Ромашковый сбор
Канал про дизайн, архитектуру и прикладное искусство. Реклама @mariellayak Для связи с Настей @aromashkevich Дзен https://dzen.ru/romasheda https://knd.gov.ru/license?id=673e2a786afad41667d7be4e®istryType=bloggersPermission
Mostrar más📈 Análisis del canal de Telegram Ромашковый сбор
El canal Ромашковый сбор (@romasheda) en el segmento lingüístico de Ruso es un actor destacado. Actualmente la comunidad reúne a 24 487 suscriptores, ocupando la posición 396 en la categoría Hogar y arquitectura y el puesto 26 622 en la región Rusia.
📊 Métricas de audiencia y dinámica
Desde su creación el невідомо, el proyecto ha mostrado un crecimiento acelerado, reuniendo a 24 487 suscriptores.
Según los últimos datos del 22 septiembre, 2026, el canal mantiene una actividad estable. En los últimos 30 días la variación de miembros fue de -31, y en las últimas 24 horas de -2, conservando un alto alcance.
- Estado de verificación: No verificado
- Tasa de interacción (ER): El promedio de interacción de la audiencia es 7.19%. Durante las primeras 24 horas tras publicar, el contenido suele obtener 4.33% de reacciones respecto al total de suscriptores.
- Alcance de las publicaciones: Cada publicación recibe en promedio 1 760 visualizaciones. En el primer día suele acumular 1 060 visualizaciones.
- Reacciones e interacción: La audiencia responde de forma activa: el promedio de reacciones por publicación es 38.
- Intereses temáticos: El contenido se centra en temas clave como архитектор, дзен, гостиная, архитектура, варвара.
📝 Descripción y política de contenido
El autor describe el recurso como un espacio para expresar opiniones subjetivas:
“Канал про дизайн, архитектуру и прикладное искусство.
Реклама @mariellayak
Для связи с Настей @aromashkevich
Дзен https://dzen.ru/romasheda
https://knd.gov.ru/license?id=673e2a786afad41667d7be4e®istryType=bloggersPermission”
Gracias a la alta frecuencia de actualizaciones (últimos datos recibidos el 23 septiembre, 2026), el canal mantiene la vigencia y un amplio alcance. La analítica demuestra que la audiencia interactúa activamente con el contenido, lo que lo convierte en un punto de referencia dentro de la categoría Hogar y arquitectura.
Carga de datos en curso...
| Fecha | Crecimiento de Suscriptores | Menciones | Canales | |
| 23 septiembre | +2 | |||
| 22 septiembre | +3 | |||
| 21 septiembre | +11 | |||
| 20 septiembre | +6 | |||
| 19 septiembre | +1 | |||
| 18 septiembre | +1 | |||
| 17 septiembre | +12 | |||
| 16 septiembre | 0 | |||
| 15 septiembre | +10 | |||
| 14 septiembre | +7 | |||
| 13 septiembre | +5 | |||
| 12 septiembre | +6 | |||
| 11 septiembre | +2 | |||
| 10 septiembre | +12 | |||
| 09 septiembre | +3 | |||
| 08 septiembre | 0 | |||
| 07 septiembre | +3 | |||
| 06 septiembre | +6 | |||
| 05 septiembre | +3 | |||
| 04 septiembre | +7 | |||
| 03 septiembre | +4 | |||
| 02 septiembre | +8 | |||
| 01 septiembre | +17 |
| 2 | Нам пишут — и правильно делают! В Суздале мы с коллегами то и дело восхищались ландшафтным дизайном. Я об этом упоминала, но без подробностей, и создатели всей этой красоты из бюро GardenFamily не стали скромничать и отметились в комментариях. Они работают и с Дымовыми, и с Дмитрием Разумовым, и с городской администрацией. Последнее особенно ценно — красивые благоустроенные пространства появляются не только в контексте коммерческих точек, но и доступны людям в свободном режиме. Идёшь по городу — и тебе хорошо.
Я по части ландшафтного дизайна дилетантка, так что порой не всегда считываю, где поработали специалисты, а где само так здорово выросло. GardenFamily создают эту иллюзию нарочно. Их стараниями в городе случилась замена дежурных туй и петуний на более традиционные для средней полосы растения, включая дикорастущие — луговой шалфей и хатьму тюрингенскую (в народе известна как дикая роза). Насекомым нравится, а это важно для биоразнообразия. Впрочем, людям тоже хорошо: на улицах появилась в том числе космея, которую многие суздальчане считают «растением из детства», а ностальгия — дело хорошее. А для меня источник таких приятных воспоминаний — гортензия: с детства люблю фотографию, где прабабушка сфотографирована на даче рядом с большущим белым кустом. В Суздале гортензий тоже много.
На фото — работы GardenFamily в центре города и в окрестностях Спасо-Ефимиева монастыря | 676 |
| 3 | Зачем наши дизайнеры отправляют свои проекты в иностранные СМИ? Вряд ли для того, чтобы захомутать иностранных клиентов. Будем честны: даже обложка американского AD не обеспечит вам ключик от волшебной дверцы, за которой прячутся высокобюджетные заказчики.
Любая публикация — это прежде всего аргумент для тех клиентов, кто уже с вами знаком, но пока сомневается. Это подтверждение вашего профессионального статуса и свидетельство, что к вашим идеям стоит прислушаться. А ещё это законный повод для гордости — творческим людям вообще полезно время от времени укреплять самооценку)
Проблема в том, что российский рынок интерьерных СМИ сжался и не в состоянии переварить то количество хороших работ, которые делают наши дизайнеры. Рынок иностранных изданий несоизмеримо больше, и попытать там счастья — очень логично. Ровно поэтому мы с Леной Грабарь затеяли лекцию «Как опубликовать свой проект в зарубежных СМИ». Будем вселять в вас уверенность в собственных силах!
Лекция пройдёт онлайн уже в этот четверг. Запись обязательно будет. Билеты здесь. | 1 114 |
| 4 | Sin texto... | 1 175 |
| 5 | В Западном Лондоне стоят подземный железнодорожный вокзал Old Oak Common, который станет одним из крупнейших транспортных хабов в стране, и вот какую интересную плитку для него придумали дизайнеры Бабак Хашеми-Нежад и Рафаэль Эль-Баз.
Окрестности будущей станции знамениты как кластер ближневосточных кондитерских — здесь живет много выходцев из Ливана и Сирии, которые пекут традиционные печенья маамуль. Дизайнеры на время позаимствовали у пекарей их деревянные формы и с помощью 3D-сканеров превратили их в формы для керамики.
Но и это еще не всё: плитка — буквально плоть от плоти Old Oak Common, ведь ее делают из глины, которую изъяли из земли в процессе строительства станции.
Местные пекари очень довольны вниманием к своему бизнесу. А как вам такой формат работы с локальными культурными кодами? | 1 281 |
| 6 | Кажется, точно такое панно с петухом уже где-то было в канале, но найти не могу (кто вспомнит, отметьтесь в комментариях). Но показываю я вам эту парижскую квартиру Агат Лаво и Мартена Массе не поэтому — на мой взгляд, перед нами новый стандарт работы с интерьером, каким он видится в 2026 году.
Тут не то чтобы много излишеств, но в то же время и не минимализм. Квартира, как теперь говорят, тактильная — относительная простота форм компенсируется богатством отделки. А относительная скупость обстановки — интересным выбором предметов. Это, на мой взгляд, очень правильный и актуальный подход к декорированию: когда декор не кладётся поверх уже готового интерьера, а как бы встроен в проект. Это работа, которую невозможно перепоручить приходящему стилисту, — отделку стен, выбор текстиля, предметы, которые сложатся в композицию гостиной, надо иметь в виду с самого начала.
📷 Yannick Labrousse
Подробности у Estliving | 1 273 |
| 7 | Кажется, точно такое панно с петухом уже где-то было в канале, но найти не могу (кто вспомнит, отметьтесь в комментариях). Но показываю я вам эту парижскую квартиру Агат Лаво и Мартена Массе не поэтому — на мой взгляд, перед нами новый стандарт работы с интерьером, каким он видится в 2026 году.
Тут не то чтобы много излишеств, но в то же время и не минимализм. Квартира, как теперь говорят, тактильная — относительная простота форм компенсируется богатством отделки. А относительная скупость обстановки — интересным выбором предметов. Это, на мой взгляд, очень правильный и актуальный подход к декорированию: когда декор не кладётся поверх уже готового интерьера, а как бы встроен в проект. Это работа, которую невозможно перепоручить приходящему стилисту, — отделку стен, выбор текстиля, предметы, которые сложатся в композицию гостиной, надо иметь в виду с самого начала.
📷 Yannick Labrousse
Подробности у Estliving | 122 |
| 8 | #планынавыходные
В 2017 году я участвовала в муниципальных выборах, победила бывшего председателя совета депутатов с перевесом всего в шесть голосов и следующие пять лет была пресненским мундепом.
Несколько человек, которые пришли за меня голосовать, до этого никогда на выборах не были, немножко стеснялись, и мне пришлось выдавать им инструкции — куда идти и что делать.
Выборы — это не страшно и не стыдно) Дублирую по старой памяти ту инструкцию с поправкой на то, что сегодня мы выбираем Госдуму:
🥔найдите свой участок
🥔приходите туда до 20:00
🥔попросите бумажные бюллетени; их будет два: в одном нужно выбрать партию, а в другом конкретного человека
🥔предъявите паспорт
🥔отметьте галочкой только одного кандидата в каждом бюллетене
🥔опустите бюллетени в урну
🥔если вы далеко от дома и добраться до участка не сможете, голосуйте электронно, это лучше, чем ничего
🥔 если вы испортите бюллетень или откажетесь от голосования, то ваш голос просто пропадет и на общую картину никак не повлияет | 1 774 |
| 9 | На этой неделе дорогие админы продолжали изо всех сил писать про Суздаль (там и правда хорошо!), и чтоб у вас не было передоза, дайджест в этот раз пропущу. Вместо этого советую почитать рекап материала Dezeen от Brand Angel. На мой взгляд, он интересно развивает тему моего поста по итогам Cosmoscow.
А у Алены Сокольниковой вышел пост с продолжением о том, какой дизайн можно считать коллекционным. | 1 519 |
| 10 | Вчера ходили с сыном в Центр «Зотов» на новую выставку «Хлеб» (про неё потом отдельно) и вместо уже привычных круглых наклеек-проходок получили обычные бумажные билетики. За годы существования музея у посетителей сложилась традиция — после похода в Центр клеить эти кружки на заборе через дорогу. И, судя по всему, ребятам, которые за этим забором сидят, — а там у нас большой гараж Минобороны — этот стихийный стрит-арт очень не нравился. Ну конечно — непорядок, не по уставу, недостаточно серо!
Короче, наклейки с забора отодрали и как-то повлияли на зотовцев — теперь кружки выдают только участникам групповых экскурсий.
Отрадно видеть, что, несмотря на тупое солдафонство, жизнь пробивает себе дорогу — убранная было инсталляция снова начала расти. И, кажется, у нас у всех появился ещё один повод сходить в «Зотов» не просто так, а на экскурсию) | 1 761 |
| 11 | Двенадцать лет назад, на митинге в защиту Шуховской башни, я познакомилась с Айратом Багаутдиновым. Теперь, когда проект, грозящий уничтожить первое в СССР здание и самое высокое творение Шухова, снова хотят пустить в ход, Айрат снова зовёт на Шаболовку. Именно с этих экскурсий вокруг башни когда-то начинался его проект «Глазами инженера», выросший за эти годы в большую международную компанию с кучей фантастических людей вокруг.
Экскурсии вокруг башни в прошлые выходные (три двухчасовые прогулки по району за день!) водила Инна Крылова — историк, сотрудница «Музея Москвы» и давняя жительница Шаболовки. Это безумно интересно и почти интимно — Инна приглашает на крышу первого московского дома-коммуны, в котором живёт сама, и даже позволяет заглянуть в собственный подъезд. Вид с крыши помогает понять устройство района, который в скором времени может вообще исчезнуть с лица Москвы. Проблема не только в башне — в окрестностях башни затевается масштабный редевелопмент, который разрушит логику, по которой Шаболовка развивалась последние сто лет.
Все подробности ждут вас в новом выпуске подкаста. Послушайте, это важно. И если ещё не успели подписать обращение о сохранении подлинности Шуховской башни, сделайте это сейчас.
➖Apple Podcasts
➖Яндекс Музыка
➖Mave
➖Стриминг в ТГ | 2 094 |
| 12 | Кстати о декоре и прочих вазочках) Вот такие красавицы встретились нам на производстве «Дымов керамики». Это опытные образцы, в коллекции их нет и будущее их ещё не определено. Но мы дружно в них влюбились. Я сперва запала на витиеватый ретро-узор, но в итоге думаю, что клетка круче.
А вам какой вариант больше нравится? И поставите, пожалуйста, побольше лайков — перешлю потом на фабрику, чтоб поскорее пустили вазы в серию! | 2 780 |
| 13 | «Не люблю визуальный шум» — подслушала я на днях разговор двух дам. Дамы явно не дизайнеры, и под визуальным шумом они подразумевали отнюдь не змеящиеся по полу провода или хаос из пачек с бакалеей на кухне. Дело было в магазине «Дымов керамики», и обсуждалась (и отвергалась) посуда с рисунками Сони Уткиной. Она, конечно, не обязана нравиться всем, но я не о вкусах, а о самой формулировке.
«Визуальный шум» — раньше нормальные люди и слов таких не знали, а теперь это словосочетание звучит наряду с «большая кухня» или «высокий потолок». Подарили его нам, конечно же, СМИ, которые начиная ещё с 1990-х подавали минимализм в интерьере как антитезу суматошному внешнему миру и убежище от стресса. Мало-помалу художественный образ не просто закрепился в сознании, а начал восприниматься почти как научная истина, эдакая теория отдыхающего глаза.
Кто из нас не мечтает о хорошей спокойной жизни? А раз так — в доме не должно быть «ничего лишнего». И это как будто уже не чье-то частное мнение, а универсальный рецепт. Разве что печати из поликлиники не хватает.
«Каминные полки, стеллажи в гостиной и журнальные столики, на которых скопилось много вещей, становятся источником стресса, не говоря уже о том, что с них сложнее убирать пыль», — сообщает дизайнер Калорайн Винклер в интервью Homes & Gardens, смешивая факт (пыль) и своё оценочное суждение (источник стресса). Винклер не предлагает полностью избавиться от декора, но теория отдыхающего глаза сродни диетам — кто-то разумно ограничивает калории, а кто-то доводит себя до анорексии.
Да, есть люди, которых обильный декор раздражает, как кого-то раздражает и полный минимализм, — это не универсальные правила, а лишь индивидуальные предпочтения. И тут всегда полезно разобраться, что нам нравится на самом деле, а что навязано интерьерными СМИ и инфлюенсерами.
Похоже, что жизнь в минимализме — не самое естественное состояние для человека. Мы сформировались как вид в природной среде, а она достаточно сложная, и нашим предкам приходилось постоянно и пристально в неё всматриваться, чтобы не пропустить добычу и самим ею не стать. Но и, возвращаясь вечером к себе в пещеру, древние люди не «давали отдых глазу», а украшали свой быт наскальными рисунками (при этом необработанный камень — сам по себе штука визуально довольно насыщенная).
Мне не удалось найти ни одного исследования, которое бы подтверждало формулу «меньше декора — меньше стресса» и в целом показывало целительные свойства минимализма. Нет никаких доказательств, что, истребляя домашний декор, вы успокоите разум, взбудораженный потоком плохих новостей и шквалом рабочих задач. Зато есть смежные научные работы, которые проливают некоторый свет на наши реальные предпочтения.
Например, более сложная архитектура, как правило, вызывает больше эмоций и нравится сильнее, чем совсем простые формы. Полагаю, ровно по этой причине люди легко соглашаются, что «кудрявый» старинный особнячок — памятник архитектуры, а ценность модернизма им ещё надо доказывать. Есть исследование, когда испытуемым показывали разные изображения интерьера — положительную оценку получали картинки, где сложность сочеталась с упорядоченностью (условно говоря, не комната, заваленная подушками, а диван, на котором эти подушки красиво уложены). И ещё любопытный момент — в странах с явно выраженными сезонами люди чаще предпочитают визуально насыщенное лето минималистской зиме (спрашивали их именно про зрительные образы, а не про любовь к жаре и холоду).
Понятно, что дом — это глубоко личное. И я не призываю вас декорировать его как в последний раз. Но если вы решили избавиться от вазочек и тряпочек не по велению сердца, а исключительно ради того, чтобы обрести наконец душевный покой, то совсем не факт, что это сработает.
На фото гостиная в доме Джона Поусона, минималиста по убеждению
📷 Gilbert McCarragher | 2 002 |
| 14 | «Не люблю визуальный шум» — подслушала я на днях разговор двух дам. Дамы явно не дизайнеры, и под визуальным шумом они подразумевали отнюдь не змеящиеся по полу провода или хаос из пачек с бакалеей на кухне. Дело было в магазине «Дымов керамики», и обсуждалась (и отвергалась) посуда с рисунками Сони Уткиной. Она, конечно, не обязана нравиться всем, но я не о вкусах, а о самой формулировке.
«Визуальный шум» — раньше нормальные люди и слов таких не знали, а теперь это словосочетание звучит наряду с «большая кухня» или «высокий потолок». Подарили его нам, конечно же, СМИ, которые начиная ещё с 1990-х подавали минимализм в интерьере как антитезу суматошному внешнему миру и убежище от стресса. Мало-помалу художественный образ не просто закрепился в сознании, а начал восприниматься почти как научная истина, эдакая теория отдыхающего глаза.
Кто из нас не мечтает о хорошей спокойной жизни? А раз так — в доме не долго быть «ничего лишнего». И это как будто уже не чье-то частное мнение, а универсальный рецепт. Разве что печати из поликлиники не хватает.
«Каминные полки, стеллажи в гостиной и журнальные столики, на которых скопилось много вещей, становятся источником стресса, не говоря уже о том, что с них сложнее убирать пыль», — сообщает дизайнер Калорайн Винклер в интервью Homes & Gardens, смешивая факт (пыль) и своё оценочное суждение (источник стресса). Винклер не предлагает полностью избавиться от декора, но теория отдыхающего глаза сродни диетам — кто-то разумно ограничивает калории, а кто-то доводит себя до анорексии.
Да, есть люди, которых обильный декор раздражает, как кого-то раздражает и полный минимализм, — это не универсальные правила, а лишь индивидуальные предпочтения. И тут всегда полезно разобраться, что нам нравится на самом деле, а что навязано интерьерными СМИ и инфлюенсерами.
Похоже, что жизнь в минимализме — не самое естественное состояние для человека. Мы сформировались как вид в природной среде, а она достаточно сложная, и нашим предкам приходилось постоянно и пристально в неё всматриваться, чтобы не пропустить добычу и самим ею не стать. Но и, возвращаясь вечером к себе в пещеру, древние люди не «давали отдых глазу», а украшали свой быт наскальными рисунками (при этом необработанный камень — сам по себе штука визуально довольно насыщенная).
Мне не удалось найти ни одного исследования, которое бы подтверждало формулу «меньше декора — меньше стресса» и в целом показывало целительные свойства минимализма. Нет никаких доказательств, что, истребляя домашний декор, вы успокоите разум, взбудораженный потоком плохих новостей и шквалом рабочих задач. Зато есть смежные научные работы, которые проливают некоторый свет на наши реальные предпочтения.
Например, более сложная архитектура, как правило, вызывает больше эмоций и нравится сильнее, чем совсем простые формы. Полагаю, ровно по этой причине люди легко соглашаются, что «кудрявый» старинный особнячок — памятник архитектуры, а ценность модернизма им ещё надо доказывать. Есть исследование, когда испытуемым показывали разные изображения интерьера — положительную оценку получали картинки, где сложность сочеталась с упорядоченностью (условно говоря, не комната, заваленная подушками, а диван, на котором эти подушки красиво уложены). И ещё любопытный момент — в странах с явно выраженными сезонами люди чаще предпочитают визуально насыщенное лето минималистской зиме (спрашивали их именно про зрительные образы, а не про любовь к жаре и холоду).
Понятно, что дом — это глубоко личное. И я не призываю вас декорировать его как в последний раз. Но если вы решили избавиться от вазочек и тряпочек не по велению сердца, а исключительно ради того, чтобы обрести наконец душевный покой, то совсем не факт, что это сработает.
На фото гостиная в доме Джона Поусона, минималиста по убеждению
📷 Gilbert McCarragher | 382 |
| 15 | У меня ещё осталось кое-что интересное из поездки в Суздаль, но не будем забывать и про иностранные интерьеры — посмотрим, как Адам Верциньский справился с обновлением виллы 1930-х годов в Познани. Да, польский дизайн бывает и таким — без яркого цвета и миллиона видов отделки на квадратный метр площади.
Если меня спросят, актуальны ли ещё очищенные кирпичные стены, то ответ будет, скорее, отрицательным. Но в этом проекте они абсолютно на месте. Тут не то чтобы эстетика упадка — дом после трёхлетнего ремонта, и это видно, но с элементами бережно законсервированного обшарпе. Кстати, решение сделать интерьер именно таким — сохранить всё сохраняемое и аккуратно заменить то, что совсем утрачено, — хозяева дома приняли как раз после того, как во время демонтажа докопались до оригинального кирпича.
Все нововведения подчёркнуто контрастны оригинальным деталям. Это касается как обшитой алюминием пристройки, появившейся с бокового фасада, так и мебели в индустриальном духе. Помимо очевидных крупных предметов вроде кухни и тумбы в гостиной, тут есть и менее бросающиеся в глаза решения. Например, полки из перфорированных металлических лотков для проводки. А ещё мне очень нравится светильник над обеденным столом — подозреваю, что его каркасом стал карниз для душевой шторки.
📷 ONI Studio
Подробности у Yatzer | 1 763 |
| 16 | Те, кто был в Милане в Casaornella, наверняка помнят эти предметы. И вот оказывается, что их спроектировала сама хозяйка, Мария Витториа Паджини, и теперь компания-производитель Fratelli Boffi решила включить их в свой каталог. Итого, имеем две новинки: стол Alberto с лаковым основанием и столешницей из махагона и зеркальной плитки и лаковый сервант со вставками из металла и зеркала (в оригинале его использовали как тумбу под раковину). Оба предмета — очень в духе современного ар деко. И полностью с стиле Fratelli Boffi, эта компания всегда любила сложные отделки.
Бонусом — кресла Nocina в новом финише. Это дизайн не Паджини, а Storagemilano, но именно в таком виде кресла стояли в её квартире. | 1 605 |
| 17 | Оцените, какой шикарный курятник соорудили ученики летней школы Thinking Hands в Словении. Проект трейлера для пернатых придумал Геррит Мюллер-Шеэссель. Он в этом году стал победителем конкурса Chicken Coop of the Future. Буквально — «Курятник будущего». Бывает же такое!
Между прочим, битва за звание лучшего была жаркой — всего на конкурс куриного быта подали 226 заявок. И нет, куры не собираются в мировое турне. Просто Мюллер-Шеэссель решил, что полезно передвигать их домик с места на место, — тогда птицы смогут выпасаться на разных участках. Уж не знаю, какая от этого польза, но жюри конкурса одобрило.
📷 Jana Jocif
Подробности на Archdaily. Там и план есть, вдруг вашим курам тоже надо. | 1 781 |
| 18 | Sin texto... | 1 817 |
| 19 | Черноголовка — место с большущим туристическим потенциалом, но пока до конца не раскрытым, так что провести там день-другой куда доступнее, чем в Суздале. Хотя кое-что общее у этих двух городов есть — туда не ходят поезда. Не очень удобно, но именно это позволило им сохранить оригинальный облик. В случае Черноголовки — практически нетронутый более поздними вторжениями модернистский ландшафт.
Я уже подробно писала про Черноголовку вот тут, а недавно мы съездили туда на День города, к которому приурочили внедрение нового дизайн-кода — теперь вывески на ключевых городских зданиях делают ретро-курсивом. В этот раз мы посмотрели, как идёт строительство культурного центра «Ландау» — это проект вполне московского масштаба, неожиданный в таком небольшом городе, — увидели инсталляцию Дмитрия Грецкого в лесу и познакомились с трансгенными мышами в одном из НИИ. Обо всём этом и не только записали новый выпуск подкаста.
➖ Mave
➖ Apple
➖ Яндекс
➖ Встроенный плеер — слушайте прямо в ТГ | 1 590 |
| 20 | В 2023 году австралийское издание Yellowtrace попало под критику за публикацию проектов из России. Редакция не стала каяться и снимать с сайта уже опубликованное — вместо этого они начали сопровождать каждый такой проект своим комментарием о том, что отдельные личности не несут ответственности за политику государства, а дизайн призван не разъединять людей, а объединять. Проекты наших дизайнеров продолжили выходить на Yellowtrace. Кстати, в последнее время редакционный комментарий из них пропал — российские интерьеры публикуются на общих основаниях.
Другие международные дизайн-СМИ после некоторого охлаждения тоже вовсю берут проекты из России. Публикаций в последние годы точно меньше не стало. Главное — иметь сильный интерьер. А дальше, если есть свободное время и лишние руки, можно методично рассылать его по всем изданиям и однажды получить желаемое.
Но давайте честно: ни лишнего времени, ни пары свободных рук у нас обычно нет — это вообще самый ценный ресурс. А ещё нет полной картины рынка мировых интерьерных СМИ. Он вообще-то огромен, и далеко не все издания знают у нас в России. Вместо того чтобы действовать «методом научного тыка», стоит выстроить адекватную стратегию продвижения себя как дизайнера в международных изданиях. И ровно для этого мы с Еленой Грабарь решили провести онлайн-лекцию «Как опубликовать свой проект в зарубежных СМИ» — там будет всё, что нужно для этого знать и понимать.
Лекция запланирована на 24 сентября. Запись обязательно будет. Билеты по ссылке. | 1 597 |
