ar
Feedback
Дефект Кулешова

Дефект Кулешова

الذهاب إلى القناة على Telegram

По всем вопросам — @V1GVAM

إظهار المزيد
1 237
المشتركون
+124 ساعات
+47 أيام
+3330 أيام

جاري تحميل البيانات...

جذب المشتركين
يونيو '26
يونيو '26
+27
في 15 قنوات
مايو '26
+62
في 13 قنوات
Get PRO
أبريل '26
+75
في 14 قنوات
Get PRO
مارس '26
+74
في 13 قنوات
Get PRO
فبراير '26
+68
في 16 قنوات
Get PRO
يناير '26
+27
في 1 قنوات
Get PRO
ديسمبر '25
+23
في 9 قنوات
Get PRO
نوفمبر '25
+109
في 17 قنوات
Get PRO
أكتوبر '25
+48
في 12 قنوات
Get PRO
سبتمبر '25
+39
في 9 قنوات
Get PRO
أغسطس '25
+84
في 23 قنوات
Get PRO
يوليو '25
+42
في 9 قنوات
Get PRO
يونيو '25
+68
في 10 قنوات
Get PRO
مايو '25
+425
في 4 قنوات
Get PRO
أبريل '25
+34
في 3 قنوات
Get PRO
مارس '25
+152
في 15 قنوات
Get PRO
فبراير '25
+12
في 2 قنوات
Get PRO
يناير '25
+34
في 6 قنوات
Get PRO
ديسمبر '24
+22
في 2 قنوات
Get PRO
نوفمبر '24
+86
في 2 قنوات
Get PRO
أكتوبر '24
+47
في 11 قنوات
Get PRO
سبتمبر '24
+4
في 0 قنوات
Get PRO
أغسطس '24
+13
في 10 قنوات
Get PRO
يوليو '24
+23
في 5 قنوات
Get PRO
يونيو '24
+6
في 3 قنوات
Get PRO
مايو '24
+6
في 1 قنوات
Get PRO
أبريل '24
+9
في 1 قنوات
Get PRO
مارس '24
+25
في 5 قنوات
Get PRO
فبراير '24
+143
في 1 قنوات
التاريخ
نمو المشتركين
الإشارات
القنوات
18 يونيو0
17 يونيو+1
16 يونيو+4
15 يونيو+2
14 يونيو0
13 يونيو+1
12 يونيو+1
11 يونيو+2
10 يونيو+3
09 يونيو0
08 يونيو0
07 يونيو+1
06 يونيو0
05 يونيو0
04 يونيو+1
03 يونيو+4
02 يونيو+1
01 يونيو+6
منشورات القناة
photo content
+1

2
Тимур собрал зумеров и зиллениалов поговорить о мультсериалах детства.
123
3
لا يوجد نص...
150
4
Посмотрите этот фильм-эссе. «Дзимтеней: сад сорных трав». Текст от 9.05.2025: С фестиваля видеоэссе, который смотрю по ссылке+4
Посмотрите этот фильм-эссе. «Дзимтеней: сад сорных трав». Текст от 9.05.2025: С фестиваля видеоэссе, который смотрю по ссылке, запомнилась работа «Дзимтеней: сад сорных трав». Режиссер – Саша Деяш.   Сперва кажется, что автор грациозно улепетывает от антропоцентризма. По экрану то несутся хай-тек сады с видеостоков, то мелькают кадры с китчевых тв-репортажей о пользе боярышника. Любовь автора к сущему — в обрезании с одной и той же фотографии растительности, во вставке этих обрезков в PictureThis, в онлайн-классификации сорных трав. Мы живем, подбоченясь, с Acalypha australis L и учимся любить друг друга, хоть и по сети. Учимся «искусству вовремя уйти в сторону».   Был бы этакий манифест сосуществования с природой, а-ля Кио Маклир. Только монумент, вокруг которого режиссер курсором «собирает» траву на опознание, не столь прозрачен.   “Dzimtenei…” (лтш. «Родине») — памятник жертвам сталинских репрессий, установленный на восточном кладбище Инталага. Это барельеф женщины в национальном латвийском костюме. Мемориал отливался из бетона по частям, в тайне от лагерного начальства. Два политзека из Латвии (один — на «вечном поселении») установили его за одну ночь 1956-го года. Желая, перед отбытием на родину, почтить память павших товарищей. Которых здесь, в 1,5 км от лагеря, хоронили бесперебойно. Надгробия, спустя долгие годы, сохранились лишь частично. Территория огорожена. В 2020 году некто нарисовал на объекте культурного наследия свастику. Черной краской. В фильме никак не поясняется, что за памятник перед нами.   Выходит, то, что «выкорчевывается» курсором, несводимо к сорняку? Получается, за латинскими названиями растений прячутся латышские и русские фамилии? А мемориал оккупирует не живокость, но буквы, рассыпавшиеся из сотен личных дел, обреченные слипаться в безмолвный крик.   Любите природу — и не отказывайте ей в праве быть пространством борьбы за память. Выслушайте тишину — и утопите в ней вандалов.
144
5
Рецензия на новый фильм венгра-хулигана Дьёрдя Пальфи «Курочка. Пух и прах». Там чёрная наседка уворачивается от лисицы, НАТО
Рецензия на новый фильм венгра-хулигана Дьёрдя Пальфи «Курочка. Пух и прах». Там чёрная наседка уворачивается от лисицы, НАТОвских батальонов и бандистких стволов. Крутое, словом, жанровое кино с подтекстиком. Завтра премьера на летнем фестивале КАРО/АРТ, с 25 июня — в российском прокате. Merci A-One!!!
155
6
На выходных пожалуйте на два трудоебкихемких показа от Саши Зубковского в МАММ. 20-го числа впервые в Москве дают «В горах. О+1
На выходных пожалуйте на два трудоебкихемких показа от Саши Зубковского в МАММ. 20-го числа впервые в Москве дают «В горах. Он» (2026) — вторую часть дилогии Саида Толгурова, раскрепостившую МШНК-шника до статуса одного из лучших «независимых» момента. Даже Келли Райхардт не хватило бы ног обогнуть тень кристальной честности и витальной прямоты, которую энергия Саида отбрасывает на холмы и гряды. О том, как это кино одним спиритуальным кадром превратило мою стойкость перед визуальностью в крошево — читайте тут. А здесь лежит наше интервью с Саидом о методах превращения косноязычия сперва в материал, потом в метод, затем в фантазм. Билеты. 21-го числа для тех, кто не дойдет до Феллини, откроется сознание Джулиана Кастроново, автора фильма «Дебют, или Объекты из поля обломков в их нынешней каталогизации» (2025). Этот юноша, привезший в том году дебют (кавычки опциональны) в Роттердам, сперва кажется наследником Годара по прямой. В автофикциональный сюжет о поиске фальсификатора живописи набивается слов и слоев не меньше, чем паранойи внутрь цифровой фактуры. Эластичная до беспредела закадровая речь сопровождена элементами десктоп-кино, реэнактментом на движке The Sims, кадрами с камер наблюдения и фрагментами брейнротов. Но там, где вербатимы ЖЛГ пасовали перед логикой нарратива, Кастроново двигается согласно календарному плану. Симулируя орсонуэлсовский «Ф как фальшивка» с Jul’ом в руках, без непосредственного участия камеры и вослед обгоняющему протагониста на финише СПГС. Есть причудливая, зато прозрачная аналогия: с таким тщанием оцифровать сознание зумера, пытающегося жестко структурировать паузы между панатаками, смог бы поленившийся арендовать камеру — и спихнувший режиссуру на Дашу Лихую — Раду Жуде. Билеты. Ходите, короче, в кино.
236
7
Сокурову семьдесят пять исполнилось. Не хочется писать ни про одиночество голоса, ни про прилипшее к нему с легкой (и кривой)+4
Сокурову семьдесят пять исполнилось. Не хочется писать ни про одиночество голоса, ни про прилипшее к нему с легкой (и кривой) руки Марата Гельмана* определение «нового молчащего». Сплошные трюизмы и спекуляции, которым не дожить до послезавтра. Просто нам в распоряжение даны его работы, труды мастера. Крепкого ремесленника, омолаживающего свой метод годами, чтобы уйти от внятности ранних работ («Скорбное бесчувствие», «Дни затмения», все без исключения доки) к ясности поздних («Фауст», «Сказка», все без исключения доки). Флоберовский, кстати, маршрут, если не толстовский, а в кинематографе такой путь проходил, положим, Брессон. Думаю, что и иссякнет талант Сокурова где-то там, в эмпиреях — откуда не видно ни Гитлера, ни Трою, ни Эрмитаж, ни мертвого Чехова. Зато оттуда точно прощупывается душа, свободная от наслоений исторического, социального, нравственного. Всего того, что интересует А.Н. постольку, поскольку кинематографу — грубейшему из искусств — недоступен прямой кротовий лаз в метафизику. Транспонируя на экран характеры, Сокуров всегда нечто не доносит до кадра, неизменно пытается сквозь образовавшуюся брешь хоть одним пальцем (то измазанным в мазуте, то сочащимся клеем) коснуться трансценденции. Он предпочёл этот сизифов труд прямым заигрываниям с поэтикой возвышенного, и это, на фоне повальной оторопи перед Тарковским, кажется радикальным ходом. Кто-обнаруживает бытие через дыры в материи. Кто-то шмыгает туда, в эти порталы, без оглядки. И только немногие, вот А.Н. например, остаются сторожить проход. То с той стороны, как в случае с фильмами 90-х, то с этой — как в случае с фильмами нулевых. Он бережет посюстороннее от химер, а изнанку — от наших соблазнов, от нашей гордыни, от нас. Вот мои любимые фильмы Сокурова: «Камень» «Элегия дороги» «Скорбное бесчувствие» «Соната для Гитлера» «Одинокий голос человека». Ему, главное, не откажешь в живописности. Боюсь каждый раз об этом забыть, но не здесь, не сейчас умалчивать бесценность композиционного и цветового несовершенства его фильмов. Изъянов, которые ему диктует техническая недальновидность оптик, линз, объективов. В этих изъянах, в этой дополнительное деструкции того, что не подверженно коррекции, его кино достигает прямохождения. Величия. Наверно. *Признан Минюстом иноагентом
210
8
Через неделю, 21-го июня, будет насыщенный день. Днем (14:00) в Третьяковской галерее представлю «Два капитана 2» (1992) — па+1
Через неделю, 21-го июня, будет насыщенный день. Днем (14:00) в Третьяковской галерее представлю «Два капитана 2» (1992) — памятник свободе в жанре псевдоисторического фарса. Курехин и БГ (иноагент) играючи спасают историю от раскурочивания, чтобы что...? Вход бесплатный. Вечером (21:00) в Музее «Гараж» представлю «Восемь с половиной» (1963) — интимный опус Феллини, прочитываемый с сонником. Фантазии Мастроянни раскладываются на липовый мёд, а за фасадом потока сознания проступают инвективы в адрес творческого процесса как такового. Билеты по ссылке.
456
9
https://piligrim.fund/articles/daydzhest-1206-v-poiskah-doma+1
https://piligrim.fund/articles/daydzhest-1206-v-poiskah-doma
222
10
Умер Дэвид Хокни, гений+4
Умер Дэвид Хокни, гений
301
11
Я бы очень рекомендовал вам этот показ в Музее «Гараж». Он пройдет в рамках ивента «Точка перемещения» — ежегодной серии мероприятий о миграции, этнокультурном и религиозном многообразии. Эта классная инициатива приурочена к Международному дню беженца. Так вот, к сеансу: можно будет увидеть к/м «Как-то летом я пил бабл-ти» и п/м «Вечный турист». Если первый увлек, то второй из меня выбил дурь. «Как-то летом я пил бабл-ти» (2025) — i-movie, семиминутная дневниковая запись режиссера из Мьянмы Маунг Суна, сделанная в 2001-м на кинофестивале в Париже. Он встретил там молодого иранского фильммейкера и их беседа протекала под пойманные камерой случайности. Толпы туристов щелкают друг друга на фоне достопримечательностей, а молодые авторы за кадром угарают над конъюнктурой политизированных смотров, намеренно привечающих режиссеров-выходцев из тоталитарных обществ. Юноши озабочены не только тем, насколько художественно состоятельны их собственные работы, насколько их положение обеспечено талантом, а насколько — происхождением. Их волнуют так же лица окрестных мигрантов, тень на которые отбрасывают панибратские хиханьки-хаханьки о том, что Пол Пот, дескать, учился в Париже и вот до чего дошел. «Вечный турист» (2025) — автобиографический фильм Алекса Ло, разыгранный в постдокументальном монохроме. Главный герой — вчерашний студент из Гонконга, всеми правда и неправдами пытающийся остаться в Торонто, где он только что окончил киношколу. Предметы интереса минималистичной режиссуры — недосягаемая рабочая виза, звонки протагониста матери с просьбой о лишних пяти долларах, горе-подработка теневым промоутером и прочий стыд и срам транзитного периода. Положение гнетущее — и юмор, без нарочитых акцентов, на мгновение-другое рассеивает меланхолию: сантименты только крепнут, но переживаются проще, едва сокурсник подсобит сигареткой, а дыра в арбузе — с саунд-дизайном для заказного порно-ролика. У меня нет опыта эмиграции и борьбы за документы, зато опыта унизительного безденежья и повального одиночества, когда ни одной живой душе не известно, где ты живешь — хоть отбавляй. И мерцание на границе между тотальным отчаянием и самоиронией, которым здесь увлечен режиссер/главный герой, показалось чем-то близким. Когда неясно — мир провоцирует тебя на вражду или наоборот. Зато этот нарратив, как показывает «Вечный турист», может быть питательным для творческого потенциала. Или самоубийственным, как нередко показывает жизненная практика. Сегодня особенно косноязычен и мало говорю про форму, но от всего сердца советую вам сходить и посмотреть эти фильмы на большом экране.
215
12
«Нова’78: Главная панк-конференция Нью-Йорка» меня выбесила. А такой густой был материал: Уильям С. Берроуз назначен свадебны+2
«Нова’78: Главная панк-конференция Нью-Йорка» меня выбесила. А такой густой был материал: Уильям С. Берроуз назначен свадебным генералом одного из культовых ивентов контркультурной Америки. Со сцены толкают стихи, поют, вибрируют — Патти Смит, Филипп Гласс, Фрэнк Заппа, Аллен Гинсберг, Джон Кейдж, Лори Андерсон и т.д. В зале хипстеры, панки, интеллектуалы в свитерах JCPenney и студентки-лисички с ромбовидным макияжем. 16 мм пленки с выступлений благополучно затерялись, потом — с 2012 по 2024 — формализовались в фильм. Выступивший режиссером-собирателем Роберто Арейас символично родился за год до "Новы…". Но как творец, и это видно, вырос не оттуда, не из андерграундной среды, что было бы закономерно, а из португальских исторических драм. И вот манерность, с которой этот человек организовывает материал, выводит из себя (меня по крайне мере). Арейасу, понятно, не выгодно душить зрителя нагромождением концертных номеров, сколько бы света пополам с талантом на сцену не отбрасывали титаны. Потому, хватаясь за музыку того же Гласса, он выливает её на улицы Нью-Йорка: в монтажный менуэт, чья атональность поддерживается синтами, вписываются мусор, ночлежка, граффити, люмпены — и все под шляпой у господина Берроуза, как верховодящего этим парадом. На контрасте с кувыркающимися мелодекламациями Гинсберга или витальностью Патти Смит это решение кажется сразу и ленивым, и кондовым. Потому что подчиняет авангардный заряд тех лет, с позиций дня сегодняшнего сложившийся в элемент поп-культуры а-ля витрувианский человек, конвенциям глянцевого архивного кино. Мне, да, хотелось бы, чтобы вместо готовых решений, подсказанных духом того времени, автор обратился в диалог с прошлым с арсеналом из новых аудиовизуальных решений, нарративных стратегий. Да пусть хоть нейронками побалуется. Поиск эквивалента автоматическому письму героя-писателя заводит Арейаса ещё дальше — в клише о кинематографической природе таланта Берроуза. Строчатся кадры с прогулкой писателя, собирающейся в алогичные монтажные ряды: вот бойцовская собака, вот юношеский футбол, вот звонок Тимоти Лири. Будь это пресуппозицией, не проговоренным с экрана паттерном, удалось бы списать на, опять же, лень. Артикулировал бы Арейас желание построить фильм о пирушке авангарда по законам зрительского кино, разжевывающего ежесекундно самое себя — тоже было бы норм. Тут же есть и претензия (опять же, на освоение инородной материалу городской среды с помощью синкоп), и недоверие к интуиции целевой аудитории. Наконец, вторжение в ткань самодостаточного изображения, автономию которого автору никак не получается преодолеть, с помощью искусственных засветов пленки — это факап. Мнительность лучше мнимости. А такой густой был материал, что даже кротовьи глазки Джима Джармуша, который здесь на хлопушке, не удивляют. Обидно, что автор застрял в непродуктивном положении: ни вторгнуться к священным коровам, ни оставить их без дойки. Зато напомнить — непреднамеренно оф корс — российскому зрителю о том, что у нас нет ни Берроузов, ни внятной культурной среды, фильм успевает. Мы научились только доносы писать на самих себя. Автоматическим письмом.
223
13
На «Зеркале» покажут «Пустые места» — новый фильм Никиты Миклушова. В ИК вышел фрагмент этой во всех смыслах большой картины.
На «Зеркале» покажут «Пустые места» — новый фильм Никиты Миклушова. В ИК вышел фрагмент этой во всех смыслах большой картины. Не громоздкой и массивной (хотя 2,5 часа и щипаются), но масштабирующей все приметы никитиной режиссуры. Четыре истории смыкаются и размыкаются, пять героев осваивают окрестное пространство художественными, процессуальными практиками. Киноязык здесь целостен, однако на каждого персонажа приходится своя монтажная манера, своя особая темпоральность, требующая концентрации зрительского внимания. И нежность — разумеется радикальная, подчас изложенная в нюансах, которые легко потерять за непривычной для молодого российского кино строгостью концепции. И юмор — смекалистый, тонкий, серьезный. Очень рад за Никиту (у нас недавно выходило интервью), за этот фильм, за возможность пересмотреть его на большом экране. Рад за то, что пустые места, оставшиеся после тщательного евро-арта, продолжают набухать энергией лучших молодых авторов России.
302
14
Интервью со Славой Ивановым. Не буду делать вид, что первое; интернет все помнит. Но на сей раз точечно про «Меня пожирает со
Интервью со Славой Ивановым. Не буду делать вид, что первое; интернет все помнит. Но на сей раз точечно про «Меня пожирает собственная кровать», про смущение, про троллинг, про «лулзовые картинки» и про жирное пятно на белой футболке. Приятного прочтения. Здесь смотреть полностью «Привычку»; здесь смотреть эксклюзивный фрагмент «Кроватки».
661
15
Блестящий текст Анны Филипповой про фильм, который мне очень нравится.
253
16
А в Центре «Зотов» после показа сборника «Личная История» проходит обсуждение с авторами фильмов и куратором кинолаборатории
А в Центре «Зотов» после показа сборника «Личная История» проходит обсуждение с авторами фильмов и куратором кинолаборатории Диной Караман. Модератор — Сергей Кулешов, отборщик программы «Док Индустрия», кинокритик, куратор, редактор сайта и соцсетей «Искусство кино».
275
17
Круто было
248
18
Пост Андрея — напоминание о том, насколько отравлен воздух на наших болотах и как не хватает в киносреде честности и банальной способности не отводить глаза во время сложного разговора. Продолжим же быть по-хорошему прямолинейными. Опубликовали на «Пилигриме» беспощадный отчет Сережи Кулешева с «Нового движения». По первым абзацам может показаться, что это сеанс хладнокровной вивисекции, но на деле речь скорее про попытку помочь, сказав неудобную правду в лицо: Режиссер, будучи даровитым театральным драматургом, на «Новом движении» окрестил себя представителем «нижневартовского андерграунда». Если за «подземность» принять не только безбюджетность, но и непроницаемость намерений, то автора впору короновать. В фильме скоро кристаллизуются все мыслимые и невыносимые клише из ментовских сериалов, бульварного чтива и слэпстик-комедий. Принципиальный дилетантизм постановки и актерской игры, утрированный до масштабов Фрэнсиса Форда Копполы образца картины «Между» (Twixt, 2021) (с поправкой на разницу в габаритах), заставляет заподозрить в авторе тролля. Выпадая из зала, точно из горячечного бреда, аудитория так и не смогла понять, с чем имела дело – с ироническим, грандиозно плохим фильмом или попросту с чудовищным.
262
19
В «Зотове» сегодня, напомню, обсуждаем итоги лаборатории «личная История». После показа — обсуждение, оно же открытая запись+7
В «Зотове» сегодня, напомню, обсуждаем итоги лаборатории «личная История». После показа — обсуждение, оно же открытая запись разговора для спецпроекта «Этика.Док». Билетов на сеанс нет, но послушать разговор не возбраняется. Делюсь кадрами из очень разных проектов внутри этого камерного, эмпатичного, трепетного сборника: «СМП-340», реж. Алиса Сафиуллина; «Райский сад», реж. Амалия Пртавян; «Руководство по работе с оцифрованным архивом», реж. Владимир Кондрашов; «Глаза без лиц», реж. Дима Лукьянов; «Любование», реж. Зося Родкевич; «Настоящая буря, настоящий прах», реж. Лена Скрипкина; «Что ты пела, пока я спала», реж. Мария Семенова; «Ни смыт, ни обесцвечен», реж. Настя Николаенко.
298
20
Первый материал внутри «Этика.Док» — первая редакция анкеты. За участие в ней я низко кланяюсь: Ольге Давыдовой Никите Лаврец
Первый материал внутри «Этика.Док» — первая редакция анкеты. За участие в ней я низко кланяюсь: Ольге Давыдовой Никите Лаврецкому Антону Моисеенко Никите Карцеву Диапазон ответов — от въедливых до раздражительных — поражал, когда собирал с кучи людей ответы. Вышло, кмк, увлекательно.
503