[art] common grounds

«Гив ми либерти» — эклектичная картина Кирилла Михановского о русской душе в американских декорациях. Главный герой Вик — потомок эмигрантов, который бунтует против слишком определенной, расчерченной жизни. Он развозит людей с ограниченными возможностями, стараясь прорваться на минивэне, полном чужих горестей, сквозь хаос собственной жизни. Вик почти не говорит, за него это делают любимые виниловые пластинки и бесконечное сострадание к ближнему. Фильм Михановского задает зрителю очень много вопросов: где находятся корни и точки опоры человека, оставившего родину? Есть ли на самом деле препятствия для человеческого счастья? Чем обернется обретенная свобода, за которой мы так гонимся, и не бессмысленна ли эта погоня? Кинотерапии на площадке МТС Live Лето, окруженной летней зеленью и тонущей в утренней тишине, обнажают перед зрителем эти вопросы, провоцируют на внутреннюю работу. «Гив ми либерти» обсуждали психолог сервиса Alter Полина Цветкова и кинокритик Микаэль Оганов. И это был очень честный диалог, чуткий к тому, с чем каждый зритель выйдет после просмотра. Поиск ответов внутри себя постоянно обрастал новым контекстом — связью картины с философией стоицизма и судьбой его основателя Эпиктета, а еще кинопараллелями с «Танцующей в темноте» фон Триера или «Бойцовским клубом» Финчера. 🎟 Кинопрограмма на площадке МТС Live Лето продлится до конца июля, и еще много времени, чтобы успеть через бесплатную кинотерапию открыть в себе что-то новое.

«Письма о добром и прекрасном» Д. С. Лихачева — удивительное свидетельство жизнелюбия и красоты души. Но авторству исследователя принадлежат и тексты совсем другого характера, например, воспоминания о Соловецком лагере (крупнейший концентрационный лагерь СССР с особо жестокими условиями содержания), которые так не похожи на описанную жизнь заключенных в очерке Горького. В спектакле Аси Литвиновой «Горький слон» сталкиваются очень разные оптики восприятия, три разных свидетельства — не только Лихачева и Горького, но еще и Юлии Данзас. Совсем скоро увидим спектакль своими глазами, а пока хотели бы, чтобы об этом сложном переплетении судеб и взглядов рассказал тот, кто эту паутину собрал в единое художественное целое, — режиссер Ася Литвинова. Ответы на все наши вопросы читайте здесь 🐥

Дмитрий Сергеевич Лихачев — человек с удивительной судьбой. Он пережил арест и пребывание в Соловецком лагере, блокаду Ленинграда, и через все эти ужасы эпохи пронес чистоту души и тот добрый взгляд на мир, о котором так много пишет в 💬Письмах о добром и прекрасном💭. Они обращены к юным читателям, но любому человеку напоминают о самом главном — о красоте души и осмысленном отношении к жизни. Сам Дмитрий Сергеевич всю жизнь отстаивал высокие нравственные идеалы и необходимость сохранения культуры. Он чувствовал ее особенно тонко и даже толчком к изучению древнерусской словесности для него стало эстетическое впечатление от церкви Успения на Покровке в Москве. «Передо мной вздымалось застывшее облако бело-красных кружев» — пишет исследователь в одном из «Писем…». Конечно, их стоит прочитать полностью, но если у вас пока что не дошли до этого руки, собрали в карточках отрывки этого согретого любовью к культуре текста 👯‍♀️

PREVIEW ВЫСТАВКИ «ИЗМЕРЕНИЕ» 19 июня команда Elohovskiy Gallery открыла групповую выставку «ИЗМЕРЕНИЕ», в которой представлены работы приглашенных художников и участников open call направления нашей галереи. Мы хотим поблагодарить всех гостей, друзей галереи и художников, которые были с нами в этот вечер! Спасибо за вашу поддержку, добрые слова и эмоции❤️ Все фото гостей с вернисажа выставки

Благодарим Elohovskiy Gallery за приглашение на выставку «Измерение», о которой рассказывали здесь 👯‍♀️

Переулки Стамбула не только пахнут специями и кофе, пестрят сувенирами и коврами и звучат молитвенными переливами азана. Город давно стал сосредоточением совриска, который проникает даже в музеи традиционного искусства и всевозможные арт-пространства. Pera Museum — музей, посвященный турецкому ориентализму XIX века. Однако последние два этажа занимают работы 2023-2024 годов. Для турецких художников очень важной остаётся тема вестернизации Стамбула и ее влияния на местный культурный ландшафт. Инсталляция "Form of Imbalance" — проект Jisu Kim, собранный из стаканчиков Starbucks как символа европейского общества потребления, спекулятивной рыночной системы с ее неравенством. В том числе и гендерным — на стаканчиках написаны исключительно женские имена в качестве протеста против превалирования мужчин-художников на арт-рынке. Осмыслению потребительского общества посвящена и инсталляция с бассейном — одним из символов «американской мечты», и полотно с изображением знаменитого стамбульского чизкейка Сан-Себастьян. Ведь его туристическая популярность здесь обусловлена исключительно хорошим маркетингом. Очень интересно с темой границы между Стамбулом и Европой работает художница Leonie Link в текстильной инсталляции "Porous Border", дословно — «проницаемые границы». На полотне проведена очень условная линия, отделяющая «Я» и «Оно». В силу текстурности, подвижности материала эта граница не может быть строго определенной, статичной, как и взаимодействие двух культур. Pera Museum также осмысляет феномен музея будущего, в котором зритель — такой же актор художественной сцены. Он может стереть буквы в кроссворде и написать свои, оставить на столе собственные рисунки и заметки, а может сесть в кресло и понаблюдать за жизнью города в бинокль. В общем, музейные пространства Стамбула произвели максимально приятное впечатление. Ждём похода в Istanbul Modern! #выставки_cg

Наша традиционная подборка образовательных видео, в которых искусство становится предметом и осмысления, и эмоционального проживания. 🔵 💬Галина Юзефович: открытая книга (Kuji Podcast 162)💭на канале kuji podcast Живая беседа с Галиной Юзефович об антиутопиях и Оруэлле, разных Россиях, созданных Пелевиным и Сорокиным, о том, является ли популярность книги признаком ее художественной ценности, и многих других литературных тонкостях. 🔵💬Как устроено документальное кино? 💭на канале Кинопоиска https://youtu.be/Vgr1hRmlQq8?si=-duJflNtbEsB0zZj  Если вы с радостью посетили показы Beat Film Festival, то продолжить знакомство с миром документального кино можно с материалами от Кинопоиска. Тем более, что это видеоэссе создано при поддержке фестиваля, и его консультантом выступил сооснователь Beat Кирилл Сорокин. 🔵💬Дискуссия «Современное искусство в мемориальных музеях💭на канале ГМИИ им. Пушкина Дискуссия сотрудников различных музеев России посвящена деликатному совмещению памяти признанных классиков и творчества современных художников. Разговор состоялся в рамках проекта «Искусство быть дома», исследующего мемориальные пространства.