uk
Feedback
leader beans

leader beans

Відкрити в Telegram

теги ≠ ярлыки #indonesia #organ_music #post_rock #lofi #contemporary_gamelan #ambient #folkways и многое другое музыка, которую выпускаю: @foresteppe

Показати більше
465
Підписники
Немає даних24 години
+37 днів
+330 день

Триває завантаження даних...

Залучення підписників
червень '26
червень '26
+7
в 1 каналах
травень '26
+9
в 0 каналах
Get PRO
квітень '26
+7
в 0 каналах
Get PRO
березень '26
+16
в 1 каналах
Get PRO
лютий '26
+11
в 1 каналах
Get PRO
січень '26
+11
в 1 каналах
Get PRO
грудень '25
+11
в 0 каналах
Get PRO
листопад '25
+15
в 1 каналах
Get PRO
жовтень '25
+12
в 2 каналах
Get PRO
вересень '25
+27
в 4 каналах
Get PRO
серпень '25
+8
в 0 каналах
Get PRO
липень '25
+5
в 0 каналах
Get PRO
червень '25
+9
в 0 каналах
Get PRO
травень '25
+8
в 2 каналах
Get PRO
квітень '25
+20
в 4 каналах
Get PRO
березень '25
+8
в 3 каналах
Get PRO
лютий '25
+16
в 0 каналах
Get PRO
січень '25
+16
в 0 каналах
Get PRO
грудень '24
+31
в 0 каналах
Get PRO
листопад '24
+19
в 1 каналах
Get PRO
жовтень '24
+5
в 0 каналах
Get PRO
вересень '24
+15
в 0 каналах
Get PRO
серпень '24
+7
в 1 каналах
Get PRO
липень '24
+12
в 1 каналах
Get PRO
червень '24
+9
в 0 каналах
Get PRO
травень '24
+4
в 0 каналах
Get PRO
квітень '24
+4
в 0 каналах
Get PRO
березень '240
в 0 каналах
Get PRO
лютий '24
+7
в 0 каналах
Get PRO
січень '24
+11
в 1 каналах
Get PRO
грудень '23
+17
в 2 каналах
Get PRO
листопад '23
+25
в 2 каналах
Get PRO
жовтень '23
+252
в 1 каналах
Дата
Залучення підписників
Згадування
Канали
25 червня0
24 червня0
23 червня0
22 червня0
21 червня0
20 червня+1
19 червня+1
18 червня+2
17 червня0
16 червня0
15 червня0
14 червня0
13 червня0
12 червня0
11 червня0
10 червня0
09 червня0
08 червня0
07 червня+1
06 червня0
05 червня0
04 червня+2
03 червня0
02 червня0
01 червня0
Дописи каналу
Возможно, сейчас мы как никогда остро нуждаемся в смене культурных парадигм и в альтернативных философиях, способных предложить нечто большее, чем бинарный выбор между изоляцией и ассимиляцией. Индонезийская гетерофония — этот удивительный феномен «согласованного разноречия», где каждый инструмент ведёт свою версию одной и той же мелодической линии, не стремясь к унисону, но и не впадая в хаос — становится для нас идеальной моделью социального устройства. https://timetohear.ru/another_sound#vvr ——— #year_1992 #balinese #indonesia #gamelan_gong_kebyar #indonesia_inspired

2
​​Если бы Остертаг просто прокрутил бы свою запись несколько раз и издал бы ее в таком виде — она была бы ни к чему. Это был бы либо кусок задокументированного несчастья, либо порнография страданий. Но он «Sooner or Later» выстроил из криков, плачей, стонов, стука той самой лопатки, которые оказываются постепенно лишены линейности и контекста, разрушаются акустически, деформируются и распадаются на отдельные звуки, на глухие удары, на засеченные неаккуратным монтажом с обеих сторон выкрики. Если бы Остертаг не предпринял решение больше получаса бомбить слушателя таким уродством — то «Sooner or Later» никогда само по себе не зазвучало бы как невозможный ужас и как невыносимая боль. Оно не напоминало бы вам о том самом мальчике и о стуке пресловутой лопатки спустя дни и недели после того, как вы с сочинением Остертага познакомился. Оно не давало бы вам понять, насколько гнилым был, есть и всегда будет этот мир. Насколько нивелируется в нем подчас само человеческое существо. Через что возможно пройти и выжить Как повезло вам — и как везет каждую минуту. К этому альбому можно выстроить цепочку вопросов, на которые нет ответа. Этично ли вообще поступает Остертаг, выкладывая такую запись и так ее модифицируя, оформляя ее в произведение для континуума западной музыки? Помог ли он мальчику? Если да, то когда — до, во время или после похорон? Имеем ли мы право слушать эту музыку в бездействии? Имеет ли сама музыка право на существование? Где граница, когда просто опыт познания искусства становится опытом чего-то другого, в частности — опытом столкновения с необъяснимо глубокой безысходностью? И так далее. Вопросов множество — их гипотетический ряд не ограничивается высказанными выше, их можно ставить до бесконечности, — потому что «Sooner or Later» открывает путь в глобальную серую зону этики. Эта музыка заставляет вас думать об испытании собой каждую минуту прослушивания и не отпускает очень и очень долго, потому что, в числе прочих причин, она призвана вынести наказание. Наказание тем, кто убивает, кто подстрекает на убийство и на войну и всем тем, кто бездействует. Всем, кто пытается что-то поменять — но не может предупредить всю боль на свете, все частные мелкие случаи потери и ужаса, из которых даже самый незначительный обязательно породит страдания, с которыми не сравнится уже ничего. Всем нам, всему миру, всей жизни. Мы все виновны. И мы все живем дальше. Фото ниже сделано в Сан-Сальвадоре фотографом Донной эль Чезаре в 1989 году.
53
3
​​Недавно в случайном разговоре всплыл Боб Остертаг. Это композитор, музыкант, художник и писатель из Сан-Франциско (сейчас, правда, не знаю, где живет, а что остался в СФ — не факт), который выпустил довольно много совершенно потрясающей музыки. Быстрое и поверхностное изучение его дискографии (доступной на бэндкэмпе полностью в бесплатном виде) выявило, что я плохо знаю или помню какие-то отдельные его вещи, хотя в свое время слушал все. Вслепую для повторного изучения был выбран альбом «Sooner or Later». Мы сели с женой слушать его — и уже через пять минут смотрели друг на друга огромными от шока глазами. Под конец же записи мы чуть ли не валялись на полу от силы этой музыки и гигантского впечатления, которое она оставила. Почему она не произвела схожее впечатление сто лет назад, когда я слушал «Sooner or Later» один — не знаю. Может быть, я не читал аннотацию? Остертаг в 80-х на несколько лет уехал в Центральную Америку, в Никарагуа, Сальвадор и Гватемалу помогать чем мог революционным, социалистическим и прогрессивным движениям, что в итоге предсказуемо сильнейшим образом на него повлияло. Особенно страшные вещи Остертагу довелось увидеть в Сальвадоре, который все восьмидесятые был охвачен гражданской войной. Там он, помимо прочего, сделал аудиозапись того, как маленький мальчик сам хоронил своего отца. Мальчик шуршал небольшой лопаткой, которой ему приходилось копать яму и закапывать труп, что-то постоянно причитал и рыдал так, как не рыдает никто никогда до тех пор, пока не приходится своими руками класть родителей на вечный покой, прямиком телом в землю, ради спокойствия после смерти. Дальше в аннотации к «Sooner or Later» все написано: Остертаг пропустил эту запись через сэмплер, порезал ее на разные кусочки и смонтировал в готовое большое произведение. Если вы знакомы с работами чуть более известного Карла Стоуна — то сразу узнаете, что формально вещь Остертага похожа на некоторые произведения Стоуна того времени, конкретно — на те, где больше всего манипуляций с сэмплами, диссонансных наложений разных источников звука друг на друга, т.п. и т.д. Но на самом деле похожей музыки на «Sooner or Later» просто нет. И ничего — совсем ничего — не приготовит вас к тому, какой эффект она окажет на вас во время прослушивания. Представьте себе, что вам восемь или десять или двенадцать лет. Что вы родились в бедности и, вероятно, во время войны — и что ничего кроме нищеты, убийств, ужаса вы никогда не знали. Что ваша мать умерла, и что вашего отца убивают, вполне возможно — прямо у вас на глазах, по какому-нибудь мелкому поводу, но скорей всего — из-за подозрений в деятельности, направленной против тех, кто убивает, и вероятней — деятельности не прямой. В любом случае, представьте, что вы еще слишком малы, чтобы понять, что конкретно ваш отец такого сделал. Представьте, что вашего отца убивают без суда и следствия, и что убийцам никто не будет мстить и никто не накажет. Что кроме отца убивают еще и всех взрослых — всех оставшихся последних взрослых, — которые могут вам помочь вернуться на место убийство, найти труп отца, опознать его, дотащить до кладбища, а скорее всего — просто до тихого неприметного места, и там уже, прочитав молитву об отходе души, предать тело отца погребению. Представьте, что вы переживаете невозможную боль. Такую, какую мало кто в мире может разделить с вами, а уж тем более понять. Представьте, что, скорее всего, вас ждет смерть, возможно — даже скоро. Что вас она ждет, не дав вам право познать в жизни любую большую радость, не дав вам право в первый раз ощутить, что у вас не отнимают жизнь саму по себе, потихоньку, кусочек за кусочком, раз за разом.
48
4
#year_1991 #sound_collage #sound_art #field_recordings
47
5
хорошая кассета в стиле дегунг от группы под названием Estika Daya. Эта группа состояла из женщин, работавших в индонезийском банке Bank Bumi Daya в Джакарте... Думаю, они сделали это в подарок своим клиентам. ——— #indonesia #gamelan_degung
56
6
Stereozoldat - Asphalt (1986) узнал благодаря Майе 🙏 ——— #year_1986 #ussr #sound_collage
61
7
отличная кассета с сисингааном (сунданский стиль с самой, на мой взгляд, интересной историей) ——— #indonesia #pergosi_odong_odong #sisingaan #sundanese
72
8
+8
11 Trembling.mp3
81
9
избранные штуки с классной компиляции ——— #year_2002 #va
69
10
без гамелана в XXI веке — никак :) ——— #year_1991 #va #balinese #contemporary_gamelan
69
11
классная штука от венгерских минималистов 80-х ——— #year_1984 #minimalism #contemporary_classical
99
12
гамелан гамбух -- это старинный и наиболее аристократичный вид балийского оркестра, возникший еще в XV веке как музыкальное сопровождение для придворных танцевальных драм. В отличие от привычных громких оркестров с преобладанием металлических инструментов, здесь главную роль играют бамбуковые флейты сулинг. ——— #year_1982 #balinese_gamelan #gambuh #indonesia
93
13
теперь точно могу сказать, что Хосе Маседа — это один из самых интересных для меня композиторов XX века ——— #year_1998 #philippines #contemporary_classical
99
14
«Гендинг» в переводе с индонезийского означает «произведение». <...> Из альбома «Gamelan on Piano», выпущенного 9 января 2016 года. Шарисс Бальдория, фортепиано Джейкоб Галл, ударные Райан Кипл, скрипка Varied Trio Лу Харрисона опубликовано в сборнике «Lou Harrison: Selected Keyboard and Chamber Music 1937–1994», под редакцией Леты Э. Миллер. Музыка Соединенных Штатов Америки, том 8. Мэдисон, Висконсин: A-R Editions, Inc. 1998. ——— #year_2016 #contemporary_classical #contemporary_gamelan #philippines #indonesia_inspired
99
15
https://pmg-label.bandcamp.com/album/guelewar-band-of-banjul-warteef-jigeen-1981-2016 ——— #year_1981 #mbalax #afro_funk
86
16
Ангкола -- это одна из этнических групп батаков, проживающая в округе Южный Тапанули на севере острова Суматра (Индонезия). В отличие от большинства других батаков, ангкола преимущественно исповедуют ислам. ——— #year_1971 #year_1972 #va #indonesia #batak #angkola #gondang #north_sumatra
86
17
В работе «Photosynthetic Beats — Utricularia vulgaris, Marais des Pontins» ландшафтный саунд-артист и педагог Людвиг Бергер знакомит слушателей с мельчайшими полиритмами фотосинтеза водных растений. В один из знойных летних дней в горах Швейцарской Юры Людвиг Бергер прослушивал болотные пруды с помощью подводного микрофона. Под поверхностью воды расстилались живые, колышущиеся ковры из погруженной зелени, залитые солнечным светом. Эти воды служили колыбелью тех самых колебаний, которые жизненно важны для нашего мира. В процессе фотосинтеза водные растения выделяют пузырьки кислорода из своих стеблей и листьев. В момент высвобождения возникают мириады чрезвычайно коротких звуковых импульсов, складывающихся в постоянно меняющиеся полиритмы, источником которых служат различные части растения. При достижении особо высокой частоты эти импульсы сливаются в непрерывные тона. По этим звукам можно определить, происходит ли процесс преобразования углекислого газа в кислород и насколько интенсивно он протекает. Это зависит от освещенности и температуры, но также подвержено влиянию загрязнителей, удобрений или пестицидов. Две представленные записи были сделаны в разных прудах; в обоих случаях гидрофон находился в непосредственной близости от пузырчатки обыкновенной (*Utricularia vulgaris*) — хищного водного растения. Если в первой записи процесс протекает самопроизвольно, то во второй Бергер вмешивается в него, используя игру теней для регулирования темпа активности растений. Сначала случайно, а затем намеренно, чередование света и тени провоцировало растения на ответную реакцию, выражавшуюся в разнообразных ритмических и тональных сдвигах. Чтобы подчеркнуть микроскопические процессы и полиритмы, присущие растениям, эти записи были подвергнуты насыщению, эквализации и динамической обработке. Тем не менее, с точки зрения временной структуры они остались полностью нетронутыми и неизмененными. Впоследствии из этих записей было выделено двенадцать фрагментов (лупов), призванных еще ярче высветить перкуссионную природу феномена фотосинтеза. В виниловом издании релиза эти фрагменты представлены в формате «закольцованных канавок» (locked grooves). ——— #year_2023 #field_recordings #electroacoustic
92
18
Few Crackles: Bali Special ——— #year_2025 #indonesia #balinese #sound_collage #field_recordings
75
19
когда-нибудь сделаю микс под названием "outsider organ music", и туда войдёт эта штука ——— #year_2025 #organ_music #minimal_synth #lofi
92
20
На стороне B есть песня «Hayu ka Posyandu» («Пойдем в Посьянду»). Posyandu — это индонезийские пункты бесплатной медпомощи для матерей и детей. В 80-е годы правительство Индонезии часто заказывало популярным артистам песни, которые рекламировали социальные программы. ——— #indonesia #sundanese #jaipongan #gamelan_degung
91