Etiquette748/Этикет748

В современном обществе японцы предпочитают держать в разговоре с собеседником определенную дистанцию, стремясь не вступать с ним в более близкий и тесный контакт. Они как бы оставляют между собой некое «пространство», что рассматривается как сохранение каждым своей приватной зоны. Сохранение правильного «пространства» в отношениях, всегда соблюдающееся японцами, является ключевым элементом нормы «ма». Елена Гаврилина-Фудзияма специально для Etiquette 748 / Этикет748

Ма (間) - поведенческая норма в Японии, означающая гармоничную организацию человеком своего жизненного пространства. Японцам, в силу географического расположения страны и высокой плотности населения, всегда приходилось соблюдать «чувство пространства». И главная цель - дать возможность каждому человеку получить своё «место под солнцем». Здесь всегда стремились объективно определить, сколько каждому японцу необходимо жизненного пространства, чтобы избежать внутренних социальных конфликтов из-за несправедливого распределения пригодной для жизни территории. Таким образом, не возникало социальной нестабильности и ослабления сплоченности нации. Решению этих задач и была призвана служить норма «ма», подразумевающая, выделение каждому жителю японии необходимого и достаточного для жизни пространства, а не предоставление ему избыточной территории. Очевидно, что норма «ма» варьируется в зависимости от социального статуса японца и его семейного положения. Таким образом, норма «ма» означает «пространство» или «промежуток времени или расстояния», а также «пространство тишины» или «пространство пустоты», то есть категории, которые в процессе жизни японца могут меняться как в сторону увеличения, так и уменьшения. Если у японца мало времени или его пространство лимитировано, то это значит, что он не смог его прирастить в процессе своей жизни. В зависимости от того, как японец способен организовать свое время или пространство, он будет по жизни либо двигаться вперед в своем развитии, либо стоять на месте. Например, в боевых искусствах норма «ма» соответствует определенной дистанции в бою. Тот, кто во время поединка контролирует дистанцию и пространство, контролирует и боевую ситуацию в целом. Если вы располагаетесь слишком близко к противнику («тика-ма» - короткая дистанция), то он может легко ударить вас в любой момент боя и для удара ему не придется делать даже шаг навстречу, так как дистанция между вами выбрана неправильно - она слишком мала. Если же вы находитесь от противника на большом удалении («то-ма» - удлиненная дистанция), то вы также ничего не сможете с ним сделать, так как дистанция слишком велика. «Итто-ма» (средняя дистанция) - это дистанция, равная одному шагу и вполне пригодная для нанесения удара. Она составляет расстояние до двух метров до противника, что дает каждому из соперников возможность сделать только один шаг, чтобы нанести удар. Правильную дистанцию для боя можно измерить следующим образом: встав в борцовской стойке друг напротив друга, следует вытянуть прямые руки прямо перед собой, при этом ваши пальцы могут едва касаться пальцев противника. Схожее определение дистанции используется как в дзюдо, так и в кэндо, но с той лишь разницей, что в кэндо, например, концы бамбуковых мечей соперников должны едва соприкасаться. Если перед атакой соперник вынужден сделать шаг вам навстречу, то он обязан подготовиться к такому действию, совершить дополнительные движения, оповещая о своих намерениях. Таким образом, норма «ма» является жизненно необходимым и решающим элементом в боевых искусствах. Ее суть сводится к тому, чтобы правильно определить, на каком расстоянии должен находиться ваш противник. Японцы охотно переносят эти особенности нормы «ма» и на межличностные отношения. Выбор «правильной дистанции» чрезвычайно важен при формирований правильных отношений, когда вам следует определить «психологическую дистанцию» с собеседником, регулируя ее в зависимости от обстоятельств, в которых вам приходится с ним общаться. Исторически этикет межличностного общения в Японии четко ранжировал все детали поведения каждого класса японского общества. Рядовые японцы, например, не имели права приближаться к знатным особам ближе, чем на четко установленное расстояние, смотреть им в глаза и даже поднимать голову в их присутствии. Люди незнатного происхождения были обязаны общаться с людьми, находящимися выше них на социальной лестнице, сохраняя дистанцию, как бы оставаясь на более низкой ступени.

Дорогие друзья, я сделаю небольшое разъяснение. Пользуясь случаем, поблагодарю всех, кто беспокоился что из за одной и той же  темы с некоторой разницей во времени у бесконечно мной любимого Вячеслава Ровнера или «Немодного Славы» должно было со мной возникнуть недопонимание и напряжение. Оно, к счастью, не возникло.  Мы знакомы и подписаны друг на друга. Никаких секретов нет.  И я с удовольствием пользуясь случаем и всегда рекомендую его канал всем, кто любит порядок в  гардеробе и внимательно относится к тому, что оттуда достает и что с чем и куда надевает и сочетает.  Есть сезонные темы. Когда еше писать про мадрас если не летом? Если бы я как раньше, больше бы писала об одежде, то возможно, наш фокус внимания бы еще пересекся на темах Уимблдона, белого цвета, старых денег с тихой роскошью вместе, топсайдерах, бриджах и бермудах, поло и да, мадрасе.  Статью я написала некоторое время назад, увидела у Немодного Славы примерного в то же время, прочитала, немного отложила, но не стала менять глобально план.  История мадраса уже случилась и ни Слава, ни я не можем ее выдумать и разукрасить по разному и приписать ей разное тоже не можем ).  И источников, которые вызывают доверие не так уж много и, конечно, в этом вопросе мы тоже, как правило, едины.  Я правда благодарна за бдительность и сигналы в директ и не директ тоже. Статью Немодного Славы с удовольствием добавляю, обнимаю и шлю приветы ).  Хороших выходных !  Ваша Кс.  https://t.me/nemodnyslava/3726

Пятничная история про здоровье и тонкий английский юмор. Когда возраст Уинстона Черчилля, дважды премьер министра Великобритании, перевалил за 80, корпорация Би-би-си со свойственным иногда журналистам цинизмом, серьезно подготовилась к очень возможной смерти знаменитого британца. Была создана рабочая группа, которая имела точные инструкции как действовать в этом случае. Однако, журналисты явно поторопились, Уинстон Черчилль прожил еще несколько лет и, к слову, пережил нескольких человек из этой команды. Однажды фотограф, относительно молодой человек, ежегодно делавший официальное фото в день рождения политика, после съемки вежливо произнес: - Надеюсь, Сэр, я смогу Вас так же сфотографировать и в следующем году. На что Черчилль, многие высказывания которого разошлись на цитаты, так же вежливо парировал: - Отчего же нет? Я надеюсь, со здоровьем же у Вас все в порядке ?

Пятничная история о случайных совпадениях и судьбоносных встречах.  Однажды, в самом  начале XX века шотландский фермер возвращался домой мимо местного болота. Вдруг в тишине он услышал крики о помощи и не раздумывая ни секунды, мужчина, побросав свои пожитки, бросился на помощь кричавшему из последних сил мальчику, которого засасывала болотная жижа. Мальчик пытался выкарабкаться из страшной массы,  но каждое движение только приближало его к почти неизбежной гибели. Фермер быстро срубил толстый сук, осторожно, сильно рискуя собственной жизнью, приблизился и протянул спасительную ветку утопающему. И все получилось, фермер вытащил мальчонку наружу.  Придя немножко в себя, мальчик как мог, горячо поблагодарил фермера и поспешил домой. Фермер долго задумчиво смотрел вслед маленькой удаляющейся фигурке и от души радовался, что удалось спасти ребенка и подарить ему шанс на хорошую и достойную жизнь.  Утром, фермер увидел, что к его дому подъехала богатая карета, запряженная роскошными породистыми скакунами. Из кареты вышел джентльмен и состоялся у них примерно следующий диалог.  — Это вы вчера спасли жизнь моему сыну?  — Да, я.  — Я очень благодарен. Сколько я вам должен?  — Не обижайте меня, господин. Вы мне ничего не должны, потому что я поступил так, как должен был поступить человек.  — Нет, я не могу оставить это просто так, потому что мой сын мне очень дорог. Назовите любую сумму, я уверен вам нужны деньги.  — Я больше ничего не хочу говорить на эту тему. До свидания, мне более чем достаточно Вашей благодарности!  И тут на крыльцо выскочил его сынишка.  — Это ваш сын? Гость почти уже ушел, но повернулся, внимательно глядя на мальчика.  — Давайте сделаем так. Я возьму вашего сына с собой в Лондон и оплачу его образование. Если он так же благороден, как и его отец, то ни вы, ни я не будем жалеть об этом решении.  Прошло несколько лет. Сын фермера закончил школу, потом — медицинский университет, и вскоре его имя стало всемирно известно, как имя человека, открывшего пенициллин.  Это был Александр Флемминг.  Перед самой войной в одну из дорогих  Лондонских клиник поступил с тяжелейшей формой воспаления легких сын того самого джентльмена.  Вы уже догадались, что спасло его жизнь ?  Да, именно пенициллин, открытый Александром Флеммингом.  Но, может быть, Вам интересно имя человека которого спас пенициллин, и то, какую жизни ему удалось прожить?   Вы не узнали его по фотографии?  Это был Уинстон Черчилль, будущий премьер министр Великобритании, человек, названный в истории Великим англичанином. 

Один предмет с орнаментом, всё остальное — спокойное, однотонное, если не хочется приближаться к опасной грани безвусицы. Отдельная история блейзер. Его носили в Лиге плюща в 1960-е, его по – прежнему пропагандирует Ральф Лорен в своих кампаниях и, видимо, мы опять смело или отчаянно будем его носить. У нас немного загородных клубов и парусных регат, но есть веранды и вечеринки в саду. Уровень формальности поднимается ровно за счёт пиджачного кроя, но природа ткани всё равно оставляет вас в зоне smart casual. Для женщин правила примерно те же, только диапазон применения немного шире за счёт того, что женская мода в целом терпимее к смешению стилей. Мадрасовое платье или юбка-миди — прекрасный выбор для летнего дня, пикника, рынка, бранча. Мадрасовый топ с белыми брюками вполне городской вариант. Классический мадрас — это комбинации красного, синего, зелёного, иногда жёлтого и оранжевого, на белом или бежевом фоне. Именно эта палитра считается аутентичной и именно с ней легче всего подружиться. Я всегда говорю, что в моду и тренды делают не глупые люди, и они заботятся о том, чтобы уж если тренд, то везде. И на людях, и на столах. Мадрас давно вышел за пределы гардероба, и это совершенно естественно: эстетика летней лёгкости логично переходит с плеч на скатерть. Если вы накрываете стол на летней веранде, устраиваете пикник или просто хотите создать то самое ощущение расслабленного загородного дома — мадрасовая скатерть или хлопковые салфетки в мадрасовую клетку здесь совершенно на месте. Американские хозяйки открыли это ещё в те же 1950-е, когда мадрас только входил в моду: ткань покупали метрами и шили из неё не только рубашки, но и занавески для веранды, скатерти для барбекю, пикниковые пледы. На Карибах, где мадрас является частью культурной идентичности, его и сегодня используют для сервировки в лучших отелях — скатерти, салфетки, декоративные детали интерьера. Мадрасовый рисунок на столе замечательно работает с простой белой посудой, плетёными подносами, льняными салфетками других цветов, тут не нужно совпадать, нужно рифмоваться. Мадрас линяет, мнётся, пахнет летом и категорически отказывается притворяться чем-то серьёзным. Клоуном, впрочем, тоже работать отказывается. Мадрас, в принципе, не работает, у него всегда каникулы. Мадрас - это ткань с характером и с очень чётким представлением о том, где ей хорошо. Уважайте это, она обязательно ответит взаимностью. Ксения Маркова специально для Etiquette748

На её страницах — молодые люди на велосипедах, в библиотеках, на лужайках, и мадрас буквально везде: блейзеры, шорты, рубашки. Мадрасовый пиджак с оксфордской рубашкой, бермудами хаки и лоферами, это образ эпохи, зафиксированный с точностью документального кино. Потом был 1980 год и Лиза Бирнбах, которая написала «The OfficialPreppy Handbook». Книга разошлась миллионным тиражом, и молодежь надевали топсайдеры и покупали мадрасовые рубашки, следуя ей как инструкции. Четвёртая глава «Одеваться соответственно» начинается на странице с мадрасовым фоном, и первое, что читатель видит: если есть одна ткань, которая является квинтэссенцией prep — это мадрас. Дальше следуют подробные инструкции по уходу и важное замечание: слегка выцветший мадрас ценнее нового, потому что он сигнализирует, вы носите его давно, значит, вы всегда так одевались. Ну, эта логика нам знакома. Но прежде, чем мадрас стал символом всего этого великолепия, случился 1958 год — и вот тут начинается история, которую я не могу не рассказать, потому что в ней заключено всё самое важное про мадрас. Американский текстильный импортёр Уильям Джейкобсон приехал в Бомбей и встретился там с капитаном Нэйром, торговцем из Ченнаи. Ткань была прекрасна — яркая, лёгкая, пахнущая растительными красителями и кунжутным маслом. Они договорились о цене и немедленно была отгружена партия, которую Джейкобсон продал в Brooks Brothers. Было и предупреждение: ткань нужно стирать в холодной воде, иначе красители потекут. Предупреждение как то затерялось между Бомбеем и Нью-Йорком, инструкций по уходу покупателям не дали, и когда вся Америка запустила свои новые мадрасовые вещички в стиральные машины — началось! Цвета текли, клетка расплывалась, рубашки красили всё, что оказывалось рядом. Скандал был оглушительный. Дэвиду Огилви, одному из отцов современной рекламы, поручили спасать ситуацию и репутацию. То, что он придумал, преподают на курсах маркетинга до сих пор. Вместо того чтобы извиняться, он объявил случившееся задумкой и достоинством. «Guaranteed to Bleed» — «Гарантировано линяет» — стало слоганом. Подлинный индийский мадрас с каждой стиркой создаёт новый, уникальный рисунок — ведь настоящее, ручное, натуральное не может быть одинаковым. Полки магазинов опустели за неделю. Вещи с пометкой «Bleeding Madras» стоили дороже тех, которые не линяли. Весь этот prep-нарратив, яхтенные клубы, летние дома на Кейп-Код, сделали мадрас символом и атрибутом определённого образа жизни. В романе «Аутсайдеры» Сьюзен Хинтон, благополучные дети из хороших семей, ходят именно в мадрасе — в противовес «гризерам» в кожаных куртках. Я многословна как всегда в последнее время, поэтому все ж прихожу к вопросу, где место мадраса на шкале формальности, и как с ним не ошибиться. А это важно, потому, что когда о манерах за столом вещает девушка в белом бюстье, а к столу, как известно, с открытыми подмышками воспитанные по минимуму даже не приближаются или эксперт всех этикетов произносит что то из разряда «статусно смотрится» - это должно быть подозрительно, ей- богу. Мадрас - это громкий и яркий голос проверенной годами роскоши и он правда требует знаний. Мадрас — это безусловно неформальная территория. Но внутри этой территории есть своя иерархия. Представьте себе шкалу от «совсем расслабленно» до «вполне прилично для загородного клуба» — вот весь диапазон мадраса,. И ни сантиметром выше. Офис в традиционном понимании, деловой обед, официальный ужин, вечернее мероприятие —нет. Должно быть понятно, вот сейчас вы на отдыхе, пьете коктейль и забот у вас зеро. Внутри своей зоны мадрас работает по-разному в зависимости от того, что именно вы надели. Мадрасовая рубашка — самая демократичная из всех опций: пляж, пикник, прогулка, встреча с друзьями. Её можно носить с белыми льняными брюками, с чиносами, с шортами. Мадрасовыешорты или брюки — уровень чуть сложнее. Здесь важен верх: нейтральный поло или белая Оксфорд. Не стоит надеть мадрасовые шорты с такой же мадрасовой рубашкой.

Никогда не скрывала, Ральф Лорен один из немногих дизайнеров, у которых я готова покупать почти всё. Поэтому тут я всегда в курсе, когда будет новая коллекция и что в ней. И рассмотрев все картинки и почитав авторитетов, согласна, «изюминка» последнего показа, определенно, мадрас. В коллекциях Ральфа Лорена эта клетка появляется с завидным постоянством, но тут прямо даже мне бросилось в глаза, настоящий всплеск. А учитывая, что по одной из версий, индийский мадрас и шотландский тартан родственники, а все шотландское мне нравится очень, я, конечно, нацелилась на пост. Поинтересовалась, ой, да его и правда много - в последних показах других дизайнеров, на верандах, в витринах, в инстаграме людей, которые явно знают, что делают. А это значит, что скоро в том или ином объеме мадрас будет и у тех, кто знает немного меньше. Я подумала, нужно рассказать, что знаю, потому что одно дело купить вещь с красивой клеткой, и совсем другое понять, как и куда её уместно надеть. И напомню, я тут исключительно про уместность и место паттерна в шкале формальности. И про историю, так как в одежде, особенно мужской это часто определяет место вещи в ансамбле. Мадрас — это название города, который сегодня называется Ченнаи и является столицей штата Тамилнад в Индии. Такую ткань ткали там с незапамятных времён, по некоторым данным, корни уходят в XII век. Крестьяне деревни со сложным названием делали широкие хлопковые платки с яркими клетчатыми узорами и оборачивали вокруг пояса. Хлопок был своеобразный, в пряже появлялись утолщения, дающие ткани ту самую неровную, живую текстуру, которую, как говорят,невозможно получить машинным способом. Красили растительными красителями — из индиго, куркумы, латерита и местного кунжутного масла, отчего готовая ткань имела совершенно особый запах, который ценился не меньше рисунка. В XVII веке в тех местах появились голландские торговцы. Вскоре появилась и Ост-Индская компания, которая, как это водится, быстро поняла экономический потенциал местной ткани и не только ее, но занялась её продвижением с той деловой хваткой и временами отсутствием элементарных принципов джентльмена, о которых сегодня предпочитают не говорить вслух. В Америку мадрас сделал несколько заходов. По некоторым данным, первый мадрас оказался на американской земле в виде пожертвования в виде ткани в пользу тогда ещё Collegiate School в Нью-Хейвене, которая впоследствии стала… Йельским университетом. И это будет важно для моего рассказа. Но по-настоящему знаковым стало другое. Деньги и статус, настоящий или мнимый, но который до сих пор так хочется демонстрировать понятными для окружающих способом. В 1930–40-е годы состоятельные американцы, которые могли себе позволить отдых на карибских курортах, возвращались домой с мадрасом в чемоданах. Это была вещь, которую нельзя было просто купить в магазине. И это был знак того, что ты путешествовал, что у тебя есть деньги на Карибы, что ты принадлежишь к тому кругу людей, которые знают, что такое правильный отдых и что оттуда нужно привезти вещь с таким узором. Студенты Лиги плюща возвращались в кампус после каникул в мадрасовых рубашках и это было практически яркое сочинение на тему «как я провел лето». Так это стало частью стиля преппи. Здесь самое время объяснить, что такое prepу стиль и на всякий случай два слова про Лигу плюща, потому что без этого контекста история мадраса теряет половину смысла. Студенты и выпускники этих самых престижных учебных заведений, которые можно по пальцам пересчитать, на протяжении десятилетий формировали свой узнаваемый визуальный код. Свои - чужие, основный и проверенный принцип этикета. Prep от слова preparatory, подготовительная школ, это образ жизни старых денег, яхт-клубов, загородных домов и регат и где нет слов «элегантно» и «дорого». Само собой. В 1965 году группа японских энтузиастов моды отправилась в Лиги плюща и сделала то, чего сами американцы не удосужились, а может и не хотели, сделать. Японцы методично сфотографировали студентов в их естественной среде обитания. Так появилась книга «Take Ivy», изданная в Токио.

Соба - очень полезное японское блюдо. ⠀ Соба (そば 蕎麦) - японская длинная коричнево-серая лапша, приготовленная из гречишной муки. Она является одним из основных блюд национальной кухни. В Японии соба очень популярна как фастфуд, хотя ее подают и в очень дорогих ресторанах, и дома. Подается к столу чаще всего охлажденной без бульона, с соусом цую в специальной чашке, а иногда с горячим бульоном в качестве супа-лапши. ⠀ Хочу отметить, что в Японии слово «соба» используется тогда, когда речь идет о лапше вообще, а не о блюде. Для уточнения гречневую собу называют нихонсоба, а яичную - тюкасоба (или китайская соба). Согласно сельскохозяйственным стандартам Японии, чтобы лапша получила название «соба», в ней должно содержаться как минимум 30% гречихи. Соба очень полезна для организма. Содержит пищевые волокна, насыщенные и ненасыщенные жиры, витамины В1, 2, 3, 6, 9, Е, а также минералы: натрий, калий, кальций, магний, железо, цинк, медь, марганец. Рутин в составе гречихи обладает такими физиологическими свойствами, как укрепление капилляров, профилактика гипертонии и антиоксидантная защита. ⠀ Гречиха была завезена в Японию сще до начала периода Нара (710-794), однако тогда она не воспринималась полноценным продуктом питания и считалась едой бедняков. Крестьяне выращивали ее на случай неурожая риса. И только в XVI-XVII вв. японцы стали перемалывать гречиху в муку и готовить из нее лапшу. В городах возникали недорогие заведения, где можно было отведать собу: городское население Эдо в тот период было богаче сельской бедноты и могло позволить себе употреблять в пищу белый рис, который содержал мало тиамина, что становилось причиной заболевания бери-бери (которое возникает вследствие недостатка витамина В1). Но вскоре было обнаружено, что крестьяне, которые едят собу из гречневой муки, не болеют этой «городской» болезнью, что также способствовало росту популярности этого блюда. Японцы из гречихи варят также суп соба, который называется «цуиу». ⠀ Вкус и цвет собы зависят от региона ее возделывания. Любая лапша в Японии летом обычно подается охлажденной, а зимой - горячей, соус и добавки к ней варьируются в зависимости от региона и сезона. Сейчас лето, и поэтому очень популярно блюдо, приготовленное из охлажденной гречневой лапши - дзару соба. ⠀ Дзару соба (ざる蕎麦) проваренная лапша, которую промывают под струей холодной волы и подают на бамбуковой тарелке. Сверху рассыпают сухие измельченные водоросли нории заправляют специальным соусом вую, который готовят из смеси бульона даси, сладкого соевого соуса и рисового вина мирин. Перед употреблением лапши в пищу ее обычно окунают в соус, смешивая его с васаби. Лично я люблю есть соба с тэмпурой, когда холодный вкус соба сочетается с горячим вкусом ингредиентов тэмпура. ⠀ Сейчас в Японии продаются специальные наборы посуды, которые используют для приготовления и подачи дзару соба. В них входит поднос, сосуд, куда наливается соус цую, устройство для измельчения васаби, бамбуковая тарелка, небольшие пиалы для ингредиентов и палочки для еды. ⠀ Елена Гаврилина-Фудзияма специально для Etiquette 748/ Этикет 748

Пятничная история о том, что можно найти, если внимательно смотреть детские фильмы.  И всё же иногда жизнь подкидывает такие сюжетные повороты, которые не придумает ни один самый замечательный сценарист. Пока я делала интервью с Маурой Грабер и изучала вопрос о конкурсах сервировок и консультировании застольных сцен в кино, наткнулась на удивительный случай, который хочу предложить сегодня вашему вниманию в качестве Пятничной истории. На Рождество 2009 года венгерский искусствовед Гергей Барки и, видимо, хороший отец, сидел дома с маленькой дочерью и смотрел детский фильм «Стюарт Литтл» про говорящую мышь и семью Литтлов. И вдруг на стене гостиной в кадре он увидел картину. Уж не знаю  замер ли он «как громом пораженный», но он ее узнал и узнал не случайно.  Барки был специалистом по венгерской живописи начала двадцатого века и по творчеству художника Роберта Берени в частности. Он знал его работы наизусть — по каталогам, репродукциям, архивным документам. И знал, что одна из них, «Спящая дама с чёрной вазой», написанная в 1928 году и показанная на выставке Гильдии Мункачи в Будапеште, сразу после бесследно исчезла.  Восемьдесят лет о ней не было ни слуху ни духу. Но он даже не сомневался. Да, это «та» картина. И она висела на стене у семьи Литтлов прямо за спиной у Хью Лори.  Барки написал в Sony. Там отнеслись с вежливым вниманием, но картину «не нашли». Тогда он начал методично рассылать письма всем, кого мог найти из съёмочной группы.  Примерно через месяц, по его словам, пришёл ответ от декоратора: «Привет, Гергей, картина находится у меня дома. Когда приедешь в США,  добро пожаловать посмотреть». Они встретились у стойки с хот-догами в одном из вашингтонских парков. Барки попросил у продавца отвёртку и снял заднюю стенку рамы. На обороте они увидели штамп Гильдии Мункачи — с датой выставки 1928 года. Последнее задокументированное появление картины на публике. Путь, который проделала картина за эти восемьдесят лет, точно достоин упоминания. Каким-то образом она оказалась на благотворительном аукционе в Сан-Диего — где ушла за сорок долларов. Оттуда — в антикварный магазин в Пасадене, уже за четыреста. Там то её купил художник-декоратор Sony Pictures за пятьсот долларов — просто, потому что она понравилась и показалась подходящей для интерьера гостиной в новом детском фильме.  Никто не подозревал, что это утраченный шедевр. Это была просто симпатичная вещь. В 2014 году «Спящая дама с чёрной вазой» вернулась в Будапешт и была продана на аукционе за двести восемьдесят пять тысяч семьсот долларов. «Исследователь никогда не может отвлечься от работы, даже когда смотрит с любимой дочкой рождественские фильмы у себя дома», — сказал ГергейБарки. Как вам история?

Очень приятно, вот уже второй раз я - «человек месяца» на очень уважаемом мировом «этикетном» ресурсе, который не устану всем от души рекомендовать. Кс.