СветоЭлектроМатерия

Насколько же все-таки у меня интересная и странная работа

Друзья, я продолжаю рекомендовать вам художественное пространство île thélème, то есть, Остров Телемы. Завтра там пройдет лекция филолога и лауреата премии Андрея Белого Татьяны Никольской, которая прольет свет прямо в середину века. Это ленинградские лучи высокой плотности, которые в Москве зажигаются нечасто: ведь там сейчас идет еще и выставка Владимира Шагина. Вы узнаете, ⚫️как в 1950-х гг. делалось подпольное и независимое искусство, не имеющее отношения к "нон-конформизму" ⚫️почему живопись питается от поэзии и наоборот ⚫️как связаны Александр Арефьев, Алексей Хвостенко, Борис Дышленко и Роальд Мандельштам ⚫️и кто такой денди Алексей Сорокин Особенное внимание художникам и студентам всех видов: приходите сами и как можно шире распространите эту информацию!😉 21 июля, 19:00

🍒 Оказывается, "Рождение советской женщины" - до сих пор бестселлер. Узнала это из афиши Гаража: сегодня в Ярославле книжный фест на Даманском острове. 🍃Написала для легендарной питерской книжной газеты "Билли" статью про Семь Необычайных Книг русских и советских художниц XX века)))) Интрига!

Евгений Григорьев, дизайнер и типограф, в свете лучей, спокойно снисходящих на него с небес Санкт-Петербург #люди_искусства_и_науки

Вчерашний день в Петербурге

⚡️ Встаю в 6 утра. Делаю тексты для Музея-1, списки для Музея-2. Я ем. Теперь пора в архив. Такси 300 р. Well done! ⚡️ Еду в архив. Исследую, что значит всё в 1943 году. ⚡️ Ем из чанов в столовой отдела рукописей. довольна ⚡️ Переговоры ⚡️Заканчиваю списки для Музея-3. ⚡️ Сдаю дела и выбегаю на встречу. Охранница отдела рукописей отмечает незнакомый и приятный запах моих духов (!!) ⚡️ Переговоры ⚡️ Марина Джигарханян показывает двор нового здания МИСП (на фото!) ⚡️ Ем кашу в цехе-85 при полном осуждении местной интеллигенции. Они считают что цех-85 это не премиально. Но я не могу. Фото нет. Цена вопроса 149 р. ⚡️ Идем пешком. На фоне ремонта города почему-то едет трамвай из 1930х гг. (на фото!) ⚡️ 20.00 (с опозданием на час) в Мариинке Восьмая симфония Шостаковича, дирижирует Гергиев, пианистка замечательная Варвара Кутузова. Кутузовой 23 года. Билет 1000 р. Зал битком. На фото я под органом, трубы которого направлены в зал, как орудия. ⚡️ В толпе зрителей замечен долговязый робкий миллениал. В итоге он ходит за мной весь вечер, как варан. В частности, он стоял за колонной на почтительном расстоянии и пырился. Познакомиться не решился. Этот город не разочаровывает ⚡️ 22.00 Прогулка с обсуждением животрепещ. вопросов хронополитики ⚡️ 23.45. Какие-то уточнения к переговорам. ⚡️ Я что-то пишу

Узнала, что Анна Трапкова покинула пост Музея Москвы. Что ж. Это пост благодарности и глубокой признательности за необычайные шесть лет, полные риска, энергии и доверия. Без Анны был бы невозможен тот новый формат масштабных, экспериментальных научно-художественных выставок, который сейчас нам кажется привычным не только в Москве. Сначала карт бланш получила Александра Селиванова (легендарный "Вхутемас-100"; "Ткани Москвы", "Электрификация"): затем - Ксения Гусева (хиты "Дом моделей. Индустрия образов", "Праздник весны. Новый год в старом Пекине"). Все это исторические проекты, которые можно назвать тест-драйвом новых методологий и экспозиционных идей. Ксении Гусевой сейчас 30 лет, она легко делает теперь уже международные проекты, собрала классную команду художников, архитекторов, авторов: научилась вести выставки железной рукой, контролируя все процессы до гвоздя. Смогла выступить и я. В соавторстве с Ксенией Гусевой мы сделали огромные и красивые проекты "Москвичка" и "Волга. Москва. Нева: саратовские символисты в Москве и Ленинграде 1920-40-х". Они были тепло приняты музейными коллегами со всей страны, искусствоведами и широкой публикой, а «Москвичка» удостоилась классной выставки-отклика в Омском музее "Дорогие товарищи женщины", куда я ездила еще с лекциями. Непостижимо, что мне удалось стать частью этой работы. Я очень многому научилась. Добавлю, что именно Анне Трапковой принадлежала мысль пригласить на телемост к выставке «Вхутемас-100» Бориса Гройса. Все 10 человек кураторов выставки отказались. И к ужасу своему, осталась одна я, написавшая статью против всего его метода.)) Пройдя через бури эмоций, я поняла, что это хорошая идея, провела разговор спокойно, а в результате стала добрее и умнее и научилась смотреть на вещи шире. Дорогая Анна, сил вам и успеха. Пусть все сложится самым лучшим образом.

Только что меня узнала девушка за кассой в букинисте Подписных Изданий. И проницательно говорит: а вы что-то готовите в Петербурге? )

Составляю рецензии на разные издания по искусству для книжного магазина «Озеро. Книги и карты» и позирую в ещё не достроенном на тот момент водоеме вместе с его командой)) Фото Ани Белки

Стена дождя, летний московский холод и фосфорический свет. Туман заползает в комнату, окутывая мою рукопись. Как же это красиво

Несколько раз наблюдала, как ученый теряет память, не теряя остальных функций. Интересное ощ., как если приезжаешь в знакомое место, а того дома уже нет. Вместо него спокойный пустынный ландшафт со своим обаянием. Но перед внутренним взором гостя тот дом, скрип той двери, поворот того ключа, те стопки книг. А зайти уже нельзя. Это ведь не смерть, или это и есть смерть? Можно сказать еще: как рыцарь воевал и потом снял шлем уже не нужный.

Осмысляю себя как автора и изобретателя Очень Вкусных Пирогов.

В этом году в моей жизни шаг за шагом стали возникать скульпторы. Только что я познакомилась ещё с двумя, тк была в мастерской Рудольфа Саакова, где мой портрет (!) из шамота (!!!) лепил Василий Каменский, тезка и потомок футуриста. На фото он в почтительном шоке смотрит на руки учителя. В мастерской присутствует также искусствовед Лиза Орловская, спец по японским фотографам-семидесятникам. Немного видно, что правая рука из-за глины у Василия зелёная, что придаёт ему неслучайное сходство с Фредди, парнем с зелёной перчаткой из третьего Твин Пикса. Орловская и Каменский являются романтическими фамилиями из Лермонтова, от Орла и Камня. Да здравствует искусство!

В воскресенье стараюсь выкладывать скорее развлекательный чем познавательный контент. Вот недавно записал юмористический ролик и людям понравился, надеюсь и вас повеселит. Но любопытно, что даже под этим роликом разгорелась перепалка со взаимными оскорблениям между сторонниками и противниками большевиков.

Утром /днём шастала по делам и поняла, что теряю сознание, едва не упала в обморок на улице. 🤓 А ведь тут всего +27. Колхозник, будь физкультурником! Знайка шёл гулять на речку, перепрыгнул через овечку!

Жанна Оглы (Исаева), "Комнаты дней". Не успела написать про эту выставку, которая идёт всего лишь до 4 июня, а она заслуживает внимания. Живопись Жанны Оглы очень отличается от всего потока сурового стиля, хотя известна совсем мало, художница ушла из жизни в 2013, и выставок почти не было, нет и никакой книги. Я знаю и ценю работы Жанны еще с нулевых, мы тогда познакомились с ее дочерью, Тамарой, а потом и с внуком (художник Тим Яржомбек). Но мне тогда казалось, что прежде чем писать про 70-е, надо разобраться в 1930-х. Живопись эта необычна тем, что сделана как бы изнутри декоративно-прикладного искусства, но превращается во фреску или стихотворение в прозе. Серая мерцающая фактура похожа на гобелен, главная тема - одинокие дети, затерянные в пустых дворцах советской власти. Они музицируют, играют среди тяжелых ренессансных стульев, или отдыхают во дворах – предоставлены сами себе. Может быть, выставка станет интро к будущему проекту о художницах-семидесятницах, которых как явление никто пока толком не осмыслил, было бы интересно поставить Жанну Оглы в ряд с настоящими гобеленистками и т.д. Буду рада перепосту.

Была на открытии магазина Озеро, а попала в соседнем баре на 50-летие Олега Матрохина, одного из моих самых любимых настоящих современных художников. На первом фото слева Олег, справа куратор Дима Белкин (в своё время он писал у меня интересную работу). Все мы познакомились 3 января 2025г. на совместном вечере Олега и Ольги Ахметьевой, которая читала там свои стихи. Олег и Дима уже готовят совместный проект, а я пока только на очереди. Но что-нибудь будет придумано, и на высоком уровне. Уже не кажется необычным, что в городе, не договариваясь, встретились писатели, художники кино, поэты и все говорили очень предметно и интересно именно о литературе и живописи. Кажется, что время бестолковой тусовки прошло, и мне снова интересно. Мы следим за работой друг друга и внимательно её оцениваем. По дороге видела открытый театр. При большом стечении народу играли спектакль про Даниила Хармса. Мы все узнали текст по двум нотам. Обратный путь лежал через дома, где я бывала у Эрика Булатова, Алексея Левинского, Александра Повзнера. Мы на краю и все-таки в самом центре

Сегодня буду на открытии нового книжного магазина «Озеро». Водоем обладает удивительным адресом: Подколокольный пер., 11/11/1 Озеро выбрало меня куратором рубрики «Искусство». И я написала маленькие рецензии от руки на все книги, которые я рекомендую. Думаю, что каждый месяц буду дополнять их и обновлять. В будущем мне хотелось бы проводить там небольшие выставки современного рисунка или печатной графики, а также вести лекционную программу для художников и всех интересующихся.

Долгожданное и великолепное событие для Москвы - выставка Владимира Шагина в галерее Ile Theleme. Шагин для меня в 2000х был входом в живопись. Как вчера помню, как в музее «Царскосельская коллекция» я держала в руках (!) его крошечные зарисовки квартирных сценок, драматично-жёсткие, ёмкие, каждая - как вещь Шекспира. Да, мою юность озаряли арефьевцы и лианозовцы, но эти два мира тогда не пересекались. А сейчас на открытии москвичи (музейщики, музыканты, художники) гармонично смешались с массой ленинградцев (и коллекционеры, и издатели: Борис Файзуллин, Исаак Кушнир, Александр Некрасов). Но снова удивляют эти сияющие темперы, как окна в реальное искусство. Выставка до сентября, не пропустите!