uz
Feedback
Lyrics Notes

Lyrics Notes

Kanalga Telegram’da o‘tish

ای مطرب آن ترانه‌ی تر بازگو ببین تو ترّی و لطیفی و ما از تو ترتریم «مولانا»

Ko'proq ko'rsatish
1 697
Obunachilar
Ma'lumot yo'q24 soatlar
+77 kunlar
+930 kunlar
Postlar arxiv
پاییز می‌رسه که از این‌جا کلافه شم پاییز می‌رسه که به سرما اضافه شم پاییز می‌رسه که به یاد نگاه تو گوشه‌نشینِ خاطره‌نوشِ یه ک
پاییز می‌رسه که از این‌جا کلافه شم پاییز می‌رسه که به سرما اضافه شم پاییز می‌رسه که به یاد نگاه تو گوشه‌نشینِ خاطره‌نوشِ یه کافه شم «حمید ناصحی» @LyricsNotes

در لایو اینستاگرامی با آرش نصیری گفتم که شهیار، یکی از اثرگذارترین اعضای حلقه‌ی طنین بود و طنین هم با حدس قریب به یقین اثرگذارترین محفل فرهنگی بر مسیر موسیقی پاپ مدرن. چه بسا ترانه‌سرایان و موزیسین‌هایی با قابلیت‌های بسیار بالاتر و کیفیت بهتر که خارج از این حلقه بودند و دیده و شنیده نشدند. لابه‌لای برگ‌های نشریات و صداهای پراکنده و موسیقی‌های گذرا آمدند و رفتند و‌ گم شدند. اما همه چیز از این محفل و از محفل‌نشینی نبود. گفتم که شهیار با جسارت و بلندپروازی‌هایش به این اثرگذاری رسیده است و ایرج با کیفیت بالای ادبی و هنری آثارش و‌ شأنی که برای ادبیات فاخر قائل بود. حقیقت این است که این دو‌ تفکر، با هم به ارتقای کیفی ترانه‌ی فارسی کمک کرده‌اند و به نوعی مکمل هم بوده‌اند. ایرج در یکی از مصاحبه‌های اوایل دهه‌ی پنجاه، با گردنی افراشته و اعتمادبه‌نفسی مثال‌زدنی به خبرنگاری که از انتقادها به سبک ترانه‌سرایی‌اش می‌پرسد، پاسخ می‌دهد که ترانه همین است! من ادبیات را فدای عوام‌گرایی نمی‌کنم. در سطح نمی‌مانم! اگر روش من خریدار نداشت برمی‌گردم به همان نمایش‌نامه‌نویسی و تآتر و هنرهای دراماتیک! (نقل به مضمون). اما شهیار هم به نوعی دیگر به شأن ترانه‌سرایی می‌اندیشد. او نمی‌تواند بپذیرد که خواننده و آهنگ‌ساز حتی در پوسترها و لیبل‌های ترانه‌ها هم از ترانه‌سرا برجسته‌تر نمایانده شوند. حرفش را هم به کرسی می‌نشاند! در صفحه‌هایی که همیشه یک طرف، ترانه‌ی اصلی و طرف دیگرش ترانه‌ای برای کمک به فروش بیشتر قرار می‌دادند، جای دکلمه‌ی ترانه‌سرا را با ترانه‌ی دوم عوض می‌کند و تصویرش را کنار خواننده و آهنگساز بر لیبل صفحه ها می‌نشاند. جالب این که این دیدگاه‌ها و کنش‌های حرفه‌ای را در میانه‌ی دهه‌ی بیست زندگی بروز می‌دهند! این مواضع ترانه‌سراهاست که نشان می‌دهد نگاهشان به ترانه چه اندازه جدی است و جایگاهشان را در تاریخ ترانه‌سرایی توجیه می‌کند. این که هم برای قیمت مادی و هم برای ارزش معنوی ترانه همیشه در حال تکاپو باشند عجیب نیست. عجیب این است که بخش قابل‌توجهی از ترانه‌سرایان، اگر مقابلشان نباشند، همراهشان هم نیستند! ایرج و شهیار بی‌شک اثرگذارترین ترانه‌سرایان معاصر در حفظ جایگاه و شأن ترانه‌ی این سرزمین‌اند. @LyricsNotes

در گفت‌وگوی اینستاگرامی با صفحه‌ی هزارصدا و آرش نصیری، من دچار دو اشتباه لفظی شدم که لازم می‌دانم همین جا به آن‌ها اشاره کنم: ۱- همکاری واروژان و ایرج جنتی‌عطایی در فیلم رشید صرفاً اولین همکاری این دو هنرمند در یک فیلم سینمایی بوده است و آن‌ها پیش از این فیلم همکاری‌های دیگری هم داشته‌اند که اتفاقاً خودم قبلاً چند بار در مطالبم به آن‌ها اشاره کرده‌ام و ترانه‌هایی که جناب داوودی هم به آن‌ها اشاره کردند (بدرود و رقص برگ‌ها) را بارها برای کتاب عالیجناب واروژان مرور کرده‌ایم. ۲- مرتضی‌خان حنانه اساساً از منتقدان جدی سبک و سیاق برنامه‌ی گل‌ها بوده است. اشاره‌ی من به پیشرو بودن این هنرمند در تنظیم تصنیف ایرانی برخلاف رویه‌ی گل‌ها در ارکستر فارابی بود و نه در برنامه‌ی گل‌ها. به هر شکل در برنامه‌های زنده و تصویری چنین اشتباهاتی حاصل بداهه‌گویی و اتکا به ذهن است و من بابت این موارد از همه‌ی مخاطبین پوزش می‌خواهم. حمید ناصحی ۲۶ شهریور ۹۹ @LyricsNotes

ویدئوی گفت‌وگوی زنده‌ی ویگن داوودی و حمید ناصحی در صفحه‌ی هزارصدا به میزبانی آرش نصیری با موضوع واروژان. بخش دوم: https://www.instagram.com/tv/CFK1o2oF-hl/?igshid=1ppmec0lgj1fp

ویدئوی گفت‌وگوی زنده‌ی ویگن داوودی و حمید ناصحی در صفحه‌ی هزارصدا به میزبانی آرش نصیری با موضوع واروژان. بخش اول: https://www.instagram.com/tv/CFKuAz7FwTE/?igshid=8mlylr34sffx

سه‌شنبه‌شب بیست‌وپنجم شهریور نودونه به مناسبت چهل و سومین سالگرد درگذشت واروژان به همراه جناب ویگن داوودی به صورت زنده در صفحه‌ی اینستاگرام هزارصدا با آرش نصیری عزیز گفت‌وگو می‌کنیم. گفتنی‌ها کم نیست! @LyricsNotes

«نترسون» خواننده: داریوش ترانه‌سرا: ایرج جنتی‌عطایی ملودی: فرید زلاند تنظیم: تیگران ساهاکیان @LyricsNotes

شماره‌‌ی هفدهم «باترانه» منتشر شد. این شماره، چاپ دوم آخرین شماره‌ی سال نود و هشت است که به دلیل شیوع کرونا و‌ محدودیت انتشار
شماره‌‌ی هفدهم «باترانه» منتشر شد. این شماره، چاپ دوم آخرین شماره‌ی سال نود و هشت است که به دلیل شیوع کرونا و‌ محدودیت انتشار به دست بسیاری از مخاطبین نرسیده است. با توجه به تقاضاهای مکرر خوانندگان مجله و دوست‌داران فریدون فروغی تصمیم گرفتیم که این شماره را با تغییراتی اندک تجدید چاپ کنیم. این نسخه‌ی «باترانه» آخرین شماره در فرمت فعلی است که به صورت تمام‌رنگی و با کاغذ گلاسه تهیه شده است. باترانه را از شماره‌ی آینده با تغییراتی اساسی در فرم و ظاهر مجله منتشر خواهیم کرد. این شماره را می‌توانید از کیوسک‌های مطبوعاتی و‌ کتاب‌فروشی‌های معتبر و یا از طریق تماس با دفتر نشریه و یا تماس با سردبیر و اعضای تحریریه به شکل پیام خصوصی در اینستاگرام و تلگرام تهیه فرمایید. @baataraaneh

جهانی شدن موسیقی یک کشور می‌تواند معانی مختلفی داشته باشد اما BTS قطعاً مصداق جهانی‌شدن موسیقی یک کشور نیست. آن‌هایی که غبطه‌ی جایگاه یک گروه فانک کره‌ای را در رتبه‌بندی‌های معتبر جهانی می‌خورند فقط چشم‌های تنگ اعضای گروه را می‌بینند و اگر چشمشان را بیشتر باز کنند متوجه خواهند شد که این اتفاق یک روال عادی در جریان فرهنگ و اقتصاد جهانی است. یک گروه یا یک خواننده‌ی کره‌ای به همان دلیل در دنیا صاحب جایگاه می‌شود که هیوندا و کیا و‌ سامسونگ و ال‌جی. ترانه‌ی «دینامیت» را یک سانگ‌رایتر و پرودیوسر انگلیسی‌زبان با نام «دیوید استوارت» با کمک یک آرتیست دیگر هم‌زبانش به نام «جسیکا آگومبار» ساخته است. گروه کره‌ای هم به عنوان یک گروه پرطرفدار در شرق دور و با پشتوانه‌ی کافی مالی و مشاوره‌های لازم، تصمیم گرفته است که اولین ترانه‌ی انگلیسی‌اش را بخواند. ترانه‌ای دیسکوپاپ که برخلاف بازارگرمی استوارت، نکته‌ی دندان‌گیر و تازه‌ای در فرم و محتوا ندارد. آن‌چه دینامیت را در سطح جهانی ترکانده است نه سطح کیفی موسیقی و ترانه‌ی آن بلکه شرایط اجرا و‌ جذابیت‌های موزیک‌ویدئوی آن برای مخاطب جهانی و البته پخش هوشمندانه و مبتنی بر قواعد رسانه‌های جهانی است. شنونده‌ی انگلیسی‌زبان از شنیدن ترانه‌ی انگلیسی با صدای چند رقصنده‌ی نوجوان از خاور دور، ذوق‌مرگ می‌شود! به همان دلیل که بازخوانی مضحک یک خواننده‌ی اسکاندیناوی از ترانه‌ی گوگوش در یک تلویزیون محلی در فضای مجازی ایرانی وایرال می‌شود! @LyricsNotes

"Dynamite" Singer: BTS Band Song: David Stewart Jessica Agombar @LyricsNotes

اریک و داریوش در استودیو ورسای پاریس هنگام ضبط ترانه‌ی «دوباره می‌سازمت وطن» ویدئو از آرشیو «رها گزرسز» @LyricsNotes

به همین سادگی! با همین سطح از وقاحت! سایتی که بزرگ‌ترین مروج داخلی خالتورهای هنرخراش رسمی و غیررسمی پراکنده در فضای موسیقی مملکت شده و همه‌ی تمرکزش بر تجارت است و ذره‌ای جا برای هنر نمی‌گذارد حرف‌های ناصرخان چشم‌آذر را در گلایه از فضای غیرهنری موسیقی نشر می‌دهد! آن هم فضایی که همین سایت زرد، سردمدار اصلی آن شده است. عجیب هم نیست که نامی از من به عنوان گفت‌وگو کننده و صاحب حق این ویدئو نبرده و آن را با کیفیتی پایین و با درج لوگوی خودش منتشر کرده است! دفاع از موسیقی با نقض حقوق مالکیت، شوخی زشتی است! @LyricsNotes https://www.instagram.com/p/CEri-3GJ_wN/?igshid=1xzr64nap7ll2

به مناسب فرارسیدن ایام محرم، یک بار دیگر این مطلب قدیمی‌ام را بخوانید: https://t.me/lyricsnotes/91

فارغ از این که قرار است موافق یا مخالف این موج جدید توعیتری باشم اما گاهی برخی چیزها برایم مثل روز روشن است. خبرنگاری که لواز
فارغ از این که قرار است موافق یا مخالف این موج جدید توعیتری باشم اما گاهی برخی چیزها برایم مثل روز روشن است. خبرنگاری که لوازم اولیه‌ی آگاهی و درک از مقوله‌ای که به آن می‌پردازد را ندارد هم این میان سوار بر موج است. خوی حیوانی و کثیف آن کسی که در روایت ایشان است که قطعاً غیرقابل‌انکار خواهد بود اما نظر صاحب آن خوی حیوانی مبنی بر بی‌سوادی و بی استعدادی ایشان طبیعتاً دلیلی هم بر باسوادی و بااستعدادی این خبرنگار نیست. @LyricsNotes

«حمیدرضا نوربخش» مدیرعامل خانه‌ی موسیقی و از برجسته‌ترین شاگردان استاد شجریان است. ایشان به عنوان مدرس آواز نیز شیوه‌ی آوازی شجریان را تدریس می‌کند. این آواز بداهه، پایان‌بخش گفت‌وگو با ایشان در برنامه‌ی «موزیک‌نووا» بود. @LyricsNotes

«مجتبی میرزاده» سر ضبط ترانه‌ی «نون و دلقک» در کنار «بهروز صفاریان» و «محمد اصفهانی» @LyricsNotes

رقابت میان خزعبل‌سرایان بسیار نزدیک شده! پست ریپلای شده را اگر نخوانده‌اید بخوانید، اصلاً اگر خوانده‌اید هم دوباره بخوانید! @
رقابت میان خزعبل‌سرایان بسیار نزدیک شده! پست ریپلای شده را اگر نخوانده‌اید بخوانید، اصلاً اگر خوانده‌اید هم دوباره بخوانید! @LyricsNotes

آفتاب آمد دلیل آفتاب! در دوران کرونا کم‌کم زمزمه‌هایی مبنی بر استثمار موزیسین‌ها توسط اپلیکیشن‌هایی مثل Spotify و Applemusic
آفتاب آمد دلیل آفتاب! در دوران کرونا کم‌کم زمزمه‌هایی مبنی بر استثمار موزیسین‌ها توسط اپلیکیشن‌هایی مثل Spotify و Applemusic سر گرفت. زمزمه‌هایی که عمدتاً از جانب خواننده‌هاست. «دنیل اک» مدیرعامل اسپاتیفای در مصاحبه‌ی اخیرش به خوبی این وضعیت را تحلیل کرده است. او با اشاره به این که خواننده‌ها همیشه به طور خصوصی از پرداخت‌های اسپاتیفای رضایت دارند به نکته‌ی مهمی اشاره می‌کند. این که خواننده‌ها هم‌چنان می‌خواهند مثل قدیم و با همان روش‌های انحصارجویانه‌ی سنتی پول در بیاورند و بر رقیبانشان پیروز شوند! این که در شرایط فعلی حاضر نیستند تغییر شرایط رقابت در فضای بدون کنسرت و پول‌پاشی‌های هدف‌مند پول‌شویان تهیه‌کننده‌نما را بپذیرند. این که نمی‌پذیرند که دیگر نمی‌شود با دو تراک و پروپاگاندای پیرامون آن‌ها چند سال پول در بیاورند و‌ مجبورند مدام و با خلاقیت‌ها و آثار جدید با مخاطبشان مرتبط باشند. اما عصر جدیدی آغاز شده است. برای استقبال مخاطب، دیگر تهیه‌کننده‌ی گردن‌کلفت کافی نیست! باید موسیقی و ترانه‌ی خوب هم داشته باشید. پلت‌فرم‌های غیردولتی، کم‌ترین خدمتشان همین خواهد بود. بنشینید و‌ تماشا کنید! @LyricsNotes