Perspéctum | страницы без границ

Весь этот джаз: 130 лет со дня рождения Фрэнсиса Скотта Фицджеральда Само выражение «эпоха джаза» придумал он. Не историки, не теоретики музыки, а молодой писатель из Миннесоты, издавший в 1922-м сборник рассказов «Сказки эпохи джаза». За два года до этого появился его дебютный роман «По эту сторону рая», и Фрэнсис Скотт Фицджеральд, сам того не ожидая, стал голосом целого поколения, вошедшего в силу между Первой мировой войной и Великой депрессией. Голосом свободы, ослепительного блеска и упоительной легкости бытия, не задумывающейся о завтрашнем дне.

Америка затевала самый грандиозный, самый шумный карнавал за всю свою историю.

Биография как литература Фицджеральд родился в 1896 году в семье, соединившей аристократическую бедность отца и деньги матери. Двойное имя он получил в честь дальнего родственника - Фрэнсиса Скотта Ки, автора текста государственного гимна США. Когда Скотту было двенадцать, отец потерял работу, и «мираж утраченного богатства» стал навязчивой идеей всей последующей жизни сына. В Принстоне он влюбился в шестнадцатилетнюю Джиневру Джонс — богатую, недосягаемую, вскоре отвергнувшую его. Девушка ушла, но образ ее остался, и однажды Фицджеральд подарит Джиневре бессмертие, сделав ее прототипом Дэйзи Бьюкенен из «Великого Гэтсби». Новое чувство вошло в его жизнь вместе с Зельдой Сейр, дочерью судьи из Алабамы, эмансипированной красоткой и светской львицей. Брак с Зельдой был и любовью всей жизни, и медленной катастрофой. Купание в фонтанах, танцы на столах, вечеринки, на которые супруги заявлялись в пижамах, — все это попадало в газеты. А потом у Зельды диагностировали психическое расстройство. В романе «Ночь нежна» Фицджеральд почти документально рассказал и о болезни жены, и о том, как блеск превращается в распад.

Так легко быть любимым — и так трудно любить.

«Великий Гэтсби» как портрет эпохи «Великий Гэтсби» был издан в 1925 году и при жизни автора фактически провалился. Настоящее признание пришло уже после смерти Фицджеральда. Однако именно этот роман и рождает в нашем воображении образ «ревущих двадцатых»: вечеринки под джаз, узаконенный гедонизм и иллюзию, что деньги могут вернуть прошлое.

Так мы и пытаемся плыть вперед, борясь с течением, а оно все сносит и сносит наши суденышки обратно в прошлое.

К концу 1920-х Фрэнсис Скотт Фицджеральд стал самым высокооплачиваемым автором короткой прозы в мире: журнал Saturday Evening Post платил ему до 4 000 долларов за рассказ. Он жил на широкую ногу — и умер от сердечного приступа в 44 года в Голливуде, в съемной комнате, считая себя неудачником. В 1931-м, уже понимая, что праздник кончился, он написал эссе «Отзвуки Века Джаза»:

Теперь нам вновь приходится затянуть потуже пояса и с подобающим выражением ужаса на лице вспомнить нашу зря потраченную молодость. Но иногда за барабанной дробью мне слышится призрачный шум и астматический шепот тромбонов, и я вновь переношусь обратно, в начало двадцатых, когда мы пили метиловый спирт, и день за днем все на свете становилось все лучше и лучше.

И мы переносимся – вместе с его героями. Ведь представляя себе Америку двадцатых, мы в первую очередь вспоминаем вечеринки Гэтсби, его призрачный зеленый огонек и хрупких, прекрасных, обреченных людей. Фицджеральд не просто дал имя целой эпохе — он стал ее зеркалом. И оно оказалось куда долговечнее самого времени. ❓Какую книгу Фрэнсиса Скотта Фицджеральда вы бы хотели перечитать в день его юбилея❓ #ЧеловекДня

Литературный Екатеринбург. Гид по книжным местам Екатеринбург – признанная литературная столица Урала. В этом городе жили и творили десятки поэтов и писателей, вошедших в канон: от Дмитрия Мамина-Сибиряка и Павла Бажова до Бориса Рыжего и Владислава Крапивина. Подробный путеводитель по книжным маршрутам города едва ли уместился бы в десяток постов. Поэтому в нашей традиционной рубрике мы собрали только самые яркие локации, которые стоит посетить любителям чтения. 📖 Литературный квартал 📍 ул. Пролетарская, 18 (ориентир – Камерный театр) Литературный квартал Екатеринбурга – уникальный музейно-парковый комплекс в самом центре мегаполиса, сохранивший историческую застройку XIX века, оригинальную брусчатку и старинные фонари. В квадрате улиц Пролетарская – Царская – Первомайская – Клары Цеткин законсервирован целый купеческий район с каменными особняками и деревянными усадьбами. Сегодня здесь базируются филиалы Объединённого музея писателей Урала: «Литературная жизнь Урала XIX века» в особняке Марии Алексеевой, «Литературная жизнь Урала XX века» в «Доме с кокошниками», музей кукол и детской книги «Страна чудес» и дом-музей Ф. М. Решетникова, где воссоздан быт почтового подворья XIX века – с ямщицкой, конюшней, каретником и действующей кузницей. Эта локация давно переросла формат классических выставок и стала полноценным общественным пространством. В центре квартала работает Камерный театр, а в парке у памятника А. С. Пушкину регулярно устраивают летние концерты, поэтические вечера и книжные фестивали. Здесь же, у здания Камерного театра, установлен арт-объект «Открывая книгу – открываешь мир!» – книга высотой около полутора метров с настоящими полками, работающая по принципу буккроссинга.  📖 Памятник Человеку-невидимке 📍 ул. Белинского, 15 Первый в мире памятник знаменитому герою Герберта Уэллса установлен в 1999 году слева от входа в библиотеку им. Белинского. Он представляет собой бронзовую плиту с отпечатками двух ступней разного размера. Это отпечатки принадлежат реальным людям – авторам идеи, писателю Евгению Касимову и художнику Александру Шабурову. Зимой памятник прячется под снегом, повторяя судьбу персонажа.  📖 Городок чекистов 📍 пр. Ленина, 69 Этот конструктивистский квартал, построенный для НКВД, овеян городскими мифами и стал частью литературы региона. Николай Коляда в 2004 году открыл здесь свой «Коляда-театр» и работал в подвале Городка чекистов около двух лет. Драматург упоминает это место в пьесе «Мы едем, едем, едем в далёкие края...». Текст начинается с такой ремарки:

Первый этаж, двухкомнатная квартира в «Городке Чекистов». «Городок Чекистов» – это там, где квартиры еще до войны были построены и, естественно, построены были они для чекистов, которых тогда много было и надо было их куда-то селить. «Городок Чекистов» – это дома в самом центре. Это высокие потолки, широкие окна и двери, простор, воздух, но вот только кухонь в этих квартирах нету. Нету потому, что в тридцатые годы, тогда, давно, пролетариат (ну, так мыслилось, блазнилось, мнилось) не должен был бы дома питаться, а должен был бы строем организованно ходить в пролетарские же столовые. А сверху «Городок Чекистов» выглядит как «Серп и Молот». Правда, это пока не проверено, не уточнено, а существует на уровне ОБС (Одна Баба Сказала). 

📖 Культурный центр «Книги, кофе и другие измерения» 📍 Верхняя Пышма, Успенский проспект, 99 Ради этого места екатеринбургские книголюбы специально садятся на верхнепышминский трамвай (маршрут № 333) – первую в постсоветской России междугороднюю трамвайную линию. Это пространство, объединяющее книжный, лекторий и кофейню. Сюда приезжают, чтобы взять чашку кофе, полистать редкий нон-фикшн по искусству или урбанистике и посидеть в уютных нишах прямо посреди книжных полок. Площадка работает как интеллектуальный клуб: здесь проходят лекции, мастер-классы и разговорные клубы.  В какое литературное путешествие по Екатеринбургу вы бы отправились прямо сейчас? ❤️ Литературный квартал + Памятник Человеку-невидимке 🔥 Городок чекистов 👍 Верхнепышминский трамвай + Культурный центр

Армения в одном томе: «Перспектум» представил книгу Нарине Акопян «Земля Айка» На книжной полке нашего издательства пополнение: в содружестве с Академией армянской культуры мы выпустили роскошно иллюстрированный (без преувеличения!) альбом Нарине Акопян «Земля Айка. Краткий курс по истории и культуре Армении». Формально – это учебное пособие для тех, кто только начинает знакомство с великим прошлым и богатыми традициями этой древней страны. На деле – увлекательное и познавательное чтение для всех, влюбленных в Армению, ее красоту и гостеприимство. Даже если вы никогда не были в Ереване, не смотрели, как в зеркало, в воды горных озер и не знаете, что такое «хачкар» или «пулпулак», перевернув последнюю страницу, вы а) точно будете знать, где проведете ближайший отпуск; б) обнаружите, что безвозвратно влюблены… Первая часть книги, «Исторический путь армянского народа», ведет читателя от Армянского нагорья и мифа о прародителе Айке через Урарту, династии Ервандидов, Арташесидов и Аршакидов к средневековью — Багратидам, Анийскому царству, Киликии — и далее к Новому времени, Первой Республике и современности. Каждая глава выстроена вокруг фигур царей и героев: Тиграна Великого, Григория Просветителя, Вардана Мамиконяна, Ашота II Железного, бесстрашной и блистательной правительницы Парандзем. Здесь же – россыпь древних легенд и преданий, герои которых – дракон-вишап из озера Ван, сестры Арарат и Арагац, «невестин камень» Арснакар, возвышающийся над гладью Севана, - выписаны не менее живо, чем реальные исторические персонажи. Вторая часть, «Культура, праздники и быт народа», охватывает дохристианские верования, христианские святыни, науку и образование, архитектуру, музыку, искусство, традиции национальных праздников и гастрономии. Благодаря этому интеллектуальному путеводителю сквозь века, вы совершите путешествие по главным достопримечательностям армянской цивилизации, сможете выучить алфавит, но главное - поймете, как народ, переживший империи, переселения и геноцид, сохранил язык, веру и культурную память. #КнигаДня

Что почитать на нашем сайте перед поездкой в Грузию? Чтобы сбежать от холодов в бархатный сезон, не обязательно лететь на другой конец света. В Грузии сентябрь и первая половина октября считаются одним из лучших периодов для путешествий: летняя жара спадает, но погода всё ещё располагает к долгим прогулкам. Собрали материалы Perspectum, которые помогут подготовиться к поездке и узнать Грузию не только как турист. 🎁 Что привезти из Грузии в подарок Что искать на рынках и в сувенирных лавках вместо очередного магнитика? Рассказываем о грузинских сырах, сладостях, специях, керамике, изделиях местных мастеров и других подарках с национальным колоритом. 🗺 О путешествиях по Грузии в клубе Perspectum Когда лучше ехать, как передвигаться по стране и какие достопримечательности точно не стоит пропускать? Собрали советы путешественника Артема Киселева и его личный топ мест и занятий в Грузии. 🏙 Что интересного посмотреть в Тбилиси за 1–3 дня самостоятельно Готовый ориентир для знакомства со столицей: Старый город и Нарикала, серные бани, площадь Майдан, проспект Руставели и другие места, которые удобно объединить в пеший маршрут. 🍳 Национальные завтраки в странах-соседях Хачапури по-аджарски – далеко не единственный вариант грузинского завтрака. Разбираемся, что такое борани, пеновани, лобиани, квери и эларджи и с чего начать гастрономическое знакомство со страной. 🔤 Грузинский алфавит: его уникальность, произношение звуков и история создания Почему современный грузинский алфавит состоит из 33 букв, как они читаются и чем грузинская письменность отличается от привычной нам? Небольшой ликбез для тех, кому интересно понимать не только вывески, но и культуру за ними. 📚 Грузинские писатели и поэты От Шота Руставели и «Витязя в тигровой шкуре» до литературы XX–XXI веков. Знакомимся с авторами, через которых можно увидеть, как менялась грузинская культура на протяжении столетий. 👑 Царица Тамара: биография, правление и внешняя политика Как время правления Тамары стало одной из важнейших эпох в истории средневековой Грузии? Рассказываем о ее приходе к власти, внешней политике и культурном расцвете страны. Отправьте тому, с кем хотели бы отправиться в путешествие прямо сейчас!

Нет, нет и еще раз да: парадоксальная судьба «Повелителя мух» Книга сегодняшнего юбиляра Уильяма Голдинга (1911 – 1993) считается одним из лучших романов XX века. Она принесла своему создателю Нобелевскую премию по литературе (1983) и вошла в списки обязательного чтения в школах, колледжах и университетах по всему миру. Но все это случилось далеко не сразу. Поначалу два десятка издательств одно за другим возвращали рукопись «Повелителя мух» с вежливым «нет, спасибо, нам это не подходит». 📚Рождение замысла В середине 1950-х ветеран II Мировой войны, Уильям Голдинг преподавал английский в школе для мальчиков. Однажды он прочитал «Коралловый остров» Роберта Баллантайна — викторианскую робинзонаду, где трое подростков после кораблекрушения играючи строят на необитаемом острове идиллическое общество. Сюжет показался Голдингу до смешного неправдоподобным: не так давно он своими глазами наблюдал, на что способны люди на краю бездны.

Я начал понимать, на что способны люди. Всякий, прошедший войну и не понявший, что люди творят зло подобно тому, как пчела производит мед, — или слеп, или не в своем уме.

С этой мысли и началась работа над романом, получившим рабочее название «Незнакомцы, явившиеся изнутри». В первой части описывалась ядерная война, эвакуация детей и крушение самолета. Именно эту версию Голдинг и разослал по издательствам. 📚Двадцать «нет» Рукопись отвергали раз за разом. Большинству издателей текст казался «слишком абстрактным и слишком откровенным». Один из рецензентов ограничился лаконичным: «Абсурдно. Бред и тоска». И даже знаменитое своей любовью к «сложным» авторам вроде Одена, Паунда и Джойса издательство Faber & Faber поначалу отправило сочинение будущего нобелиата в мусорную корзину, откуда ее выудил молодой редактор Чарльз Монтейт, искавший что бы почитать в дороге. Он-то и уговорил дать роману шанс, выкупив его у автора за смехотворные 60 фунтов. Однако поставил условие: вычеркнуть все упоминания о ядерной войне, переработать персонажей и сменить название. Голдинг согласился. И 17 сентября 1954 года «Повелитель мух» поступил в продажу. 📚Путь к вершине Небольшой тираж расходился медленно и вяло, критика была сухой и сдержанной, казалось, дни «Повелителя мух сочтены». Но Faber & Faber пошли ва-банк и переиздали книгу в дешевом мягком переплете. И случилось чудо! В год десятилетия со дня окончания Второй Мировой, когда общество все чаще задумывалось о причинах и последствиях недавней катастрофы, роман стал бестселлером сначала в Великобритании, а затем в США. В 1963 году Питер Брук экранизировал историю «Робинзонов Апокалипсиса», книгу перевели на десятки языков, журнал Time включил «Повелителя мух» в список 100 лучших романов на английском языке, а The Times по итогам читательского голосования назвал его лучшим романом 1954 года. Ирония судьбы: сам Голдинг считал свой самый знаменитый роман «скучным и сырым», его язык — «школярским», а заработанные на нем деньги называл «выигрышем в Монополию». И искренне не понимал, как «Повелитель мух» смог затмить его более сильные книги: «Наследников», «Шпиль» и «Воришку Мартина». 📚Вместо послесловия «Повелитель мух» отнюдь не единственная книга в истории мировой литературы, чей путь к читателю оказался долог и тернист. «Дневник Анны Франк» отклонили 15 издательств, первую часть «Гарри Поттера» — 12, а «Дзен и искусство ухода за мотоциклом» Роберта Персига с его будущим 4-миллионным тиражом получил 121 отказ. Так что случай «Повелителя мух» — это, по сути, всего лишь разминка. #ЧеловекДня

Персидский след: что связывает литературу Ирана, России и стран-соседей Сегодня в Иране отмечают Национальный день персидской поэзии и литературы. Но письменная традиция, которой посвящена эта дата, вышла далеко за пределы современного Ирана. На протяжении столетий она объединяла огромное культурное пространство и взаимодействовала с литературой других народов. 🇹🇯 Таджикистан Из наших соседей особенно тесная связь с персидской литературной традицией у Таджикистана. Здесь трудно говорить о простом «влиянии»: персидская и таджикская литературы столетиями развивались в общем культурном и языковом пространстве. Рудаки, Фирдоуси, Омар Хайям и Хафиз входят в общее наследие персоязычного мира. Классическая таджикская поэзия использует ту же систему стихосложения аруз и традиционные жанры — например, рубаи, газель и касыду. 🇦🇿 Азербайджан Долгое время персидский был одним из важнейших языков высокой культуры и литературы на Кавказе. Низами Гянджеви, живший в XII веке на территории современного Азербайджана, стал одним из величайших классиков персидской поэзии. На персидском написаны и его главные произведения, включая знаменитую поэму «Лейли и Меджнун». А классик азербайджанской поэзии Мухаммед Физули писал сразу на трех языках — тюркском, персидском и арабском. 🇺🇿 Узбекистан Узбекская литература столетиями развивалась в тесном взаимодействии тюркской и персидской культур. Великий поэт Алишер Навои создавал свои главные произведения на староузбекском языке и последовательно отстаивал его богатство и литературные возможности. При этом сам Навои был глубоко связан с персидской традицией. Его другом и духовным наставником был персидский поэт Абдурахман Джами. 🇷🇺 Россия Персидская литература оставила заметный след и в творчестве русских авторов. Александр Пушкин создал поэму «Бахчисарайский фонтан» с эпиграфом из «Бустана» Саади Ширази:

Многие, так же как и я, посещали сей фонтан; но иных уже нет, другие странствуют далече.

Позже имя Саади появилось в финале восьмой главы «Евгения Онегина», когда Пушкин вспоминал ушедших друзей:

Иных уж нет, а те далече, Как Сади некогда сказал.

А Сергей Есенин создал цикл «Персидские мотивы». В его текстах появляются классики Саади и Фирдоуси, а также топонимы Шираз, Тегеран и Хороссан. При этом сам Есенин в Иране никогда не бывал: значительная часть его литературной Персии родилась во время поездок на Кавказ. Кого из поэтов России и стран-соседей мы забыли? Делитесь в комментариях!

Мы продолжаем рубрику «Рецензия от подписчика»! Сегодня ее героиней снова стала писательница и автор канала «Разбуди меня в Сеуле» Надя Тихомирова. На этот раз она рассказывает о романе Реми Эйвери «1.» – густой, тревожной прозе о том, как детская боль навсегда отпечатывается в теле, и о писательнице-призраке, чьи книги действуют на читателей как обезболивающее, а то и настоящий наркоз. Формально в центре романа – загадка: кто скрывается под псевдонимом Флер-де-Лис, чьи любовные романы читает буквально весь Лондон. На читателей ее тексты действуют почти физически: окутывают сладким, как молоко с медом, теплом и погружают в легкое гипнотическое забытье. Однако быстро становится понятно, что расследование – это только повод, крючок, на который автор ловит четырех совершенно разных людей и подводит каждого из них к зеркалу. Британский рэпер Марк Кейн, чья синестезия превращает стыд в физическую боль от невидимых игл, находит в текстах Флер обезболивающее и слышит за строчками зов о помощи – то ли реальный, то ли собственный, из детства, годами заглушаемый. Художница Эффи, воспитанная сначала холодной тетей-эстеткой, а после – школой-интернатом с воспитательницей, умеющей быть одновременно мучительницей и единственной защитницей, разучилась чувствовать что бы то ни было иначе, чем через диссоциацию. Ее слова о собственном детстве звучат так спокойно, что оторопь берет сильнее, чем от любого крика. А еще есть Уна – и вот здесь роман превращается в нечто гораздо более холодное и жуткое: с самых первых страниц читателю аккуратно, будто раскладывая карты пасьянса, показывают все признаки того, что перед нами формируется не просто трудный ребенок, а будущий убийца. От того, с какой безмятежной точностью Уна фиксирует в блокнотах чужие слабости, пробирает дрожь. Реми Эйвери пишет о словах так, будто они – вещество, у которого есть вкус, температура, побочные эффекты и синдром отмены. Именно эта метафора, доведенная до буквальности, держит роман на плаву даже там, где сюжет Попытки героев найти писательницу временами сваливаются в сатирические сцены с частными детективами и торгом за пингвинов. При этом рядом с ними разворачивается совсем другая история – леденящий дневник о многодневном заточении. Особенно убедительно Реми Эйвери работает с персонажами, а сильнее всего меня поразила Уна. Ее холодный, отстраненный голос делает происходящее еще страшнее: она говорит об абсолютном ужасе с такой будничностью, будто в нем нет ничего из ряда вон выходящего. Финал не дает нам окончательных ответов, что для меня выглядит откровением и той самой недосказанностью большой литературы. Если вы любите прозу, где боль имеет вкус, а слова – побочные эффекты, роман Реми Эйвери точно стоит того, чтобы в нем заблудиться. #РецензияОтПодписчика

Музейный сентябрь: что почитать перед походом на выставку «Легенда о Песнярах. Минск – Москва» Совместный проект российского Литературного музея им. В. И. Даля и Государственного музея истории белорусской литературы рассказывает о тесной связи белорусской словесности с русской культурой и показывает, как ансамбль «Песняры» стал легендой, чья слава гремела далеко за пределами СССР. Музыканты виртуозно соединили фольклор, средневековую письменность и литературную классику, советское наследие и рок-искусство: в их репертуаре — песни на стихи Янки Купалы, Якуба Коласа и других мастеров разных эпох. На выставке можно увидеть уникальные издания Франциска Скорины, рукописную партитуру легендарной «Беловежской пущи», мемориальные предметы и концертные костюмы участников ансамбля, а в нескольких инсталляционных зонах — послушать аудиозаписи и посмотреть видео. 📚 Что почитать? Поэзию Янки Купалы, Якуба Коласа и Максима Богдановича. Мемуары Владислава Мисевича «„Песняры". Я роман с продолженьем пишу…» 🕰️ До 13 декабря 📍Московский дом Достоевского. Достоевского, 2 «Кисть и сердце. Дары китайских мастеров» В основе этой камерной выставки - частная коллекция доктора педагогических наук и политика Любови Духаниной, в которой собрана оригинальная китайская каллиграфия разных стилей – от древних архаичных форм до скорописи. Здесь вы найдете изящно начертанные философские изречения, традиционную живопись гохуа, необычные изображения медведя и дракона – символов России и Китая и пушкинские переводы на китайский. 📚 Что почитать? Хань Цзяао, Жочунь Чжун. «Изучаем китайскую каллиграфию». Книгу об истории стилей, основах иероглифики и «четырех сокровищах каллиграфа» (кисть, тушь, бумага, тушечница) дополняют практические уроки и задания. 🕰️ До 8 ноября 📍Садовый павильон Государственного музея А.С. Пушкина. Пречистенка, 12/2 «Врубель. Рождение нового искусства» Масштабная выставка-исследование, приуроченная к 170-летию художника, показывает Врубеля не только как великого живописца, но и как революционного экспериментатора в области керамики и декоративно-прикладного искусства. В экспозиции представлено около 400 произведений из фондов Всероссийского музея декоративного искусства, Русского музея и других собраний: живопись, графика и, что особенно ценно, керамика Врубеля. Именно она помогает увидеть, как его художественный дар выходил за пределы холста и обретал объем. 📚 Что почитать? Андрей Астахов. «Михаил Врубель. Миры и символы». В книге подробно разбираются ключевые образы художника (Демон, Царевна-Лебедь), их символика и связь с литературой, музыкой и философскими идеями Серебряного века. Михаил Врубель. «Письма сестре». В письмах к сестре Нюте художник размышляет об искусстве, своем предназначении, говорит о болезни и творческих поисках. 🕰️ 18 сентября – 17 февраля 📍Всероссийский музей декоративного искусства. Делегатская, 3, стр. 1 «Между словом и образом: Гоголь в иллюстрациях и цитатах» Совместный проект Дома Гоголя и Музея заповедника «Остафьево» – «Русский Парнас» знакомит с иллюстрациями знаменитых художников к сборникам «Миргород» и «Арабески». В залах — работы Юрия Чарышникова, Андрея Костина, Людмилы Лободы, Сергея Любаева и издания, для которых создавались эти иллюстрации. Особый штрих — цитаты из писем Гоголя, показывающие, как писатель переживал за свои тексты и какую поддержку находил у близких. Благодаря свету, звуку, видео и продуманной архитектуре пространства, выставка превращается в одну большую инсталляцию — вы словно бы попадаете в самое сердце гоголевского мира. 📚 Что почитать? «Миргород» и «Арабески» - в первую очередь. А еще – «Гоголь в жизни» Викентия Вересаева – биографию писателя, составленную из его писем и воспоминаний современников. 🕰️ До 4 октября 📍 «Новое крыло» Дома Гоголя. Никитский бульвар, 7А #Перспектум_В_Музее

X Международный фестиваль документального кино стран СНГ «Евразия.DOC»: летопись человеческих судеб От каспийского острова Кулалы до Полесья, от частных биографий до большой истории — X Международный фестиваль документального кино стран СНГ «Евразия.DOC», с которым «Перспектум» дружит уже несколько лет, объявил участников основной конкурсной программы. 34 фильма из России, Беларуси, Казахстана, Кыргызстана, Узбекистана, Молдовы и Ирана поборются за победу в юбилейном сезоне. Если с 28 по 30 сентября вы по счастливой случайности окажетесь в Смоленске или с 1 по 2 октября - в Минске, непременно загляните на фестивальные показы. Чтобы составить достойную программу, отборщики отсмотрели 361 фильм, еще 52 работы поступило на молодежный конкурс «Евразия.DOC: 4 минуты». Показать свои ленты фестивальной публике захотели в этом году кинематографисты из 17 стран! О чем пойдет разговор? О памяти и войне, о непростых историях разных семей и родной земле, о культуре и искусстве, вере и служении. И в итоге география, судьбы и разные авторские голоса складываются в один большой документальный разговор о человеке и времени.

Каждый год мы получаем сотни работ, в каждой из которых авторский взгляд на важнейшие события настоящего и прошлого, на человека с его судьбой, памятью, болью, надеждой, преодолением и радостью. Документальное кино позволяет увидеть за частной историей гораздо больше — время, общественные процессы, изменения, которые происходят вокруг нас. В юбилейную программу вошли фильмы, которые не просто фиксируют реальность, а помогают всмотреться в неё внимательнее. Валерий Шеховцов, директор фестиваля «Евразия.DOC»

Обязательно поделитесь этой новостью с друзьями из Смоленска и Минска или просто с теми, кто ценит качественное документальное кино!

Агата Кристи: 7 советов на все случаи жизни Кто знает абсолютно все об интригах, человеческих слабостях и о том, как красиво выйти из любой запутанной ситуации? Разумеется, автор детективов. Вот и великая Агата Кристи разбиралась как никто другой не только в ядах и алиби, но и в житейской мудрости. В конце концов, если человек способен безупречно спланировать преступление в закрытой комнате, то с нашими повседневными проблемами он разберется в два счета. Собрали 7 ироничных, но на удивление работающих советов от королевы детективного жанра на все случаи жизни. 🔍 Об обманчивости впечатления

Бегающие глаза многие не слишком проницательные люди склонны считать бесспорным доказательством нечистой совести. Однако, как известно, отъявленные негодяи могут преспокойно смотреть Вам в лицо.

🔍 О реальной опасности

Опаснее всего люди, которые обижены на жизнь. Те, кто считает, что мир им что-то должен.

🔍 О том, что важно проверить вечером

Тот факт, что будильник не прозвенел, изменил уже много человеческих судеб.

🔍 О неидеальности

Мысль довольно парадоксальная, но только в те мгновения, когда вы видите людей смешными, вы действительно понимаете, как сильно вы их любите.

🔍 О деле жизни

Можно осуществить свое предназначение на все сто, можно отнестись к нему спустя рукава, но это ваше предназначение, и пока вы следуете ему, вам будут ведомы гармония существования и душевный покой.

🔍 О пользе рутины

Нет занятия, более способствующего развитию творческой мысли, чем мытье посуды.

🔍 О выборе супруга

Если вы не можете принять образ жизни вашего мужа, не беритесь за эту работу – иным словами, не выходите за него замуж.

Через несколько часов наступит день рождения Агаты Кристи. Перешлите пост тому, с кем хотели бы встретить его – за совместным чтением или просмотром экранизации.

За полшага до победы: литературная премия «Ясная Поляна» объявила список финалистов Так повелось, что, объявляя имена финалистов литературной премии «Ясная Поляна», жюри никогда не комментирует свой выбор: все добрые слова ждут авторов на октябрьской церемонии награждения в Большом театре. Эта же встреча, которая на сей раз прошла в музее Льва Толстого на Пречистенке, посвящается книгам, которым не хватило всего полшага, чтобы оказаться в финале. Если бы «короткий список» был чуть более длинным, в него, по мнению судей имели бы все шансы попасть, например👇 📚«Археологи» Вячеслава Ставецкого – современная одиссея, где вместо корабля – уазик «Археобус», вместо морских просторов – бескрайняя степь, а в роли античных героев – компания бородатых археологов в поиске своей Итаки; 📚«Крууга» Анны Лужбиной – история взросления в ритме древнего ритуального танца на фоне северной деревни, где время словно бы остановилось; 📚«Мраморное одеяло» Юрия Козлова – глубокий поклон Салтыкову-Щедрину и его городу Глупову, исполненный одновременно в жанре интеллектуального детектива и «очерка уездных нравов»; 📚«По линии матери» Александра Снегирева – роман-документ, в котором из вороха писем, записок, дневниковых заметок, фотографий, служебных формуляров и прочих официальных и неофициальных бумаг рождается история большой семьи и большой страны, застигнутых врасплох суровым временем; 📚«Совиная тропа» Павла Крусанова – петербургский роман о двух студентах, которые в 1990-е создают орден тайного милосердия и начинают анонимно «причинять добро»; 📚«Лев и Корица» Юрия Буйды – роман-фантасмагория, в котором есть сделка с дьяволом, большое европейское турне, миф о Пигмалионе, а Булгаков, Гете и другие классики мелькают тут и там между строк;

«Короткий список» - это всегда результат долгих обсуждений и непростого выбора. В него по определению не могут войти все достойные произведения. Владимир Толстой, председатель жюри премии «Ясная Поляна»

А вот имена тех, кому в 24-м сезоне все же посчастливилось вытянуть «выигрышный билет»👇 📚Сергей Носов. «Колокольчики Достоевского: записки сумасшедшего литературоведа». Эпистолярный роман о безумном ученом, уверенном, что он – не человек, а «Преступление и наказание». 📚Мария Ныркова. «Яблоки и змеи». Сборник рассказов и эссе о женском молчании и женском бунте, о том, что Ева и Лилит все еще с нами. 📚Максим Привезенцев. «Маяки Сахалина». Философский роман-путешествие по далекому острову, где у механизмов есть душа, а люди подчас низведены до механизмов. 📚Роман Сенчин. «Поминки». Для того, чтобы вся жизнь прошла перед глазами, необязательно умирать самому. Можно просто наводить порядок в доме ушедших родителей. 📚Сергей Шаргунов. «Попович». Притча о блудном сыне, рассказанная языком XXI века. ❓Уже успели прочитать что-то из списка финалистов «Ясной Поляны»? За кого будете болеть? 📸 Катерина Косматова

5 книг, в которых осень – не просто сезон Многоликая осень. Она становилась источником вдохновения для множества непохожих друг на друга писателей. Авторы детективов и триллеров используют ее как атмосферный, гнетущий фон для своих историй. Создатели теплых и жизнеутверждающих книг, наоборот, видят в ней буйство красок, время уюта и изобилия. Какую бы литературу вы ни любили, мы нашли для вас осеннее чтение. 🍁 Роджер Желязны. «Ночь в одиноком октябре» Октябрь здесь становится временем Большой Игры. Пёс Снафф и его хозяин Джек вместе с другими участниками готовятся к древнему ритуалу. В ночь на Хэллоуин игроки разделятся на два лагеря: одни попытаются открыть врата Великим Древним, другие – оставить их закрытыми. Среди участников легко узнать персонажей и архетипы викторианской готики – от Дракулы и Франкенштейна до Шерлока Холмса. 🍁 Рэй Брэдбери. «Что-то зловещее грядет» Осень Брэдбери – это время, когда уходит тепло, а в тихие американские городки забредает нечто по-настоящему жуткое. Карнавал, приехавший в Гринтаун в октябре, заставляет двух тринадцатилетних мальчишек столкнуться со злом. Друзья понимают, что он смертельно опасен: карусель здесь может вернуть молодость или состарить, а циркачи заманивают горожан, исполняя их самые тайные и темные желания. 🍁 Карл Уве Кнаусгор. «Осень» Известный писатель решает составить для своей еще не родившейся дочери путеводитель по миру, в который она скоро придет. Каждый день осени он берет один бытовой предмет или явление – от резиновых сапог и термоса до бензина и яблок – и через них объясняет быт и чувства людей. В его записках увядание природы превращается в триумф жизни. 🍁 Туве Янссон. «В глубине ноября» Поздней осенью шесть очень разных персонажей один за другим приходят в Муми-долину в надежде увидеть семью Муми-троллей – и обнаруживают пустой дом. Им приходится жить вместе, вести хозяйство, терпеть чужие странности и постепенно понимать, что ждать возвращения хозяев бесконечно нельзя. Осень здесь становится временем одиночества и взросления. 🍁 Джон Максвелл Кутзее. «Осень в Петербурге» Промозглая петербургская осень становится фоном для глубокого кризиса героя. Кутзее превращает Федора Достоевского в персонажа вымышленной истории: писатель возвращается в Петербург после гибели пасынка Павла, чтобы забрать его вещи. Но конфискованные бумаги юноши и его связь с революционером Сергеем Нечаевым заставляют Достоевского все глубже погружаться в обстоятельства смерти – и одновременно сталкиваться с собственным горем, страхами и моральными противоречиями. ❤️, если тоже любите подбирать атмосферные книги для осенних вечеров

Герои, которые всегда с нами: как персонажи книг вошли в повседневную речь стран-соседей Есть литературные герои, которые настолько прочно входят в нашу жизнь, что становятся частью культурного кода. Часто мы даже не вспоминаем, что привычное слово или выражение когда-то было отсылкой к книге: достаточно назвать персонажа – и собеседник сразу считывает целый набор черт, ассоциаций и ситуаций. Делимся фразами из языков стран-соседей, в которых оставили след герои книг.  🇫🇮 Финляндия: ei ole kaikki muumit laaksossa Эта идиома переводится как «не все муми-тролли в долине» и означает, что человек ведет себя странно, у него «не все дома». В финском языке давно существовали ироничные выражения о сумасшествии по формуле «не все предметы находятся на своем месте» (например, «не все индейцы в каноэ»). Люди просто заменили индейцев на новых повсеместных любимцев: раз в голове беспорядок, значит, не все муми-тролли сейчас находятся дома, в своей спокойной Муми-долине. 🇳🇴 Норвегия: den store bøygen Крылатое выражение, которое означает главное препятствие или внутренний барьер. В современном языке это выражение часто используют, когда говорят о сложном этапе в работе, учебе или жизни. Фраза родилась из пьесы Генрика Ибсена «Пер Гюнт». Бёйг — бесформенное и невидимое существо из норвежского фольклора. Оно преграждает Перу путь и на его требование убраться отвечает: «Иди в обход, Пер!» 🇨🇿 Чехия: švejkování Это слово переводится как «швейкование» и происходит от фамилии главного героя сатирического романа Ярослава Гашека «Похождения бравого солдата Швейка во время мировой войны». Швейк вместо открытого бунта против бюрократической и военной машины Австро-Венгерской империи проявляет чрезмерное, граничащее с абсурдом рвение в выполнении любых, даже самых идиотских приказов начальства. Этим он полностью парализует работу системы. В современном чешском языке это слово часто используют, когда говорят о сотрудниках, которые тонко саботируют глупые требования руководства. Они выполняют их настолько точно и дословно, что результат оказывается катастрофическим для самого начальника. 🇨🇳 Китай: 说曹操，曹操到 (Shuō Cáo Cāo, Cáo Cāo dào) Полный аналог русского «лёгок на помине». Дословно переводится: «Говоришь о Цао Цао — Цао Цао прибывает». Поговорку популяризировал средневековый роман «Троецарствие». В нем советники императора Сянь-ди предлагают призвать Цао Цао на помощь — и его войска вскоре действительно появляются. Однако самой этой фразы в романе нет: она сложилась как народная поговорка вокруг историй о Цао Цао и позднее стала ассоциироваться с «Троецарствием». А какие герои русской литературы продолжают жить в нашем языке? Давайте вспоминать в комментариях!

Всероссийский литературный конкурс «Класс!»: фабрика по изготовлению писателей В последний день работы Московской международной книжной ярмарки (ММКЯ) в Гостином дворе назвали имена победителей 8 сезона Всероссийского литературного конкурса для подростков «Класс!». Конечно, на успех рассчитывали все 13 тысяч старшеклассников из разных уголков России и стран СНГ, писавшие минувшей зимой рассказы на одну из предложенных жюри оригинальных тем. Что уж говорить о 50 финалистах, добравшихся до Москвы с Дальнего Востока и из Сибири, с Урала, Поволжья, Кавказа (и даже из Кыргызстана)! Любой из них имел все шансы на пьедестал, и пусть по правилам состязания триумфаторов всего шестеро, за несколько дней, проведенных в столице, ребята получили куда больше, чем просто мимолетную минуту славы… В первый же вечер в гости к ним пришли прозаики Сергей Шаргунов и Анна Лужбина – и им, таким взрослым и знаменитым, можно было задать абсолютно любой вопрос, получив на него предельно искренний ответ: о страхе «чистого листа», поиске сюжета и вдохновения, о «розах и шипах» литературного труда. Судьбоносные встречи и профессиональные откровения продолжились в мастерских, где члены жюри – поэт Дмитрий Воденников, редактор Анастасия Шевченко, писатели Вадим Панов, Иван Бевз, Наталья Калинникова и Анна Хрусталева разобрали и проанализировали каждый (!!!) рассказ, отметив его слабые и сильные стороны, оригинальность и точки будущего роста. Аккурат к финалу конкурса из типографии приехал сборник «Сказать нельзя. Молчать – тоже» с рассказами всех финалистов. 416 страниц абсолютного счастья и ничем не сдерживаемой фантазии, пропитанные первой любовью, светлой грустью, большими надеждами и верой в чудо! Раздавать первые в жизни автографы – разве это уже не победа? Мало того, параллельно с бумажным сборникам в аудиоиздательстве «Вимбо» вышла его звуковая версия, опубликованная в Яндекс Книгах. Когда тебе 16, а твой рассказ уже читают Григорий Перель, Алексей Багдасаров, Наталья Казначеева, Анастасия Скорик и другие замечательные артисты - что это, если не безоговорочная виктория?! А если твой рассказ берется напечатать еще и легендарный журнал «Юность», да не когда-нибудь потом, а вот-вот – уже в ноябрьском номере?! (традиционный приз от партнера «Класса!» достался семерым юным прозаикам). Помимо подарков материальных и осязаемых – дружной прогулки по Москве-реке, экскурсии по книжной ярмарке, похода в театр на пронзительный юношеский спектакль «Фабрика по изготовлению вундеркиндов», огромного праздничного торта, наконец, и разных приятных памятных мелочей - было еще нечто, что не потрогать руками, не сфотографировать на мобильный, не упаковать в чемодан. Лишь навсегда сберечь в сердце. Ощущение признания, стойкая уверенность, что ты такой не один, понимание, что невозможное – возможно, когда рядом те, кто в тебя верит, кому ты важен и интересен. «Класс!» - не про «кузницу кадров» (хотя и про нее тоже, ведь некоторые финалисты прошлых лет, решившие продолжать писательскую карьеру, уже публикуют свои книги и работают в крупных издательствах), не про «дальше, выше, сильнее», но про поиск своего голоса и тех, кто говорит с тобой на одном языке, а значит сумеет расслышать и оценить его в сонме других голосов.

Надеюсь, вы помните, что важно быть не первым, а счастливым. Анастасия Скорондава, руководитель конкурса «Класс!»

‼️Победители VIII Всероссийского литературного конкурса «Класс!» 💥Владимир Ермоленко (Красноярский край); 💥Глеб Панфилов (Вологодская область); 💥Павел Мильков (Архангельская область); 💥Никита Костенко (Новосибирская область); 💥Денис Ягофаров (Москва); 💥Любава Паздникова (Республика Бурятия). 📸 Виталий Рейслер

Всадники, LED-экран и тысячелетняя история: как эпос «Манас» прозвучал перед 30 000 зрителей 31 августа в Бишкеке прошло открытие VI Всемирных игр кочевников. Оно получилось настолько красочным, что взорвало соцсети. Более двух тысяч танцоров, артистов и каскадеров (в том числе сотни всадников), самый большой LED-экран в Центральной Азии, технологии дополненной реальности, шоу, рассказывающее о кочевой цивилизации через сакральные символы – действительно, размах и глубина впечатляют. Главная театрализованная часть церемонии была построена как единая история – путь от разрозненных племён к единству и встрече с другими народами. Эпос «Манас» стал смысловым стержнем всей постановки. Мы уже рассказывали в этом канале о манасчи – сказителях, которые воспроизводят по памяти самый длинный эпос в мире. Благодаря открытию ВИК-2026 с их мастерством познакомились сотни тысяч людей по всему миру. Комузист и композитор Эмил Ишен, одетый в аутентичный традиционный костюм, вживую исполнил кульминационный отрывок из эпоса. Его рассказ о Манасе постепенно собирал представителей разных племён, которые один за другим присоединялись к общему движению. Кульминацией этой части стали сорок всадников, объединивших всех участников на поле. Затем на арене выстроилась композиция государственного флага Кыргызстана: в центре оказался түндүк (венец юрты, изображённый на флаге), вокруг него сформировался солнечный диск с сорока лучами. Образ юрты и её түндүка связал тему дома с идеей единства народа. Страна-сосед показала, как масштабно и современно может звучать эпос с тысячелетней историей. А вам уже попадались ролики с открытием VI Всемирных игр кочевников? 🎞: трансляция на канале World Nomad Games; канал Travelliuziia.

Человек контрастов: как Борис Рыжий отражал противоречия 90-х «Самый талантливый поэт своего поколения», «последний поэт великой страны», «уральский царевич» – как только ни называли Бориса Рыжего, пытаясь выразить глубину и уникальность его поэзии. Она существовала на границе двух миров: советского и российского, интеллигентского и бандитского. Но описать творчество поэта короткой, ёмкой фразой оказывается невероятно сложно – ведь Рыжий всю свою жизнь соединял несоединимое. ✒️ Отец Бориса был доктором геолого-минералогических наук и профессором геофизики, а мать врачом-эпидемиологом. Старшие сёстры обсуждали с ним Маяковского и Бродского. При этом семья жила на Вторчермете — опасном рабочем районе Свердловска. Сам Рыжий говорил: 

Я 10 лет живу в доме, где 90% жильцов — бывшие заключенные… Но при этом я читал Пастернака. Интересно, что в этом не было противоречия.

✒️ В одном человеке совмещались (гео)физик и лирик. Борис Рыжий окончил Горный институт, аспирантуру Института геофизики УрО РАН, опубликовал 18 научных работ по строению земной коры и сейсмичности Урала. ✒️ Жена поэта Ирина Князева вспоминала: 

Врал Боря всем, врал он всегда… Точнее, не врал, а фантазировал.

Например, шрам на лице он одним объяснял дракой, другим – перестрелкой, где убили друга. На деле – в четыре года упал лицом на стеклянную банку. При этом критики и читатели единодушно отмечали поразительную искренность его стихов – именно в ней видят секрет его популярности.  ✒️ Борис Рыжий продолжал русскую поэтическую традицию и работал с классической формой. Но он наполнял ее деталями суровой реальности уральской окраины. Филолог Юрий Казарин писал, что Рыжий «совместил гармонично три типа поэтики: золотого века, свинцового (XX в.) и новейшую».  ❤️, если захотелось поближе познакомиться с творчеством этого «последнего советского» и «первого постсоветского» поэта. Сегодня его день рождения – лучший для этого момент.