ЛЮМЕН | Школа современного искусства и фотографии

#событиялюмен Не забывайте присоединиться к лекции Анастасии Котельниковой — искусствоведа, куратора и директора pop/off/art 2.0. «Владимир Куприянов: художественный метод и темы творчества» — поговорим о художественном методе Владимира Куприянова, его авторских приёмах и основных темах творчества. в ближайшую субботу 20 июня | 11:00 очно в пространстве школы или онлайн ➡ Присоединиться к лекции можно на нашем сайте

#программылюмен Не можем не поделиться результатами интенсива Лены Саженковой «Свет и предмет».

На протяжении трех встреч участники работали с натюрмортом, наблюдали за светом и композицией, искали путь от наблюдения к форме и смыслу. Показываем работы, созданные во время мастерской, — внимательные, тонкие и очень разные. Каждая из них по-своему раскрывает тему взаимодействия с предметом.

Напоминаем, что в ближайшее воскресенье можно продолжить работу с предметами прямо в городской среде — в рамках «Натюрморта в городе», к которому ещё можно присоединиться. Есть два места. ➡ Подробнее на нашем сайте Фотографии: 1,2 Екатерина Роганова, 3, 4 София Самойлова, 5,6 Ирина Пылина, 7, 8, 9 Ксения Русс

Оказывается, позавчера умер Дуэйн Майклз, считавший, что "фотографировать реальность - фотографировать ничто" и "то, что я не могу видеть, гораздо важнее видимого". 94 года (Автопортрет 2022-го)

#летовлюмен В ближайшее воскресенье решили устроить однодневное продолжение интенсива по натюрморту с Леной Саженковой Мы давно планировали необычное занятие и задумали создать новые работы прямо в городской среде. 14 июня | 14:00 встречаемся на Преображенском рынке

Будем искать все то, из чего может сложится натюрморт: цветы, фрукты, ткани, необычные предметы и неожиданные сочетания. Затем возвращаемся в школу собираем и снимаем свой натюрморт в одном из двориков Хамовников. Мы заранее выберем красивое место и всё подготовим. Можно будет принести ткань или бумагу для декорирования, а можно собрать натюрморт прямо на архитектурных элементах городской среды.

Если кому-то интересно присоединиться — пишите в личные сообщения! У нас уже собирается очень приятная компания 🧿

#событиялюмен Осенью 2024 года Московский музей современного искусства совместно с галереей pop/off/art представили выставку «Владимир Куприянов. Возвращение времени».

Экспозиция объединила около 200 произведений одного из крупнейших советских и российских фотохудожников конца XX — начала XXI века Владимира Куприянова. К выставке также был выпущен каталог, включивший концептуальный текст куратора проекта Виктора Мизиано и серию емких эссе исследовательницы наследия Куприянова Анастасии Котельниковой.

Приглашаем вас на лекцию Анастасии Котельниковой — искусствоведа, куратора и директора pop/off/art 2.0. «Владимир Куприянов: художественный метод и темы творчества» — поговорим о художественном методе Владимира Куприянова, его авторских приёмах и основных темах творчества. 20 июня | 11:00 очно в пространстве школы или онлайн ➡ Присоединиться к лекции можно на нашем сайте Изображения: предоставлены галереей pop/off/art и наследниками Владимира Куприянова Фотографии: Андрея Безукладникова

#преподавателилюмен Рассказываем о выставочном проекте Cristallizzazione, реализованном преподавателями нашей школы — авторским дуэтом km / nomadic. Очень рады за ребят: проект был опубликован на KUBAPARIS и вошёл в международный поток contemporary art проектов.

KUBAPARIS — заметная международная онлайн-платформа современного искусства, которая работает как медиа, архив и площадка для публикации выставок, интервью и artist-run инициатив. Это кураторская digital-платформа, через которую независимые пространства, художники и кураторы представляют свои проекты международной аудитории.

km / nomadic — авторский дуэт Катиции и Матвея Калмыкова, преподавателей и авторов программ «Ориентиры в «супной» структуре новейшей реальности» и «Продлёнка» Поздравляем Катицию и Матвея и делимся публикацией ⭕️ Проект Cristallizzazione объединил художественную практику Катиции, выступившей в роли художницы, и кураторскую работу Матвея Калмыкова.

Кристаллизация - фазовый переход вещества из жидкости в твердое тело. С физической точки зрения это преобразование, подразумевающее уменьшение энтропии. Выставка фиксирует пограничное состояние застывшего саспенса, где острота маскируется под безопасность и визуальную привлекательность. Из работ выстраивается мир в жанре софт хоррора, завязанный на кристаллах. Кристаллы эти представляют собой идеальную форму - чистый символ роскоши и желания. Сталкиваясь с этой идеальной формой, прибывшей будто из мультика, мы попадаем под ее влияния, кристалл нас пленит, тем самым показывая нам свою агентность. Он захватывает восприятие реальности в момент желания - становится «точкой взгляда» (le regard) по Лакану. Дилемма «изображение поймает меня или я его?», которой задается художница, предлагая смотреть через кристаллы, отражает смену парадигм: от мира как картины к миру как оптическому эффекту, в который мы включены. Наблюдение за внешним миром через кристалл (метод художницы) исследует не то, что мы видим, а то, как сама материя медиа предопределяет условия видимости. Призма восприятия становится сложной структурой для пленения смотрящего.

Фотографии: km / nomadic

#программылюмен «Сканколлаж» — новая программа Гены Некрасова в школе Люмен.

Мастерская посвящена навыкам создания многослойного цифрового коллажа посредством совмещения традиционных техник коллажирования (вырезка, ручная композиция, работа с текстурами) и последующего сканирования для цифровой обработки. Участники смогут объединять аналоговые и цифровые методы, через соединение разных образов и фрагментов.

Кому подойдет Программа курса подойдет тем, кому интересно совмещать аналоговое и цифровое, работать с материальными объектами и исследовать возможности цифровой манипуляции Чему научитесь Сканированию с помощью планшетного сканера и созданию коллажа из отсканированных элементов в графическом редакторе 3 июня | 17:00 три очных занятия по средам и пятницам ➡️ Подробнее о программе на нашем сайте Фотографии: 1,2 - Kate Steciw, 3,4,5,6,7 - Sara Cwynar, 8 - Ellen Carey, 9 - Christian Marclay, 10 - Daniel Gordon

#выставкилюмен Вчера в пространстве «Люмен» прошла выставка Дмитрия Кавки «552» — жаль, что однодневная, хотя она и объединила большое количество работ художника.

Дмитрий Кавка — художник и графический дизайнер, создающий проекты на пересечении цифровой и материальной реальностей. В последние годы Дмитрий обращается к рисунку и живописи, сохраняя при этом интерес к цифровым медиа и виртуальным пространствам. Если раньше его практика была связана преимущественно с графическим дизайном, цифровыми скульптурами, видео и игровыми средами, то сегодня важное место в его работах занимает ручной рисунок — акварель, графика и серии, основанные на цифровых образах.

Видео: Natalie Ryumina Фотографии: Александр Ларцев

#интенсивлюмен Напоминаем, что уже в это воскресенье стартует интенсив Лены Саженковой «Свет и предмет» ... и мы все еще не скрыли специальное предложение на сайте ➡️ 24 мая | 16:00 занятия проходят по воскресеньям до 7 июня (очно или онлайн) ⭕️Подробности и запись на сайте Отзыв одной из участниц предыдущего потока Виктории Тополян:

Вдохновляющий и актуальный теоретический блок органично перетекает в практику, где вы можете применить полученные знания и свое видение. Лена щедро делится опытом и секретиками, будет интересно и полезно. Отдельная благодарность за дружественную и комфортную обстановку в школе.

Фотографии: Елена Саженкова

#событиялюмен Вчера у нас в школе прошёл первый вечер фотокниг — продолжение того, что для нас важно в «Люмен. Развороте»: вместе смотреть книги и говорить о фотографии. Спасибо Жене Пустарнакову за разговор о работе над The Maze, показ dummy-версий книги и архивных отпечатков. Было хорошо провести этот вечер со всеми, кто был вчера. Спасибо 🖤 Фотографии: Вениамин Жуков

Фантазирую и трачу несуществующие деньги на ярмарке Контур или подборка хороших вещей с Нижневолжской набережной. 1. Александр Мортаев со своими волшебными карандашами на стенде у pop/off/art 2. Семен Мотолянец и Александр Еранцев, отвечающие всем моим подавленным желаниям на стенде Паразитов 3. Женя Соломатина и ее медитативные фотограмы в цветах ядовитого плюща в Магде 4. Восходящая звезда Нина Минченок 5. Никон Филиппов и у ПиранезиЛаб 6. Челушкин на стенде АукциOn 7. Антон Кушаев на нашем стенде Shift 🩷🤓 8. Найнти Иван у Ruarts

#интересное До 17 мая в Нижнем Новгороде проходит ярмарка графики «Контур» и «Контур. Фото» — снова много поводов посмотреть внимательно: от молодой графики до интересных фотографических работ. Выбор Дарьи Кузнецовой.

#люменразворот Месяц назад мы запустили регулярную инициативу «Люмен. Разворот». Встречаемся каждый понедельник в небольшом, комфортном формате. Каждый цикл рассчитан на четыре встречи. Кураторы: Евгения Игнатова и Евгения Соломатина.

Эти занятия появились для внимательной работы над собственными проектами и изучением значимых фотокнижных изданий. Подробнее о программе встреч и том, как они устроены — в карточках поста.

18 мая | 19:00 очно или онлайн ➡Присоединиться ко второму циклу можно на нашем сайте Фотографии: Полина Романенко, из проекта «Into the unseen», 2022 -

#программылюмен #фотографиявсовременномискусстве Благодарим всех участников, приславших свои портфолио для участия в конкурсе на грантовое обучение в мастерской Евгении Соломатиной Каждая заявка заслуживала внимания. И всё же мы рады поздравить с победой Альмиру Муртазину

Занятия начинаются уже завтра, однако у вас всё ещё есть возможность присоединиться к мастерской — в группе открыто одно место.

Старт занятий 12 мая | 19:00 ➡Подробнее о программе Фотографии: Альмира Муртазина, из проекта «Взаимоприсутствие», видео, перформанс, 2026

#интенсивлюмен Продолжаем набор на практический интенсив по натюрморту с Леной Саженковой «Свет и предмет» старт 24 мая | 16:00 с 24 мая по 7 июня по воскресеньям, три очных занятия при оплате программы до 10 мая — скидка 10% Почему стоит учиться у Лены?

В лекционной части Лена дает одну из самых современных и внимательных подборок художников, работающих с натюрмортом сегодня. Мы обсуждаем смыслы, метафоры и значения. Здесь важно не только научиться работать со светом и предметом, но и попробовать по-новому посмотреть на собственное визуальное мышление и идеи. Лена тонко работает с фотографией и умеет объяснить сложные вещи понятно. На курсе будет практика, разборы и работа с тем, как выстраивать кадр через свет, композицию и наблюдение. Эта мастерская посвящена осознанной работе с изображением, в которой важны состояние, поэтика и высказывание.

Занятия подойдут тем, кто хотел бы: — глубже понимать работу с естественным и искусственным доступным каждому светом; — научиться снимать предметы выразительно; — развивать собственное визуальное мышление; — собрать цельное портфолио; — перейти от «просто красивых картинок» к осознанной фотографии и работе с нарративом. ➡Записаться на интенсив можно на нашем сайте Фото и видео: участников прошлой мастерской Виктории Тополян, Виктории Никоновой, Александры Найшуллер, Ирины Колбиной

#люменпроявление #выставкилюмен Сегодня рассказываем Сергее Сорокине, участнике выставки «Люмен. Проявление», которая проходит в пространстве школы Люмен до 17 мая. Сергей Сорокин — российский фотограф, работающий с аналоговой фотографией и экспериментальными визуальными практиками. Сочетает классические техники бромсеребряной печати с экспериментальными методами, включая ЛИТ-печать (в том числе и на стеклянных пластинах). Работает преимущественно с пленочными камерами различных форматов, самостоятельно осуществляя все этапы печати. Живет и работает в Санкт-Петербурге. Центральное место в творчестве Сергея занимает тема времени и распада. Внимание художника сосредоточено на объектах, несущих следы времени: от разрушенных поверхностей до античных форм. Через эти образы Сорокин исследует хрупкость человеческого существования и неизбежность изменений. На выставке «Люмен. Проявление» представлено несколько работ из серии «Брутализм»

«Брутализм» - серия, в которой город снят как пространство, спроектированное для присутствия, но запечатленное в его отсутствии. В кадре нет людей. Есть только бетон, масштаб, геометрия и свет, который фиксирует пустоту как единственного обитателя. В фокусе - архитектура позднего модернизма и брутализма: жилые массивы, административные центры, промышленные зоны, заброшенные объекты. Но проект не документирует здания. Он исследует, как выглядит среда, когда из нее изъят человек, для которого она создавалась. Аналоговый процесс здесь - не стилизация, а методологический выбор. Зернистость пленки, контраст ручной печати, тяжесть баритовой бумаги работают на тактильное сходство с бетонной текстурой. Город в «Брутализме» - это не фон и не декорация. Это главное действующее лицо, которое говорит на языке геометрии, веса и молчания. Квинтэссенция чужеродности застывшая в бетоне.

➡Напишите нам, чтобы договориться о визите и посмотреть выставку до 17 мая. Будем рады вас видеть! Фотографии: Сергей Сорокин, среднеформатная пленка, ручная проявка, баритовые отпечатки с выраженной зернистостью, аналоговая черно-белая печать, 2024

#встречилюмен #вечерфотокниг Совсем скоро состоится наш первый вечер фотокниг, который мы начнем с разговора с Евгением Пустарнаковым 17 мая | 16:00 Сивцев Вражек 15/25, подъезд №3, домофон 77B

На встрече Женя расскажет об опыте работы над книгой The Maze: от отбора снимков и создания структуры книги до выбора материалов, поиска финальной формы, сотрудничества с дизайнером и подготовки издания к печати. Покажет несколько dummy-версий и поделится тем, как принимались решения на каждом этапе работы. Также мы сможем посмотреть архивные отпечатки, репродукции которых вошли в книгу. Будет интересно обсудить процесс ручной печати в технике Split Grade, которую использует автор, а также поговорить о художественной практике и различных методах работы с изображением..

Отдельно посмотрим книги разных авторов из коллекции школы и будем рады, если вы принесёте свои любимые фотокнижные новинки — чтобы вместе их посмотреть и обсудить. ➡Для того, чтобы принять участие — необходимо зарегистрироваться Фото: Евгений Пустарнаков

#интенсивлюмен Ребята, в мае - июне мы повторяем наш чудесный интенсив по натюрморту с Леной Саженковой! Свет и предмет: практический интенсив по натюрморту с Леной Саженковой старт 24 мая | 16:00 с 24 мая по 7 июня по воскресеньям, три очных занятия при оплате программы до 10 мая — скидка 10%

Ранее писали почему натюрморт часто становится удобной точкой входа в фотографическую практику. Это жанр со спокойным, контролируемым подходом, в котором можно сосредоточиться на наблюдении за светом, формой и композицией без внешнего давления времени или сюжета. Для многих авторов натюрморт важен ещё и потому, что не требует взаимодействия с людьми. Внимание полностью смещается на визуальный язык кадра, работу со светом, фактурой, цветом и ритмом, что делает жанр хорошей основой для освоения базовых принципов фотографии и формирования собственного взгляда.

Для знакомства с натюрмортом в фотографии читайте наш обзор — от исторических истоков до современных художественных практик. Фото: Лена Саженкова

#программылюмен Продолжаем набор в мастерскую Евгении Соломатиной «Фотография в современном искусстве» Старт занятий 12 мая | 19:00 Формат: очно или онлайн, по вторникам Срок обучения: 12 мая — 20 октября

Мастерская посвящена фотографии как художественной практике: работе с серией, формированию визуального языка и развитию авторского высказывания.

➡Подробнее о программе Конкурс на грант до 1 мая 2026 По итогам отбора один участник получит бесплатное обучение. Для подачи на грант ждем ваше портфолио, серию снимков, сделанных вами за прошедший год (до 30 фотографий) и мотивационное письмо в свободной форме — до одной страницы текста. ➡Подать заявку на грант Перед началом занятий пройдет открытая встреча: расскажем о структуре курса, формате занятий и результатах обучения. 28 апреля | 19:00 ➡Зарегистрируйтесь, чтобы принять участие в открытой встрече