ШКОЛА ВЕКТОРНОЙ ГРАФИКИ ILCONA

А КАКОЙ ФОРМЫ БОЛЬШЕ ВОКРУГ ВАС? Сегодня мы разбирали психологию трёх основных форм: квадратов, треугольников, кругов. Но предлагаю отвлечься от дизайна, прокачать осознанность, внимательность и просто оглянутся вокруг? Прямо сейчас, не вставая с места, посмотрите на предметы рядом с вами. Я сижу за своим рабочим столом и понимаю, что вокруг меня сплошные прямоугольники: монитор, телефон, блокнот, книги, лист бумаги, пенал... Мы живем в мире, где всё пытается быть прямым и удобным. Но если выйти на улицу или заглянуть на кухню, то начнется совсем другая геометрия. А какой формы больше вокруг вас прямо сейчас? ▪️Прямоугольники и квадраты (экраны, окна, мебель)? ❤️Круги (чашки, лампы, колеса, лица)? 🔺Треугольники (может, у вас под окном горы или на столе лежит кусочек пиццы)? 😄 Напишите в комментариях, что попалось в поле вашего зрения первым! А лучше прикрепляйте фотку #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент

О ЧЕМ ГОВОРИТ ФОРМА ЛОГОТИПА? Мы часто не задумываемся, почему логотип бренда выглядит именно так. А всё потому, что за каждой формой стоит психология восприятия. Когда дизайнер создает логотип, он не просто рисует красиво, чтобы заказчику «зашло». Он «рисует» осознанно и оправданно, всегда ищет закономерности и обоснования того, что нарисовал. Другими словами, дизайнер передает характер бренда через геометрию (среди прочего). ✔️ Давайте пробежимся по базовым первоформам: ● КВАДРАТ. Символ устойчивости, надежности и стабильности. Именно поэтому квадратные и прямоугольные формы так любят банки, строительные компании и юридические фирмы. Они говорят клиенту: «На нас можно положиться. Мы надежные. Доверяй нам». ● ТРЕУГОЛЬНИК. Очень интересная фигура. Если он стоит на основании — это мощь, уверенность и сверхустойчивость (как гора, которую не сдвинешь). А если перевернуть его вершиной вниз — уже динамика, движение, энергия, но и сверхнеустойчивость. Поэтому треугольники так любят спортивные бренды и технологические стартапы. ● КРУГ. Гармония, дружелюбие, бесконечность, образ Земли и женского начала. Круглые формы смягчают, располагают к себе. Их выбирают бренды, которые хотят казаться ближе к людям (например, кофейни или детские товары). Конечно, это только верхушка айсберга. На курсе «РИСУЙ! СТИЛИЗУЙ! ГЕНЕРИРУЙ!» мы подробно разбираем, как форма влияет на восприятие и как использовать это при разработке своего логотипа (итогового задания курса). Запись открыта. Пишите: https://t.me/designschool_nk ❓ А теперь вопрос: всегда ли логотипу нужен знак? Или можно ограничиться только написанием (шрифтовым логотипом)? Как вы думаете, в каких случаях знак не нужен? Делитесь в комментариях! #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент #графическийдизайн

СУББОТА. ВЫДОХ. Вчера был насыщенный день: вышел большой урок. Такие уроки всегда забирают много энергии. Но я всегда рада делиться знаниями! Сегодня хочется просто выдохнуть. Суббота — идеальное время, чтобы замедлиться. 🤗 Если вчера вы посмотрели урок, но еще не сели за практику, не гоните себя. Отдохните, наберитесь впечатлений, погуляйте. А завтра или в понедельник с новыми силами можно начать рисовать. 🤗 Напомню, что урок будет особенно актуален тем, кто еще не определился с выбором программы. И тем, кто бывает не уверен в своих работах, в нем я разбирала частые ошибки. Творчество не любит спешки и насилия над собой. Хороших нам выходных! #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент #графическийдизайн

УРОК ГОТОВ! 🎃 Обещанный большой урок уже на канале. Постаралась сделать его максимально полезным. ВНУТРИ: 🔥 Отрисовка одной и той же иллюстрации сразу в двух программах: CorelDRAW и Illustrator (наглядно показываю, что редактор — это просто инструмент). 🔥 Разбор частых ошибок новичков 🔥 Много о композиции, цвете и стилизации. Урок получился очень насыщенным, правда. Приходите смотреть. Не забывайте про реакции Рисуйте вместе со мной Делитесь своими результатами! 🧡 👉 Смотреть на YouTube: https://youtu.be/9DjCX-51lek   #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент #графическийдизайн

ПОЧЕМУ ОДНИ РАБОТЫ ВЫГЛЯДЯТ ПРОФЕССИОНАЛЬНО, А ДРУГИЕ — НЕТ? Напоминаю: урок выйдет сегодня в 18:00 МСК! В нем особенно важно даже не то, что я отрисовываю в двух программах (рисовать вы можете хоть где: в Иллюстраторе, Кореле, Фигме, Фотошопе…) А то, ЧТО отличает хорошую работу от плохой. 👆 Для поста специально сделала УТРИРОВАННЫЕ примеры. Нарочно накосячила по всем параметрам: ● Специально нарушила баланс воздуха (где-то его нет, а где-то слишком много). ● Нарушила иерархию (главное и второстепенное спорят друг с другом). ● Сделала негармоничное цветовое сочетание. ● Использовала неподходящие контуры. Именно так выглядят типичные ошибки новичков, которые «выдают» их с головой. Все эти моменты очень важны в любой работе. 🧡 Именно поэтому, когда мы создаем логобук (итоговое задание курса), этому посвящаем отдельные страницы: ● безопасная зона логотипа; ● нерекомендуемые варианты применения; ● фирменные цвета и шрифты, а также логичное обоснование их выбора (почему так, а не иначе?). В уроке я подробно разберем на что стоит обращать особое внимание при рисовании простых иллюстраций, логотипов, как выбирать цвета да и много другого полезного добра тоже будет. Приходите! А какие ошибки вы замечаете за собой чаще всего? 🧡 #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент #графическийдизайн

ВОТ И МОЯ ИТОГОВАЯ РАБОТА Весь день «перебирала» разные варианты по цвету, но остановилась вот на таком контрастном. Ребят, урок почти сделала! Он получился классным и отвечает на кучу наболевших вопросов: 1️⃣ Какую программу выбрать? Покажу отрисовку по эскизу сразу в CorelDRAW и Adobe Illustrator. Знаю, что многие до сих пор не определились. После просмотра всё станет понятно. Да, в дебри, конечно, не полезем, но покажу ДОСТАТОЧНОЕ КОЛИЧЕСТВО инструментов, которых хватит для этой работы. 2️⃣ На что обращать внимание, чтобы работа выглядела профессионально? 3️⃣ Каких ошибок нельзя допускать? 💥 Всё же сегодня домонтировать его не успеваю. Опубликую его завтра на всех площадках в 18:00 МСК, чтобы вы в выходные могли спокойно позаниматься. Прошу понять и простить меня, не хочу делать абы как. Кто планирует рисовать вместе со мной, уже сейчас можно скачать эскиз. Завтра до урока покажу кое-что интересное! Кто будет рисовать, накидайте, пожалуйста, реакции 🧡 #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент #графическийдизайн

А ЧТО ПОЛУЧАЕТСЯ В ИТОГЕ? Последние дни мы много говорили о базе, о логике, о том, почему ИИ не заменит человека и почему нужно учиться. Я знаю, что это звучит как «НАДО - НАДО - НАДО!» ⚠️ Поэтому хочу показать работы учеников по стилизации. Это та школа и та практика, про которую я неустанно твержу. Смотрите, какие разные. 😻 А в поиске, в творческом пути к своему стилю — огромная прелесть. За каждой из этих работ стоит тот самый путь, о котором мы говорим: ● Сначала рисуем руками. ● Через карандашные «почеркухи» ищем форму и упрощение (та самая стилизация). ● Ищем характер и отбрасываем лишнее. ● А затем идем в программу, где доводим форму до ума, строим композицию и цветовую гармонию. ⚠️ Да, это «красивые картинки». Но суть не в этом, а в базе. Когда она есть, результат (в любой теме) получается на уровне. И неважно, в какой программе это дальше будет переведено в вектор. А сегодня вечером мы сравним обе программы и я расскажу много о композиции и о самых распространенных ошибках новичков. Урок уже на подходе! Запись на курс «РИСУЙ! СТИЛИЗУЙ! ГЕНЕРИРУЙ!» продолжается. https://t.me/designschool_nk А какая из этих работ нравится вам больше всего? 🧡 #рисуй_стилизуй_генерируй #успехи_учеников #графическийдизайн

А ЧТО БУДЕТ, КОГДА ИИ СТАНЕТ СЛИШКОМ УМНЫМ? Под прошлым постом на YouTube мне оставили очень точный комментарий: «

Лучше развивать авторский стиль, чтобы ИИ не было легко Вас (нас) заместить».

И это абсолютно верная мысль. Сейчас у нейросетей есть набор стилей. Реализм, акварель, мульт, пиксель-арт… ⚠️ НО ЭТО НЕ АВТОРСКИЙ СТИЛЬ. Это шаблоны. Готовые наборы и приёмы, которые можно переключать, как фильтры в телефоне. ИИ может имитировать. Может смешивать. Может выдать «похоже на Ван Гога» или «в духе ар-деко». НО ОН НЕ СОЗДАЁТ НОВОЕ! Он перебирает то, что уже было, то, что ему «скормлено». ⚠️ А ТЕПЕРЬ ПРО НАС. Авторский стиль — это ваш взгляд. Ваш опыт. Ваши ошибки. Ваша рука. То, как вы видите форму, цвет, композицию. Даже то, как вы искажаете и утрируете форму. Но так делаете ТОЛЬКО ВЫ! ЭТО ВАШ ГРАФИЧЕСКИЙ ПОЧЕРК — особый набор приёмов, которые, может, и были до вас, но вы их собрали так, что ни на кого не похоже. НО ЛОЖЕЧКУ ДЁГТЯ ВО ВСЁ ТВОРЧЕСКОЕ ВЕЛИКОЛЕПИЕ Я ДОБАВЛЮ. Не бывает такого, что вы оп — и проснулись, уже обладая своим стилем. ⚠️ Это результат большой практики. Да, сначала подражание, поиск, копирование. Через «не получается». Возможно, через возвращение к старым работам, их анализ и понимание: «Ага, вот здесь сейчас я бы сделал по-другому». В этом и есть рост. Чтобы прийти к своему стилю, нужна прочная база. Нельзя найти свой почерк, если не знаешь АЗБУКУ: азы композиции, стилизации, цвета, анатомию буквы. Сначала — законы. А потом — их гениальное нарушение. Стиль рождается из насмотренности, анализа, вложенных трудов и времени. ИИ может подражать. НО БЫТЬ АВТОРОМ МОЖЕТЕ ТОЛЬКО ВЫ. Ваше видение, ваш вкус, ваш стиль остаются за вами. ✏️ Именно этому мы учимся на курсе «РИСУЙ! СТИЛИЗУЙ! ГЕНЕРИРУЙ!» Мы пройдем путь через рисование к стилизации и созданию своего логотипа по всем законам. А как вы ищете свой стиль? Подражаете? Экспериментируете? Или пока в поиске? P. S. А завтра я опубликую урок! #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент #графическийдизайн

И ВСЁ-ТАКИ, ИИ – ЭТО ВАУ?! ИЛИ ЕСТЬ, ЧТО УЛУЧШАТЬ? Да, первая реакция и правда, ВАУ. Ярко, нарядно, в духе мексиканского праздника. Как будто можно не заморачиваться над цветами и стилями… ❗️НО! (Здесь опустим, что на выходе не вектор, а растр, и что «скормить» нужно было авторский эскиз…) Опустим и сами стили. Давайте посмотрим на компоновку. 1️⃣ Задача была не такой уж и сложной. По эскизу сделать четыре стиля. Не заморачиваться над расположением в листе и количестве «воздуха», потому что эскиз уже был. Нужно было подобрать цвета и стилистику, не «убив» главность главного и не «выпячивая» то, что должно остаться второстепенным. С этим ИИ не справился. Я вижу, что привидения смотрятся «ушами» черепа, потому что они такие же белые, как и он сам. Не выдержана иерархия по тону! 2️⃣ Дальше, очень здорово в любой иллюстрации работают ТРИАДЫ. Число три вообще классное (здесь не про магическое мышление, а про особенности восприятия). Три главных пятна всегда выстраиваются в треугольник — это создает визуальную опору для глаза. Это важно делать в работе: в пятнах, в формах, в блоках и т. д. 3️⃣ В витраже мне не нравится деление фона. Корявое, нелогичное, непонятное. Я бы в этом стиле поставила на фон розетку витража и логично разделила его радиально. ❗️ Пока писала пост, поняла, чего мне не хватает… ЛОГИКИ. Логика присуща только человеку. А логика и выверенные закономерности работы считываются зрителем. Такая работа в разы круче и всегда выиграет у ИИ. Кстати, под вчерашним постом Людмила написала гениальную вещь:

«В витраже витражным получился только фон. Со стилизацией нейросеть плохо знакома, судя по обилию мелких деталей».

Именно об этом я и говорю! Когда у вас есть база, вы видите эту логику и замечаете, где ИИ накосячил. Будем учиться! Приходите на курс: https://t.me/designschool_nk P. S. Важное. Ребят, сегодня не успеваю закончить монтировать урок, а «абы как» делать не хочу. Сделаю к четвергу. Напомню: это будет урок по отрисовке по эскизу иллюстрации к Хэллоуину сразу в обеих программах: CorelDRAW и Adobe Illustrator. Этим хочу показать, что инструмент может быть любой, а вот с композицией и цветом можно накосячить, если не знать законы. Ставьте на ту лошадь, чтоб ИИ был исполнительным помощником, а вы классно и правильно могли давать ему задание 🧡 #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент #графическийдизайн

ВСЕМ ПРИВЕТ! НАС ЖДЕТ НОВАЯ ТВОРЧЕСКАЯ НЕДЕЛЯ 🧡 В выходные я не только гуляла, но и записала большой урок. В нем наглядно показала, как нарисовать иллюстрацию по эскизу сразу в двух программах: в Adobe Illustrator и CorelDRAW. ⚠️ Урок опубликую завтра, а пока хочу показать один эксперимент. Закинула свой карандашный эскиз в нейросеть и попросила стилизовать его в четырёх разных стилях, но в единой палитре праздника. Остановилась на четырёх: дудлинг, комикс, витраж, поп-арт. Выглядит довольно-таки эффектно, правда? НО! У меня, как у профессионала, есть к этим генерациям вопросы: ● Почему в витраже нарушено логичное деление на сегменты? ● Почему не выстроена иерархия (что главное, а что фон)? ● Почему второстепенные детали «спорят» с главным? ● И почему ИИ решил убрать часть моих деталей, посчитав их второстепенными? 👇 И вот тут всплывает главная мысль. ИИ выдал это, потому что не знает моего замысла. И если нет базы (понимания композиции, иерархии и стилизации), вы посмотрите на такую картинку и скажете: «Вау, круто!». Хотя на самом деле там есть над чем работать, чтобы сделать круче, осмысленнее (и в векторе, что немаловажно). Именно насмотренность и знания позволяют видеть эти ошибки и использовать ИИ с умом. Завтра покажу урок с отрисовкой этого черепа руками. Какой стиль вам нравится больше? Или что бы вам хотелось изменить в данных вариантах? 🧡 #рисуй_стилизуй_генерируй #графическийдизайн

Привет, Ноябрь. Прогулялись сегодня с Рональдом до Камы 🤗 Поделитесь воскресным. Что сегодня вдохновляет вас?

МОЙ РЕЦЕПТ УСПЕШНОГО ОБУЧЕНИЯ 🏆 ВСЕГО 4 ИНГРЕДИЕНТА Анализируя огромный опыт преподавания — как оффлайн, так и онлайн уже в своей школе, — часто думаю о том, почему одни доходят до результата, а другие бросают учебу 🧐 Поняла, что дело не в таланте (вообще считаю, что талантов очень и очень мало, а способных — бесконечно много, только фишка-то в другом…) 🏆УВЕРЕНА, ДЕЛО В ЭТИХ ЧЕТЫРЕХ ВЕЩАХ: 1️⃣ Верить в себя. Соглашусь, непросто, но НАДО. Взращивать в себе «стержень», уверенность в своих силах и понимание цели. 2️⃣ Окружить себя поддержкой. Люди, которые не обесценивают твои успехи. Тяжело, когда этого мы не получаем от самых близких и родных. Но выход есть. Это всегда получается на потоках, ведь все ученики в одной лодке. Каждый имеет некие страхи, неуверенность, но вместе мы — сила. 3️⃣ Не сравнивать себя с другими. Есть только ТЫ сегодняшний и ТЫ вчерашний. И ТЫ — АБСОЛЮТНО УНИКАЛЕН. Другого такого человека НЕТ ВО ВСЕЙ ВСЕЛЕННОЙ. Только представь 🤗 4️⃣ Найти наставника. Того, кто подходит тебе по всем параметрам. Мне в жизни повезло с такими людьми в рисовании и психологии. И я стараюсь быть таким наставником для каждого своего ученика. Именно такая атмосфера всегда царит на потоках. ✏️ Сейчас открыта запись на курс «РИСУЙ! СТИЛИЗУЙ! ГЕНЕРИРУЙ!» для тех, кто уже знает программы, но чувствует, что работы могут быть крепче, сильнее и увереннее. БАЗА ДИЗАЙНА! Вопросы, запись, подробности: https://t.me/designschool_nk #рисуй_стилизуй_генерируй #немного_психологии #графическийдизайн

УРОВЕНЬ ПРОГРАММЫ vs УРОВЕНЬ ПОЛЕТА Сегодня я под вдохновением 🪄 Хочу показать ЭТАПЫ работы над эскизом: 1️⃣ Поиск основной формы (через простое. В этом суть стилизации — упростить). 2️⃣ Добавление деталей. 3️⃣ Окончательное уточнение и корректировки. ❓ Знаете, почему волшебство именно в этом процессе — в поиске идеи и способа стилизации? Потому что абсолютно неважно, в какой программе буду отрисовывать дальше — в Иллюстраторе или в Кореле. Хоть мышкой, хоть стилусом. Итог будет один. Программа — это просто инструмент. Уровень программы — это уровень исполнения (нажатия кнопок). По-настоящему важно лишь: ● Что рисовать? ● Как рисовать? ● Как расположить в листе? ● Сколько оставить пустого пространства? ● Какие цвета выбрать? 👆А вот умение ответить на эти вопросы — это уже совершенно другой уровень. Уровень полета, фантазии и профессионализма. Именно поэтому я считаю, что рисование руками — необходимый «пазл» в профессии дизайнера и иллюстратора. Именно поэтому блок по рисунку включен в курс. ✏️Задания по рисованию руками считаю безумно полезными (даже если вы будете работать только в векторе), потому что рисунок дает нам возможность смотреть на мир рентгеновским зрением. Видеть суть, видеть структуру, наблюдать. Это очень помогает потом в отрисовке и стилизации. Когда вы понимаете структуру предмета, вы можете его лаконично упростить. На курсе «РИСУЙ! СТИЛИЗУЙ! ГЕНЕРИРУЙ!» мы собираем ту самую базу, которая остается с вами навсегда. Учимся думать по-дизайнерски, упрощать, видеть главное. Запись открыта. https://t.me/designschool_nk А вы замечали, как рисование от руки меняет восприятие формы? 🧡 P. S. Кстати, за выходные постараюсь отрисовать, но в какой программе — пока не решила 😉 #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент #графическийдизайн

«СТРАХИ ОТСТУПАЮТ, КОГДА ЕСТЬ ДВИЖЕНИЕ» С чего же всё начинается? Ну, если не всё, так по крайней мере освоение нового… Со страха? С преодоления? С нежелания выходить из привычной колеи? С сопротивления? Все мы проходим через эти стадии. Так работает наша психика, когда мы осваиваем что-то новое. Точка! 🧡 Катя — одна из моих прекрасных учениц, которая доверила мне обучение и программе, и композиции со стилизацией, и рисованию. Вот что пишет Екатерина:

«Страхи начинают отступать, когда есть движение, есть процесс, который тебя освобождает. И ты просто движешься вперёд в своём темпе. Ни на кого не равняясь... Нужен и важен твой собственный путь».

🧡ЭТИ СТРОКИ ПРО САМОЕ ГЛАВНОЕ. Ведь правда (пусть и горькая) в том, что мы часто не начинаем что-то делать, потому что боимся:

«А вдруг не получится? А вдруг я недостаточно талантлив?».

Но страх уходит не когда ты ждешь, а когда ты начинаешь делать маленькие шаги. В своем темпе. С поддержкой того, кто уже прошел этот путь. С поддержкой тех, кто точно так же, как ты, начинает свой путь с собственных маленьких первых шагов. 💚 Кстати, на этой неделе на моем втором канале мы как раз говорим о творчестве. О том, откуда берутся эти страхи и как с ними работать. Заходите, если вам близка эта тема! https://t.me/art_psychology_nk Я знаю, здесь много тех, кто только находится в начале своего нового творческого пути. Есть те, кто уже прошел какой-то путь и работает дизайнером. Есть те, кто очень хочет, но сомневается… А вы помните, что вас останавливало в самом начале? Поделитесь своими сомнениями — давайте поддержим друг друга 🧡 #рисуй_стилизуй_генерируй #немного_психологии #графическийдизайн

УГАДАЙТЕ, ГДЕ ILLUSTRATOR, А ГДЕ COREL? Посмотрите на три моих иллюстрации. Две работы сделаны в Adobe Illustrator, одна — в CorelDRAW. ✔️Абсолютно уверена, вы не отличите, в какой программе сделана та или иная иллюстрация. Потому что ЭТО НЕ ИМЕЕТ НИКАКОГО ЗНАЧЕНИЯ. Клиенту или зрителю всё равно, в чем вы работали. ⚡️ ИХ ВОЛНУЕТ ДРУГОЕ: насколько вы «услышали» его, стильно и гармонично ли сделана работа, уверена ли композиция, правильно ли расставлены акценты. Конечно, он не знает этих понятий, ведь он клиент, но мы-то должны быть прошарены в этих вопросах 😉 В ДАННЫХ ИЛЛЮСТРАЦИЯХ Я ПОСТАРАЛАСЬ: ● Стилизовать т. е. упростила формы, но сохранила характер и узнаваемость. ● Закомпоновать Да, компоновка здесь не самая сложная, но кто говорит, что нужно усложнять? ● Проработать цвет и тональность С контрастами темного и светлого это сделать не сложно, самый выигрышный вариант — контрастный. ✔️ Вы можете выучить сто горячих клавиш во всех существующих и будущих программах, освоить все нейросети, но если у вас нет базы — работа проиграет. А если база есть — вы создадите шедевр хоть в Иллюстраторе, хоть в Кореле, хоть без помощи нейросетей. Именно эту базу мы нарабатываем на курсе «РИСУЙ! СТИЛИЗУЙ! ГЕНЕРИРУЙ!». Запись на курс открыта. Пишите с пометкой «Хочу на курс»: https://t.me/designschool_nk А как думаете, почему новички так часто делают ставку на изучение программ, забывая про композицию? P. S. Кстати, если хотите порисовать со мной, уроки по этим работам есть на моем YouTube-канале в открытом доступе. #рисуй_стилизуй_генерируй #хэллоуин #графическийдизайн

ВЫ ПРОСИЛИ БОЛЬШЕ ПРИМЕРОВ — ЛОВИТЕ! В комментариях к прошлой теории попросили показать больше наглядных конкретных примеров. Конечно, такие примеры есть. Собрала пару коллажей по схеме «БЫЛО — ХОД РАБОТЫ — СТАЛО». 1️⃣ НАТЮРМОРТ АНАСТАСИИ Над чем работали? ● Общая цветовая гамма. ● Внимание к деталям, зачастую, казалось бы, незначительным. А по итогу: раскачивание силуэтного видения, что очень важно в работе над логотипами. 2️⃣ ДРАКОН ЕЛЕНЫ Над чем работали? ● Конечно же, работа с тональностью пятен. А чтобы было проще понимать, переводили в градации серого. То есть мы добились того, что «утрясли» пятна. Да, замечаю, тема тональности цветовых пятен, не простая для учеников, особенно когда работаем с текстурами. Но для этого есть много заданий с обратной связью, что помогает. ✔️ И самое главное, что я хочу подчеркнуть: На курсе я не даю голую теорию. Мы всегда проверяем всё на практике и закрепляем на огромном количестве домашних заданий на разные темы. ✔️Именно поэтому база работает в любой теме, что и требовалось доказать. Важна каждая мелочь. ✔️ Разбираем всё пошагово, не спеша, вдумчиво. Это я умею и делаю с удовольствием. Всегда стараюсь дать не просто «нажми сюда», а помочь увидеть, как на самом деле работают композиция, цвет, тон и форма. Надеюсь, теперь стало нагляднее! А если хотите разобрать какой-то конкретный пример — пишите в комментариях Вопросы https://t.me/designschool_nk #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент #графическийдизайн

ЧТО ЕЩЁ МЫ РАЗОБРАЛИ (ЧАСТЬ 2) Продолжаем собирать нашу базу. Вчера мы вспомнили про цвет, линии, тональность и силуэт. А сегодня о том, что отличает новичка от профессионала. ✏️ РИСОВАНИЕ РУКАМИ — Зачем это нужно, если мы рисуем в векторе? (Спойлер: чтобы «поставить» руку и перестать бояться чистого листа). — Прокачивает насмотренность. — Как эскиз ускоряет работу в программе в разы. — Почему «сложное» всегда начинается с простых форм. — Работы становятся в разы увереннее и сложнее. И (тут каламбур) упрощать становится проще, когда есть насмотренность. ✏️ ПСИХОЛОГИЯ И БАЗА — Что такое «синдром самозванца» и почему он есть даже у профи. — Как интуиция («чувствую, что так лучше») превращается в профессионализм (когда знаешь законы композиции). — Почему программы устаревают (даже Illustrator и Corel), а база (композиция, стилизация, цвет) — остается навсегда. ✏️ ОШИБКИ И РАБОТА С ЗАКАЗЧИКОМ — Почему «сделать просто и стильно» — это самая сложная задача. — Как отвечать заказчику, который просит «поиграть шрифтами» или «сделать всё крупнее». — Почему перфекционизм («довожу до идеала») часто мешает сдавать проекты вовремя. 👇 ИТОГ: Всё это — не разрозненные знания. Это единая система, которая делает ваши работы профессиональными. Именно эту систему мы собираем на курсе «РИСУЙ! СТИЛИЗУЙ! ГЕНЕРИРУЙ!». Запись открыта. Для первых пяти участников — спецусловия и рассрочка. Пишите с пометкой «Хочу на курс»: https://t.me/designschool_nk А какой пункт из этого списка откликается вам больше всего? #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент #графическийдизайн

Повторение — мать учения! Ловите теорию, которая набрала стооолько реакций! ✏️ ЦВЕТ ● Ахроматические и хроматические цвета Почему работу над логотипом начинаем в чёрном. Это must do. В чёрно-белом виде сразу видно силуэт и форму, а цвет может замаскировать ошибки. ● Пять параметров цвета: тепло-холодность, светлота, насыщенность, тональность, яркость Именно они управляют вниманием, а не просто делают «красиво». ● Площадь пятна и правило 60-30-10 60% — фон, 30% — крупные блоки, 10% — яркий акцент. Так работа не разваливается на части. ● Пропорции Гёте и Иттена Чем светлее цвет, тем меньше площади ему нужно. Маленькое жёлтое пятно уравновесит большое фиолетовое. ● Красный как акцент Он притягивает взгляд быстрее всего, поэтому его должно быть мало — иначе работа будет «кричать». ✏️ ФОРМА И ЛИНИЯ ● Силуэт — база стилизации Если объект читается в чёрном пятне — он будет работать в любом цвете. Если нет — цвет не спасет. ● Оптическая компенсация (зрительный вес) Почему «О» делают чуть больше «Ш»? Круглая форма кажется меньше квадратной, и если их сделать одинаковыми, «О» будет выпадать из строки. ● Толщина линий Толстые линии кажутся ближе, тонкие — дальше. Это простой способ создать глубину в иллюстрации и логотипе. ● Тональность Светлое кажется ближе, тёмное — дальше. Проверяйте работу, переведя её в градации серого: если всё сливается — тональность пятен нужно еще искать. 👆 Итак, друзья мои, еще раз подчеркну, что всё вышеперечисленное — база. И она ЕДИНА для иллюстрации, логотипа, макета. Меняется содержание работы, но принципы построения грамотной работы остаются. Именно поэтому на курсе «РИСУЙ! СТИЛИЗУЙ! ГЕНЕРИРУЙ!» мы соединяем рисунок, композицию, стилизацию и ИИ в единую систему. Чтобы вы не собирали знания по кусочкам, а получили целостную картину. Запись открыта. Для первых пяти участников – спецусловия. Пишите с пометкой «Хочу на курс»: https://t.me/designschool_nk 👇 А если у вас есть вопросы по этим карточкам или по теории в целом — задавайте в комментариях! Я запишу для вас голосовой ответ. P. S. Конечно, это еще не вся базовая теория, а лишь выжимки. Самый сок мы разбираем на курсе. Если есть вопросы, пишите. #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент #графическийдизайн

НИКТО НЕ ЛЮБИТ ЛИСТАТЬ ЛЕНТУ НАЗАД... Заметила (вообще случайно), что один мой предыдущий теоретический пост набрал больше 250 лайков! Спасибо вам огромное, что вы читаете и цените. 🚀 Но это было больше месяца назад. А в ленте посты уходят вниз очень быстро. Вот думаю: а не повторить ли мне ту самую базовую теорию? Чтобы никто не упустил важное, а те, кто читал, смогли освежить в памяти. Как вы считаете, надо? Ставьте 🧡 в комментариях, если нужно. #рисуй_стилизуй_генерируй #творческий_фундамент #графическийдизайн

ТОП-3 БОЛИ ДИЗАЙНЕРА Вчера мы голосовали, что больше всего бесит в работе. Выяснилось, что мы все в одной лодке 😁 Чаще всего выбирали: 1️⃣ Заказчик приносит макет в Word (непотопляемая классика жанра). 2️⃣ Просьбы «поиграть шрифтами» или «сделать красиво». 3️⃣И перфекционизм: «Я сам не могу остановиться и довожу до идеала». Второй пункт решается не нервами, а умением аргументировать свою точку зрения заказчику (опираясь на законы композиции, типографики, цветовых гармоний). Третий пункт — это про отсутствие базовых навыков. Когда ты точно знаешь, что композиция выстроена, то можешь вовремя остановиться и сказать себе:

«Это готово. Это хорошо».

Ну на крайняк:

«Эти три варианта равнозначные и все три классные. Посмотрю завтра и выберу один».

Ну а первый пункт НЕИСКОРЕНИМ 😁 А какой пункт вы бы добавили в этот список? Или у вас уже не осталось сил злиться на Word? 😁