«Свободные мастерские» MMOMA
Відкрити в Telegram
Школа современного искусства «Свободные мастерские» — просветительская платформа Московского музея современного искусства для молодых и начинающих художников и кураторов. Связаться с нами: freeworkshops@mmoma.ru
Показати більше4 667
Підписники
+224 години
+367 днів
+9330 день
Триває завантаження даних...
Схожі канали
![[WORK IN ART] Работа в сфере искусства](https://cdn.tlmtr.io/_next/image?url=https%3A%2F%2Fimg.telemetr.io%2Fc%2F1cUkQB%2F1096761225665161185%3Fty%3Dx&w=256&q=75)
Хмара тегів
Вхідні та вихідні згадування
---
---
---
---
---
---
Залучення підписників
серпень '26
серпень '26
+2
в 0 каналах
липень '26
+127
в 0 каналах
Get PRO
червень '26
+123
в 1 каналах
Get PRO
травень '26
+116
в 2 каналах
Get PRO
квітень '26
+89
в 2 каналах
Get PRO
березень '26
+84
в 4 каналах
Get PRO
лютий '26
+114
в 4 каналах
Get PRO
січень '26
+113
в 2 каналах
Get PRO
грудень '25
+117
в 3 каналах
Get PRO
листопад '25
+126
в 1 каналах
Get PRO
жовтень '25
+107
в 1 каналах
Get PRO
вересень '25
+167
в 5 каналах
Get PRO
серпень '25
+168
в 9 каналах
Get PRO
липень '25
+115
в 1 каналах
Get PRO
червень '25
+163
в 2 каналах
Get PRO
травень '25
+165
в 2 каналах
Get PRO
квітень '25
+157
в 5 каналах
Get PRO
березень '25
+152
в 6 каналах
Get PRO
лютий '25
+152
в 1 каналах
Get PRO
січень '25
+191
в 0 каналах
Get PRO
грудень '24
+154
в 2 каналах
Get PRO
листопад '24
+184
в 1 каналах
Get PRO
жовтень '24
+266
в 2 каналах
Get PRO
вересень '24
+199
в 1 каналах
Get PRO
серпень '24
+212
в 10 каналах
Get PRO
липень '24
+148
в 2 каналах
Get PRO
червень '24
+100
в 5 каналах
Get PRO
травень '24
+76
в 4 каналах
Get PRO
квітень '24
+114
в 0 каналах
Get PRO
березень '24
+106
в 0 каналах
Get PRO
лютий '24
+117
в 1 каналах
Get PRO
січень '24
+190
в 4 каналах
Get PRO
грудень '23
+97
в 0 каналах
Get PRO
листопад '23
+70
в 0 каналах
Get PRO
жовтень '23
+110
в 2 каналах
Get PRO
вересень '23
+141
в 0 каналах
Get PRO
серпень '23
+119
в 0 каналах
Get PRO
липень '23
+77
в 0 каналах
Get PRO
червень '23
+43
в 0 каналах
Get PRO
травень '23
+44
в 0 каналах
Get PRO
квітень '23
+28
в 0 каналах
Get PRO
березень '23
+56
в 0 каналах
Get PRO
лютий '23
+27
в 0 каналах
Get PRO
січень '23
+43
в 0 каналах
Get PRO
грудень '22
+24
в 0 каналах
Get PRO
листопад '22
+37
в 0 каналах
Get PRO
жовтень '22
+54
в 0 каналах
Get PRO
вересень '22
+118
в 0 каналах
Get PRO
серпень '22
+164
в 0 каналах
Get PRO
липень '22
+56
в 0 каналах
Get PRO
червень '22
+89
в 0 каналах
Get PRO
травень '22
+228
в 0 каналах
| Дата | Залучення підписників | Згадування | Канали | |
| 01 серпня | +2 |
Дописи каналу
Всем привет! Наступило 1 августа, и мы традиционно, как и каждый год, открываем приём заявок.
ЭТАПЫ ПОСТУПЛЕНИЯ
I — подача письменной заявки;
II — устное собеседование.
СРОКИ ПОДАЧИ ЗАЯВОК
1 августа — 6 сентября
Чтобы подать заявку на обучение в Школе, необходимо заполнить анкету.
СРОКИ ПРОВЕДЕНИЯ СОБЕСЕДОВАНИЙ
14 сентября — 18 сентября
ПРОГРАММА «НОВЕЙШЕЕ ИСКУССТВО» (ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ)
◽ портфолио работ единым файлом (pdf, не больше 5 мб): 4–5 работ, созданных в течение последних 5 лет, с подписями (дата создания, техника, размер) и идеи/эскизы новых работ.
◽анкета
ПРОГРАММА «ШКОЛА КУРАТОРОВ»
◽ по желанию — портфолио осуществленных или потенциальных проектов.
◽ анкета
СРОКИ ПРОВЕДЕНИЯ ПРОГРАММЫ
7 октября 2026 года — 25 июня 2027 года
РАСПИСАНИЕ ЗАНЯТИЙ
Занятия проходят в будние дни с 19:00 до 21:00 и в субботу (расписание занятий варьируется).
КОЛИЧЕСТВО МЕСТ
«Новейшее искусство» — 65;
«Школа кураторов» — 20.
СТОИМОСТЬ ОБУЧЕНИЯ
«Новейшее искусство» — 80 000 рублей;
«Школа кураторов» — 85 000 рублей.
ДЕНЬ ОТКРЫТЫХ ДВЕРЕЙ
День открытых дверей Школы состоится 9 августа в ММОМА на Гоголевском бульваре. Подробности и анонс - позже!
Желаем удачи 💜
| 2 | Информация о наборе на следующий учебный год появится на канале в начале августа. Следите за обновлениями ☀️ | 504 |
| 3 |  Для тех, кто устал от суеты...
26 июля в 19:00 приглашаем на аудиоперформанс Ирины Танаевой «Взгляд изнутри — медитация в музее».
Художница Ирина Танаева представит аудиоперформанс в формате диджей-сета, объединяющий авторскую музыку в жанрах IDM (от английского Intelligent Dance Music — «умная танцевальная музыка») и эмбиент с практикой медитативного слушания.
Событие станет частью публичной программы к выставке «Мастерская'26. Встреча выпускников».
Встреча пройдет в экспозиции выставки по адресу: Гоголевский бульвар, дом 10, строение 2, 2-й этаж (большой зал). Вход по билетам в музей.
Фото: пресс-служба ММОМА
Ждем вас! 💜 | 768 |
| 4 |  22 июля в 19:00 на Гоголевском бульваре состоится дискуссия «Особенности хранения современного искусства».
Событие станет частью публичной программы к выставке «Мастерская'26. Встреча выпускников».
Участники узнают, как произведения становятся частью фондов, по какому принципу отбираются работы и с какими вызовами сталкиваются специалисты при хранении объектов современного искусства (нестабильные материалы, устаревшие носители, намеренная «порча» как часть концепции).
В дискуссии участвуют главный хранитель ММОМА Татьяна Черная, руководитель научного отдела ММОМА Виктория Васильева и реставратор ММОМА Анна Жолобова.
Модератор — Люся Янгирова.
Встреча пройдет в экспозиции выставки «Мастерская'26. Встреча выпускников» по адресу: Гоголевский бульвар, дом 10, строение 2, 2-й этаж (большой зал). Вход по билетам в музей.
Фото: пресс-служба ММОМА
Ждем вас! 🌺 | 865 |
| 5 |  Салют, друзья!
Уже завтра в 19:00 на Гоголевском бульваре состоится дискуссия «Кто пишет о выставках современного искусства. Как смотреть выставку и оценивать ее?».
Событие станет частью публичной программы к выставке «Мастерская'26. Встреча выпускников».
Спикеры обсудят, как формируются оценки выставок, где граница между личным мнением и профессиональным суждением, какую роль критический текст играет в художественном процессе. Посетители смогут задать вопросы о роли критики в отношениях между художником, институцией и зрителем.
Участники — искусствоведы и критики Евгений Наумов (автор телеграм-канала «Деньги в искусство» и нескольких журналов, Михаил Сидлин (независимый куратор, арт-критик), Алина Стрельцова (искусствовед, автор журнала «Искусство»), Надежда Лисовская (обозреватель «Газеты об искусстве. Россия» (The Art Newspaper Russia)).
Модератор — Люся Янгирова.
Встреча состоится в экспозиции выставки «Мастерская'26. Встреча выпускников» по адресу: Гоголевский бульвар, дом 10, строение 2, 2-й этаж (большой зал). Вход по билетам в музей.
Фото: пресс-служба ММОМА
Ждем всех 🌺 | 1 067 |
| 6 |  Продолжаем рассказ о наших учебных программах.
"Школа кураторов" — это годичная теоретическая и практическая просветительская программа. В нее входят курсы по истории и теории искусства XX—XXI вв., философии искусства, занятия, посвящённые организационной стороне кураторской практики.
Также с 2021 года мы ввели лаборатории, на которых слушатели смогут доработать свои выставочные проекты с практикующими кураторами. Программа лабораторий предполагает обсуждение теоретических аспектов кураторской практики, кураторских проектов и шагов, которые необходимо предпринять для их реализации. Слушатели имеют возможность посещать одну из двух лабораторий.
В прошлом году наставниками лабораторий стали практикующие кураторы: Марина Бобылева и Мария Доронина.
Ознакомиться с полным содержанием программы “Школа кураторов” можно на сайте Школы.
Фото: пресс-служба ММОМА | 1 027 |
| 7 |  Специально к выставке «Мастерская'26. Встреча выпускников» подготовили программу с дискуссиями и аудиоперфомансом. Делимся подробностями ближайших событий 👇
16 июля 19:00
🤩Дискуссия «Кто пишет о выставках современного искусства. Как смотреть выставку и оценивать ее»
Участники — искусствоведы и критики Евгений Наумов (автор телеграм-канала «Деньги в искусство» и нескольких журналов, Михаил Сидлин (независимый куратор, арт-критик), Алина Стрельцова (искусствовед, автор журнала «Искусство»), Надежда Лисовская (обозреватель «Газеты об искусстве. Россия» (The Art Newspaper Russia)). Модератор — Люся Янгирова.
Спикеры обсудят, как формируются оценки выставок, где граница между личным мнением и профессиональным суждением, какую роль критический текст играет в художественном процессе. Посетители смогут задать вопросы о роли критики в отношениях между художником, институцией и зрителем.
22 июля 19:00
🤩Дискуссия «Особенности хранения современного искусства»
Участники узнают, как произведения становятся частью фондов, по какому принципу отбираются работы и с какими вызовами сталкиваются специалисты при хранении объектов современного искусства (нестабильные материалы, устаревшие носители, намеренная «порча» как часть концепции).
В дискуссии участвуют главный хранитель ММОМА Татьяна Черная, руководитель школы «Свободные мастерские» Дарья Камышникова и реставраторы. Модератор — Люся Янгирова.
26 июля 19:00
🤩Аудиоперфоманс «Взгляд изнутри — медитация в музее»
Художница Ирина Танаева представит аудиоперформанс в формате диджей-сета, объединяющий авторскую музыку в жанрах IDM (от английского Intelligent Dance Music — «умная танцевальная музыка») и эмбиент с практикой медитативного слушания.
Все события доступны по бесплатной регистрации и входному билету в музей. | 968 |
| 8 | Ждем вас 💜 | 763 |
| 9 |  +3Начинаем подготовку к набору на следующий учебный год и предлагаем ознакомиться с информацией о наших программах.
"Новейшее искусство" — годичная просветительская программа для художников, которые хотят развиваться в сфере актуального искусства и стать частью профессионального сообщества. В программе — лекции, творческие мастерские и работа над собственными проектами.
В программе нет прикладных мастер-классов: практические задания слушатели выполняют самостоятельно, во внеучебное время. Обсуждение и анализ выполненных заданий проходит в рамках творческих мастерских.
За последние годы работы Школы преподавателями в мастерских стали практикующие художники: Лиза Токарева, Алексей Корси, Эльдар Ганеев, Роман Мокров, Рина Вольных.
Подробнее о направлениях наших мастерских:
— Современная живопись
Теория и практики современной живописи, работа с сериями и исследованиями.
— Скульптура, инсталляция и объект
Создание произведения от эскиза до реализации, работа с материалами и формами.
— Фотография и видео-арт
Основы съёмки и постпродакшна, обсуждение работ и совместные проекты.
Ознакомиться с полным содержанием программы “Новейшее искусство” можно на сайте Школы.
Фото: пресс-служба ММОМА | 971 |
| 10 |  Паблик-ток «Постдипломный синдром: что дальше?»
Публичная программа выставки «Черновик будущего»
2 июля 19:30
Паблик-ток с участием представителей ведущих московских арт-институций посвящен актуальной повестке образования в сфере искусства и траекториям профессионального становления художника.
Участники обсудят, как трансформируется система обучения в последние годы, какие навыки становятся критически важными для молодых авторов и где проходит граница между учебным процессом и самостоятельной практикой.
Спикеры:
🔵 Марьяна Дайнорович — координатор раздела Лаборатории дизайна «ART Вышка»
🔵 Александр Василенко — преподаватель ArtTECH.MISIS, мультидисциплинарный художник
🔵 Люся Янгирова — искусствовед, куратор, координатор образовательных программ Школы «Свободные мастерские»
🔵 Михаил Левин — художник, куратор, директор Московской школы современного искусства (MSCA)
Модератор:
Валерия Агафонова — программный директор Центра «Зотов»
➡️ Регистрация | 880 |
| 11 |  История о том, как мы отмечали окончание обучения в июне 2026 года.
Поздравляем всех с завершением просветительского курса! Желаем каждому художнику по персональной выставке в музее, а кураторам — интересных проектов! 💜
Фото: Роман Мокров | 1 273 |
| 12 | Московский музей современного искусства и Школа современного искусства «Свободные мастерские» представляют коллективную выставку молодых художников «Мастерская’26. Встреча выпускников», приуроченную к 25-летию проекта.
Одним из приоритетных направлений работы MMOMA остаётся программа поддержки молодых художников. Являясь ядром программы, Школа на протяжении четверти века работает с авторами на раннем этапе карьеры, помогая выстраивать профессиональную траекторию в поле современного искусства.
Выставочный проект «Мастерская» существует с 2001 года и каждый год открывает новые имена российской художественной жизни. Новая экспозиция объединит 19 художников, чьи произведения стали частью музейной коллекции вскоре после участия в выпускной выставке Школы или завершения обучения, и те, чьи работы представляли институцию на групповых проектах молодого искусства.
Ждем всех на Гоголевском бульваре с 26 июня по 09 августа! 💜 | 946 |
| 13 |  +4Салют, друзья!
Сегодня мы в мастерской Ольги Леонтьевой — художницы и студентки мастерской живописи. Интервью с Олей — заключительное в этом сезоне: продолжим ведение рубрики в новом учебном году!
— Как нашлось это место?
— Для меня было важно найти пространство рядом с домом, чтобы не тратить время на дорогу. Я села на велосипед и стала исследовать округу: заходила в коммерческие здания и интересовалась, не сдается ли помещение с большими окнами. И вот случилось чудо! Я нашла идеальное место, сразу заключила договор и арендовала две комнаты — одну под хранение, вторую для непосредственной работы.
— Как ты обустраивала мастерскую, чтобы сделать её “своим пространством”?
— Пришлось вложить в неё немало труда и любви: вывезти мусор, перекрасить стены, смонтировать систему хранения.
— Расскажи, над каким проектом ты работаешь? С какими материалами?
— В настоящий момент я развиваюсь в двух основных направлениях: живопись и коллаж. В рамках обучения в мастерской Лизы Токаревой я создаю коллажный проект “Рецепты” — это серия деревянных объектов с интуитивными образами, которые в различных комбинациях становятся рецептами спокойствия и счастья.
Параллельно я работаю над проектом «Лучший мир» — мы сейчас готовим совместную выставку на эту тему в рамках мастерской Лизы Токаревой. Я делаю масштабный диптих, в котором сочетаю графику и коллаж.
— И каков же твой лучший мир?
— Я воспринимаю эту тему с большой долей иронии. Я вижу наш мир как лабиринт, в котором всё течёт, движется и непрерывно меняется, не подчиняясь логике.
— Что тебе даёт обучение в “Свободных мастерских”?
— В Школу я шла за контекстом, за включенностью в художественное сообщество, за диалогом, поскольку до обучения моя художественная практика протекала в изоляции. Сейчас я чувствую себя гораздо увереннее как художник, поскольку в “Свободных мастерских” я получила качественную обратную связь. Это окрыляет.
Кроме того, хотелось бы отметить большой объем теоретических знаний, которого у меня не было и который я здесь получила. Я посещала все лекции с большим интересом и энтузиазмом!
— Чем планируешь заняться после обучения в школе?
— Планирую дальше быть художником и заниматься искусством. Кстати, в ноябре у меня будет персональная выставка, поэтому после выпускного я займусь ее подготовкой.
Фото: Карина Хворостова | 997 |
| 14 |  +6Салют, друзья!
Прямое включение из мастерской Милы Нишатовой. В прошлом году Мила прошла обучение в “Свободных мастерских” по направлению “Новейшее искусство”, а в этом — стала студенткой “Школы кураторов”. В настоящий момент Мила является резидентом Мастерских Музея “Гараж”.
— Как нашлось это пространство?
— Мастерские Музея “Гараж” — это резиденция, ежегодно предоставляющая пространство для работы художникам. Как и другие резиденты, я подала заявку на участие в программе мастерских и не строила ожиданий. Когда увидела себя в списке тех, кто прошёл отбор, была необычайно счастлива, конечно. Сейчас я провожу в мастерской практически всё время, здесь невероятно комфортно работать.
— Как ты обустраиваешь мастерскую, чтобы сделать её “своим пространством”?
— Сразу же сделала небольшую перестановку мебели, уютное освещение, принесла комнатные растения и свои работы, материалы, книги. Мастерские находятся в просторном постконструктивистском здании с огромными окнами и паркетным полом, по нему приятно ходить босиком. Иногда я жгу в мастерской дерево пало санто или ладан, постоянно общаюсь с другими художниками-резидентами. Счастливое время.
— Расскажи, над каким проектом ты работаешь? С какими материалами?
— Сейчас я работаю над междисциплинарным проектом под названием “Иногда вода двигается в сторону луны”. Это рефлексия на тему “незнания” — состояния, которое важно в моей художественной практике. Идея и форма работы возникли ещё в прошлом году, мы много обсуждали её в мастерской Алексея Корси во время обучения в “Свободных мастерских”, и сейчас проект продолжает развиваться.
Проект вырос из небольшой находки: в 2019 году во время отлива на берегу Темзы я нашла несколько непонятных мне объектов и три последующих года пыталась разгадать их природу, назначение. Оказалось, что это фрагменты старинных курительных трубок. Феноменологический разрыв, проявившийся в попытках обнаружить значение этих предметов, и подтолкнул меня к созданию работы.
Больше о проекте рассказать пока не могу, однако, надеюсь, скоро получится его показать.
— Что тебе даёт обучение в “Свободных мастерских”?
— В первую очередь — сообщество людей, которым интересен неожиданно странный набор всего: к примеру, толщина металла или радиотехника, и в то же самое время состояние общества, иной образ мышления и чувствительности. Возможность общения со старшими коллегами, которые давно находятся в художественном поле и делятся знаниями, мыслями, рассказывают про важные работы в истории искусства, и просто истории.
Я учусь в “Свободных” второй год подряд. В прошлом году я обучалась по программе “Новейшее искусство” — хорошая база для погружения в контекст и историю современного искусства, для понимания, как работают эстетические категории в поле искусства, насколько они могут быть герметичны. Посещала мастерскую инсталляции Алексея Корси — невероятный опыт, харизматичное ускоренное материаловедение для холодного европейского художественного метода.
Сейчас же, обучаясь на куратора, я фокусируюсь на более структурных вещах: как добиться цельности художественного или кураторского высказывания, собрать убедительное портфолио или подобрать работы для выставки. Это помогает в том числе переосмыслять и собственную художественную практику.
— Чем планируешь заняться после обучения в школе?
— Сложный вопрос! Знаю точно, что продолжу заниматься художественными проектами и кураторской практикой — иного хода вещей пока не представляю. Без рефлексии, созидания смыслов, пожалуй, появляется растерянность, становится как-то пусто.
Фото: Карина Хворостова | 1 058 |
| 15 |  Куда податься в первый день лета?
Публикуем подборку выставок с участием наших студентов и выпускников 💛
1. “Обретая крылья”
Персональная выставка Александры Никоновой-Мартиросовой в галерее “Богородское”, поэтизирующая рутинные визуальные образы. В проекте представлены работы художницы, выполненные в различных медиумах: живописи, мозаике, анимации и инсталляции.
2. “На той же скорости”
Коллективный проект в галерее “11.12” об изменчивой природе вещей. В экспозиции представлены работы 22 художников, осмысляющих тему непрерывного движения и трансформации.
3. "Пылающий”
Выставка-мистерия в доходном доме XIX века в бывшем Соболевом переулке. Проект размышляет о чувственности как о сложном социальном, политическом и культурном конструкте.
4. “Гало эффект” (Санкт-Петербург)
Групповой проект в креативном пространстве “Cabinet Abstract”, вдохновлённый феноменом гало — оптического эффекта, характеризующегося возникновением вторичного свечения вокруг источника света.
5. “Фабрика-кухня как социальный манифест”
Групповая выставка в центре “Благосфера”, обращающаяся к зданию фабрики-кухни как к месту пересечения истории и современности — пространству, где формировалась модель общественного блага.
Фото: Александра Никонова-Мартиросова | 1 213 |
| 16 |  +4В рубрике “Что почитать?” книжная подборка Романа Мокрова — художника и преподавателя мастерской медиа-арта.
1. Сьюзен Сонтаг “О фотографии”
“Классика, погружающая в природу фотографии. Обязательно к прочтению всем, кто хочет работать с этим медиумом!”
2. Ролан Барт “Camera Lucida”
“Очень ёмкая книга о том, как фотография работает с памятью, утратой и временем. Настоящая база для фотографа”.
3. Анри Картье-Брессон “Воображаемая реальность”
“Короткие эссе и изящные дневниковые заметки гениального фотографа. Эта книга очень вдохновила меня в начале творческого пути”.
4. Ричард Аппиньянези, Крис Геррэтт “Знакомьтесь: постмодернизм”
“С этого издания началось моё знакомство с современным искусством и неклассической фотографией. Настольная книга!”
5. Шарлотта Коттон “Фотография как современное искусство”
“Подробный обзор актуальных проектов в области фотографии. Книга будет полезна всем, кто хочет повысить насмотренность”.
Фото: Роман Мокров | 843 |
| 17 |  +3Продолжаем ходить в гости к студентам! Сегодня мы вещаем из мастерской Натальи Алаторцевой — художницы и студентки мастерской живописи Лизы Токаревой.
— Как нашлось это пространство?
— Это комната в коммунальной квартире, в которой мы когда-то жили. После переезда я подумала, что здесь могла бы получиться отличная мастерская.
— Как ты обустраиваешь мастерскую, чтобы сделать её комфортной для работы?
— Мы перевезли сюда офортный станок, и это стало поворотным моментом, после которого комната начала работать как мастерская. Также для меня было важно организовать систему хранения: полки, шкафы, антресоли, локальное освещение для рабочих мест. Чтобы почувствовать и понять пространство мастерской, суточный и сезонный ритмы света, я рисовала вид из окна, предметы в комнате при естественном освещении.
— Расскажи, над каким проектом ты сейчас работаешь? С какими материалами?
— Сейчас мой основной медиум — графика. Часто я работаю над несколькими проектами одновременно. В лаборатории “Elohovskiy Gallery” я готовлю серию графики для оформления небольшого объекта и групповую прогулку с печатью книг для фестиваля в Бауманском саду. В проекте я совмещаю несколько разных техник: например, сочетаю в работах формы для печати, сделанные с реальных объектов, и формы, созданные на основе моих рисунков. Для меня это история об особенностях восприятия: каждый участник получит свой уникальный опыт взаимодействия с пространством, проходя по маршруту.
Параллельно я делаю проект в рамках нашей учебной мастерской (у Лизы Токаревой), для которого ищу технику, соответствующую затее. Это интересный опыт: работать с темой, заданной преподавателем, и искать в ней собственную оптику и метод.
— Что тебе даёт обучение в "Свободных мастерских"?
— Я бы выделила два основных момента. Во-первых, занятия в школе способствуют формированию объемного и разнопланового понимания истории искусства. У каждого из наших лекторов свой подход и личный взгляд на предмет — будь то история перформанса или история фотографии. Совокупность этих взглядов дает мне возможность составлять собственную объёмную картину. Это как библиотека, только сильно больше. Во-вторых, для меня важен живой и открытый диалог с преподавателями и коллегами по мастерской, возможность задавать вопросы, и этого здесь хватает. Это большая ценность.
— Чем планируешь заняться после обучения в школе?
— Продолжить делать художественные проекты, начатые и задуманные. Если говорить об обучении, то после «Свободных мастерских» мне нужна пауза, чтобы отрефлексировать полученные знания и опыт. Важен баланс между практической работой и обучением, собственный ритм.
Фото: Карина Хворостова | 877 |
| 18 |  +3Делимся кадрами с просмотра работ в мастерской инсталляции Алексея Корси!
Фото: Мария Дергунова, Любовь Каленова | 744 |
| 19 |  19 мая
Открытие выставки Оли Колпаковой
ОСТРОВ НАКАНУНЕ
Куратор: Мила Нишатова
«Остров накануне» — персональная выставка Ольги Колпаковой, рассказ художницы о попытке соединения и реставрации, о невозможности возвращения к прежней целостности и пронзительности её ускользания.
Через прорехи холста история проступает и в то же самое время прячется, растворяется, обращая реальность в лабиринт интерпретаций. Каждый новый слой добавляет неопределённости: объективность выстраивается как гипотеза внутри другой гипотезы, как в мире романа «Остров накануне» Умберто Эко, где каждая попытка приблизиться к истине лишь множит дистанцию.
Это напоминает человека, потерявшего свою тень: то ли он стал прозрачным от света, который проходит сквозь его тело, то ли освещён со всех сторон и беззащитен под множеством лучей.
Только длительное рассмотрение, вглядывание в материальность произведения, его изнанку может дать шанс прикоснуться к скрытому, подвести к интерпретации.
Ольга Колпакова — междисциплинарная художница, реставратор иконописи и монументальной живописи, и именно на этом строится логика её взгляда: внимание к материальной природе объекта, её изменчивости во времени и деликатное отношение к его истории.
Накопление знаний и опыта может создать ощущение уверенности в объективности суждений. Художницу занимает вопрос о том, насколько обоснованно можно судить о чём-либо, имеем ли мы право на это или всё ещё существуем в ситуации размытого знания, и весь наш опыт — не более чем абстрактные шаги на пути познания.
Экспозиция будет представлена в кофейне до 16 июня.
Открытие 19.05 в 19:00
Лялин пер., 5с1, Кооператив Чёрный.
Вход свободный.
Партнёры выставки:
ТЕО by Cosmoscow,
Школа «Свободные мастерские» ММОМА,
агентство HAZE art consulting. | 758 |
| 20 |  Где смотреть работы наших студентов и выпускников — в Москве и не только? Ловите вторую часть майского дайджеста выставок и событий.
1. “СВОЯСИ. Традиции будущего”
Четвёртая ежегодная выставка современного русского искусства в Историческом музее. Проект исследует фундаментальные опоры русской культуры — землю, хлеб, слово, время и вечность — на языке актуальных художественных практик.
2. “Время собирать время” (Калининград)
Масштабный проект на пересечении современного искусства и видеоигр, в котором десять российских художников и десять команд гейм-разработчиков представляют мультипространственные игровые произведения. Выставка проходит на площадке центра “Резаниум”.
3. “Лучший ремонт кондиционеров”
Персональная выставка Ольги Кройтор в галерее “Синтакс”, исследующая равновесие между настоящим и вымышленным, невыносимым и необходимым, реальным и возможным.
4. “Метод обнаружения”
Персональный проект Тины Шибаловой в галерее “MARSH” о феноменологической природе взгляда и о выборе между жизнью и искусством.
Фото: пресс-служба галереи “Синтакс” | 722 |
