Театр "Среда21"
Независимый камерный театр в Саду им. Баумана. Афиша: https://sreda21.ru/afisha По вопросам переносов и возвратов билетов: +74994500151 [email protected] По вопросам PR и рекламы: @MarinaShimadina
Ko'proq ko'rsatishMa'lumot yuklanmoqda...
Find out who reads your channel
This graph will show you who besides your subscribers reads your channel and learn about other sources of traffic.Postlar | Ko'rishlar | Ulashishlar | Ko'rish dinamikasi |
01 В самый длинный день в году в Архангельске, городе белых ночей, состоится видеопоказ нашего спектакля "Телемах" по пьесе норвежского драматурга Юна Фоссе – жителя другой страны полуночного солнца. На фестивале "Белый июнь" спектакль представят режиссер Мурат Абулкатинов и переводчица Елена Рачинская, благодаря которой мы познакомились со многими текстами Фоссе. | 133 | 1 | Loading... |
02 Друзья, 23 июня мы закрываем сезон спектаклем «КАПИТАЛ». Это визитная карточка театра «Среда 21» – наш самый первый спектакль в постановке Нади Кубайлат.
За два года он был показан 63 раза.
Получил Гран-при Открытого театрального фестиваля «Свой» в Екатеринбурге.
Был назван лучшим спектаклем на фестивале «Театральная стрелка» в Нижнем Новгороде.
Принимал участие в фестивалях «Радуга» в Санкт-Петербурге и «Соло» в Москве
Побывал на гастролях в Воронеже
Был номинирован на премию «Золотая Маска – 2023» в категориях «лучший спектакль малой формы» и «лучшая мужская роль» – за работу Александра Николаева.
Билетов уже нет – ждем вас в следующем сезоне! | 150 | 0 | Loading... |
03 В 18 веке люди предположили, что человек — это чистый лист бумаги, tabula rasa. И только психология, психоанализ открыли, что в нас есть что-то более древнее, хтоническое — архетипы, скрытые травмы прошлого. У человека есть своя «Страна происхождения», и именно вокруг этой «семейной кармы» выстроился сложный, насквозь прошитый символами текст Дмитрия Бакина и спектакль Светланы Земляковой. Режиссер вновь и вновь открывает зрителям современную прозу и впервые ставит Бакина на российской сцене.
Главный герой (Петр Алексеенко) — странный «полутораметровый» человек с пулей в сердце, семью зубами и локонами некой Идеи в кармане и страстной увлеченностью генеалогией. «Страна происхождения» — это огромный ватман с семейным древом, который сворачивает и разворачивает герой. Но у него есть и предки совершенно иного рода — все «маленькие люди» с ощущением великого предназначения. Он литературный потомок Коврина из чеховского «Черного монаха» или безымянного героя «Красного цветка» Гаршина.
Читать рецензию полностью
🎟 Афиша театра
#театр_cg 🔭 | 158 | 1 | Loading... |
04 Вспоминаем, как прошли на нашей сцене гастроли спектакля "Лес. Дневники" из Санкт-Петербурга.
t.me/acmephilosophy/465 | 185 | 0 | Loading... |
05 Наши зрители согласны с автором поста выше, театроведом Павлом Рудневым, поэтому билетов на сегодняшний, последний в сезоне, спектакль "Лес. Трактат" нет. Увидимся в сентябре! 👋
Чтобы не пропустить анонсы, подписывайтесь на наш канал! 🤝 | 229 | 0 | Loading... |
06 Я продолжаю размышлять о спектакле "Лес. Трактат" (театр "Среда 21"), который оказался едва ли не лучшей театральной работой этого сезона. Находясь одновременно в разных реальностях, в себе и не у себя, артист Борис Алексеев в самом начале дает первый тезис: фраза Людвига Витгенштейна в переводе Владимира Бибихина. "Мир - это то, что выпало".
У мира в человеческом восприятии спонтанная природа. Мир дается нам не целиком, а в случайной комбинаторике, как выпадают кости. Человеку приходится сосуществовать с тем, что есть, что случилось на его веку в его пространстве. Мир подается нам как случайность.
В этом ракурсе интересно посмотреть на опыт поэта Давида Самойлова, который размышляет в тех же категориях в стихотворении "Мне выпало счастье быть русским поэтом" (1981). Поэту здесь выпадает определенная судьба: родиться, пережить тяжелый век, соприкоснуться с победой.
И тут же одновременно: "я выпал, как пьяный из фуры". Мир выпал человеку, а он выпал из него. Причем как мир выпадает случайно, так и выпадение человека из случайного мира - так же случайно. Существование выпадает как судьба, но человек может в эту приготовленную ему судьбу не встроиться. Может быть, это спор с судьбой, как у Эдипа. А, может быть, и результат неделания, невмешательства, отставания, как у Раневской. Если учитывать финал стихотворения Самойлова ("Добро на Руси ничего не имети"), от которого пахнет исихазмом, юродством, то скорее второе: мир выпал, но не поймал человека. | 201 | 3 | Loading... |
07 Друзья, наш сезон подходит к концу – в июне осталось буквально несколько спектаклей.
Билетов на «Лес. Трактат» 16 июня и «Капитал» 23 июня уже нет, а ближайшие показы «Франкенштейна» перенесены на сентябрь.
Так что последний шанс попасть к нам в этом сезоне – прийти на спектакль Светланы Земляковой «Страна происхождения» завтра, 15 июня в 19.00.
Ждем вас! Билеты | 229 | 0 | Loading... |
08 Кто мы?
Откуда?
Какие фантомные боли оставлены нашими предками нам в наследство?
Светлана Землякова предлагает
найти ответы на эти вопросы через спектакль «Страна происхождения» в камерном театре «Среда 21».
В его основе – тексты «русского Маркеса» Дмитрия Бакина
о человеке с пулей в сердце,
который замораживает все вокруг себя и пытается найти причины болезненного состояния
в своей родословной.
В ролях – бывшие студенты Земляковой, выпускники мастерской Олега Кудряшова.
Мы разыгрываем два билета
на последний в этом сезоне
показ «Страны происхождения»
15 июня в 19.00
❗️Для участия в розыгрыше
1. Необходимо быть подписанным на каналы Территория света и
Среда 21
2. Нажать кнопку «УЧАСТВОВАТЬ»
Итоги подведем в пятницу
14 июня в 19:00 по Москве
#странапроисхождения
#среда21 | 227 | 1 | Loading... |
09 Надя Кубайлат
«Существовать в стремлении к полету»
О чем ваш «Франкенштейн»?
Мне кажется, основная тема романа Мэри Шелли — взаимоотношения создания и создателя, человека с Богом — и, наверное, неизбежность смерти. И еще это книга про неоднозначность зла. Очень важно, что мы вначале воспринимаем Виктора Франкенштейна как жертву зла, которое он сам же породил. Но потом начинает звучать вопрос: кто жертва, а кто злодей? Думаю, история чудовища — это некий образ истории человечества. Как человек из дикого существа стал существом цивилизованным, а дальше и существом, которое может быть злым, ненавидеть, убивать, потому что сознает свое глобальное одиночество в этом мире.
Почему вам сегодня нужен романтический сюжет?
У меня есть тяга к природе романтизма, ощущение необходимости поэзии, необходимости тянуться к диалогу с чем-то большим, чем разговоры между людьми. Литература романтизма дает эту возможность приподняться и существовать в стремлении к полету.
Вы ученица Сергея Женовача. В какой степени вы руководствуетесь принципами его театра, а в какой спорите с ним?
Не думаю, что я как-то спорю с театром Сергея Васильевича. Он мастер работы с прозой, у нас в ГИТИСе было много посвященных ей занятий. Каждый раз, когда я имею дело с прозаическим текстом, я, наверное, нахожусь с Женовачем в диалоге ученика и учителя. Как решать прозу, что становится иллюстративным пересказом, а когда прозаический текст становится уже драматургией и текстом спектакля. Я прекрасно осознаю, что у всех больших режиссеров, мастеров — свое понимание театра, а я просто ищу свое. | 261 | 1 | Loading... |
10 "Среда 21" над облаками! Если в мае вы летали рейсами авиакомпании S7, то могли увидеть в бортовом журнале знакомые лица. ) Делимся с вами материалом театрального критика Анны Гордеевой, которая взяла интервью у Нади Кубайлат – режиссера нашего "Капитала" и премьерного "Франкенштейна". | 239 | 1 | Loading... |
11 Журнал "Театрал" рассказывает о спектаклях Светланы Земляковой, которые можно увидеть в июне. В том числе – о нашей "Стране происхождения". Светлана Землякова – мастер слова, прежде всего, звучащего со сцены. Она преподает сценическую речь в ГИТИСе и воспитала целую плеяду талантливых артистов, в первую очередь – в мастерской Олега Кудряшова. Со своими студентами она делала спектакли, которые выходили за стены вуза и жили самостоятельной жизнью на сценах разных театров.
Но помимо педагогического и режиссерского дара, у Светланы Земляковой есть талант читателя. Со страстью археолога, отыскивающего сокровища в курганах, она открывает для себя новые имена авторов и произведения – и спешит поделиться драгоценными находками со зрителями. Так что на первый план в ее спектаклях всегда выходит текст, который она с большим вниманием и любовью переносит на сцену, давая ему прозвучать.
Последнее открытие – тексты Дмитрия Бакина. Его называют «русским Маркесом», часто сравнивают с Платоновым и много переводят, но почти не знают на родине, в России. Вместе со своими бывшими студентами-«кудряшами» Землякова поставила один из рассказов Бакина – почти мистическую историю о человеке с врожденной пулей в сердце, доставшейся ему в наследство от предков. 15 июня – СТРАНА ПРОИСХОЖДЕНИЯ. Билеты | 249 | 2 | Loading... |
12 Уже совсем скоро в Москве вновь состоятся гастроли проекта ЛЕС. Очень коротко - не пугайтесь, всего в двух-трех предложениях 😊 - расскажу, что это такое.
Автор проекта Борис Павлович говорит, что "Лес" - это версия театральной утопии: проект-грибница без единого руководства, худ.совета, площадки и бюджета. Началось всё именно с петербургских посиделок, где читали и обсуждали тексты философа Владимира Бибихина. Вообще "Лес" - плоть от плоти бесприютного ленинградского андеграунда. Гастроли "Леса" - это всегда ноль рублей, только дружеские связи и сарафанное радио (одним звеном которого является данный пост). Чтобы составить представление о Лесе, надо посмотреть хотя бы три любых части. Поэтому их показывают "тройчаткой".
Сама я видела только одну часть - "Лес. Ангелина". И была совершенно заворожена харизматичной личностью Ангелины Засенцевой. Этот моноспектакль играется в разных барах, где зрители сидят за столиками (при желании можно есть и пить), а актриса на расстоянии вытянутой руки без страха и внутренней скованности рассказывает о своем детстве в одном из рабочих поселков Хакассии, о крепко пьющем, деспотичном отце, о своих фобиях, о том, как пришла в актерскую профессию. С юмором, со скрытой болью, с зашкаливающей откровенностью. Зачитывает фрагменты книги Бибихина "Узнай себя", смешно подражая интонации Эдварда Разинского, поёт под гитару, а в финале неистово танцует, будто в попытке стряхнуть с себя эти болезненные воспоминания, отчаяние и ужас прошлого.
Итак, "ЛЕС" в Москве:
🔸Лес. Дневники
9 июня в 19.00 "Среда 21".
Ангелина Засенцева (да, та самая!), Анастасия Пронина и Кристина Токарева по дневникам Льва Толстого, которые он ежедневно вёл более 60 лет и прятал в сапог, чтобы не нашла Софья Андреевна. Впрочем, она его всё равно находила и была недовольна содержимым. Лев Николаевич никого не щадил.
🔸Лес. Ангелина
10 июня в 19.30 бар "Ладья"
11 июня в 19.30 Drunk punk bar
🔸Лес. Трактат
16 июня в 19.00 "Среда 21"
Режиссер Александр Плотников, актер Борис Алексеев (худрук Никитинского театра, Воронеж)
Билеты в активных ссылках названий спектаклей. | 240 | 4 | Loading... |
13 Журнал "Сноб" рекомендует спектакль "Лес. Дневники" в подборке самых интересных событий на этой неделе. Ждем вас 9 июня в 19.00 в "Среде 21". | 247 | 0 | Loading... |
14 https://www.teatral-online.ru/news/35472/ | 241 | 0 | Loading... |
15 «Лес» Бориса Павловича – это театр горизонтальный и демократичный во всех отношениях. Во-первых, «войти в лес» и сделать спектакль в рамках проекта может кто угодно – он открыт для всех.
Во-вторых, на его показах, как правило, нет четкого разделения на сцену и зал. На спектакле «Лес. Ангелина» зрители сидят за столиками в баре, а в «Лесе. Дневниках» места расположены свободно, как деревья в лесу, так что действие получается иммерсивным.
Поэтому каждый показ проекта «Лес» по теплой, неформальной атмосфере напоминает дружескую встречу. Да так оно и есть! Петербургские спектакли «Лес. Ангелина» и «Лес. Дневники» уже показывали в Москве зимой – и мы будем рады снова увидеться со старыми друзьями! Присоединяйтесь – будьте в "своей среде"! | 262 | 2 | Loading... |
16 Я уверена, что вы много раз слышали про проект «Лес», но не понимали, как к нему подступиться. Звучит и правда мудрено – особенно про философию Владимира Бибихина. Я и сама долгое время боялась «зайти в лес» – как говорят авторы. Но оказалось, что это одна из обожаемых мною историй, когда даже верхний слой классный – и можно получить удовольствие, если ничего не знаешь. А уж если попробовать немного разобраться…
Проект вообще изначально питерский, но потихоньку расползается по стране (в этом, собственно , его главная идея). А в ближайшую неделю в Москве можно будет посмотреть сразу три разных «Леса»:
▪️9 июня в театре «Среда21» – спектакль «Лес. Дневники», идеальный чтобы начать знакомство с проектом. В нем все строится вокруг дневников Льва Толстого, цитаты из которых иногда в самое сердечко. Очень нежная, заземляющая, игровая постановка. Можно с подростками лет с 14!
▪️10 июня в баре «Ладья» и 11 июня в Drunk punk bar – «Лес.Ангелина». Редкий, камерный и искренний жанр, где ты узнаешь о жизни одного конкретного живого человека – автора и исполнителя спектакля. И постепенно приходишь от вопроса «зачем мне чужая история» к мысли «а ведь это и моя история».
▪️И 16 июня в театре «Среда21» – «Лес. Трактат». Тут все просто. Вижу Бориса Алексеева – бегу покупать билеты. Вот у кого какой краш (Цыганов, Севриновский, Максимов), а у меня Борис Алексеев, худрук Никитинского театра, где играют ту самую «Двенадцатую ночь». Так что иду, не задумываясь – задумаюсь на спектакле! | 207 | 0 | Loading... |
17 15 июня играем последнюю в этом сезоне "Страну происхождения". Если вы еще не видели спектакль Светланы Земляковой, то читайте отзывы наших зрителей и приходите!
sreda21.ru/strana-proishozhdenija/ | 264 | 0 | Loading... |
18 Media files | 257 | 0 | Loading... |
19 Дорогой дневник!
Вспомните, когда последний раз вы писали дневник? Ручкой на бумаге. Сейчас фиксация личной жизни вышла в соцсети, на всеобщее обозрение. А раньше дневникам поверяли сердечные тайны и хранили их в строгом секрете. Лев Толстой, например, прятал дневник в сапог, чтобы не нашла Софья Андреевна. Но она все равно находила, и содержимое ей очень не нравилось. Потому что Лев Николаевич не щадил там ни ее, ни себя, бичуя за лень, праздность, невоздержание и другие грехи.
На спектакле «Лес. Дневники» никого не бичуют. Напротив, там устанавливается удивительно теплая и дружелюбная атмосфера. Актрисы Ангелина Засенцева, Анастасия Пронина и Кристина Токарева рассказывают и о Толстом, и о собственном опыте саморефлексии.
Зрителям тоже раздадут зеленые школьные тетрадки, где вы сможете зафиксировать свои ощущения здесь и сейчас и унести их с собой. Уверены, что они будут приятными!
09 июня – ЛЕС. ДНЕВНИКИ
Гастроли спектакля из Петербурга в рамках проекта Бориса Павловича «Лес» Билеты | 316 | 4 | Loading... |
Любим независимые театры, а еще больше — о них рассказывать! Гастрольный спектакль «Лес. Дневники» в театре «Среда21» — еще одна глава петербургского театрального проекта «Лес» авторства Бориса Павловича. Ей, как и остальным постановкам цикла, свойственны живость и непринужденность, превращающие спектакль в настоящую духовную практику по авторской методике Льва Николаевича Толстого. Писатель известен не только большой прозой, но и дневниковыми записями — непрекращавшимся процессом саморефлексии обычного человека со своими слабостями, желанием запечатлеть «сей день» и самого себя в этом дне, стремлением его любить, а точнее, «навидеть». Этот истинно толстовский феномен и стал предметом осмысления В.В. Бибихина и авторов спектакля — актрис Ангелины Засенцевой, Анастасии Прониной и Кристины Токаревой. Так, «театр с подчеркнутым отсутствием декораций» вовсе не пуст: он наполняется многоголосием душ. В этом хоре звучат рассуждения самого Толстого, спорящие с ними выдержки из дневника Софьи Андреевны, аналитические комментарии Бибихина, откровенные истории актрис и, наконец, ощущения зрителей. Каждый из них вооружается скромной зеленой тетрадкой, в которой после спектакля — россыпь эмоций, мыслей и ответов на заданные актрисами вопросы. Несмотря на сконцентрированность постановки на внутреннем, ее внешнее в меру выразительно и символично. Разбросанные по залу сапоги напоминают о том, что Толстой прятал в них свои дневники: хоть бы жена не нашла! На стене зрительского зала же висит листок с расписанием спектакля, отражая любовь Льва Николаевича к четкому распорядку дня. Самой трогательной параллелью становится заключительная часть постановки — короткая интермедия с мужиком, лошадью и пчелой. Комично лишь ее исполнение, а смысл искрится верой, светом и простотой, так свойственной Толстому на закате жизни. Лирическая интонация, все более и более усиливающаяся в ходе спектакля, достигает апогея в финальной фольклорной песне на духовные стихи. Они заключают: Только надо один сáжень зéмли, Чатыре досточки. Аллилуйя… Наверное, так можно было бы ответить на итоговый вопрос Ангелины Засенцевой: «Что, в конце концов, Толстому надо?». «А что нужно мне?» — закономерно задумываются зрители. И даже если выводы не совпадут с теми, что заключены в наследии великого русского классика, они точно прояснятся под его незримым влиянием.🕊 Текст: Дана Закирова Билеты #acme_театр
Biz sizga ushbu hazinani tasdiqlashdan so'ng ochamiz. Va'da qilamiz, tezroq!