новая интерактивная выставка “Ключ к доверию. Безопасность в эпоху высоких технологий”. Хакинг, фишинг, скимминг и прочие интересные понятия из цифровой безопасности, личные данные и контроль. Плюс 27-28 июня – спец программа к открытию выставки. Да и сам музей посетить очень интересно, если ещё не были. В Санкт-Петербурге в Центре Курёхина завтра же традиционно открывается выставка работ выпускников магистратуры “Искусство и наука” ИТМО с позитивным названием – “Корпорация счастья”. Про соединение / противопоставление фигур художника и корпорации, про попытку представить большую структуру как художественный образ, и про новые формы взаимодействия в будущем, конечно👽 Интересных вам выходных
3
4
На мне сейчас надеты носки? Закончу ли я работу до обеда? Сможем ли мы когда-нибудь создать искусственную жизнь?👀 Все эти во+2
На мне сейчас надеты носки? Закончу ли я работу до обеда? Сможем ли мы когда-нибудь создать искусственную жизнь?👀 Все эти вопросы могут получить ответ в проекте “Microfluid Oracle Chip & Autopoesis Answering Machine” немецкой художницы Agnes Meyer-Brandis. Работа представляет собой крошечный микрофлюидный чип-оракул (по сути система на границе биологии и инженерии), который можно рассмотреть только через микроскоп. Внутри по сети микроскопических каналов движутся капли жидкости. Каналы формируют сами вопросы, а в конце каждого маршрута капля выбирает один из двух путей: “да” или “нет”, и продолжает движение дальше. Проект создан в сотрудничестве с учёными Института Макса Планка и использует технологии, которые обычно применяются в исследованиях синтетической биологии и искусственных клеток. В разных итерациях проекта вопросы для него придумывали учёные, художница и ИИ. От бытовых мелочей до загадок бытия. А вы бы что спросили?👐 Фото: с сайта художницы
77
5
Недавно рассказывали про опен-колл “Правила беспорядка”, а теперь в Перми уже открылась итоговая выставка. В экспозиции – пят
Недавно рассказывали про опен-колл “Правила беспорядка”, а теперь в Перми уже открылась итоговая выставка. В экспозиции – пять Art&Science проектов: интерактивные и кинетические инсталляции, объекты, работающие с научной визуализацией, исследования текстиля и природных процессов. Среди тем – поведение водных потоков, турбулентность, память материалов, самоорганизация систем и поиск порядка внутри кажущегося хаоса. Все они по-разному смотрят на хаос и энтропию не как на сбой, а как на источник новых форм и связей👾 Выставка проходит в Пермской художественной галерее до 9 августа. Если будете в Перми этим летом, хороший повод заглянуть. Фото: Инкор
94
6
Говоря о технологическом, от цифровых и роботических ассоциаций порой хочется вернуться к технологиям другого порядка – огню,+2
Говоря о технологическом, от цифровых и роботических ассоциаций порой хочется вернуться к технологиям другого порядка – огню, стеклу и ремеслу🐚 Заворожили стеклянные работы художницы Марии Кошенковой. До того как прийти в искусство, она серьёзно занималась балетом, и эта телесность до сих пор ощущается в её скульптурах. Они выглядят как какие-то внутренние органы, невидимые процессы или ткани, которые вдруг обрели внешнюю форму – одновременно красивую, брутальную, и при этом очень хрупкую. Нравится её мысль о том, что самое интересное начинается в момент, когда художник перестаёт полностью контролировать материал. Стекло начинает отвечать на воздействие гравитацией, напряжением, собственной логикой поведения. И именно этот диалог между контролем и случайностью, художником и материей, становится частью произведения. На сам процесс очень приятно посмотреть на видео на сайте. Её работы выглядят не застывшими объектами, а чем-то живым, постоянно находящимся в процессе превращения🔮 Фото: Maxim Nesterov
110
7
На острове Кюсю в Японии есть невозможный по красоте кейс: мастер Yusuke Sezaki включает Моцарта во время производства кацуоб+1
На острове Кюсю в Японии есть невозможный по красоте кейс: мастер Yusuke Sezaki включает Моцарта во время производства кацуобуси — высушенных, копчёных и ферментированных хлопьев тунца бонито. Звучит как идеальный японский гастро-миф: рыба слушает классическую музыку, вкус становится глубже. Сам Sezaki долго не видел в семейном деле ничего особенного. Ему хотелось заниматься кино. Перелом случился, когда он уехал из дома и стал дарить знакомым кацуобуси, присланный семьёй. Люди радовались. Ему стало нравиться производство кацуобуси, где рыба проходит через варку, копчение, сушку и работу благородной плесени. Он начал делать свою версию — Classical Katsuobushi. Во время ключевых стадий ферментации он включал Моцарта и это оказалось химией звуковых вибраций, влияющих на плесень, а не то чтобы магией. Такой хай-тек, тонкая настройка живого процесса, который длится около 8 месяцев, позволяет добиваться твёрдости бруска рыбы и сохранения белка. Sezaki говорит, что этот продукт хоть и составляет малую часть продаж, но влияет на всё производство. Иногда будущее культуры это не новый интерфейс или ИИ-фича, а возвращение чувствительности к старым процессам, к ремеслу и невидимой работе микроорганизмов 🫧
116
8
Очаровательно и немного мучительно🌱 Как-то так ощущаются работы художницы Rachel Youn. В “Slow Burn” (2026) она соединяет цв
Очаровательно и немного мучительно🌱 Как-то так ощущаются работы художницы Rachel Youn. В “Slow Burn” (2026) она соединяет цветы, массажёры и б/у устройства в кинетические скульптуры, которые бесконечно двигаются, вибрируют и как будто продолжают функционировать уже за пределами собственного ресурса. Youn интересно работает с современной культурой заботы о себе, где комфорт и удовольствие всё чаще проявляются через предметы и технологии. Она превращает велнес-гаджеты в уставших, немного тревожных перформеров. При этом сознательно использует очень красивые, фактурные искусственные цветы. Цветы давно ассоциируются с частями тела – конечностями, вульвами, лицами. Люди всегда проецировали на них значения. Используя искусственные цветы, я могу играть с этими проекциями, исследуя желание, идентификацию и чувство тревожной странности внутри работы. Нравится, что вроде бы нет какой-то сложной технологии, а выглядит как будто био-арт, при этом осмысленно и чисто. Есть классные видео в соцсетях художницы😉
100
9
Успевайте! У Школы дизайна Центрального университета до 22 мая открыт опен-колл на создание контента для медиаинсталляции «Горизонт событий» — арт-объекта фестиваля Т-Двор, который пройдёт 4–6 июня в Петербурге. Тема — «технологии будущего для людей». Участникам предлагают представить, каким будет человек и мир на отдалённом горизонте времени — и перевести это в медиаформат. Только что прошёл большой бизнес-ивент ЦИПР в формате «эксперты объясняют и обсуждают всякое про будущее», искусство же помогает выражать важный ракурс «как мы переживаем и ощущаем». Что мы вообще чувствуем, когда воображаем будущее не завтра, а через сотни лет? Страх, восторг, телесное неудобство, надежду, возбуждение, эстетическое восхищение, туман в голове? Да и способны ли мы заглянуть туда? Участвовать могут школьники 10–11 классов, студенты, художники, дизайнеры, саунд-артисты и междисциплинарные команды. Финалисты получат призы и смогут претендовать на грант до 75% на магистратуру «Медиаискусство» в ЦУ 🔥
124
10
Инсталляция художницы Xin Liu “Insomnia” обращается к идее метаболизма – постоянной трансформации материи внутри больших экос+2
Инсталляция художницы Xin Liu “Insomnia” обращается к идее метаболизма – постоянной трансформации материи внутри больших экосистем. В стальном резервуаре выращивается ряска – водное растение, способное стремительно разрастаться, перекрывая свет и вытесняя другие формы жизни. Сегодня учёные рассматривают её как потенциальный ресурс для производства еды и топлива в космосе. Используя ряску как метафору неконтролируемого биологического размножения, Xin Liu размышляет о том, как естественные процессы роста и плодородия меняются под давлением социальных и технологических систем, нарушая хрупкий баланс экосистем. Вообще её практика часто исследует последствия индустриального прогресса: отходы, распад, устаревание технологий и то, как материя продолжает существовать после. Сама Xin Liu инженер, работала с проектами для МКС и космическими запусками Blue Origin. “Insomnia” про состояние, в котором ничего не останавливается. Как бессонница, когда система не может выключиться, даже если должна или очень хочет🌚
412
11
Зацепило. Тихое красивое кино о взаимодействии между человеком и природой, и о попытке в разные времена обнаружить, изучить и
Зацепило. Тихое красивое кино о взаимодействии между человеком и природой, и о попытке в разные времена обнаружить, изучить или создать медиа для этого межвидового общения. Сначала это интуитивное движение, телесность. Потом фотография, которая не то чтобы является способом документирования, а, скорее, попыткой приблизиться и поймать формы живого. Потом появляются датчики, перевод данных, обратная связь. А дальше появляются интерфейсы. Кстати, и снят фильм о разных эпохах в разной фактуре, как будто и на разной плёнке. “Молчаливый друг” – кино об одиночестве, взаимопонимании и языке. А способы поиска языка такие же, как у художников, работающих на стыке с наукой и технологиями✨
104
12
Hybrid Anatomies and Contaminated Futures. Адаптация посредством мутации👽 Итальянская художница Giusy Amoroso в своей практи+2
Hybrid Anatomies and Contaminated Futures. Адаптация посредством мутации👽  Итальянская художница Giusy Amoroso в своей практике исследует, как жизнь реагирует на искусственную и загрязненную среду. Она работает на стыке цифровой скульптуры, VR и физического объекта. Amoroso создает т.н. “гибридные анатомии” – спекулятивные организмы, которые объединяют органические структуры с промышленными и искусственными элементами. Они будто собраны из плоти, металла, пластика и цифрового шума.  Стратегией выживания для этих существ становится трансформация и мутация, они эволюционируют, интегрируясь в меняющиеся условия.  Мы, в общем-то, живём так же, приходится постоянно меняться, поглощать среду и адаптироваться к ней. А здесь нечеловеческие сущности, органически-технологические, одновременно уязвимые и устойчивые. И красивые🐚
125
13
До 12 мая открыт приём заявок в резиденцию “Гало” в Черноголовке, где будет проходить реальная работа внутри наукограда, взаи
До 12 мая открыт приём заявок в резиденцию “Гало” в Черноголовке, где будет проходить реальная работа внутри наукограда, взаимодействие с городским ландшафтом и историей. В этом сезоне принимаются заявки на междисциплинарное направление, в фокусе – память: как городской, научный и культурный слой продолжают работать в настоящем. советский модернизм Черноголовки заговорит на языке актуальной культуры через объекты Отличная возможность создать не просто сайт-специфичный проект, а совместно со специалистами погрузиться в исследование, в котором место – это целая накопительная система знаний, с которой можно художественно обратиться. Финальные проекты в локациях города станут частью культурного маршрута. 🔘
0
14
Есть что-то странно притягательное в наблюдении за повторяющимися процессами 👀 Инсталляция “Sisyphus” (2021) художника Kachi
Есть что-то странно притягательное в наблюдении за повторяющимися процессами 👀 Инсталляция “Sisyphus” (2021) художника Kachi Chan представлена в виде двух типов роботов: маленькие аккуратно строят кирпичные арки, а один большой методично их разрушает. Снова и снова. Название отсылает к древнегреческому мифу о Сизифе, который был обречён вечно катить камень в гору, чтобы смотреть, как он снова скатывается вниз. Здесь этот сюжет разыгрывается между двумя роботическими системами: маленькой – подвижной и коллективной, и большой – тяжёлой и безапелляционной. Но довольно быстро начинаешь смотреть не столько на разрушение, сколько на упрямство этих маленьких трудяг. На то, как из множества отдельных действий складывается что-то вроде тихого сопротивления. Наверно, здесь важен не результат, а сам факт, что они продолжают строить 🩶
0
15
Хочется сказать о важном проекте - международная выставка «ВМЕСТЕ» будет проходить в новом корпусе онкологической больницы 62
Хочется сказать о важном проекте - международная выставка «ВМЕСТЕ» будет проходить в новом корпусе онкологической больницы 62 в инновационном центре Сколково с 17 апреля по 17 мая. Я тот человек, который провёл в старом корпусе этой больницы немало времени, сопровождая близкого родственника. Могу уверенно сказать, что поддержке пациентов и их близких обязательно способствуют разные условия помимо непосредственно медицины: архитектура, природа, буфет, всё то, что можно созерцать в холлах в порою длительные часы ожидания. Искусство может выступить здесь как поддерживающий собеседник, вызывающий эмоции, делающий пространство более объёмным, помогающий справляться. Что если вместо смотрения в стену или в телефон есть другие и по-своему прекрасные варианты? И это, конечно, заявка на гуманистические тренды в медицине и на междисциплинарный диалог в этой области. Многие объекты созданы специально для проекта и останутся в больнице после выставки. Среди участников выставки — российские и зарубежные художники: Миша Most, Дмитрий Аске, Аристарх Чернышев, Саша Фролова, Максим Петруль (Белоруссия), Антонио Оба (Бразилия), Ким Пенг Хо (Южная Корея) и многие другие. Куратор - Сабина Чагина, основатель проекта «Сабстанция», со-куратор - Юлия Аксенова, представившая выбор от галереи «Триумф» и ГЭС-2. 🖼 «Безопасное пространство», Мишель Окпаре, Нигерия, 2024
0
16
В Ruarts сейчас идет проект Алены Каляновой KS-250388, и он весь построен на допущении, что космическая экспедиция может быть
В Ruarts сейчас идет проект Алены Каляновой KS-250388, и он весь построен на допущении, что космическая экспедиция может быть одновременно и путешествием в глубины вселенной, и путешествием в собственное сознание. Тут футуристическая утопия, сон и игра, одним словом, полная психонавтика! 🛸 KS-250388 это и космическая миссия, и пароль, и личный код художницы, связанный с датой рождения. На выставке артефакты из экспедиции: инопланетная флора, фрагменты биомов, устройства новых цивилизаций. Чего стоит только антенна для инсайтов, она очень бы пригодилась в современном мире, не правда ли? Одно из видео моделирует мир, где тело становится носителем координат для космических путешествий, передающим «адреса» через систему жестов — так называемые «хореокоды», а звук усиливает ощущения доязыковой коммуникации. Художница участвует в международном проекте LifeShip – инициативе, основанной космическим инженером Беном Халдеманом с целью создать долговечные архивы жизни, культуры и знаний Земли в космосе; рисунки Каляновой будут отправлены на Луну, запуск намечен на лето 2026 года.  В общем, спешим сообщить американцам, что мы всё же скоро будем на Луне! 🚀
0