Ромашковый сбор
Канал про дизайн, архитектуру и прикладное искусство. Реклама @mariellayak Для связи с Настей @aromashkevich Дзен https://dzen.ru/romasheda https://knd.gov.ru/license?id=673e2a786afad41667d7be4e®istryType=bloggersPermission
إظهار المزيد📈 نظرة تحليلية على قناة تيليجرام Ромашковый сбор
تُعد قناة Ромашковый сбор (@romasheda) في القطاع اللغوي الروسية لاعباً نشطاً. يضم المجتمع حالياً 24 518 مشتركاً، محتلاً المرتبة 399 في فئة المنزل و المعماري والمرتبة 26 945 في منطقة روسيا.
📊 مؤشرات الجمهور والحراك
منذ تأسيسه في невідомо، حقق المشروع نمواً سريعاً وجمع 24 518 مشتركاً.
بحسب آخر البيانات بتاريخ 26 يوليو, 2026، تحافظ القناة على نشاط مستقر. خلال آخر 30 يوماً تغيّر عدد الأعضاء بمقدار -3، وفي آخر 24 ساعة بمقدار 0، مع بقاء الوصول العام مرتفعاً.
- حالة التحقق: غير موثّقة
- معدل التفاعل (ER): يبلغ متوسط تفاعل الجمهور 7.33%. وخلال أول 24 ساعة من النشر يحصد المحتوى عادةً 4.32% من ردود الفعل نسبةً إلى إجمالي المشتركين.
- وصول المنشورات: يحصل كل منشور على متوسط 1 798 مشاهدة. وخلال اليوم الأول يجمع عادةً 1 060 مشاهدة.
- التفاعلات والاستجابة: يتفاعل الجمهور بانتظام؛ متوسط التفاعلات لكل منشور يبلغ 39.
- الاهتمامات الموضوعية: يركز المحتوى على مواضيع رئيسية مثل архитектор, дзен, гостиная, архитектура, варвара.
📝 الوصف وسياسة المحتوى
يصف المؤلف القناة بأنها مساحة للتعبير عن الآراء الذاتية:
“Канал про дизайн, архитектуру и прикладное искусство.
Реклама @mariellayak
Для связи с Настей @aromashkevich
Дзен https://dzen.ru/romasheda
https://knd.gov.ru/license?id=673e2a786afad41667d7be4e®istryType=bloggersPermission”
بفضل وتيرة التحديث المرتفعة (أحدث البيانات بتاريخ 27 يوليو, 2026) تحافظ القناة على حداثتها ومستوى وصول مرتفع. وتُظهر التحليلات تفاعلاً نشطاً من الجمهور، ما يجعلها نقطة تأثير مهمة ضمن فئة المنزل و المعماري.
جاري تحميل البيانات...
| التاريخ | نمو المشتركين | الإشارات | القنوات | |
| 27 يوليو | +8 | |||
| 26 يوليو | +4 | |||
| 25 يوليو | +7 | |||
| 24 يوليو | +7 | |||
| 23 يوليو | +12 | |||
| 22 يوليو | +12 | |||
| 21 يوليو | +8 | |||
| 20 يوليو | +2 | |||
| 19 يوليو | +1 | |||
| 18 يوليو | +1 | |||
| 17 يوليو | 0 | |||
| 16 يوليو | +7 | |||
| 15 يوليو | +4 | |||
| 14 يوليو | +8 | |||
| 13 يوليو | +7 | |||
| 12 يوليو | +5 | |||
| 11 يوليو | +4 | |||
| 10 يوليو | +3 | |||
| 09 يوليو | +6 | |||
| 08 يوليو | +7 | |||
| 07 يوليو | +7 | |||
| 06 يوليو | +7 | |||
| 05 يوليو | +9 | |||
| 04 يوليو | +5 | |||
| 03 يوليو | +6 | |||
| 02 يوليو | +2 | |||
| 01 يوليو | +7 |
| 2 | Розовый цвет шагает по планете и добирается даже до офисных и производственных интерьеров. На фото — новое ателье итальянского бренда Benedetta Bruzziches. Понятно, что изготовление вечерних сумочек — особый вид бизнеса, но надо думать, что даже там работают не одни только хрупкие феи.
Розовый в последние годы подрастерял репутацию нежного и девичьего и благодаря этому сильно расширил свой ареал обитания. При этом свойственная ему свежесть никуда не делась, что оказалось очень кстати в проекте переделки бывшего складского помещения в штаб-квартиру модного бренда, которой занимались архитекторы из Delta Studio.
Кстати, если верить книге «Тайная жизнь цвета» Кассии Сен-Клер, в прошлом розовый считался мужским, а для женщин совсем неподходящим. Что ещё раз подтверждает: культурные коннотации не вечны. И, кажется, некоторая трансформация происходит сейчас ещё и с пластиковым стулом-моноблоком: он теперь попадает в списки всяких «икон», а теперь вот и до дизайнерских интерьеров добрался.
📷 Simone Bossi.
Подробности у Yellow Trace | 900 |
| 3 | Всего понемножку, но всё очень интересно — смотрим, о чём пишут в Telegram на этой неделе.
💙 Аркадий Гершман рассказывает о зелёных крышах, но не современных дизайнерских, а традиционных скандинавских.
💙 Если вы предметный дизайнер или растите свой мебельный бренд, то скорее читайте пост Риты Морозовой — там всё самое главное про PR.
💙 У канала «Москва. Детали» вышла серия постов про Академический, после знакомства с которой вам наверняка захочется съездить в этот район. Начало здесь.
💙 В усадьбе Скорняково-Архангельское я была два года назад, когда ездила на проект «Цветы в усадьбе» в Липецкой области, но пост тогда так и не сделала. А «Дизайнер в кокошнике» сделала и рассказала историю этого красивого места.
💙 В этом году «Цветы» проходят поближе к Москве, и я собираюсь туда во вторник. Но если не терпится узнать, что да как, обращайтесь к «Вашей токсичной подруге».
💙 «Баугауз» показывает архивные фото «Павильона Королевства сербов, хорватов и словенцев», который соперничал с проектом Миса ван дер Роэ на международной выставке 1929 года. До наших дней шедевр не дожил.
💙 Не про интерьеры, но тоже дико увлекательно — Юния Пугачёва рассказывает про «этичность» в модной индустрии на примере Chanel.
💙 Telegram запустил новый формат постов, и я немедленно им воспользовалась, чтобы рассказать про новый A-House. Как вам? | 1 496 |
| 4 | Всего понемножку, но всё очень интересно — смотрим, о чём пишут в Telegram на этой неделе.
Аркадий Гершман рассказывает о зелёных крышах, но не современных дизайнерских, а традиционных скандинавских.
https://t.me/gre4ark/26020
Если вы предметный дизайнер или растите свой мебельный бренд, то скорее читайте пост Риты Морозовой — там всё самое главное про PR.
https://t.me/brandangel/2585
У канала «Москва. Детали» вышла серия постов про Академический, после знакомства с которой вам наверняка захочется съездить в этот район. Начало здесь.
https://t.me/MoskvaDetaly/6457
В усадьбе Скорняково-Архангельское я была два года назад, когда ездила на проект «Цветы в усадьбе» в Липецкой области, но пост тогда так и не сделала. А «Дизайнер в кокошнике» сделала и рассказала историю этого красивого места.
https://t.me/designinkokoshnik/1975
В этом году «Цветы» проходят поближе к Москве, и я собираюсь туда во вторник. Но если не терпится узнать, что да как, обращайтесь к «Вашей токсичной подруге».
https://t.me/INTERIORSthebest/13221
«Баугауз» показывает архивные фото «Павильона Королевства сербов, хорватов и словенцев», который соперничал с проектом Миса ван дер Роэ на международной выставке 1929 года. До наших дней шедевр не дожил.
Не про интерьеры, но тоже дико увлекательно — Юния Пугачёва рассказывает про «этичность» в модной индустрии на примере Chanel.
Telegram запустил новый формат постов, и я немедленно им воспользовалась, чтобы рассказать про новый A-House. Как вам? | 1 |
| 5 | В Лондоне открылась новая точка шоколадного ателье Barnaby, уже четвёртая по счёту. Наверняка там очень вкусно, но нас больше интересует интерьер. Его, как и в предыдущих заведениях сети, оформил Том Моррис. Узнаваемый стиль бренда складывается из сочетания тёмного дерева, которое в новом проекте дизайнер приправил сталью в духе 1970-х, и винтажных панно маркетри поверх него.
Что-то похожее мы видели в инсталляции Антуана Бийора для L’Artisan Parfumeur, а у нас такого добра полно на «Авито». Только вместо сцен из английской глубинки, как в Barnaby, там будут красоты Русского Севера и портреты писателей-классиков (видела в ленте очень милого Лермонтова).
Интерес к этим дощечкам понятен — маркетри в моде, но новые вещи в этой технике стоят баснословно, а винтаж пока доступен. С точки зрения хорошего вкуса они, прямо скажем, небезупречны, но почтенный возраст и правильный антураж дают им право на реабилитацию.
📷 Jasper Fry | 1 453 |
| 6 | Компания «Арлайн» открывает свой первый шоурум в Casa Ricca, я приглашена выступить с лекцией. Что может пойти не так?
Минут за десять до начала в половине ТЦ гаснет электричество — на нашей половине. Нет ни света, ни экрана, ни микрофона. Поначалу это даже забавно, а потом все начинают нервничать. Возникает слух, будто обесточено не только полздания, но и полрайона. Становится ясно, что моментального решения у этой проблемы нет. Распускать людей по домам?
Нескромно, но в душе я считаю себя немножко рок-звездой, а у рок-звёзд бывают акустические концерты. У меня возникает сумасшедший план, и гендир «Арлайн» Иван Панченко немедленно с ним соглашается — в конце концов нам с ним терять уже нечего.
Мы раздаём гостям вечера ссылку на презентацию, чтоб можно было смотреть с телефона, сдвигаем стулья поближе к сцене, где-то в недрах Casa Ricca обнаруживается светильник-канделябр. Ближе к концу лекции свет всё-таки вернулся, и заканчивала я уже с микрофоном в руках, но это было уже не так важно. Как говорится, шалость удалась. Это не лучшее моё выступление, но точно самое необычное.
Спасибо всем участникам вчерашнего вечера! Желаю нам всем, чтобы любые проблемы в нашей работе решались с огоньком, даже когда вокруг полный мрак.
За барочную фотку спасибо Екатерине Коноваловой | 1 337 |
| 7 | Новый формат постов дается не без проблем, пока нет привычки. Но главный вопрос: как вам? Мне кажется, для наших целей это супер возможность. | 1 598 |
| 8 | لا يوجد نص... | 2 208 |
| 9 | لا يوجد نص... | 230 |
| 10 | Была сегодня на открытии нового A-House, и, на мой взгляд, он получился даже лучше прежнего. Прежде проект квартировал в белокаменных палатах в Большом Афанасьевском, теперь — в доходном доме, в том же переулке, но уже с вывеской и интригующими прохожих окнами.
Как и прежде, основное пространство A-House будет клубным, но с открытым для широкой публики кафе. В прошлый раз кофейню пришлось ждать чуть ли не год, теперь с неё всё начинается. «Без еды ничего не работает», — говорит основательница Дарья Белякова и уточняет, что воспринимает кофейню как своего рода входную точку, которая может привести в проект новых людей. Ну или как минимум напоить их хорошим кофе. Оформлена эта часть A-House очень модно: тёмный «мясистый» мрамор, стальные стены. Но фото пока не будет, потому что утром там было столпотворение, зато покажу вам, что происходит в клубной части.
До A-House в этом помещении были офисы, исторических деталей, подразумевающих реставрацию, не осталось, поэтому на этот раз пространство очень современное. Самое красивое — лестница, выкрашенная в густой винный оттенок. Он играет на свету и плохо ловится на камеру — просто имейте в виду, что на фото везде один цвет, и точнее всего он схватился в ванной. Дарья говорит, что они с командой не сразу решились на этот цвет, но теперь точно не жалеют — получилось очень красиво.
Пространство устроено по вертикали — пять этажей, включая сервисную зону в цоколе. На самом верху — бар с роялем, там сегодня ещё шли доделки, мне дали глянуть одним глазком. Места стало больше, но при этом всё равно очень камерно.
Памятуя о том, как долго и постепенно открывался первый A-House, и наблюдая, как бойко всё идёт на этот раз, спросила у Дарьи, как она оценивает прогресс команды. Ответила, что между ними тогда и сейчас пропасть. И они её явно не перепрыгнули одним наскоком, а перешли по мосту, который сами своими же руками и собрали, так что готовы масштабировать опыт. A-House — это теперь ещё и своего рода продакшен-компания. Если у вас вдруг имеется помещение в ОКН или просто старом доме, готовы взяться за его реставрацию и вдохнуть в него новый смысл.
Как и в прошлом здании, A-House открыт вместе с партнёрами, но если раньше это были дружественные бренды, то теперь компании из смежных сфер, включая, например, Cosmoscow и Т-Банк. Клубную программу тоже хотят адаптировать: желающим присоединиться к клубу надо заполнить заявку, а в ответ на неё пришлют презентацию со всеми деталями. | 1 |
| 11 | В моей сегодняшней лекции будет много интерьеров, которые так или иначе можно назвать максималистскими. Но эта квартира в Риме по проекту Set Architects тоже туда проникла. 175-метровое пространство находится в старом фонде, и там местами сохранились витражные двери и лепнина — их даже видно на фотографиях, но в целом это стопроцентный минимализм.
Впрочем, даже этот строгий стиль постепенно меняется в духе времени. В планировочных решениях и при выборе форм Set Architects хранят верность его идеалам, но посмотрите на эти отделки. Лаковые поверхности нежных оттенков и металлизированные двери — это, на мой взгляд, пусть сдержанное, без ухода в орнаменты, но всё же украшательство. Самое интересное — референсы. Архитекторы говорят, что вдохновлялись квартирой на рю де Лота, созданной в начале 1920-х Эйлин Грей. Этот интерьер до наших дней не дожил, но есть фотографии. Одной из особенностей квартиры были лаковые стены, правда чёрные, а не голубые)
Год назад я не верила, что нас ждёт ревайвал ар-деко, — времена как будто не лучшие для роскоши, но ошиблась. Великий стиль приходит к нам не самыми обычными путями, но он уже здесь. Кстати, пересмотрела и своё отношение к миланской инсталляции Пьеро Лиссони для ELLE Decor. Я её тут не показывала, потому что мне она показалась скучноватой — как будто архитектор-минималист решил отомстить за разгул декора, наблюдавшийся в других проектах. Но по факту он тоже показывал нам минимализм образца 2026 года, предполагающий, что материалам уже недостаточно просто быть «честными» — они должны украшать и удивлять. Добавлю пару фоток в комментарии.
📷Federico Farinatti
Подробности у Living | 1 522 |
| 12 | Коллеги обсуждают, почему в европейских AD появляются заурядные проекты. И в целом — откуда в Европе такое унылое говно. Я уже четыре года не в AD, но вряд ли там что-то сильно изменилось в лучшую сторону. Скорее наоборот. Владельцы бренда режут косты где только можно.
Е вропейские издания отказались от главредов — теперь он один на всех, и это Эми Эстли из американского Architectural Digest, а локальной текучкой занимаются шеф-редакторы. Медийный вес этих сотрудников ниже, зарплаты, я полагаю, тоже. США, Франция, Германия и т. д. публикуют в сових печатных изданиях одни и те же проекты. Такое случалось и раньше, но в куда меньшем масштабе, у каждого регионального издания было своё лицо. К слову, году в 2018-м или около того Condé Nast делал исследование и выяснил, что заметная доля покупателей журнала берёт сразу выпуски из нескольких стран. Новая политика с дублирующимся контентом делает это бессмысленным, и это ещё одно доказательство того, что продажа печатных копий не играет в экономике Condé Nastзначимой роли.
Основой экономической модели любого глянца остаётся реклама, а с ней всё давно не слава богу. Кто постарше, возможно, помнит, как российский Vogue выпускал номера в двух томах — такими они были толстенными. Мы в AD параллельно пару раз оказывались в ситуации, когда не могли отправить номер в печать: в него каждый день добавлялись всё новые рекламные полосы, а нам требовалось делать всё новые редакционные материалы, чтобы выдержать положенное по закону соотношение.
А потом пришёл интернет и случился мировой кризис 2008 года, от которого глянец никогда и не оправился. Обнаружив, что рекламные деньги ушли в онлайн, издания завели сайты. Но довольно быстро выяснилось, что на сайты просто так никто не ходит, туда нужно вести народ через соцсети, а чтобы сайт индексировался в поисковиках, надо бесконечно его обновлять, писать тексты под алгоритмы и так далее. Когда приличный журнал выпускает у себя на сайте материал с заголовком «10 приёмов в интерьере, за которые вам должно быть стыдно», воспринимайте это как крик о помощи.
Нагрузка на сотрудников глянца возросла многократно. Раньше ты писал несколько материалов об интерьерах в месяц, выезжал на объект, общался с дизайнером и его заказчиками за чашкой кофе. Теперь это потогонная система: дизайнер заполняет форму на сайте, по этой форме пишется текст. Натренированный сотрудник справится с этим за пару часов, включая вывеску материала на сайте. Количество важнее качества.
При этом запас действительно классных проектов не бесконечен. Близость к великой архитектуре, великолепным ландшафтам и легендарным музеям не делает граждан Италии, Франции и других европейских стран поголовно эстетами, хотя почему-то есть такая иллюзия. Но вы просто откройте Airbnb и посмотрите, что в том же Париже или Милане предлагается по цене неплохого гостиничного номера, — основная масса квартир будет в лучшем случае сделана по самым попсовым образцам из Pinterest, а чаще это просто что-то унылое.
Рынок дизайнерского интерьера везде небольшой. Подавляющему большинству людей, где бы они ни жили, от интерьера нужны функциональность и потенциальная ликвидность. Запрос на классный дизайн и способность понять, что действительно классно, — это crème de la crème, самый верхний сливочный слой. И дизайнеров, которые этот запрос обслуживают, тоже относительно немного.
Так что я вполне могу предположить, что достойные интерьеры у редакции могли и закончиться. А ещё могли закончиться силы у редактора, который принимает решения о публикации. Судьба проекта не определяется на редколлегии, за общим обсуждением. Это технический процесс: сотрудник журнала открывает ссылку и принимает решение: «да» или «нет». По ходу дела он отсматривает десятки проектов — гораздо больше, чем попадает в ленту журнала. Перед его глазами проходят десятки плохих и очень плохих интерьеров. Глаз мог просто замылиться. А если звёзды сошлись так, что в очередной порции на отбор косяком шли работы в стиле «кровь из глаз», то средненькая работа имела шанс проскочить на сайт просто за то, что она хотя бы не отвратительная. | 2 908 |
| 13 | Люблю готовиться к лекциям и делать презентации, хоть и трачу на это уйму времени. Мало того, что, просидев пару-тройку дней над слайдами, обнаруживаю, что смотрю на мир более системно, так ещё и традиционно нахожу какие-то новые интересные проекты. Вот как раз такой побочный продукт моей новой лекции «10 модных идей прямо сейчас» — миланская квартира с интерьером от студии FantiBozzettiMenegon. Она этими идеями напичкана вдоль и поперёк.
Что именно меня тут зацепило — не скажу, приходите на лекцию, там всё узнаете. А ещё напоминаю, что я сделала справочник по трендам — там тоже можно найти ответ.
Уже есть версии? Жду вас в комментариях!
📷 Fancesco Dolfo | 1 687 |
| 14 | Дизайнер Мария Пилипенко предупреждает, что Москву взялся окучивать питерский реставратор Олег Олиевский, и советует держаться от него подальше. Мария — спец по старому фонду, а это рынок, на котором все друг друга знают, поэтому к её мнению надо прислушаться.
По словам Пилипенко, Олиевский известен в Питере тем, что берёт с клиентов аванс, но не исполняет обязательства и не возвращает деньги — люди годами пытаются вернуть своё. А если он и делает работу, то очень плохо. Вчера Мария написала об этом у себя в инстаграме* и сразу же получила тридцать сообщений от пострадавших, включая других известных дизайнеров, которые подтверждают её слова. Часть из них — на скриншотах.
Секрет Олиевского в том, что он делает заказы медийным личностям, получает от них рекомендации и завлекает уже не таких известных клиентов низкими ценами — а потом кидает.
Люди, которые покупают квартиры в старом фонде и стараются вернуть их к жизни, — большие молодцы. А те, кто пытается кинуть их на деньги, — жулики вдвойне. Поэтому, собственно, делюсь с вами этим сюжетом.
* Принадлежит Meta, запрещен в РФ | 1 774 |
| 15 | Про одну из коллекций Sancal я вам уже как-то рассказывала, а теперь предлагаю посмотреть инсталляцию, которую они сделали в этом году в Копенгагене. Ассиметричный диван (есть такие же кресла) ghblevfk для испанского бренда coоснователь архитектурного бюро UNStudio Бен ван Беркель | 1 565 |
| 16 | «Пейте без остановки напитки из Черноголовки» — вот и всё, что я знала об этом подмосковном городе вплоть до прошлой пятницы. В реальности производится эта газировка по всей стране, а в титульном городе их завод стоит на дальней окраине и как будто не особо влияет на местный уклад. Другое дело — наука: именно вокруг неё тут всё крутится. В том числе и искусство — второй сезон в Черноголовке действует арт-резиденция «Гало». Часть резидентов занимается так называемым сайнс-артом и работает над своими проектами прямо в Центре проблем химической физики и медицинской химии РАН — это научная институция, ради которой ровно семьдесят лет назад начали строить Черноголовку. К слову, территория НИИ такая огромная и зелёная, что там водятся олени (8).
У города два основателя — первый советский нобелевский лауреат (и единственный советский лауреат по химии) Николай Семёнов и его ученик и соратник Фёдор Дубовицкий (1). Учёные занимались проблемами горения и взрыва, и для столицы их деятельность сочли слишком опасной — поэтому предложили вынести её в отдельный научный городок.
В Черноголовке нет железной дороги, поэтому в наши дни она не стала расти как на дрожжах, подобно другим подмосковным наукоградам, и во многом сохранила оригинальный облик. Город строился по единому плану, соединив в себе утопическую концепцию города-сада Эбенизера Говарда и советский модернизм. Своеобразная планировка, ключевые постройки 1960–1970-х годов — всё на месте, так что для ценителей советской архитектуры Черноголовка — отличное направление для однодневной поездки из Москвы.
Хотя можно и заночевать — главная местная гостиница, краснокирпичное здание 1985 года, была построена для нужд научных гостей города (3). Стоит она ровно напротив кузницы будущих научных кадров — местной школы (2), имеющей, помимо прочего, собственную обсерваторию.
Не все оригинальные постройки Черноголовки дошли до нас в таком же славном состоянии. Например, в городе уже давно закрылся ЗАГС — помещение на первом этаже жилого дома с красочным советским витражом (5). Оно было обнаружено командой «Гало», и теперь его приспосабливают под постоянную площадку резиденции. Увидеть, что получилось, можно будет на презентации итогов сезона 25 сентября — как и результат восстановления заброшенной оранжереи. Там как минимум планируется одна из выставок, плюс есть вероятность, что она хотя бы частично вернёт себе исходную функцию. Очень рассчитываю попасть в Черноголовку ещё раз — в сентябре, помимо прочего, обещают открыть для публики пустующее пока помещение проектной мастерской (7), где в 1970–1980-х годах работала команда главного архитектора города Владимира Толмачёва. | 1 681 |
| 17 | «Пейте без остановки напитки из Черноголовки» — вот и всё, что я знала об этом подмосковном городе вплоть до прошлой пятницы. В реальности производится эта газировка по всей стране, а в титульном городе их завод стоит на дальней окраине и как будто не особо влияет на местный уклад. Другое дело — наука: именно вокруг неё тут всё крутится. В том числе и искусство — второй сезон в Черноголовке действует арт-резиденция «Гало». Часть резидентов занимается так называемым сайнс-артом и работает над своими проектами прямо в Центре проблем химической физики и медицинской химии РАН — это научная институция, ради которой ровно семьдесят лет назад начали строить Черноголовку. К слову, территория НИИ такая огромная и зелёная, что там водятся олени (8).
У города два основателя — первый советский нобелевский лауреат (и единственный советский лауреат по химии) Николай Семёнов и его ученик и соратник Фёдор Дубовицкий (1). Учёные занимались проблемами горения и взрыва, и для столицы их деятельность сочли слишком опасной — поэтому предложили вынести её в отдельный научный городок.
В Черноголовке нет железной дороги, поэтому в наши дни она не стала расти как на дрожжах, подобно другим подмосковным наукоградам, и во многом сохранила оригинальный облик. Город строился по единому плану, соединив в себе утопическую концепцию города-сада Эбенизера Говарда и советский модернизм. Своеобразная планировка, ключевые постройки 1960–1970-х годов — всё на месте, так что для ценителей советской архитектуры Черноголовка — отличное направление для однодневной поездки из Москвы.
Хотя можно и заночевать — главная местная гостиница, краснокирпичное здание 1985 года, была построена для нужд научных гостей города (5). Стоит она ровно напротив кузницы будущих научных кадров — местной школы (4), имеющей, помимо прочего, собственную обсерваторию.
Не все оригинальные постройки Черноголовки дошли до нас в таком же славном состоянии. Например, в городе уже давно закрылся ЗАГС — помещение на первом этаже жилого дома с красочным советским витражом (3). Оно было обнаружено командой «Гало», и теперь его приспосабливают под постоянную площадку резиденции. Увидеть, что получилось, можно будет на презентации итогов сезона 25 сентября — как и результат восстановления заброшенной оранжереи. Там как минимум планируется одна из выставок, плюс есть вероятность, что она хотя бы частично вернёт себе исходную функцию. Очень рассчитываю попасть в Черноголовку ещё раз — в сентябре, помимо прочего, обещают открыть для публики пустующее пока помещение проектной мастерской (7), где в 1970–1980-х годах работала команда главного архитектора города Владимира Толмачёва. | 46 |
| 18 | Побывала в исследовательском центре химической физики в Черноголовке и спешу к вам с научной сенсацией: российские учёные изобрели, наконец, машину времени. Раз — и вы отправляетесь из 2026 года прямиком в советскую научную лабораторию годов эдак 1970-х. Достаточно просто зайти в здание НИИ.
Тут можно посетовать, как плохо государство заботится о своих лучших умах — похоже, что здание не видело ремонта с момента постройки. Но я, если честно, от этого антуража в полном восторге. И если вы думаете, что в этих интерьерах работают пыльные старцы, то отнюдь. Благодаря арт-резиденции «Гало» я познакомилась с парочкой учёных — это модные молодые ребята, которые увлечены не только наукой, но и современным искусством. Одно из направлений резиденции — сайнс-арт. Это когда художники работают бок о бок с исследователями и используют их достижения в своей практике. Вот в этой лаборатории тоже как раз идёт такой необычный творческий процесс.
Сама Черноголовка тоже великолепна, расскажу о ней и о резиденции поподробнее завтра. А этот пост считайте тизером. | 1 583 |
| 19 | НОВАЯ ЛЕКЦИЯ: «10 модных идей прямо сейчас»
Каждый год мир дизайна одаривает нас целой россыпью новых трендов. Только вот куда девать всё это богатство, как употребить яркие идеи из выставочных инсталляций в реальной жизни? Новая лекция в каком-то смысле продолжает мои выступления по итогам Милана, только показывать я там буду не картинки с выставки, а фотографии из проектов — наших и зарубежных. На фотографиях несколько примеров, все они взяты из интерьеров, которые я периодически показываю в этом канале.
О чём пойдёт речь:
⚫ Почему все говорят о максимализме в интерьере и что это такое
⚫ Какие цвета, материалы и формы сейчас актуальны
⚫ Как остаться в тренде, если вы и ваши заказчики по-прежнему любят сдержанные цвета и интерьеры без излишеств
⚫ Почему российские интерьеры часто выглядят как из инкубатора и как это исправить
И сразу скажу, что цифра 10 в названии лекции — условность. Идей там будет гораздо больше.
Послушать лекцию можно уже в этот четверг 23 июля на открытии салона «Арлайн» в Casa Ricca Expo. Чтобы попасть на мероприятие, обязательно нужно зарегистрироваться. | 1 592 |
| 20 | НОВАЯ ЛЕКЦИЯ: «10 модных идей прямо сейчас»
Каждый год мир дизайна одаривает нас целой россыпью новых трендов. Только вот куда девать всё это богатство, как употребить яркие идеи из выставочных инсталляций в реальной жизни? Новая лекция в каком-то смысле продолжает мои выступления по итогам Милана, только показывать я там буду не картинки с выставки, а фотографии из проектов — наших и зарубежных. На фотографиях несколько примеров, все они взяты из интерьеров, которые я периодически показываю в этом канале.
О чём пойдёт речь:
⚫ Почему все говорят о максимализме в интерьере и что это такое
⚫ Какие цвета, материалы и формы сейчас актуальны
⚫ Как остаться в тренде, если вы и ваши заказчики по-прежнему любят сдержанные цвета и интерьеры без излишеств
⚫ Почему российские интерьеры часто выглядят как из инкубатора и как это исправить
И сразу скажу, что цифра 10 в названии лекции — условность. Идей там будет гораздо больше.
Послушать лекцию можно уже в этот четверг 23 июля на открытии салона «Арлайн» в Casa Ricca Expo. Чтобы попасть на мероприятие, обязательно нужно зарегистрироваться. | 1 |
